| 略語 |
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| 形成 | 1913年5月26日 (1913年5月26日) |
| タイプ | 労働組合 |
| 本部 | ニューヨーク市、ニューヨーク州、アメリカ合衆国 |
| 位置 |
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| メンバーシップ | 50,785 (2021) |
社長 | ブルック・シールズ |
常務取締役 | アル・ヴィンセント・ジュニア |
| 所属 | |
| Webサイト | 俳優エクイティ |

俳優エクイティ協会(AEA)は、一般的に俳優エクイティまたは単にエクイティと呼ばれ、舞台芸術に携わる人々を代表するアメリカの労働組合です。台本やストーリーラインのない舞台作品(ヴォードヴィル、キャバレー、サーカスなど)に出演するパフォーマーは、アメリカバラエティ・アーティスト組合(AGVA)に所属することができます。AEAは、パフォーマーと舞台監督のために、質の高い生活環境、生活できる賃金、福利厚生の交渉に取り組んでいます。[ 1 ] AEA会員が制作・上演していない劇場や作品は、「非エクイティ」と呼ばれることがあります。[ 2 ]
1929年の俳優・プロデューサーストライキに至るまで、ハリウッドおよびカリフォルニア全体では労働者平等を求める一連の闘争が繰り広げられ、映画産業に直接的な影響を与えました。『パセーイク繊維ストライキ』(1926年)、『炭鉱労働者ストライキ』(1928年) 、 『ガストニア繊維ストライキ』(1929年)といった映画は、観客とプロデューサーに労働組合とストライキの影響と成果についての洞察を与えました。[ 3 ]これらの映画は、単なる華やかさを狙ったメロドラマではなく、現代社会を反映したドキュメンタリーとして制作された点で際立っていました。
1896年、アメリカ労働総同盟( AFL)は、俳優組合の最初の憲章を、搾取されている俳優のための最低賃金設定の試みとして承認しました。しかし、組合憲章は1913年1月13日に否決されました。その後、111人以上の俳優が参加し、フランシス・ウィルソンが設立理事長に就任した俳優エクイティ協会(Actors Equity Association)として再結成されました。 [ 3 ]


1913年5月26日、ニューヨーク市のパブスト・グランド・サークル・ホテルで開催された会議で、112人のプロの演劇俳優によって俳優組合が設立され、規約が制定され、フランシス・ウィルソンが会長に選出された。[ 4 ] [ 5 ]
協会設立に先立ち、ザ・プレイヤーズとして知られる少数の有力俳優たちが、エドウィン・ブースのグラマシー・パーク邸宅にあるザ・プレイヤーズで秘密裏に組織会議を開いていました。ザ・プレイヤーズが俳優組合設立のために会合を開いた部屋を記念するブロンズ製の銘板が設置されています。メンバーには、1918年から1929年まで俳優組合の事務局長を務め、1929年から1937年まで会長を務めたフランク・ギルモアもいました。 [ 6 ]
俳優組合は1919年にアメリカ労働総同盟(AFR)に加盟し、労働組合としての承認を求めてストライキを呼びかけました。 [ 4 ]このストライキにより、エイブ・アーランガーとそのパートナーであるマーク・クローのような劇場オーナーやプロデューサーを含むプロデューシング・マネージャー協会の支配は終焉を迎えました。このストライキにより、会員数は3,000人弱から約14,000人に増加しました。 1955年に俳優組合と合併したコーラス・エクイティ協会は、このストライキ中に設立されました。[ 7 ]
エクイティは 1959 年まで演出家と振付師を代表していたが、その年に彼らは離脱して独自の組合を結成した。
俳優平等ストライキは、1927年にロサンゼルスの地方劇場で始まった一連のストライキであり、急速に映画界にも拡大しました。[ 9 ]全国的なストライキの間、映画芸術科学アカデミーはフリーランスの映画俳優に契約書を発行し始め、ハリウッドの俳優や女優は職を失うことを恐れました。劇場のストライキとフリーランス契約が相まって、俳優や舞台スタッフは労働条件と賃金の改善を求めてストライキを起こす必要性が高まりました。[ 9 ]
俳優組合の代表兼会計係であったフランク・ギルモアは、適切な代表権と報酬だけでなく、スタジオが世界中で出す契約を俳優が交渉する能力を変えるためには、全国に複数の組合が必要であることを理解していた。1929年7月20日、AEAは最初の勝利を収め、プロデューサーと俳優に平等を求める戦いの足掛かりを与えた。30日間(1929年8月20日まで)にわたり、ギルモアはAEAに国内のすべての俳優、プロデューサー、ラジオパーソナリティ、ボードビルパフォーマー、エージェントを代表する権限を与えるために闘った。これはまた、より組織化された平等ストライキを生み出すために、すべての権限と代表権を1つの組織に与えることでもあった。[ 10 ]
1929年6月5日以降、ギルモアはニューヨークでブロードウェイの重役たちとの会合に数回出席した。会合後、彼はAEAに対し、国際スタジオ・クラフツ組合との会合の結果が出るまで、トーキー映画およびトーキー映画への出演を中止すると通告した。[ 11 ]
AEAとの交渉と契約停止により、スタジオは制作費が大幅に減少したため、俳優の確保に必死だった。ニューヨーク・タイムズ紙は、「平等規制が施行されていた間に、ニューヨークの俳優たちに約2000本の映画契約が提示され、その報酬総額は50万ドルに上るとも言われている」と報じた。[ 11 ] AEAの承認を得ていない契約を結んだ俳優は組合から追放され、交渉終了後に再入会を申請しなければならなかった。[ 11 ]
1929年12月までに、AEAは映画館をより良い条件で再興するための条件交渉を開始したが、これはAEAにとって些細な問題に過ぎなかった。12月下旬、劇場オーナーと代理人を持たないプロデューサーの団体が、AEAの契約不履行による損害賠償を求めて訴訟を起こした。「原告は、恒久的な差し止め命令が認められるべきでない理由を示すための裁判を待つ間、被告に対し仮差し止め命令を求めるだけでなく、10万ドルの損害賠償も求めている。」[ 12 ]
AEAはその後数年間、少数の契約交渉を許可した。1933年には映画俳優組合(SAG)が設立され、AEAに代わって映画俳優とプロデューサーの主要な代表機関となった。これにより、AEAは演劇などのライブプロダクションに注力する一方、SAGは映画制作と、ミンストレル、ヴォードヴィル、ラジオの生放送といった台本のないライブパフォーマンスに注力するようになった。[ 13 ]
1940年代、AEAは人種隔離政策に反対した。[ 4 ] 1950年代のマッカーシズムとハリウッドのブラックリストによって俳優たちが仕事を失ったとき、AEAは参加を拒否した。AEAの規約では、会員が共産主義者や共産主義のフロント組織のメンバーと共演することを拒否する権利を保証していたが、会員の出入りを禁止することはなかった。1997年のブラックリスト50周年記念式典で、当時全米映画俳優組合(SAG)の会長だったリチャード・マサーは、ブラックリストへの参加を謝罪し、「私たちの姉妹組合である俳優組合(AAC)だけが勇気を持って会員を支え、彼らが演劇界で創造的な人生を続けられるよう支援してくれた。その功績を称え、今夜私たちはAACに敬意を表する」と述べた。[ 14 ]
1960 年代、AEA は全米芸術基金(NEA) の設立など、芸術に対する公的資金の獲得に役割を果たしました。
AEAは歴史的なブロードウェイ劇場の破壊と闘った。[ 4 ] AEAはエイズ流行が演劇界に与えた影響を認識する上で重要な役割を果たし、 Broadway Cares/Equity Fights AIDSの共同設立者となった。
2025年10月30日、AEAは、より良い賃金とより安全な労働条件を要求し、コロラド州レイクウッドにあるトレイ・パーカーとマット・ストーンのレストラン「カサ・ボニータ」に対して労働ストライキを開始した。このレストランでは、AEA会員の従業員57人がエンターテイナーとして働いていた。[ 15 ] [ 16 ] [ 17 ]
2021年、俳優組合(Actor's Equity)は「オープンアクセス」の組合員資格制度を導入しました。これは、「Equityの管轄区域内で俳優または舞台監督として職業的に働いた経験があることを証明できるすべての劇場労働者」が組合に加入できるというものです。これにより、Equity傘下の雇用主で働いたことのない劇場労働者にも組合への加入資格が与えられました。劇場労働者は、契約書の写しと給与証明書を提出する必要があります。この制度は2023年に恒久化され、Equity Membership Candidate(EMC)プログラムなど、Equityへの加入資格を得るための従来の方法に取って代わりました。[ 18 ] [ 19 ]
オープンアクセス以外にも、劇場関係者はエクイティ契約に基づいて雇用されるか、エクイティの姉妹団体である舞台芸術組合「4A」(SAG-AFTRA、AGMA、AGVA、GIAA )のいずれかに加入することでエクイティに加入できる。これらの応募者は、当該姉妹団体に少なくとも1年間加入し、当該組合の正会員であり、組合の管轄下で主契約または「5歳未満」契約、あるいは少なくとも3日間の追加(「背景」)業務でパフォーマーとして働いた経験があり、組合に所属しない演劇業務を経験したことが求められる。[ 18 ]
AEAには複数の異なる種類の契約があり、それぞれに異なる規則が定められています。各契約は、特定の劇場の種類または公演形態を対象としています。[ 20 ]これらには、常設劇場協議会(CORST)、ゲストアーティスト契約、契約書(LoA)、常設劇場連盟(LoRT)、小規模プロフェッショナル劇場(SPT)、若手劇場(TYA)などが含まれますが、これらに限定されるものではありません。
AEAの俳優や舞台監督は、エクイティに加盟していない劇場や、AEAの管轄区域内でエクイティ協定が締結されていない作品に出演することはできない。[ 21 ]
1972年に最初に導入されたエクイティ・ウェイバー・プランは、ロサンゼルスの小劇場を支援するために設計されたもので、組合に加入していない俳優が99席以下の劇場で公演できるようにし、より低い賃金体系と柔軟な制作条件を提供しました。当初、俳優の1公演あたりの賃金は5ドルから14ドルで、80公演を超える作品は組合契約に移行する必要がありました。このプランは小劇場の成長を促し、この地域の芸術的業績を刺激しました。しかし、2000年までにAEAは、作品の最初の12週間の賃金を決定する際に、興行収入から劇場の規模に焦点を移しました。2014年の調査では、会員の不満が明らかになり、多くの人がこのプランが俳優よりもプロデューサーを優遇していると考えていることがわかりました。これらの批判にもかかわらず、このプランは多くの小劇場がより高い賃金を支払う中規模劇場に進化するのに役立ちました。[ 22 ] [ 23 ] [ 24 ] [ 25 ]
ウィキメディア・コモンズの 俳優組合関連メディア