ニーナ・ヤンコウィッツ
アメリカのビジュアルアーティスト
ニーナ・ヤンコウィッツ
生まれる
ニューアーク、ニュージャージー州、米国
教育ビジュアルアーツスクール
知られているニューメディアテクノロジー、フェミニスト、インスタレーションアート、パブリックアート作品、ロボット彫刻
受賞歴ポロック・クラスナー財団助成金、全米芸術基金フェローシップ
Webサイトwww.ninayankowitz.com

ニーナ・ヤンコウィッツは、ニューメディアテクノロジー、サイトスペシフィックな公共作品、インスタレーションアートの分野で知られるアメリカのビジュアルアーティストです。彼女は全米芸術基金フェローであり、ポロック・クラスナー財団賞を受賞しています。[1]

バイオグラフィー

ヤンコウィッツはニュージャージー州ニューアークで生まれ、後に同州サウスオレンジに居住した。コロンビア高校を卒業し、 1969年にニューヨークのスクール・オブ・ビジュアル・アーツを卒業。1971年にマサチューセッツ大学アマースト校大学院の教員となった。1975年秋、シカゴ美術館の客員アーティストとして滞在し、そこで将来の夫となる建築家バリー・ホールデンと初めて出会った。ヤンコウィッツとホールデンは1980年代にニューヨークで再会し、1986年に結婚した。1989年には、映画・ドキュメンタリー編集者であるイアンという息子が生まれた。[2]メアリー・ベス・エデルソンによる1972年の象徴的なポスター「Some Living American Women Artists」には、彼女の姿が使われている。[3]彼女のアーティストブック「Scenario sounds ...」は、国立女性芸術博物館に所蔵されている。[4]

アートプロジェクト

スクール・オブ・ビジュアル・アーツ在学中の最後の数年間、彼女は非伸張性のドレープ・ペインティングの制作を開始し、1968年から1971年にかけてコーンブリー・ギャラリーで「ドレープ・ペインティング」と「プリーツ・ペインティング」の個展を含む作品を展示した。[5] [6]

ヤンコウィッツは、ビデオプロジェクション、時間ベースのインスタレーション、公共空間に設置される恒久的なアート作品を制作しています。また、テクノロジーチームと協力してインタラクティブなゲームを制作することもあります。彼女は次のように述べています。

社会や環境の状況に対する個人の意識を高めるために、インタラクティブなゲームやソーシャルネットワーキングツールを、インスタレーションの彫刻や仮想要素に組み込むことがあります。私のビデオプロジェクションは、一般的に受け入れられている現実の定義に挑戦し、それを拡張するために制作されています。[7]

クリス〜クロッシング・ザ・ディバイン

Criss~Crossing The Divineは、ISISや世界戦争の火種となっている、拡大し続ける宗教的不寛容に対処するための仮想聖域です。来場者はチームのインタラクティブゲームをプレイしながら、各宗教の信者を模したロボットマネキンが、壁に投影された映像の中で、舞台上の俳優がコミュニケーションをとるような典型的なジェスチャーを行います。来場者はインタラクティブな杖を使ってトピックを選び、選択したトピックに重要度を割り当てます。チームのソフトウェアは、参加者が割り当てた重要度をすべて解析・統合します。このプロセスによって、最終的に表示される300個の色分けされた聖典が決まります。参加者は、色分けされた聖典の出典がどの宗教なのかを知るためにウェブサイトにアクセスした後、発見したものに驚くことがよくあります。グローバルチームと共同開発したゲームをプレイすることで、世界が変化するにつれて私たちの個人的な視点も変化し、それに応じて聖典の中で探しているものも変化していくことを認識できます。これは、この種の探求が決して固定された軌道に落ち着くことはないことを保証します。目標は、個々の探求から新たな視点を生み出す新たな問いを、無限に、そして「アーメン」なしに問い続けることです。これは、2007年から2008年にかけて彼女のチームと共に開発したゲームを用いたインタラクティブ・インスタレーション「CROSSINGS」のアップデート版です。2009年にギリシャで開催されたテッサロニキ・ビエンナーレ[8]で初公開されました。彼女は2000年にこのアートプロジェクトを「House of Worships Not Warships（軍艦ではなく礼拝所）」と名付けて構想し、デザインしました[9]。

ニーナ・ヤンコウィッツと他のオリジナルの「第三の女」チームメンバーであるマーティン・リーザー、ピア・ティッカ、アンナ・ドゥミトリウは、オリジナルのインタラクティブ映画/ゲーム介入を監督しました。[引用が必要]以前のチームバージョンは、他のオリジナルチームメンバー（ピア・ティッカ、マーティン・リーザー、アンナ・ドゥミトリ、バリー・ロシュト、ニタ・タンドン、クリオナ・ハルメイなど）によって作成され、ギリシャのウィーンのクンストハレとギリシャ国立現代美術館で展示されました。[10] [11] [12]

地球温暖化の限界

これは2012年にウィーンのミュージアムクォーターで行われたサイトスペシフィック・インスタレーションです。実際の窓の上にデジタルマッピングされた窓が作られ、人々がその窓越しに、地球温暖化によって引き起こされる環境災害を映し出すビデオプロジェクションを見ることができます。同時に、仮想の水が美術館の石造りの壁から浸み出ています。[13]

シャッターフラッドマッドハウス

「ShatterFloodMudHouses」は、環境と社会の衰退を暴き、対峙し、予測する肖像画を映し出すHDビデオアニメーションです。ありふれたガラス張りの家が、不安定な地球温暖化、政治的分裂、そして拡大し続ける差異への不寛容といった因果関係に内在する無数のサイクルを回転しながら描かれています。実空間と虚構空間の境界が曖昧になり、現実と現実の境界線に疑問を投げかけ、規範への期待を粉々に砕きます。視聴者は、心理的、物理的、そして聴覚的な空間を破壊し、襲撃する介入によって、静寂と残酷な混乱の間で、安らぎを感じながらも突然翻弄されます。[14]

キオスク.edu

アルミニウムとガラスでできたこの家には、アーティスト、建築家、パフォーマーの言葉が刻まれています。これらの言葉は、現代美術史の発掘調査から集められたものです。この家は、アーティストたちが創作活動の中で辿った個人的な、そして概念的な旅路を、人々に伝えるために設計されました。家は内部から照明が当てられ、言葉が光で照らされます。夜になると、言葉が地面から浮かび上がるように見えます。この家は、ニューヨーク市のアメリカ建築学会（2003年）、シカゴ・アートフェア（2005年）、そして2005年にはニューヨーク州イースト・ハンプトンにあるギルド・ホール美術館の庭園に設置されました。

クラウドハウス

外部の気象条件に応じて形を変える水蒸気雲を発生させるアルミニウムと強化ガラスの家。6'-4" x 8'-4" x 7'-2"。ニューヨーク州サグハーバー、2005年[15]

埋蔵された宝物/科学の秘密

「埋もれた宝物／科学の秘密」は、科学実験室のタブローと相互作用するビデオ投影で構成されたインスタレーションです。実際のガラス管から溢れ出る仮想のテキストが、架空の液体水銀の上に浮かび、科学界における貢献が認められていない女性たちの物語を語ります。2009年、国立科学アカデミー博物館（ニューヨーク） 2011年

科学と芸術の要素を融合させることに継続的な関心を持ち、1970年代に彼女のペイントリーディングスコアが共感覚の根底にある概念を芸術的実践に結び付けたときに始まった取り組みで、彼女は、発見があった当時は科学への貢献が認められていなかった女性たちを発掘しました。[16]

真実か結果か：インタラクティブな地球温暖化ゲーム

バリー・ホールデン氏とマーティン・リーザー氏による「真実か、それとも結果か：インタラクティブな地球温暖化ゲーム」。このゲームでは、参加者はビデオプロジェクターやQRコード付きのコスチュームとインタラクションし、私たちの宇宙を脅かす地球温暖化の気象条件について意見を述べることができます。ISEA2012の参加者はスマートフォンでQRコードをスキャンし、地球温暖化の可能性のある結果のメニューから、今日私たちが直面している環境問題に関する自分の意見を最もよく反映する選択肢を選びました。ISEA2012の参加者が最も投票した選択肢の集計は、会議終了後に専用ウェブサイトでご覧いただけます。

QRコードは、ほぼ普遍的なインタラクションデバイスとして選ばれ、プラットフォームを問わず携帯電話を使って観客がコラボレーションできるようにしました。会場に入る前に、参加者はスマートフォンに無料のQRコードスキャナーをダウンロードするよう促されました。すると、9フィート×16フィート（約2.3メートル×4.8メートル）の大型ビデオが映し出され、生息地を脅かす地球温暖化による様々な気象条件の影響を示す風景が映し出されました。アニメーションには、ニューメキシコ州境内で見られる大気、水、地質構造、動植物などが含まれていました。

風景画像の投影には、埋め込まれたアニメーションが散りばめられていました。例えば、投影された岩がゆっくりと割れて崩れ、溶岩が広がり、地球を覆い尽くしている様子が浮かび上がります。あるいは、ゆっくりと波打つ山間の湖が突然蒸発し、枯れた不毛の湖底へと変化する穏やかなアニメーションもありました。

これらのアニメーションは、壁面に15秒間ループ表示され、風景投影の一部に埋め込まれたQRコードの画像が停止しました。観客はスマートフォンでこれらのライブコードをスキャンすることで、問題点を確認し、地球温暖化の脅威に対する可能な対応策を示すテキストメニューから回答を選択することができました。

プレゼンテーションの後、チームは他のISEA2012参加者がゲーム／アンケートに参加できるように、インタラクティブコードが印刷されたシャツを着用しました。参加者全員に、今日の環境問題に関する個人的な見解を最もよく反映していると思われる選択肢を選ぶように指示されました。[17]

出版物

  • ヤンコウィッツ、ニーナ (2010). 「Crossings」 .レオナルド. 43 (5): 500– 501. doi :10.1162/LEON_a_00053. S2CID  246014331.
  • リーザー、マーティン。ティッカ、ピア。ドゥミトリウ、アンナ。ヤンコウィッツ、ニーナ (2010)。「第三の女」。レオナルド。43 (5): 494–495。土井:10.1162/LEON_a_00049。S2CID  57571226。
  • 1981年「シナリオ・サウンズ」ニーナ・ヤンコウィッツ著、ストリート・エディションズ出版、2007年NYartProjects LLC再版
  • 1979年 ニーナ・ヤンコウィッツ著『Voices of the Eye』、ステファノッティ・ギャラリー刊

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  • 2014年ニーナ・ヤンコウィッツ「聖典の探求」イースト・ハンプトン・スター、マーク・シーガル、7月8日[18]
  • 2014年ニーナ・ヤンコウィッツ著『Re-Rights/Re-Writes: Works from 1967-2012』 ウーマンズ・アート・ジャーナル、ジョイス・ベッケンシュタイン著、ジョアン・マーター編集[2]
  • 2014年ニューヨークタイムズ、聖典を使った言葉遊び、ジョイス・ベッケンシュタイン著、2014年7月11日[19]
  • 2011年、ニューヨーク・タイムアウト誌が批評家から「サード・ウーマン・インタラクティブ・パフォーマンス/フィルム・ゲーム」に選出
  • 2010年ニューヨークタイムズ、アカデミーが芸術にゆとりを与える、カレン・ローゼンバーグ著、2010年2月18日
  • 2010ホイットニー・ビエンナーレだけじゃない、アートピア、ジョン・ペロー
  • 2009年『The Heretics』、ジョーン・ブレーダーマン、アート・フォーラム誌。エド・ホルター著
  • 2009インタラクティブストーリーテリング：第2回国際合同会議、 340ページ、360ページ Martin Rieser、Pia Tikka（フィンランド）、Nina Yankowitz（米国）
  • 2005年 、サウサンプトン・プレス、パット・ロジャース著『New Sculpture Speaks Volumes』 8月11日
  • 2004年 Outside/In、アートニュースマガジン、リリー・ウェイ、3月号、134ページ
  • 2002 ニーナ・ヤンコウィッツ『アート・オブ・ザ・モーメント』 イースト・ハンプトン・スター、ロバート・ロング
  • 1999年パブリックアートレビュー、秋冬号'99第21号、第2巻
  • 1998年ニューヨークタイムズ、版画と街の新たな視点、ヘレン・ハリソン、9月13日[20]
  • 1997 ニューヨークタイムズ、10 月 31 日、ホーランドコッター
  • 1996年カンザスシティスター、8月30日（金）
  • 1995年 アートプレス、フランス語版、著者：ソル・オストロウ
  • 1983年ニューヨークタイムズ、 アート-工芸の重要性、グレース・グリュック、7月8日[21]
  • 1973 ニューヨークタイムズ、ピーター・シェルダール、4 月 1 日
  • 1972年ニューヨークタイムズ、女性は「ワンマン」ショーを開催できるか？、シンディ・ネムサー、1月9日[22]
  • 1971年ニューヨークタイムズ、クフ王は承認するだろう、ジェームズ・R・メロウ、12月5日[23]

参考文献

  1. ^ “Nina Yankowitz”. Techspressionism . 2022年2月13日. 2023年3月28日閲覧。
  2. ^ ベッケンシュタイン、ジョイス (2012). 「ニーナ・ヤンコウィッツ：Re-Rights/Re-Writes」（PDF） .ウーマンズ・アート・ジャーナル: 20–27 .
  3. ^ 「Some Living American Women Artists/Last Supper」スミソニアン・アメリカ美術館. 2022年1月23日閲覧。
  4. ^ 「シナリオサウンド...」NMWA Library & Research Center . 2023年3月28日閲覧。
  5. ^ スコット、チャッド (2022年9月10日). 「エリック・ファイアストーン・ギャラリーNYCのニーナ・ヤンコウィッツの絵画」『グレート・アート』参照。 2024年2月17日閲覧。
  6. ^ アダムソン、グレン (2023年1月12日). 「Woman Up: Nina Yankowitz Defies the Patriarchy」. ARTnews.com . 2024年2月17日閲覧。
  7. ^ アーティストインタビュー、2015年1月22日
  8. ^ 「テッサロニキ・ビエンナーレ2」thessalonikibiennale.gr .
  9. ^ 「Criss~Crossing The Divine」Vimeo 2014年9月23日。
  10. ^ 「The Third Woman Galapagos Brooklyn New York 2011」（MP4）2023年9月3日閲覧。
  11. ^ "thirdwoman.com".
  12. ^ 「インタラクティブ・デジタル・ノワール作品は映画、ファッション、ゲームを組み合わせた」Vice、2011年9月。 2023年3月28日閲覧。
  13. ^ 「地球温暖化ニューヨーク」（MP4） .
  14. ^ 「ShatterFloodMudHouses©N_Yankowitz」. Vimeo . 2014年12月10日.
  15. ^ 「クラウドハウス2」（MP4）. 2023年9月3日閲覧。
  16. ^ 「Buried Treasures」（MP4） . 2023年9月3日閲覧。
  17. ^ 「真実か結果か」nyartprojects.com .
  18. ^ 「ニーナ・ヤンコウィッツ：聖典の探求」easthamptonstar.com。
  19. ^ ベッケンシュタイン、ジョイス（2014年7月11日）「聖典を使った言葉遊び」ニューヨーク・タイムズ。
  20. ^ 「アートレビュー - 版画と街の新たな視点 - NYTimes.com」ニューヨーク・タイムズ、1998年9月13日。
  21. ^ 「アート - 工芸の重要性 - NYTimes.com」ニューヨーク・タイムズ、1983年7月8日。
  22. ^ 「女性は『ワンマン』ショーを開催できるか？」ニューヨーク・タイムズ、1972年1月9日。
  23. ^ 「クフ王も承認するだろう」ニューヨーク・タイムズ、1971年12月5日。
  • ブルックリン美術館ウェブサイトのヤンコウィッツのリスト（2025年1月28日アーカイブ）
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