ブリュールのオペラ

北緯51度20分32.5秒、東経12度22分47.9秒 / 北緯51.342361度、東経12.379972度 / 51.342361; 12.379972

ブリュールのオペラ
オペラハウスのスケッチ
位置ライプツィヒ、ドイツ
タイプオペラハウス
工事
建設された1693 （1693年）
オープン1693 （1693年）
閉鎖1720 （1720年）
破壊された1729 （1729年）

ブリュール歌劇場（ライプツィヒ・バロック・オーパーとも呼ばれる）は、ライプツィヒ初の歌劇場である。1693年から1720年[ 1 ]まで存在し、ハンブルクのゲンゼマルクト歌劇場に次いでドイツで2番目の市立音楽劇場であった。ライプツィヒで年に3回行われる見本市に潜在的な観客を見出したニコラウス・アダム・シュトゥングクが設立した。歌劇場が建設され、1693年5月8日に開場した。 1703年から1705年にかけてゲオルク・フィリップ・テレマンがオペラを指揮したことで、歌劇場は繁栄した。この歌劇場で作曲されたオペラの中には、1704年に初演されたゲルマニクスがある。このオペラからの抜粋100編を集めた『楽劇の部屋』がその背景を知るために調査された。この建物は 1719 年に危険な状態にあることが判明し、1720 年に閉鎖され、1729 年に取り壊されました。

場所と説明

ブリュールのオペラハウスは通りのほぼ東端に位置し、北側は城壁に接していました。 1701年にゲオルゲンハウスが建設された後、隣接する建物となりました。ライプツィヒ市議会の記録によると、この建物は切妻屋根の3階建て木造建築で、長さ47メートル、幅15メートル、高さ10メートルでした。[ 1 ]ファサードは8つのピラスターで構成され、入口の門扉は装飾で飾られていました。半円形のホールには5つのトリフォリウム（三層構造）があり、50のボックス席がありました。舞台には15組の舞台装置が設置されていました。[ 1 ] [ 2 ]

建設と初演

ドレスデン宮廷の楽長ニコラウス・アダム・シュトゥングク（1640–1700）は、少なくともライプツィヒで開催される3回の大市（正月、復活祭、そして9月のミヒャエリスの祭）では、オペラ公演に興味を持ち、喜んで金を払ってくれる聴衆がいることに気づいていた。そこで彼はオペラ公演の許可を申請し、1692年にザクセン選帝侯ヨハン・ゲオルク4世から10年間の公演許可を得た。許可はいずれも大市期間中、費用はシュトゥングクが負担することになっていた。[ 3 ] [ 4 ]

このオペラハウスは、ハンブルクのゲンゼマルクト歌劇場に次ぐ、ドイツで2番目の市立音楽劇場であった。[ 4 ]シュトゥングクは、1678年にハンブルクのオペラハウスを建設したイタリア人建築家ジローラモ・サルトリオと共に、1693年1月にこの土地を年間300ターラーで借り受けた。[ 3 ]劇場はわずか4ヶ月で建設され、1693年5月8日のライプツィヒの復活祭で選帝侯の臨席のもと初演が行われた。演目にはシュトゥングクの『アルチェステ』が含まれていた。ドイツ語の台本は、アウレリオ・アウレリに基づき、トーマス学校の教師パウル・ティミッヒが書いた。主役はティミッヒの妻が歌った。サルトリオは、森、王の広間、炎をたたえた地獄の竜など、精巧な舞台装置を製作した。チームはさらにいくつかのオペラを制作した。

1696年からはクリスティアン・ルートヴィヒ・ボックスベルクが台本作家兼作曲家として参加した。[ 5 ]彼は1698年にライプツィヒ歌劇団の客演のため、オペラ『偽りの神々』と『サルダナパール』を作曲・演出した。後者の自筆はアンスバッハ国立図書館に保存されている。この作品は中央ドイツで現存する最古のドイツ語オペラである。2012年にゴータのエホーフ劇場で再演された。[ 6 ]

テレマン

テレマンのオペラ「ゲルマニクス」の表紙

オペラハウスが頭角を現したのは、2年前にライプツィヒ大学に入学していたゲオルク・フィリップ・テレマンが1703年に音楽監督に就任したときだった。彼は主に音楽を学ぶ学生からなる40人のアマチュアオーケストラ、コレギウム・ムジクムを創設し、オペラも演奏した。テレマンのルームメイトで、のちの作曲家となるクリストフ・グラウプナーもその一人だった。[ 7 ]テレマンは多くのオペラの台本を書き、オーケストラで鍵盤楽器を演奏し、時にはオペラの役も歌った。1704年には、クリスティーネ・ドロテア・ラックスが台本を書いたオペラ『ゲルマニクス』が初演され、1710年に再演された。[ 8 ]彼は1705年にゾーラウ宮廷に勤めるためにライプツィヒを去ったが、ライプツィヒ歌劇場のためにオペラの作曲を続けた。自伝でテレマンは次のように記している。

...その後まもなく、私はオペラの指揮を引き継ぎました。ゾラウやフランクフルトのものも含め、合計20曲以上のオペラを作曲し、その多くに詩も書きました。ヴァイセンフェルスの宮廷のために4曲ほどのオペラを制作し、ついにライプツィヒに現在も残る音楽大学を設立しました... [ 9 ]

1706年のアルトランシュテット条約の結果、ザクセンはスウェーデン軍に占領され、それ以降の公演は行われなかったが、1708年に再開され、特に1706年から1715年まで音楽監督を務めたメルヒオール・ホフマンや、 1709年と1710年に活躍したヨハン・ダヴィド・ハイニヒェンの作品が演奏された。 [ 10 ]ホフマンはコレギウム・ムジクムの監督も務め、演奏家にはのちの作曲家ヨハン・ゲオルク・ピゼンデルやゴットフリート・ハインリヒ・シュテルツェルなどがいた。[ 11 ]のちにハンブルクのゲンゼマルクト歌劇場で働いた作曲家ヨハン・クリスティアン・シーファーデッカーとゴットフリート・グリューネヴァルトもライプツィヒ歌劇場の生徒だった。[ 10 ]歌手の中には、シュトゥングクの義理の息子であるサミュエル・エルンスト・デーブリヒトの妹であるヨハンナ・エリザベート・ヘッセ（旧姓デーブリヒト、1692年 - 1786年）がおり、彼女は1711年にダルムシュタットの宮廷歌手として出向いた。 [ 12 ]

オペラハウスの27年間の活動期間中、合計104の公演が行われました[ 2 ]。これは、年間3シーズンにわたり、年に複数回の公演が行われることもありました。テーマは、古代の英雄譚、歴史的出来事、現代小説のモチーフ、そして人気の羊飼い劇などでした。出演者は学生であることが多く、当初はストルングクの2人の姉妹と5人の娘も出演していました[ 13 ] 。

組織と衰退

ミュージカル版リュストカマーの表紙

シュトゥングクの存命中、すでに財政難に陥っており、サルトリオは家賃滞納で懲役刑に服さなければならなかった。シュトゥングクの死後、1700年から数年間、未亡人が事業を運営した。未亡人が亡くなった際、多額の負債を抱えた子供たちが相続を拒否した。サルトリオの息子ヨハン・フリードリヒ・サルトリオと、シュトゥングクの娘フィリピーヌと結婚したサミュエル・エルンスト・デーブリヒトが1710年から借家人となり、デーブリヒトはオペラの監督兼バスも務めた。デーブリヒトは1710年から、近隣のナウムブルクにあるオペラハウス・フォルム・ザルツトールの監督も務め、同劇場はライプツィヒ劇場から上演作品を引き継いだ。[ 14 ]

舞台裏の状況はますます困難になっていった。サルトリオの息子やシュトゥングクの娘たちも発言権を求めた。1711年からはドロテア・マリア・シュトゥングクが芸術監督に、エリザベート・カタリナ・シュトゥングクがテレマンの『ゲルマニクス』でアグリッピナ役を演じるコントラルト役に就任した。両陣営はその後数年にわたって交代しながら争いを続けた。[ 15 ]別の陣営の衣装が隠され、1712年にはデーブリヒトが『エコー』と『ナルキッソス』の初演直前に斧でシュトゥングクの娘の舞台装置を破壊したが、後に全てを元通りにした。[ 14 ] [ 16 ] 1716年、デーブリヒトは職を辞した。[ 17 ]

ヨハン・ゴットフリート・フォーグラーは1716年から音楽監督を務めていたが、1719年のミヒャエリス市で負債を抱え、ライプツィヒから逃亡した。また、ライプツィヒのノイキルヒ教会から楽器を盗んだとも言われている。[ 11 ]

ブリュールのオペラハウスは、建設当初から欠陥が目立ち、おそらくは急ピッチでの建設が一因となり、頻繁な修理が必要となった。1719年、専門家の報告書は、建物の状態が生命と健康に危険を及ぼす可能性があると認定した。[ 14 ]そのため、オペラハウスは1720年に閉鎖された。1729年、市議会がこれを買い取り、解体した。[ 17 ]

この館での演奏の音楽的質の高さは、数十年後もなお色褪せることはありませんでした。1752年、フリードリヒ大王のフルート教師で作曲家のヨハン・ヨアヒム・クヴァンツは次のように記しています。

ハンブルクとライプツィヒで長い間盛んに行われ、現在は消滅してしまったオペラと、それらのオペラに携わった有名な作曲家たちは、現在のドイツ音楽の優れた趣味水準を十分に備えていた... [ 14 ]

受付

2013年3月に開催されたライプツィヒのバロックオペラ展の様子

2009年、ミヒャエル・モールは、ライプツィヒ・バッハ・アーカイブが主導した、これまであまり研究されていなかったライプツィヒ歌劇場の歴史に関する大規模な研究プロジェクトの成果として、ライプツィヒのバロック・オペラに関する調査結果を発表しました。[ 14 ]

「Liebe. Macht. Leidenschaft. Die Leipziger Barockoper」（愛。力。情熱。ライプツィヒ バロック オペラ）と題された展覧会は、2013 年 3 月 15 日から 8 月 25 日までライプツィヒ バッハ博物館で開催され、ブリュール オペラに焦点が当てられ、劇場の歴史に関するオリジナルの教科書や文書が展示されました。[ 1 ]

ハイニヒェンのオペラ『ゲルマニクス』と『リビシェ物語』（1709年初演、2009年に再発見されバート・ラウフシュテットで再演）[19 ]を除けば、この劇場のオペラからのアリアは1曲のみが現存しており、そのほとんど（100曲）はライプツィヒ市立図書館に所蔵されている、1719年に匿名で手書きされた楽譜集『音楽の武器庫』に収められている。[ 14 ]

録音

参考文献

  1. ^ a b c d Theis 2013 .
  2. ^ a bシュワルツ 2014、451頁。
  3. ^ a bウィトコウスキー、1909 年、p. 331.
  4. ^ a bライプツィヒ 2021年。
  5. ^ “Strungk、ニコラウス・アダム” .オペロン。 ja 。2021 年4 月 1 日に取得。
  6. ^ "Premiere Sardanapalus" . tlz.de. 2012年7月31日. 2021年4月1日閲覧。
  7. ^ Brit Reipsch、Carsten Lange: Komponisten im Spannungsfeld von höfischer und städtischer Musikkultur。ゲオルグ・オルムス、ヒルデスハイム、2014 年、p. 37.
  8. ^オルタス 2021 .
  9. ^テレマン:自伝。 1740.p. 359.
  10. ^ a bモール2008、188ページ。
  11. ^ a bコレギウム・ムジクム 2021。
  12. ^ノアック、エリザベス (2001). 「デーブリヒト、ヨハンナ・エリザベス」. Grove Music Online . doi : 10.1093/gmo/9781561592630.article.07896 .（サブスクリプションが必要です）
  13. ^モール 2011、12ページ。
  14. ^ a b c d e fモール 2011、p.13。
  15. ^コルダウ 2005 .
  16. ^ “ゾンデラウステルング・バッハ博物館” .新音楽祭。 2013 年 3 月 13 日。2021 年4 月 1 日に取得。
  17. ^ a bウィトコウスキー、1909 年、p. 333.
  18. ^オペラ・バロックの『リビッシュ・タリストリス』
  19. ^ “再演タレストリス” .新音楽祭。 2010 年 5 月 18 日。2021 年4 月 1 日に取得。

引用元

さらに読む

  • ハインリヒ・ブルムナー[ドイツ語] (1818)ライプツィヒの劇場: Von dessen ersten Spuren bis auf die neueste Zeit。ライプツィヒ：FAブロックハウス。 p. 35.
  • ローランド・ドレスラー (2018)。 「私はライプツィヒにあるメッセンティレン・エルラウベンの精神を持っています」。ライプツィヒ ブラッター。 Vol. 72.  18 ～ 20 ページ。
  • マイケル・モール(2009)。ライプツィヒのバロックオーパー (1693–1720)。フライブルク・イム・ブライスガウ：ロンバッハ。ISBN 978-3-7930-9584-2。
  • ホルスト・リーデル (2005)。シュタットレキシコン ライプツィヒ フォン A ビス Z。ライプツィヒ：PROライプツィヒ。ページ 446–447。ISBN​​ 3-936508-03-8。
  • 小冊子 zur Ausstellung "Liebe. Macht. Leidenschaft. Die Leipziger Barockoper"。ライプツィヒ: カンプラート/バッハ博物館。 2013年。
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