ノーブラ（バンド）

ノーブラ
起源ロンドン、イギリス
ジャンルポップ
活動年数2003年～現在
ラベルムスケル
メンバースザンヌ・オーバーベック
過去のメンバー
  • ファニー・ポール・クリントン
  • デール・コーニッシュ
Webサイトノーブラ.co.uk​

No Braは、ニューヨークを拠点とするエレクトロニックミュージシャン、ソングライター、パフォーマー、プロデューサー、そして映画製作者として活躍するミュージシャン、スザンヌ・オーバーベックの芸名であり、ソロ活動のアーティストです。彼女はこれまでに3枚のアルバムをリリースしています。

歴史

ドイツ生まれのオーバーベックは、カンバーウェル芸術大学で美術を学ぶためにロンドンに移りました。[ 1 ]その後、ニューヨークのコロンビア大学で映画監督と脚本を学び、[ 2 ]その後ロンドンに戻り、音楽に専念することを決意しました。

オーバーベックは2003年にイギ​​リスの東ロンドンでファニー・ポール・クリントンと共にノー・ブラを結成し、バンド名はレイチェル・スティーブンスに関するタブロイド紙の見出しに由来している。[ 1 ] [ 3 ]

ノー・ブラは当時、 「エレクトロニック・ポップとインダストリアル・グルーヴと不気味なドイツフォークを組み合わせた」インダストリアル/エレクトロニック・バンドと評されていた。[ 4 ]

クリントンは2004年にノー・ブラを脱退し、デール・コーニッシュが後任となった。バンドは2005年にファースト・シングル「ミュンヒハウゼン」でアンダーグラウンド・ヒットを記録し、BBCラジオ1のDJピート・トングによる「2005年のベスト」リストとラフ・トレードの2005年ベスト・コンピレーションに選出された。トングの「2005年のエクレクティック・チューン」、ジェイムズ・ハイマンの「2005年最優秀チューン」にも選ばれ[ 5 ] 、「（ LCDサウンドシステムの曲）「ルーシング・マイ・エッジ」のウィリアムズバーグ・スマックダウンに対する、ロンドン・アートスクールの回答」と評された[ 6 ] 。

2006年初頭、コーニッシュは脱退（当初はバラクロフに参加し、後にソロアーティストとして活動）[ 7 ]し、ノーブラはスザンヌ・オーバーベックのソロプロジェクトとなった。

彼女は2006年11月にノー・ブラのファーストアルバム『ダンス・アンド・ウォーク』をリリースした。 [ 6 ]

「Doherfuckher」という曲は、ブルース・ラ・ブルースの映画『オットー・オア・アップ・ウィズ・デッド・ピープル』のサウンドトラックの一部として使用された。[ 8 ]

2007年、オランダのスカピーノ・バレエ団はノー・ブラの音楽を基にしたバレエ公演を行い、ヨーロッパ中をツアーした。[ 9 ]ノー・ブラのスザンヌは「ゲイではない」と主張しているにもかかわらず、影響力のあるイギリスのポストパンクバンド、ザ・レインコーツからゲイアイコンに指名され、[ 10 ] 2009年にロンドンのナショナル・ポートレート・ギャラリーで開催されたゲイアイコン展で彼らと共演するよう依頼された。ノー・ブラはレインコーツについての近日公開のドキュメンタリーにも登場する。[ 11 ]このミュージシャンのイメージは、クリストフ・シュマンやブライアン・ケニーなどの多くのビジュアルアーティストや、写真家のヴォルフガング・ティルマンスにインスピレーションを与えてきた。[ 12 ]

2008年、ノー・ブラはクリエイティブ・タイムの「Hey hey Glossolalia」パフォーマンス・シリーズの一環として、ニューヨークでラメルジー、ジェネシス・ブレイヤー・P・オリッジ、イアン・スヴェノニアス、マーク・レッキーらと共にパフォーマンスを披露した。 [ 13 ]

ノー・ブラはザ・ゴシップ、[ 10 ]サヴェージズ、パトリック・ウルフらと共にヨーロッパや北米をツアーし、ポンピドゥー・センター、テート・ギャラリー、ヘイワード・ギャラリー、MoMa（レインコーツと共演）、アーティスト・スペース、ロンドン現代美術館、ホール・ギャラリーでのフューチャー・フェミニズムなど、数多くのライブ会場やナイトクラブ、ギャラリーで演奏した。[ 14 ]

2010年、ノー・ブラはニューヨークに拠点を移し、ライブバンドとのレコーディングに加え、アメリカとヨーロッパをツアーしました。彼女のパフォーマンスビデオは、MoMA PS1で開催された「New York Now」展2010に展示されました。

2011年、ノーブラはマンハッタン南部で毎週開催されるゲイ・ビニール・クラブナイトを開始し、フッド・バイ・エアのデザイナー、シェイン・オリバー、アルカ（ミュージシャン）、テルファー、ジュリアナ・ハクスタブル、その他ニューヨークを拠点とするミュージシャンやDJを常連ゲストDJとして迎え、2016年まで開催された。 [ 15 ] [ 16 ]

2013年9月、ノー・ブラはセカンドアルバム『キャンディ』をリリースした。[ 17 ]このアルバムは、アートフォーラム誌のヨハンナ・フェイトマンによる「2013年のベストアルバム」に選ばれた。[ 18 ]

2014年、「No Bra」はMykki Blancoのアルバム『Gay Dog Food』のトラック「Lukas」に収録されました。

2016年、ノー・ブラはブルース・ラブルースから映画『ミサンドリスト』の主題歌の作曲を依頼された。[ 19 ]

2018年、ノーブラはパリのゴスウェルロードギャラリーで映画と写真の展覧会を開催した。[ 20 ]

2019年、No BraはベネズエラのプロデューサーArca（ミュージシャン）とコラボレーションし、バルセロナのSónarフェスティバルで彼女と共演した。[ 21 ]

ノー・ブラの3枚目のアルバム『ラブ＆パワー』は2019年11月にリリースされ、ボルチモアのミュージシャン、アブドゥ・アリがゲスト出演し[ 22 ] 、ヴォルフガング・ティルマンスがカバーアートを担当した。[ 23 ] [ 24 ]

ディスコグラフィー

アルバム

  • ダンスと散歩（2006）、ムスケル
  • キャンディ（2013）、自主制作
  • ラブ＆パワー（2019）、ムスケル

シングル

  • 「ミュンヒハウゼン」/「Xサウナ」（2005年）、ムスケル
  • 「ノイズ・ポリューション」/「ノー・ウーマン・ノー・クライム」（2006年）、マスケル
  • 「スーパー・サブウェイ・コメディアン」（クラクソンズ、アラン・ヴェガと共演）（ブラスト・ファースト・プチ）（2009年）、ブラスト・ファースト・プチ[ 25 ]
  • 「ミンガー」/「ニューヒーロー」（2010）

出演

  • 「Lukas」（feat. No Bra）ミッキー・ブランコ、ゲイ・ドッグ・フード、UNO NYC（2014）
  • 「Witch」（feat. No Bra）Arca、kick iiii、XL（2021）
  • 「ノーブラ」（feat. ノーブラ）NEW YORK、Rapstar*、Relaxin Records（2024）

コンピレーション出演

  • 「悪魔とのデート」ジャークオフ・コンピレーション、ジャークオフ（2011）
  • 「ミンガー」（ジーズ・ニュー・ピューリタンズ・リミックス）「テープス」ザ・ビッグ・ピンク・コンピレーション（K7レコード）（2010）
  • 「ミュンヒハウゼン」ラフ・トレード・カウンターカルチャー2005コンピレーション（V2レコード）（2006）[ 26 ]
  • 「イン・ユア・ジーンズ」エレクトロニック・バイブル2（ホワイト・レーベル・レコード）（2006）
  • 「No Woman No Crime」ガール・モンスター・コンピレーション（Chicks on Speed Records）（2006）
  • 「ミュンヒハウゼン」（ザ・モスト・ミックス）インディペンデンス・ミックス Vol.1、インディペンデンス・レコード（2006）
  • 「ダンスと散歩」ホワイトライトアーティストコンピレーション、ホワイトライトギャラリー（2007年）
  • 「タイムトンネルの中のタバコ」Visionnaire誌サウンド特集号（2007年）
  • 「ニューガールズ」GLUマガジンコンピレーション（2008年）
  • ブルース・ラ・ブルース監督の映画『オットー・オア・アップ・ウィズ・デッド・ピープル』（クリップルド・ディック・ホット・ワックス/SPV）のサウンドトラックに収録されている「Doherfuckher」（2008年）
  • 「彼女は屠殺者だった」ノーブラ・コンピレーション、デ・プレイヤー・ロッテルダム（2009年）
  • 「スーパー・サブウェイ・コメディアン」アラン・ヴェガ生誕70周年記念限定版EPシリーズ（2009年）

参考文献

  1. ^ a b Lee, Carol (2010)「Beautiful People 2010: No Bra」、Paper、2010年3月28日。2018年1月28日閲覧。
  2. ^ 「特集：学校は休み：有名学校のベストショート映画」 Indiewire.com 、 2002年7月29日。
  3. ^ Christian, Tessa (2016)「 id throwback: we meet gender subverting icon susanne oberbeck」、 iD、2016年9月12日。2018年1月28日閲覧。
  4. ^ Jonze, Tim (2007)「この汚物を禁止せよ！」 The Guardian、2007年5月12日。2018年1月28日閲覧。
  5. ^ Hyman, James (2005)「 Happy Holidays: 2005 > 2006」、jameshyman.com、2005年12月25日。2018年1月28日閲覧。
  6. ^ a b Berman, Stewart (2007)「No Bra Dance and Walk」、Pitchfork、2007年1月31日。2018年1月28日閲覧。
  7. ^「 Xeric Launch Event with Dale Cornish」、 Resident Advisor、2014年。2018年1月28日閲覧。
  8. ^ "ottothezombie.de" . 2009年12月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  9. ^ "scapinoballet.nl" . 2011年7月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  10. ^ a b「スザンヌ・オーバーベック（別名ノー・ブラ）、レインコートの力について」AnOther、2017年6月26日。2018年1月28日閲覧。
  11. ^ "tinymixtapes.com" . 2009年10月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  12. ^ "thisislondon.co.uk" . 2009年10月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  13. ^ 「HEY HEY GLOSSOLALIA」 . Creativetime.org .
  14. ^ 「未来のフェミニズム：女性のユートピアに向けた社会的、文化的、政治的ビジョン」 DangerousMinds.net 、 2014年9月5日。
  15. ^ラジオ、NTS 「Gay Vinyl w/ No Bra、Venus X & Bunny Michael - NTS @ MoMA PS1 2015年6月25日」。Nts.live 。
  16. ^レナード、リンジー (2014年5月30日). 「ゲイではないゲイのアイコン、ノー・ブラの新作ビデオ『悪魔とのデート』」「。Vice.com 。」
  17. ^ Beynon, Bryony (2013)「 Escaping The Candy Store: No Bra Interviewed」、 The Quietus、2013年9月10日。2018年1月28日閲覧。
  18. ^ “ヨハンナ・フェイトマン” .アートフォーラム.com。
  19. ^ 「『ノー・ブラ』とブルース・ラブルースは家父長制に毒づく」 Dazeddigital.com 、 2017年3月23日。
  20. ^ベンソン、ルイーズ（2018年10月25日） 「スザンヌ・オーバーベックの写真における疎外感と一体感」Elephant.art .
  21. ^ “Una delirante Arca en el Sónar” . 2020年2月13日のオリジナルからアーカイブ。2020 年2 月 13 日に取得。
  22. ^ 「神は誰か」。オフィスマガジン。2019年12月2日。
  23. ^ニーダム、アレックス（2019年11月19日）「ノーブラ：『イギリスでは、私は3面のユーモアとして見られていた』」「。Theguardian.com 。」
  24. ^ 「The Quietus | 特集 | リードレビュー | The Outside In: Love & Power By No Bra」。The Quietus。
  25. ^ "blastfirstpetite.com" . 2011年7月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  26. ^ 「1976年以来、素晴らしい音楽を提供する独立系レコード会社」ラフ・トレード2009年10月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。
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