フランシスコ・ロドリゲス・ダ・シルバ
フランシスコ・ロドリゲス・ダ・シルバ | |
|---|---|
| 生まれる | フランシスコ・ロドリゲス・ダ・シルバ 1983年（42～43歳）サンパウロ、ブラジル |
| その他の名前 | ヌンカ |
| 知られている | ストリートアート、絵画 |
| 注目すべき作品 | 23 de Maio Expressway 壁画、テートモダンストリートアート展(2008) |
| 動き | グラフィティ、アーバンアート |
フランシスコ・ロドリゲス・ダ・シルバ（* 1983）は、「ヌンカ」としても知られるブラジルのグラフィティアーティストで、ブラジル先住民をテーマにした作品を制作しています。アーティストネーム「ヌンカ」はポルトガル語で「決して」を意味します。[ 1 ]
キャリア
サンパウロ生まれのヌンカは、12歳の時に、家族が住んでいたサンパウロ東部の貧困地区イタケラで、ブラジルのオルタナティブ・タグであるピチャソンを 壁にスプレーするギャングの一員としてキャリアをスタートさせました。その後、色と線を融合させ、ブラジルの伝統と現代的な主張を融合させた独自のスタイルを確立しました。[ 1 ]
家族が市の南中央部にあるアクリマソンに引っ越した後、彼はグラフィティを描き始めました。ヌナはブラジルの先住民文化に触発された鮮やかな色彩の人物像を描きました。 [ 1 ]ヌンカは後にキャンバスに絵を描き、彫刻も制作し始めました。[ 1 ]
影響
ヌンカの作風は、古代のエッチング、征服者たちが先住民族や新世界を描写するために用いた技法、そして現代的な手法で描かれた地元の図像を模倣している。彼は古代と現代の要素を織り交ぜて絵を描く。彼の作品は多くのストリートアーティストにインスピレーションを与えてきた。[ 2 ] 2008年にロンドンのテート・モダン美術館で開催された大規模展覧会に最年少アーティストとして出展されたことで、彼の影響力は世界中に広がった。[ 3 ]彼は、オス・ジェメオス（オタビオ・パンドルフォとグスタボ・パンドルフォの双子のアーティスト）やオタビオ・パンドルフォの妻ニーナなど、サンパウロのグラフィティシーンの主要人物と密接に協力してきた。[ 4 ]
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23 de Maio高速道路の壁
サンパウロで名声を高めたヌンカとパンドルフォ兄弟は、ロンドンのテート・モダン美術館で開催されたストリートアート展への参加を依頼され、地元サンパウロで彼らの作品が大きく再評価されるきっかけとなった。サンパウロ市長ジルベルト・カッサブが、グラフィティを含む視覚的汚染の撲滅を目的とした「クリーン・シティ（きれいな都市）」法を導入したことを受け、公式の清掃キャンペーンが行われたが、多くの作品が失われたり、損傷したりする事態となった。5月23日高速道路沿いの擁壁に、ヌンカとオタビオ・パンドルフォの妻ニーナが描いた全長680メートルの壁画は、公式に承認されていたにもかかわらず、灰色のペンキで半分が消えてしまった。海外でも彼らの作品の重要性が認められたことで、芸術とは何かという議論が活発化し、サンパウロ市が保存するストリートアートの登録簿が作成されることとなった。[ 4 ]
展示会
ヌンカはブラジルのサンパウロ近代美術館、ギリシャのアフロブラジル美術館[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]、そしてイギリスのテート・モダンで展覧会を行っており、ロンドンの公立美術館でストリートアートの大規模な展覧会が行われるのはこれが初めてである。テート・モダンの外壁のレンガ造りの壁には、展覧会に登場したパンドルフォ兄弟とヌンカ、ボローニャのブルー、パリのアーティストJR、ニューヨークのコラボレーショングループFaile、バルセロナのSixeartによる高さ15メートルの絵画が飾られた。[ 4 ]
ヌンカの他の展覧会には、2009年にパリのグラン・パレで開催された「タグ」 、2012年にアリゾナで行われた第二次世界大戦時の飛行機の胴体を描いた「ザ・ボーンヤード・プロジェクト」、2013年にメキシコの現代美術館で行われた「エチョ・エン・オアハカ」、2017年にブラジルのソロッカバのフレスタス・トリエンナーレで制作した最大級の具象壁画の一つ[ 7 ]、 2018年にシンガポールのアートサイエンス・ミュージアムで行われた「アート・フロム・ザ・ストリート」などがある。
彼の作品は、香港、北京、マイアミ、ロサンゼルス、ミラノ、ボローニャ、リスボン、キエフなど、世界中のギャラリーや施設で展示されています。また、ヌンカは、ハフィントンポスト、ニューヨークタイムズ、ロサンゼルスタイムズ、アートレビューなど、多くの書籍や出版物の題材にもなりました。[ 7 ]
参考文献
- ^ a b c d “Globo.com” . 2009年9月28日. 2009年9月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年1月29日閲覧。
- ^ Avramidis, Konstantinos; Tsilimpounidi, Myrto (2016-12-08). 『グラフィティとストリートアート：都市を読み、書き、表現する』 Taylor & Francis. ISBN 9781317125051。
- ^テート。「ストリートアート - テート・モダン展 | テート」。テート。 2018年2月11日閲覧。
- ^ a b c d「サンパウロのグラフィティを消す？ロンドンのテート美術館はそう急ぐ必要はないと語る - ブルームバーグ」ブルームバーグ・ニュース。2011年6月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年3月7日閲覧。
- ^ “ピクサソン運動” .デザインブーム.com。 2008 年 9 月 15 日。2018 年1 月 29 日に取得。
- ^ “グラフィット・ブラジレイロ・エム・ロンドレス - リリアン・パッチェ” .リリアンパックス.com.br。 2008 年 5 月 29 日。2018 年1 月 29 日に取得。
- ^ a b「フレスタス・トリエンナーレ、トビ・マイヤーによるレビュー / ArtReview」artreview.com . 2018年2月11日閲覧。
