 オーバリン音楽院に入学する音楽家 | |
| 種類 | 私立 音楽学校 |
|---|---|
| 設立 | 1865年 |
母体 | オーバリン大学 |
| 学部長 | ウィリアム・クイレン |
教員 | 88 |
| 学生数 | 615 |
| 所在地 | 、、 アメリカ合衆国 北緯41度17分29秒 西経82度13分10秒 / 北緯41.291402度 西経82.219407度 / 41.291402; -82.219407 |
| ウェブサイト | http://www.oberlin.edu/conservatory |
オバリン音楽院は、オハイオ州オバリンにある私立リベラルアーツカレッジ、オバリン大学付属の私立 音楽院です。1865年に設立され、アメリカ合衆国で2番目に古い音楽院であり、現在も継続して運営されている音楽院としては最古のものです。リベラルアーツカレッジに完全併設されている数少ないアメリカの音楽院の一つであり、学生は5年間のダブルディグリープログラムを通じて、音楽と伝統的なリベラルアーツの両方の学位を取得できます。オバリン大学の他の学部と同様に、音楽院の学生はほとんどが学部生です。
歴史
オバーリン・コレッジエイト・インスティテュートは500エーカー（2.0 km 2 ）の土地に建てられ、1833年に設立され、1850年にオバーリン大学となりました。1865年にオバーリン音楽院が設立されてから2年後の1867年、以前は別個であったオバーリン音楽院は同様の助成金を受けて大学に統合されました。[1]
同時に、大学当局は「オーバリン大学は優れた点において特異である」と主張し、アメリカ合衆国で初めてアフリカ系アメリカ人学生を定期的に受け入れた大学および音楽院として特筆すべき存在であると主張した。南北戦争前および戦後を通じて、オーバリン大学がアフリカ系アメリカ人学生の教育者として果たした役割は歴史的に重要である。[2]特筆すべきは、後に「アフリカ系アメリカ人作曲家の学長」と広く称されるようになったウィリアム・グラント・スティルの卒業である。これらの努力により、オーバリン大学は自由、社会正義、そして奉仕という価値観を堅持し続けることができた。[3]
また、最初の男女共学大学であるオーバリン大学との合併以来、継続して運営されている最古の男女共学音楽院でもあります。大学と音楽院は、社会の進歩における重要性が認められ、1965年12月21日に国定歴史建造物に指定されました。 [4]
オバーリン音楽院は、電気機械発振器の発明者であるエリシャ・グレイや、テルハーモニウムの発明者であるタデウス・ケイヒルと提携関係にあることから、電子音楽の起源において重要な役割を果たしています。 1967年に設立されたTIMARA（音楽と関連芸術における技術）プログラムは、この分野における世界初の音楽院プログラムでした。
オーバリン音楽院は、2009年にアメリカ合衆国政府から芸術家や芸術パトロンに授与される最高位の賞であるアメリカ国家芸術賞を受賞しました。この賞は、芸術家や芸術パトロンの創造的表現の豊かさと深みを称えるものです。オーバリン音楽院は、バラク・オバマ大統領からこの栄誉を受けた唯一の専門音楽学校です。
入学
音楽院はオーバリン大学と提携しているため、学生は音楽院のみに入学することも、音楽学士号と文学学士号の両方を取得できるオーバリン大学の5年間のダブルディグリープログラムに入学することもできます。入学は主に非常に競争の激しいオーディションによって行われ、世界中から1,400人以上の音楽家が約120人の新入生クラスに応募します
施設
音楽院は以前、キングビルが建っている場所にある大きな石造りのワーナーホールにありました。現在はタッパンスクエアの南側にある4つの連結された建物を占めています。3つの大きな白い建物からなる元の構造は、日系アメリカ人建築家ミノル・ヤマサキによって1963年に設計され、後にヤマサキが ニューヨーク市に設計したワールドトレードセンターによく似ています。2010年に垂直方向の拡張が完了し、建物の音響が改善され、2階建てのリサイタルルームができました。[5]
2010年、建築会社DLRグループが設計したバートラム・アンド・ジュディス・コール・ビルがオープンし、ジャズ研究科、音楽史学科、音楽理論学科の新しい拠点となった。[5]コール・ビルディングは3階の屋根付きブリッジでロバートソン・ビルディングとつながっており、このブリッジには1954年に閉店したクリーブランドのジャズクラブにちなんで名付けられたスカイバーも入っている。
2025年には、オーバリン・ホテルの横にある音楽院東スタジオがオープンし、同年に開設された音楽院の新設ミュージックシアタープログラムに対応しました。建物内には、多数のダンススタジオ、教員用スタジオ、練習室があります。さらに、オーバリン・ホテルの地下階にあるウィリアム・アンド・ヘレン・バーレンバウム・イノベーション＆パフォーマンス・スペースへは、ホテルと東スタジオを結ぶ内部連絡通路からアクセスできます。
ロバートソン・ビルディングには約150の練習室があり、そのほとんどに窓があります。さらに、オットー・B・シェーフレ・ボーカルアーツ・センター、キャリア・リソース・センター、クラス・オルガン・センター、リード製作室、コンピューター・ラボ、教員用スタジオ、職員用オフィスもここにあります。
オバーリン大学は1877年以来スタインウェイピアノのみを使用する学校であり、[6] 240台を超える世界最大級のスタインウェイ＆サンズ社製ピアノコレクションを所蔵しています。 [7]
学術
オーバリン音楽院では、ピアノ演奏と声楽伴奏のダブルメジャーを含む42の応用分野と学部専攻で個人学習を提供しています。[8]音楽学士号、音楽修士号、演奏ディプロマ、アーティストディプロマを提供しています。芸術科学部と音楽院の両方に合格した学生は、ダブルディグリープログラムで各部門の学位を取得します
これらのプログラムは 11 の部門に分かれています。
- 指揮とアンサンブル
- 現代音楽
- 歴史的演奏
- ジャズ研究
- 鍵盤楽器研究
- ミュージックシアター
- 音楽理論
- 音楽学
- 教育学、アドボカシー、そして地域社会との関わり
- 弦楽器
- 声楽研究
- 管楽器、金管楽器、打楽器
オバリン・ジャズ・アンサンブル
オバリン・ジャズ・アンサンブルは、ジャズとクラシック演奏専攻の学生で構成されており、4年間のジャズ研究カリキュラムの一部であり、演奏、作曲、またはその両方を専攻した音楽学士号を取得できます
ウェンデル・ローガンはアフリカ系アメリカ人音楽の教授であり、オーバリン・ジャズ研究プログラムの議長であり、1973 年にオーバリン・ジャズ・アンサンブルを設立しました。
アンサンブルの著名なメンバーは次のとおりです。
- ベン・ジャッフェ'93
- クリス・ジョナス'88
- マイケル・モスマン'82
- クリス・エルドリッジ '04
- ピーター・エヴァンス'03
- サリバン・フォートナー'08
著名人
教員
卒業生
参照
参照
参考文献
- ^ フレッチャー、ロバート・サミュエル著『オーバリン大学創立から南北戦争までの史』シカゴ：RRドネリー・アンド・サンズ社、1943年。印刷
- ^ 「オバリン大学における黒人教育の構築：ドキュメンタリー史」オハイオ大学出版局/スワロー・プレス。2022年12月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “African Americans at Oberlin: Then and Now”. Oberlin College . 2012年3月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。大学のアフリカ系アメリカ人に対するアプローチは決して完璧ではありませんでした。それでも、19世紀末には、オーバリン大学の卒業生はアフリカ系アメリカ人の大学卒業生のかなりの割合を占めていました。
- ^ 「Oberlin College」. National Historic Landmarks Program . 2007年10月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2007年5月8日閲覧。
- ^ ab "Oberlin College+Conservatory". DLR Group . 2022年5月19日閲覧。
- ^ 「All-Steinway Schools | Steinway & Sons - Steinway & Sons」. www.steinway.com . 2022年4月26日閲覧。
- ^ 「ピアノテクノロジー」.オバリン大学音楽院. 2022年1月31日. 2022年7月31日閲覧。
- ^ 「学位と学科」オーバーリン音楽院. 2013年9月9日閲覧。
外部リンク
- 公式ウェブサイト
