| 「ああ、女よ、なぜ」 | ||||
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イタリアのシングルリリースのカバー | ||||
| ポール・マッカートニーのシングル | ||||
| A面 | 「別の日」 | |||
| リリース | 1971年2月19日 (1971年2月19日) | |||
| 記録された | 1970年11月~1971年1月 | |||
| スタジオ | コロンビアスタジオBおよびA&R(ニューヨーク市) | |||
| ジャンル | ブルースロック[ 1 ] | |||
| 長さ | 4時32分 | |||
| ラベル | りんご | |||
| ソングライター | ポール・マッカートニー | |||
| プロデューサー |
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| ポール・マッカートニーのシングル年表 | ||||
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「オー・ウーマン、オー・ホワイ」は、イギリスのミュージシャン、ポール・マッカートニーの楽曲です。1971年2月にアップル・レコードから、ソロ・デビュー・シングル「アナザー・デイ」のB面としてリリースされました。ニューヨーク滞在中にファンから嫌がらせを受けたことをきっかけにマッカートニーが書いたこの曲は、アルバム『ラム』のレコーディング中の1970年11月から1971年1月にかけて録音されました。力強いドラムサウンドと、荒々しく生々しいボーカルパフォーマンスが特徴的なブルースロックソングとして知られています。歌詞は、不貞を働く夫に銃を突きつける女性を描いています。
「アナザー・デイ」のB面曲「オー・ウーマン、オー・ホワイ」は、1971年4月にビルボード・ホット100で最高5位を記録した。この曲は元々 『ラム』には収録されていなかったが、2012年のアルバムのスペシャル・エディションとデラックス・エディションに収録された。また、2022年には『ザ・7インチ・シングルズ・ボックス』にも収録された。
ポール・マッカートニーは、家族とニューヨーク滞在中にファンから嫌がらせを受けた後に「オー・ウーマン、オー・ホワイ」を書いた。[ 2 ]ファンジンやディスク・アンド・ミュージック・エコー、NME、メロディー・メーカー、ビルボードなどのニュース出版物にマッカートニー一家を目撃する写真が掲載され、ファンがレストランやレコーディング・スタジオの外に彼らを見に来るようになった。[ 3 ] リンダ・マッカートニーは当時をこう回想している。「私たちが行くところはどこでも20人のキッズがついてきたわ。どこにでも――ホテル、レストラン、スタジオ。しばらくして、私は彼らにやめるように言ったら、そのうちの一人が振り返ってこう言ったの。『一体何を期待していたの?』って。私はそんなことは予想していなかったわ。」[ 4 ]ファンへの不満が募る中、マッカートニーはル・アーブルからニューヨークに戻る船旅の途中で「オー・ウーマン、オー・ホワイ」を書き、この曲を「ザラザラしたロック」として構想した。[ 2 ]
「オー・ウーマン、オー・ホワイ」は、1970年11月2日から3日にかけてニューヨークのコロンビア・スタジオBで行われた『ラム』のセッション中に録音された。 [ 5 ] 11月2日、マッカートニーはギタリストのヒュー・マクラッケン、ドラマーのデニー・セイウェルと共にアレンジに取り組み、数多くの即興演奏を行った後、翌日正式に録音した。[ 6 ]最初に基本トラックが録音され、続いてオーバーダブが行われた。マッカートニーとマクラッケンはともにエレキギターを演奏し、前者はストレートなパートを、後者はミック・ジャガーの1970年の映画『パフォーマンス』の主題歌「メモ・フロム・ターナー」から一部引用したスライドギターを演奏した。[ a ]マッカートニーとマクラッケンはその後ギターパートを重ね、セイウェルはシェイカーとカウベルを加えた。[ 7 ]マッカートニーのリードボーカルのオーバーダビングセッションは1970年12月6日から11日まで行われ、「モンクベリー・ムーン・ディライト」で使用されたのと同じグリットが使用された。[ 8 ]
「オー・ウーマン、オー・ホワイ」がシングル「アナザー・デイ」のB面に選ばれた後、1971年1月26日にニューヨーク市のA&Rレコーディング・スタジオで更なるオーバーダビング・セッションが行われた。マッカートニーはリード・ボーカルを仕上げ、リンダのバック・ボーカルを加えた。これは「バウンスダウンされ、高度に圧縮された」ものであった。 [ 9 ]翌日、マッカートニーは「どこでその銃を手に入れたんだ?」というセリフを補強するため、スターティング・ピストルと空砲を使って銃声を録音することにした。銃声はA&Rの警報を鳴らさないように営業時間外に録音された。マッカートニーとエンジニアのディクソン・ヴァン・ウィンクルはA&RスタジオA-1で録音しようとしたが、30フィートの高さの天井は反響が大きすぎて音を録音できなかった。ヴァン・ウィンクルはこう語っている。「音割れしないように何度も練習しました。色々な場所で、色々なマイクを使って試しました。」[ 10 ]リハーサル中、リンダはポールが目を閉じて銃を持っている写真を撮りました。音割れを避けるため、最終的な7ショットのオーバーダブはスタジオA-2の外の廊下でシュアSM57マイクを使って録音されました。[ 11 ]「オー・ウーマン、オー・ホワイ」は1971年2月5日にA&Rでミックスされました。[ 12 ]
「オー・ウーマン、オー・ホワイ」の全体的なスタイルは、激しい歌唱によって引き立てられた、緊張感のあるブルースロックソングである。 [ 13 ] [ 14 ]さらに、この曲はドラムのリズムによってテンポが決められており、タイトなギターラインが織り交ぜられるしっかりとした土台を築いている。[ 13 ]著者のアラン・コジンとエイドリアン・シンクレアは、この曲の「タフな」ドラムサウンドに注目しており、セイウェル自身はそれを「キラー」と表現している。[ 6 ]ビートルズの伝記作家ジョン・ブレイニーは、マッカートニーの「轟音のような」ボーカルパフォーマンスの荒々しさと生々しさを称賛した。[ 13 ]ブレイニーはまた、マッカートニーの「経済的な」ベースラインとデニー・セイウェルの「雷のような」ドラミングを称賛している。[ 13 ]作家のアンドリュー・グラント・ジャクソンは、スライドギターのパートをレッド・ツェッペリンの「ブロン・イ・オール・ストンプ」や「(ロイ)ハーパーに敬意を表して」のカントリーブルースに例えている。[ 15 ]ジャクソンはこの曲を「歌詞とフルバンドのバックコーラス付きの『Why Don't We Do It in the Road?』」と要約している。[ 15 ]
この曲の歌詞は、嫉妬深い女性が不貞な夫を殺害するという内容である。[ 6 ]女性は銃を持って彼を殺そうとするが、彼は自分が何を間違えたのか理解するよう彼女に懇願する。[ 15 ]コジンとシンクレアは、マッカートニーと元ビートルズのバンド仲間との法的トラブルとの「明らかな」歌詞の関連性を指摘し、「I can't get by, 'cos my hands are tied(手が縛られているから、やっていけない)」や「what have I done(俺は何をしたんだ)」といった歌詞を挙げている。[ 6 ]ブレイニーは歌詞が「女性らしさを称賛するのではなく、むしろ疑問視している」と批判し、この文脈においてボーカルパフォーマンスの攻撃性が「特に顕著」であると述べた。[ 13 ]
アップル・レコードは1971年2月19日、イギリスで「オー・ウーマン、オー・ホワイ」を「アナザー・デイ」のB面として発売し、3日後の2月22日にアメリカでも発売した。[ 16 ]これはマッカートニーのソロ・デビュー・シングルだった。[ 17 ]このシングルは1971年4月にビルボード・ホット100で最高5位を記録した。 [ 18 ] [ 19 ] [ 20 ]各面を個別にリストしたキャッシュ・ボックス・トップ100チャートでは、「オー・ウーマン、オー・ホワイ」は最高55位を記録した。[ 21 ]この曲はマッカートニーの印象的なボーカルの音程の幅が称賛されている。[ 15 ]レコード・ワールド誌は「文字通りダイナマイトが詰まった強烈なレイブ・サイド」と呼んだ。[ 22 ]ジャクソンはこの曲を「マッカートニーの素晴らしいB面の伝統の最初のもので、一貫して入手可能ではなかったため見過ごされてきた」と評している。[ 15 ] 2022年、ピッチフォークのジェイソン・グリーンは、この曲について「ハウリン・ウルフのわざとらしい物まねがあまりにも奔放で漫画的だったので、デルタのブルースマンというより毛むくじゃらの緑色のマペットに似ていた」と述べた。[ 23 ]
「アナザー・デイ」と「オー・ウーマン、オー・ホワイ」は元々ソロアルバムやウイングスのアルバムには収録されていなかったが、後の『ラム』のボーナストラックとして収録された。「オー・ウーマン、オー・ホワイ」は2012年の『ラム』リマスターのスペシャル・エディションとデラックス・エディションにも収録されている。[ 24 ]また、 2022年の『ザ・7インチ・シングルズ・ボックス』にも収録されている。[ 25 ]
アンドリュー・グラント・ジャクソンによれば、特に記載がない限り:[ 15 ]