ネイティブ・サンのノート

ネイティブ・サンのノート

初版
著者	ジェームズ・ボールドウィン
言語	英語
ジャンル	エッセイ
出版社	ビーコンプレス
発行日	1955年11月21日[1]
出版場所	アメリカ合衆国
ページ	165

『ネイ​​ティブ・サンのノート』は、ジェイムズ・ボールドウィンが書いた10編のエッセイ集で、1955年に初めて出版されました。これは彼のデビューノンフィクション本であり、人種、アイデンティティ、アメリカとヨーロッパの両方における黒人の経験に特に焦点を合わせた、深く個人的なテーマを探求しています。

この本は、ボールドウィンの最初のノンフィクション本であり、ハーパーズ・マガジン、パルチザン・レビュー、ニュー・リーダーなどの雑誌に掲載されたエッセイを集めたものである。^[2]

『ある田舎者の手記』は、自伝的ジャンルの古典として広く認められています。^[3]モダン・ライブラリーは、20世紀のノンフィクションベスト100のリストで、この本を19位にランク付けしました。^[4]

自伝的メモ

ジェームズ・ボールドウィンは1924年8月2日、貧困の中に生まれました。成長するにつれ、ボールドウィンは公立図書館で読書に安らぎを見出し、幼い頃から詩、短編小説、戯曲を書き始めました。父は彼に説教者になるよう勧めましたが、ボールドウィンは書くことに強い共感を覚えました。教会での経験は、彼の世界観と、特に声、リズム、そして道徳的探求を通して、彼の作風に影響を与えました。後にボールドウィンは、組織化された宗教から離れた後も、説教が彼の文学表現にどれほど影響を与えたかを振り返っています。

ボールドウィンは作家としてのアイデンティティを育む中で、ヨーロッパとアメリカの文化的影響によって形成された文学的伝統の中で創作することの難しさに直面した。^[5]彼は、アメリカ文学における黒人生活の描写、特にアフリカ系アメリカ人作家による描写に批判的であった。特に、リチャード・ライトの『ネイティヴ・サン』におけるビガー・トーマスの描写に反対し、その描写は限定的なステレオタイプを強化する危険性があると主張した。この論争は、ボールドウィンが黒人アイデンティティの感情的・心理的な複雑さを伝えることに重点を置いていたことを浮き彫りにした。

1940年代後半、ボールドウィンはパリへ移住した。彼が海外で暮らすことを決意した理由の一つは、アメリカの人種的力学から批判的な距離を置きたいという願望だった。フランスやその他のヨーロッパ諸国で暮らしながらも、ボールドウィンは執筆活動を通してアメリカの社会問題や政治問題に関わり続けた。彼のエッセイは、人種、アイデンティティ、そして個人的な経験の交差点を探求することが多く、文学的技巧と道徳的明晰さの両方への傾倒を反映していた。

ボールドウィンは、そのキャリアを通じて、正直な作家であると同時に信念を持った人間でありたいという願望を表明しており、その目標は『故郷の息子のノート』を含む彼のノンフィクション作品の多くに反映されている。

パート1

「みんなの抗議小説」

ボールドウィンは、ハリエット・ビーチャー・ストウの『アンクル・トムの小屋』が感情的になりすぎており、黒人奴隷が救済と清めを求めて「白い神」に頼っているように描かれていると批判している。彼は、こうした感情的なアプローチは現代の抗議文学にも見られると考えている。これらの作品の背景にある善意は理解しているものの、黒人の生活の複雑さを十分に描き出せておらず、有害なステレオタイプを助長する可能性さえあると主張している。また、リチャード・ライトの『ネイティヴ・サン』でビガー・トーマスという登場人物が怒りっぽい黒人男性として描かれていることにも反対し、黒人男性を限定的で有害な描写だと見ている。

「何千人もが亡くなった」

ジェイムズ・ボールドウィンは著書『Many Thousands Gone』で、黒人のアイデンティティがアメリカ文化、とりわけ文学や支配的な社会観を通していかに誤って表現されてきたかを検証している。リチャード・ライトの小説『ネイティヴ・サン』とその主人公で暴力行為を犯す若い黒人男性ビガー・トーマスに焦点を当て、ボールドウィンはこの人物像の構築と大衆の反応の双方を批判する。彼は、ビガーは成熟した個人としてよりも、社会的な恐怖と人種差別によって形作られた象徴として機能していると主張する。ライトの作品の重要性を認めつつも、ボールドウィンは黒人の経験を表現する手段として怒りと暴力を強調することに疑問を呈し、それが意図せずして否定的なステレオタイプを強化してしまう可能性があると示唆する。より広く言えば、ボールドウィンは、アメリカ社会が黒人の人間性を完全に認めるのではなく、彼らに罪悪感と恐怖を投影する傾向を批判している。彼は、抗議の物語や単純化された表現を超えた、黒人の生活の複雑さを描く文学を求めている。

「カルメン・ジョーンズ：暗闇は十分に明るい」

ジェイムズ・ボールドウィンは、1955年の著書『アメリカ黒人の手記』所収のエッセイ「カーメン・ジョーンズ：闇は十分に明るい」の中で、ドロシー・ダンドリッジと黒人脇役ばかりが出演した1954年の映画『カーメン・ジョーンズ』を批判している。この映画は描写の面で称賛されたものの、ボールドウィンは黒人生活の現実を反映していないと論じている。彼は、登場人物に真実味がなく、白人の期待に応えるような清潔なセリフや設定になっていると批判している。また、主役に肌の色が白い俳優が多いことにも触れ、色白の俳優がキャスティングの決定に影響を与えたことを示唆している。彼は、この映画は黒人のアイデンティティを意味のある形で描写しているというよりも、白人アメリカ人の幻想を黒人キャラクターに投影していると主張している。

パート2

「ハーレム・ゲットー」

ボールドウィンはハーレムの家賃が非常に高いことを指摘する。さらに、黒人政治家はいるものの、大統領は白人である。黒人メディアについては、白人メディアのスキャンダラスな記事を模倣しているとボールドウィンは指摘する。しかし、黒人教会は黒人の不正義を告発する唯一の場であると彼は考えている。最後に、彼は黒人の間の反ユダヤ主義について考察し、ユダヤ人が白人であり、黒人よりも権力を持っていることへの不満が根底にあるという結論に達する。

「アトランタへの旅」

ボールドウィンは、進歩党に雇われ南部の教会で歌っていたジャズ歌手グループ「メロディアーズ」（ボールドウィンの兄弟2人を含む）に起こった出来事を語る。しかし、ジョージア州アトランタに到着すると、彼らは遊説に駆り出され、歌うことを拒否したため故郷に送り返された。ボールドウィンはこのセクションの最後に、メロディアーズは「進歩党に対して特に恨みを抱いていたわけではないが、その支持者の中に数えられることはほとんどない」と記している。

「ネイティブ・サンのノート」

ボールドウィンは、結核で死にかけていた妄想性の父親のもとで育った頃の鮮明な記憶と、ジム・クロウ法のような人種隔離政策を初めて経験した時のことを描写している。父親が亡くなる前、ボールドウィンは父親が認めていなかった白人教師と友達になった。後に彼はニュージャージーで働き、人種隔離の場所でしばしば断られた。ダイナーでウェイトレスに水の入ったコップを投げつけた後で、自分の行動が悲惨な結果を招く可能性があることに気づいた時のことをボールドウィンは回想している。^[6]彼は続けて、南部で兵役に参加した黒人はしばしば虐​​待されたとも述べている。最後に、彼は母親が妹の一人を出産する直前に起こった父親の死について詳述する。父親の葬儀は彼の19歳の誕生日で、1943年のハーレム暴動が起きた日と同じ日であった。

パート3

「セーヌ川での出会い：黒と褐色の出会い」

ボールドウィンは、黒人アメリカ人とフランスに住む黒人を比較しています。フランスの黒人はしばしば独自の文化的遺産と帰属意識を持つ一方、黒人アメリカ人はそうした繋がりを共有していないと指摘しています。むしろ、彼らのルーツは、歴史的に彼らを疎外してきたアメリカ合衆国に深く結びついています。ボールドウィンは、黒人アメリカ人の歴史は他の土地から受け継がれたものではなく、アメリカ合衆国自身の中で形作られていると主張しています。アイデンティティと帰属意識を求めるこの継続的な闘いは、黒人アメリカ人の経験の中核を成しており、長らく彼らの人間性を否定してきた国において、文化的・歴史的アイデンティティを築くことの特有の困難を浮き彫りにしています。

「アイデンティティの問題」

ボールドウィンは、パリに住むアメリカ人学生の経験について論じています。多くの学生がパリに到着した当初はワクワクしていましたが、すぐに文化の違いに戸惑い、帰国したくなるのだとボールドウィンは指摘しています。ボールドウィンはこの経験を踏まえ、新しい国に住むことで、人々が自分自身を見つめ直す機会がどのように生まれるのかを探っています。黒人アメリカ人にとって、ヨーロッパでの生活は、人種間の緊張関係がアメリカとは異なるため、解放感を得られる一方で、新たな課題も伴うとボールドウィンは指摘しています。このエッセイは、アイデンティティが個人の生い立ちと環境の両方によって形成されること、そして海外での生活がいかに自己理解を深めることにつながるかを示しています。

「パリでは平等」

ボールドウィンは1949年のクリスマスシーズン、パリで逮捕された時のことを回想する。逮捕は、知人がホテルからシーツを盗んだことが原因で、ボールドウィンはそれと知らずに使用してしまった。無実にもかかわらず、彼はフランスの刑務所に拘留され、この経験は彼に深い傷跡を残した。ボールドウィンはこの出来事の間の混乱と恐怖を振り返り、外国で警察とどのように接すればよいのか理解していなかったことを強調する。このエッセイは、海外生活に伴う脆弱性、疎外感、そして文化的混乱といったテーマを探求している。また、アイデンティティ、人種、国籍が、たとえ米国外であっても、権威者による扱いにどのような影響を与えるかについて、ボールドウィンが次第に認識を深めていく様子も描いている。

「村の見知らぬ人」

ボールドウィンはスイスの小さな村に住んでいた頃を回想する。村人たちにとって、彼は初めて目にした黒人だった。彼は、村人たちが彼に向ける好奇心と純真さを振り返り、彼の存在が、彼らが人種的多様性にほとんど触れていないことを如実に物語っていたと指摘する。ボールドウィンは、黒人が長きにわたり国の歴史と文化に不可欠な存在であったアメリカ合衆国の状況と対比させている。ヨーロッパでは黒人人口のほとんどが依然としてアフリカの植民地と深く結びついていたが、アメリカ合衆国のアイデンティティは、黒人アメリカ人の存在と貢献によって深く形作られてきたと彼は指摘する。このエッセイは、可視性、文化の違い、そして世界各地における人種の捉え方といったテーマを探求している。

批評家の反応

導入

ジェイムズ・ボールドウィンの『ある田舎者の息子』（1955年）は、個人的な体験とアメリカにおける人種問題を織り交ぜた10編のエッセイ集です。時を経て、アメリカのノンフィクションとアフリカ系アメリカ文学の両方において古典となりました。本書に対する人々の反応は、1950年代の初期のレビューから、近年の学者や批評家による分析に至るまで、年月とともに変化してきました。本概要では、主要な批評家や著名な文学界の意見も含め、数十年にわたる本書の受け止め方を探り、その永続的な影響を明確に示します。

出版と初期の受容（1950年代）

『あるネイティブ・サンの手記』は1955年にビーコン・プレスから初版が出版された。発売当初はささやかな注目を集め、売上も低迷した。初版は「売れ行きが振るわなかった」が、1957年にペーパーバック版（ボールドウィンの小説『ジョヴァンニの部屋』に続く）が出版され、読者層は広がり、「素晴らしい批評と好調な売上」を収めた。^[7] 1950年代半ばの初期の批評は非常に好意的だった。『タイム』誌は、このコレクションにおけるボールドウィンの表現を「痛烈な明晰さと類まれな優雅さで書かれている」と称賛し、率直でありながら雄弁な作風を物語っている。1955年のカーカス・レビュー誌は、このエッセイを「黒人の経験」に関する「説得力のある分析」と称賛し、ボールドウィンの詩的なドラマと社会的な洞察の融合を称賛した。カーカス・レビュー誌は、抗議文学批評から個人的な考察に至るまで、ボールドウィンの幅広い視点を強調し、「傑出した作品」と評した。

^[8]主流の注目を集めるまでには数年を要したが、1958年には詩人ラングストン・ヒューズによるニューヨーク・タイムズ・ブック・レビューで高い評価を得た。ヒューズの書評は絶賛されたもので、ジェイムズ・ボールドウィンは「誰にも向けずに書く」――言い換えれば、ボールドウィンは上から目線で書いたり単純化したりすることを拒否している――と評し、「エッセイストとして、彼は考えさせられると同時に、心を揺さぶられ、苛立たしく、罵倒され、そして面白くもある。そして彼は、海が波のように、流れ、打ち寄せ、前進し、後退するように言葉を使う」と評した。ヒューズは、ボールドウィンほどエッセイの形式を効果的に扱えるアメリカ人作家はほとんどいないと指摘した。ボールドウィンのエッセイでは、「思考が詩となり、詩が思考を照らす」のである。一方でヒューズは、ボールドウィンの視点は時として「半分アメリカ人、半分アフリカ系アメリカ人で、不完全に融合している」と指摘し、若い作家がまだ自分の視点を統合している最中であることを示唆した。ヒューズのような文学界の巨匠による初期の批評により、ボールドウィンは真剣な新人作家としての地位を固めた。

現代の再評価と永続的な遺産（1980年代～2020年代）

ジェイムズ・ボールドウィンが1987年に亡くなって以来、『ネイティブ・サンの手記』は批評家や学者の注目を集め続けています。本書は今も広く読まれ、学術的な場で課題図書として扱われ、20世紀アメリカのノンフィクションやアフリカ系アメリカ文学の議論においてしばしば引用されています。ガーディアン紙の「史上最高のノンフィクション100選」にも選ばれており、批評家のロバート・マクラムはボールドウィンのエッセイを「近年の古典」と評し、「語りかけるような言語」とアメリカにおける黒人のアイデンティティの探求を高く評価しました。^[9]同記事で引用されている学者ヘンリー・ルイス・ゲイツ・ジュニアは、ボールドウィンが「白人アメリカ人に、アメリカ人であることと黒人アメリカ人であることの意味を初めて明確に示した」と述べています。

1990年代から2000年代にかけて、文学伝記作家のジェームズ・キャンベルは『Talking at the Gates: A Life of James Baldwin』の中で、エッセイ形式におけるボールドウィンの技巧を強調した。キャンベルは、ボールドウィンの文体は個人的なテーマを散漫な形で展開することを可能にしたと指摘し、『故郷の息子の手記』を、特に父の死や1943年のハーレム暴動といった個人的な経験を扱ったエッセイにおいて、ボールドウィンの内省的な手法を示す重要な例として挙げた。^[10]

近年、この本は、特にアメリカにおける人種問題と社会正義に関する継続的な議論を背景に、新たな関心を集めています。2017年に公開された、ボールドウィンの著作に基づいたドキュメンタリー映画『I Am Not Your Negro』は、ボールドウィンの思想を新たな聴衆に紹介し、彼の著作の継続的な重要性についての議論を活発化させました。

1955年の初版以来、『在郷の手記』は批評家から概ね好評を博してきた。初期の書評ではボールドウィンの文体と洞察力が称賛され、時を経て、ラングストン・ヒューズやヘンリー・ルイス・ゲイツ・ジュニアといった文学界の著名人も、本書がアメリカ文学にもたらした貢献を高く評価するようになった。特に1960年代後半のような政治的に緊迫した時期には、時折異論も出たが、それによって本書の全体的な評価が大きく損なわれることはなかった。今日、『在郷の手記』は、ボールドウィンのキャリア、そしてアメリカのノンフィクション文学における重要な作品として広く認められている。

参考文献

1. 「Books Today」ニューヨーク・タイムズ：1955年11月21日26ページ。
2. ジェイムズ・ボールドウィン（2012年11月20日）[1955年]『ネイティブ・サンのノート』ビーコン・プレス、ISBN 978-0-8070-0624-5。
3. 「Notes of a Native Son」. encyclopedia.com . 2002年. 2015年4月28日閲覧。
4. 「モダンライブラリトップ100 - ペンギンランダムハウス」。sites.prh.com。
5. ティルマン、ベス（2022年9月27日）「読者に向かって手を伸ばす」ジェイムズ・ボールドウィン・レビュー8 ( 1): 129– 146. doi : 10.7227/jbr.8.7 . ISSN  2056-9211.
6. 「Notes of a Native Son - 辞書によるNotes of a Native Sonの定義」www.encyclopedia.com . 2018年3月15日閲覧。
7. “Notes of a Native Son | Encyclopedia.com”. www.encyclopedia.com . 2025年4月25日閲覧。
8. ネイティブ・サンのノート | カーカス・レビュー。
9. McCrum, Robert (2016年7月25日). 「ベストノンフィクション100選：第26位：ジェイムズ・ボールドウィン著『ネイティブ・サンの手記』（1955年）”. The Guardian . ISSN  0261-3077 . 2025年4月25日閲覧。
10. McCrum, Robert (2016年7月25日). 「ベストノンフィクション100選：第26位：ジェイムズ・ボールドウィン著『ネイティブ・サンの手記』（1955年）”. The Guardian . ISSN  0261-3077 . 2025年4月25日閲覧。