ノエミ・グダール（1984年7月7日生まれ）は、フランス・パリ在住のビジュアルアーティストです。彼女の作品は、映画、写真、彫刻、パフォーマンスを通して、風景の中に野心的で幻想的な介入を構築することに重点を置いています。
グーダルは、英国ロンドンのテート・モダン、イタリアのヴェネツィア・シアター・ビエンナーレ、パリのポンピドゥー・センター、アヴィニョンのランベール・コレクション、フランスのアルル・フェスティバルなど、数多くの国際機関で作品を発表してきました。また、米国ノースカロライナ州ダーラムのナッシャー美術館、アラブ首長国連邦シャルジャ市のシャルジャ・ビエンナーレ16、フランス・ボルドーのフラック・ヌーヴェル・アキテーヌ・ラ・メカ、米国ワシントンの国立女性芸術博物館、オーストラリア・メルボルンのメルボルン・フォト・ビエンナーレ、英国ロンドンのホワイトチャペル・ギャラリー、ポルトガル・リスボンの国立現代美術館リスボン建築トリエンナーレ、英国ロンドンのホーニマン美術館など、数多くの国際グループ展にも出展しています。
グーダルの作品は、フランスのパリにあるポンピドゥー・センター、スイスのヴィンタートゥール写真美術館、スイスのローザンヌにあるフォト・エリゼ、米国アトランタにあるハイ美術館、フランスのパリにあるカディスト美術館、米国ウェスト・パーム・ビーチにあるノートン美術館、インドのニューデリーにあるキラン・ナダール美術館、スウェーデンのストックホルムにある近代美術館、英国ロンドンにあるヴィクトリア＆アルバート博物館、英国ウォルソールにあるニュー・アート・ギャラリーなどの公共コレクションに収蔵されています。
彼女の代理人はエデル・アサンティ氏です。
幼少期と教育
グーダルは19歳で英国ロンドンに移り、セントラル・セント・マーチンズでグラフィックデザインを学び、卒業しました。その後、ロイヤル・カレッジ・オブ・アートで写真の修士号を取得し、2010年に卒業しました。年末の展覧会の直前に、エデル・アサンティのチャーリー・フェローズとジェレミー・エプスタインと出会い、2022年にロンドン、フィッツロヴィアのリトル・ティッチフィールド・ストリートにあるグレードII指定建造物を改装した新スペースで、ギャラリーのオープニングとなる展覧会 「ポスト・アトランティカ」を開催しました。
キャリア
グーダルの作品は写真の限界を押し広げ、没入型インスタレーションやパフォーマンスの領域へと拡張しています。綿密なリサーチに基づいた彼女のプロジェクトは、生態学と人類学の交差点を探求し、自然界に関する理論的な概念に挑戦しています。
グーダルは、アナモルフォーシスやトロンプ・ルイユといった錯視技法を用い、紙、鏡、木で作られた模型を用いて緻密に構築された舞台装置を演出します。グーダルの作品には常に意図的な不完全さが存在します。フレームに映し出されたブルドッグクリップやポールといった断片的な要素は、人間と自然界の関係を特徴づける不安定さを、繊細に視覚的に表現するモチーフとなっています。現実の地理と想像上の地理を神秘的に共存させることで、グーダルは私たちの知覚と理解の限界を探っています。
グーダルは近年の作品において、古気候学という分野と芸術的な対話を繰り広げ、「深時間」というレンズを通して気候と地質を考察し、地球の長期的な進化をより深く理解しようとしています。私たちの「実時間」という経験と、数百万年単位の深時間という広大な時間スケールの間に知的な橋をかけることで、彼女の作品は、地球の現在の地形を、進行中の変容のサイクルにおけるつかの間の瞬間として描き出しています。
2024年 マルセル・デュシャン賞
2024年、グーダルはフランス人またはフランス在住のアーティストに毎年授与されるマルセル・デュシャン賞にノミネートされました。マルセル・デュシャン賞は、フランスで最も権威のある現代美術賞です。グーダルのポンピドゥー・センターでのプレゼンテーションは、2024年10月から2025年1月まで開催され、展覧会のために特別に制作された新しいビデオ作品が展示されました。
外部リンク
- 公式サイト
