| オリビンスタジオ | |
|---|---|
オリビンスタジオ、2012年 | |
| 位置 | 16 Heavey Crescent、Whitfield、Cairns Region、Queensland、Australia |
| 座標 | 南緯16度53分50秒 東経145度44分01秒 / 南緯16.8971度、東経145.7337度 / -16.8971; 145.7337 |
| のために構築 | エディ・オリビン |
| 建築家 | エディ・オリビン |
| 建築様式 | オーガニック |
| 正式名称 | オリビンスタジオ |
| タイプ | 州の遺産 |
| 指定された | 2013年10月11日 |
| 参照番号 | 602825 |
オリビン・スタジオは、オーストラリア、クイーンズランド州ケアンズ地方ウィットフィールド、ヒービー・クレセント16番地にある、文化遺産に登録されたデザインスタジオです。 2013年10月11日にクイーンズランド州遺産登録簿に登録されました。[ 1 ]

オリビン・スタジオは、ケアンズの建築家エドウィン・ヘンリー(エディ)・オリビンが1960年に自身の建築製図事務所として設計し、彼は1960年から1973年までそこで事務所を構えていた。[ 2 ]ケアンズの戦後郊外ウィットフィールドにあるこのスタジオは、ヒービー・クレセントに面した小さな2階建ての建物で、熱帯植物に囲まれ、敷地内を小川が流れている。同じ敷地内にオリビンが自ら設計した最初の住宅(1958年)と共に、この2つの建物はオリビンの住宅作品の始まりを告げるものとなり、[ 3 ]クイーンズランド州最北端の熱帯気候に対処するための革新的な形状、構造、材料、技術の実験が特徴であった。スタジオのデザインは、何世代にもわたる建築家に大きな影響を与えた国際的に有名なアメリカ人建築家、フランク・ロイド・ライトの作品と哲学の影響を示している。[ 1 ]
エドウィン・ヘンリー(エディ)・オリビンは1927年ケアンズ生まれ。第二次世界大戦中、10代の頃ブリスベンに滞在し、ゼネラルモーターズのアリソン航空機部門で航空機エンジンの再構築の仕事に就いた。1944年にケアンズに戻ったオリビンは、北クイーンズランドの連合国労働者評議会の主任建築家、シドニー・ジョージ・バーンズのもとで建築の訓練を開始し、その訓練によって構造設計と建設の確固たる基礎を身につけた。1950年、オリビンは仕事と勉学のためブリスベンに移り、1953年2月10日にクイーンズランド州の建築家登録を取得し、翌月ケアンズに戻ってバーンズと共同経営者となった。この共同経営者としての活動はバーンズが1959年に死去するまで続き、その後オリビンは単独で建築業を続けた。[ 1 ] [ 4 ]
オリビンは1953年から1973年にかけて、ノースクイーンズランドで幅広い活動を行った。[ 5 ]キャリアを通じて、彼は様々な構造的・美的アイデアの実験に没頭し、オーストラリア国内外の様々な出版物からインスピレーションを得た。オリビンの作品の特徴は、細部にまでこだわったディテール、構造的な創造性、そして光の調節への配慮であった。[ 6 ]また、彼は模型製作の技術と卓越した職人技でも知られ、しばしば自ら作品を制作した。[ 1 ] [ 7 ]
熱帯のクイーンズランド州北部に位置するケアンズ市は、 1876年に港湾都市として設立されました。トリニティ・インレットの岸辺に位置するこの町は、地形によって初期の成長と発展が制限されていました。地形は、山々に囲まれた広大な低湿地で構成されていました。町の拡張を可能にするため、数十年にわたって砂丘と湿地の大規模な干拓が行われました。[ 8 ]第二次世界大戦後の混乱の後、戦後の楽観的な見通しにより郊外開発が進み、1961年までに人口は25,000人を超えました。[ 1 ] [ 9 ]
1950年代後半、オリビンはケアンズ中心業務地区の北西に位置するマウント・ホイットフィールドの斜面にある戦後の新しい郊外地域に最初の家(後にスタジオ)を建てることにした。現在のホイットフィールドとエッジ・ヒルの郊外の大部分を含むこの土地は、 1883年に初めて測量された。[ 10 ]低い湿地帯によって町の中心から隔てられたマウント・ホイットフィールドの麓の斜面は、ケアンズで利用できる数少ない高台の土地の1つであり、トリニティ湾を見渡せる場所であった。時が経つにつれて、その地域は農地やサトウキビ農園として開発された。[ 11 ]これらの農園の1つはウィリアム・コリンズ(1927年から1949年までケアンズ市長を務めた)の所有で、彼は丘の上にシルバン・ブルックとして知られる大きな家を建てた。[ 12 ] 1950年代からコリンズ家の土地は段階的に住宅開発のために分割され、1973年にホイットフィールド郊外が正式に宣言されました。[ 1 ] [ 13 ]
1957年後半、エディ・オリビンと妻のジョイスは、新しい分譲地にある隣接する2区画を購入しました[ 14 ]。そのうちの1区画は、隣接する区画よりもはるかに広く、不規則な形状をしており、ヒービー通りとマリンズ通りの交差点の角が鋭角に曲がっているなど、いくつかの珍しい特徴がありました。敷地内には、地役権によって保護された小川が流れており、南西の角は分断されていました。こうした立地条件が、1958年に建設された住宅とスタジオの立地と方位を決定する上で重要な役割を果たしました[ 1 ] 。
建築家兼デザイナーとして、オリビンはフランク・ロイド・ライト(1867–1959)の作品に特に影響を受けた。ライトは1880年代後半から1959年に亡くなるまで活躍した、広く出版されているアメリカの有名建築家である。長いキャリアを通じてライトはアメリカ建築に大きな影響を与え、シカゴのロビー・ハウス(1908–1910)、ペンシルバニア州の落水荘(1937–39)、ニューヨークのグッゲンハイム美術館( 1959)など、最も有名な建物のいくつかを設計した。彼はまた、プレーリー派様式の発展における主導的な役割や、 「有機的」建築に関する彼の考えでも有名である。[ 15 ]有機的建築とは、視覚的にも環境的にも適合し、敷地と密接に統合され、自然のプロセスとそれが生み出す形態に対する建築家の関心を反映した建築と簡単に定義できる。[ 16 ]この哲学に基づいて設計された建物は、地元の材料を使用し、地元の地形や気候に応じて快適な環境を作り出し、有機的で統合された全体を形成するように構成されました。[ 1 ] [ 17 ]
新聞や建築雑誌などの出版物を通じて、ライトの影響は世界中に広まった。オーストラリアでライト様式を初期に提唱したのは、シカゴを拠点とする建築家ウォルター・バーリー・グリフィンとその妻マリオン・マホニー・グリフィンである。二人はキャンベラ市の設計国際コンペ(1912年)で優勝したことで有名で、アメリカではフランク・ロイド・ライトの下で働いていた。[ 18 ]ライトの影響を受けた若いオーストラリア人建築家数名は、1950年代、特に南部諸州で有機的な様式で設計を行っていたが、オーストラリアで有機的建築様式が認識できるほど十分な例が見られるようになったのは1960年代に入ってからであった。[ 19 ] 1969年の雑誌記事では、オリビンの最初の家を例として取り上げ、オーストラリアの建築家が採用した多様な形態、材料、有機哲学の解釈を紹介し、明確に表現された木造構造、質感のあるレンガ造り、フリーマス構造、敷地の自然要素を補完する複雑な形状などの特徴を紹介した。[ 1 ] [ 20 ]
1959年、オリビンは自宅とは別に、自身の建築事務所を構えるためのスタジオを設計した。最初の自宅と同様に、スタジオの設計はオリビンにとって、自身の創造性と技術力を最大限に発揮する機会となり、明るく広々としたオフィス、サービスエリア、そして収納スペースを備えた、自身のニーズに合った作業環境を創造する機会となった。他の建築家の個人プロジェクトと同様に、スタジオもまたオリビンの技量とデザイン哲学を体現する場であった。[ 1 ] [ 21 ]
建設は1960年に完了し、アトリエは1973年までオリビンの個人製図室として使用されました。[ 22 ]敷地の南西隅、小川の反対側に位置するアトリエは、木とコンクリート造りの小さな2階建てで、木製の通路で家屋とつながっていました。アトリエのレイアウトは、上階に2つの部屋があり、製図室として使用されていました。南東側のメインのガラス壁の縁には、作り付けの机が並んでいました。1階は部分的にコンクリートの壁で囲まれ、カーポートとして使用されていました。[ 1 ] [ 23 ]
スタジオのデザインはフランク・ロイド・ライトの作品、特にウィスコンシン州マディソンの第一ユニテリアン協会のために建てられたユニテリアン集会所(1947-51)の影響を強く受けている。[ 24 ]集会所のデザインのインスピレーションは、祈る時に組む手の形だったと言われている。[ 25 ]農地を見下ろす、部分的に樹木が生い茂ったなだらかな丘の上に建てられたこの教会で、ライトは、教会を周囲の自然に溶け込ませるために、幅広く弧を描くラインと荒削りの石積みなどの自然素材を使った。尖塔、礼拝堂、教会堂という伝統的に別個の要素であったものが、途切れることのないひとつの空間に融合され、尖塔は大きく上向きに伸びるガラス張りの船首となった。三角形のモジュールを用いて平面図を整え、すべての面に深く張り出したオーバーハングが大きな窓を直射日光から守った。[ 26 ]革新的なデザインが評価され、ミーティングハウスは1973年にアメリカ合衆国国家歴史登録財に登録されました。 [ 1 ] [ 27 ]
ライトからインスピレーションを得たオリビンは、ミーティングハウスのコンセプトを敷地とケアンズの気候に合わせて、地元の素材を活用しながら設計しました。ライトの設計と同様に、スタジオは三角形のモジュールで、南東に向かって扇形に広がる30度/60度のグリッドを採用しました。[ 22 ]建物はコンクリートと石の基礎の上に建てられ、隣接する小川の洪水の危険性よりも高い高さに建てられました。家屋からの通路は、片持ち式のスタジオの下を通り、南側と西側のコンクリートの階段を上ります。大きな石をランダムに配したコンクリート構造の重厚感は、上部のスタジオのそびえ立つような特徴を視覚的に支えています。斜めの格子が下見板張りの「船首」から後方に傾斜したガラス張りの壁と、尖端と深い軒を持つ金属板張りの屋根が建物全体を覆いました。シャッターで保護された側面の開き窓は通風を確保し、周囲の木々や植物は成長するにつれてスタジオに日陰をもたらしました。製図室のガラス張りの壁からは、良好で安定した日光が差し込み、家とヒービークレセントの眺めを楽しむことができた。[ 1 ] [ 28 ]
オリビンの他の建物にも、デザインに同様の角張った「ライト派」の影響が見られるものとしては、マリーバ・メソジスト教会(1960年)とイニスフェイルのセント・アンドリュース記念長老派教会( 1960年)の2つの教会が挙げられる。どちらも非常に精巧に作られており、独創的で珍しい構造手法が用いられ、三角形とダイヤモンドのモチーフがデザインのあらゆる面に用いられている。[ 1 ] [ 29 ]
オリビンはスタジオで働いていた間、マウント・ホイットフィールド周辺の郊外のクライアントのために多くの住宅を設計したが、それぞれ構造や形状が大きく異なっていた。[ 30 ]また、ストラットフォード郊外の図書館(1969年、 2008年頃に解体)、ケアンズのレイクストリートにあるハイズホテルモーテルの増築を含む2つのモーテルプロジェクト(1967年)、他の建築家と共同でケアンズシビックシアター(1972-74年)などのいくつかの大規模商業プロジェクトも設計した。[ 1 ] [ 31 ]
1971年、オリビン一家は土地を3つの区画に分割した。1つは家、もう1つはスタジオ、そして3つ目はマリンズ通りとヒービークレセントの角の空き地であった。[ 32 ]これらは1972年から1973年にかけて売却された。オリビンは1973年に建築事務所を閉鎖し[ 33 ]、一家はエッジヒルにオリビンが設計した新しい家に引っ越した。この家は1974年に完成した。[ 1 ] [ 34 ]
時が経つにつれ、オリビンの最初の家とスタジオの元々の繋がりは、角地に住居が建てられ、元々あった橋の歩道が撤去され、敷地内に木々や植物が生い茂ったことで、見えにくくなってきた。スタジオには、メインルームにあった机の建具が撤去され、浴室が設置された。1980年代の増築部分にはキッチンが設けられ、東側の角には木製デッキと階段が増築された。下層階は雨戸で囲まれ、居住空間が拡張された。ガラス壁には木製フィンが取り付けられ、日よけとプライバシーが確保された。スタジオは2013年現在、個人住宅として使用されている。[ 1 ]
オリビンのクイーンズランド州の建築への多大な貢献は、 2000年にオーストラリア王立建築家協会クイーンズランド支部によって認められ、ファーノース地域の新設された「年間最優秀建築物」賞にオリビンの栄誉を称える賞が設けられた。[ 35 ] 2013年には、オリビン・ハウス・アンド・スタジオがオーストラリア建築家協会のクイーンズランド州建築賞で「永続的建築賞」を受賞した。[ 1 ] [ 36 ]

オリビン スタジオは、細長いくさび形の区画の南西角に位置し、前面境界線はヒービー クレセントに面して鋭角に傾斜しています。小川がスタジオの裏手から南東の角まで敷地内を流れ、ヒービー クレセントの下を通過します。2012 年に仮設の木製橋が小川を渡り、敷地の裏手は植物に縁取られた芝生のまま残されています。区画は北側の後方境界線から小川に向かって緩やかに下り、その後道路に向かって上り坂になっています。西側には個人住宅の大きな敷地、北東側にはオリビンの最初の家、東側にはヒービー クレセントとマリンズ ストリートの角に 2 階建ての住宅があります。周囲の敷地はすべて植物が生い茂っています。スタジオの東側には砂利敷きの私道エリアが設けられ、スタジオと道路の間には石や大きな玉石が花壇を形成しています。正面玄関は西側の壁沿いにあり、東側の角にある木製デッキは1980年代に増築された部分を通って北東側へのアクセスを提供している。[ 1 ]
スタジオはダイヤモンド型の平面図で、中心軸は北西から南東に向いています。内部レイアウトは、前方にリビングルーム、後方にバスルームと収納、そして1980年代に増築されたキッチンとダイニングエリアで構成されています。下階の部屋は寝室として使用され、残りの床下スペースはランドリーと追加の収納スペースとして使用されています。[ 1 ]
スタジオの土台は、荒打ちコンクリートと石壁で構成され、片持ち式のスタジオ下部のかつての開放空間の大部分は、後から設置された羽目板壁と木製のスクリーンによって囲まれています。残りの床、壁、屋根構造は主に木材で造られています。[ 1 ]
上層階では、左右対称の正面壁は、2つの主要な要素で構成されています。一つは、下見板張りの「船首」と呼ばれる基部と、内側に傾斜したガラス張りの角度付き壁です。斜めの木製レールと長い透明ガラス板で構成された屋根の重量は、ファサードの背後に立つ円形の金属柱によって支えられており、ガラス張りの壁は垂直のマリオンなしで自立しています。これらの壁は両端で角を曲がっており、ガラス張りの壁の端、天井、側壁の間の隙間は装飾的な赤いパネルで埋められています。[ 1 ]
元々あった2つの側壁は、基部から外側に角度をつけてスタジオの奥の角で鋭く収束しているが、西側の壁が最も完全な状態で残っている。下層部分は木製の羽目板で覆われ、上層部分は天井までの高さの開き窓が2つずつ並んでいる。ガラスはなく、三角形の木材で装飾された合板のシャッターで囲まれ、内側から固定されている。各シャッターの上部は角度がついており、黄色の模様入りガラスでできた逆三角形のファンライトが各ペアの上部に設置されている。屋根を支える木製の垂木は、石膏ボード張りの軒裏側に露出しており、その端部はジグザグに切り取られている。垂木が壁構造を貫通している箇所の隙間は、黄色の模様入りガラスと三角形の木製のくさびで埋められている。三角形の照明器具が正面玄関のドアの上に残っている。[ 1 ]
北東側の壁は現在、内壁となっており、かつての開き窓の一つは出入り口となり、シャッターは取り外され、後方の二つのベイは囲われています。三角形の扇窓模様は、1980年代の増築部分の外壁に木材で再現されていますが、ガラスは使用されていません。[ 1 ]
スタジオの鋭角な後ろの角には、正面のガラス張りの壁と同じような窓があり、水平の木製の柵があり、角から後退した丸い金属製の柱で支えられている。[ 1 ]
波形鋼板で覆われた切妻屋根の稜線は、スタジオの中心軸に沿って、後端の角から前面のガラス張りの壁を越えて最高点まで上昇している。木製の垂木は内側に露出しており、側壁に対して垂直に走っている。[ 1 ]
内装は、メインルームの床はタイル張り、天井と壁の大部分は平らな石膏ボードで覆われています。前面の広いリビングルームと奥のバスルームは、基礎部分と同じ仕上げと素材で作られたV字型のコンクリート壁で仕切られています。バスルームには最新の設備が備え付けられています。[ 1 ]
メインの屋根は、メインスタジオ階より数段下に位置する1980年代の増築部分にまで拡張されています。キッチンの端の壁には、ガラスと木材のスクリーン内に木製のドアが設置されており、スクリーンには元のスタジオとは異なる黄色の模様入りガラスがはめ込まれています。増築部分の両端にあるデッキは木材で造られており、木製の手すりが付いています。増築部分とデッキは文化遺産としての価値は認められていません。[ 1 ]
スタジオの西側には、以前の木製のオープンパーゴラに代わる屋根付きのパーゴラが設置されています。スタジオの西端には、石畳の床と低い擁壁が並び、荒打ちコンクリートで作られたオリジナルの三角形の庭園花壇も含まれています。南端には、コンクリートの階段と擁壁が続き、床下エリアへと続いています。基礎部分のコンクリート壁の1つには、取り外し可能な木製ブロックで囲まれた3つの菱形の開口部があります。[ 1 ]
スタジオは時を経て変化し、オリジナルの木製デスクの建具が失われ、正面のガラス壁に木製の日よけが取り付けられ、窓には防犯・防虫用の網戸が設置されました。黄色の模様入りガラスの一部が失われたため、異なる色合いと模様のガラスに交換されました。[ 1 ]
スタジオは小さいながらも、熱帯植物を背景にひときわ目立つ、通りのランドマーク的な建物となっている。[ 1 ]
オリビン・スタジオは、以下の基準を満たしたため、2013年10月11日にクイーンズランド州遺産登録簿に登録されました。 [ 1 ]
この場所はクイーンズランド州の歴史の発展やパターンを示す上で重要です。
オリビン・スタジオ(1960年)は、エドウィン・ヘンリー(エディ)・オリビンの代表作であり、1953年から1973年にかけて北クイーンズランドで革新的でユニークな建築を数多く手がけた、クイーンズランド州出身の著名な建築家の人生と作品を知る上で貴重な洞察を与えてくれる。オリビンが初めて自ら設計した住宅のすぐ近くに建てられたこのスタジオは、キャリア初期における彼の技術と設計哲学の進化を示している。オリビンのクイーンズランド州建築への貢献は、オーストラリア建築家協会がファー・ノース・クイーンズランド地域に設立したエディ・オリビン・ビルディング・オブ・ザ・イヤー賞によって認められている。[ 1 ]
このスタジオは、20世紀半ばのオーストラリアの建築家たちに国際的な建築トレンド、特にアメリカの建築家フランク・ロイド・ライト(1867-1959)が推進した有機建築の概念が与えた影響を示す上で重要である。[ 1 ]
その場所は、特定の種類の文化的場所の主な特徴を示す上で重要です。
オリビン・スタジオは、明るく広々とした作業スペース、サービスエリア、収納スペースなど、建築家のオフィスの特徴をそのまま残しています。オリビンは自身のスタジオを設計することで、自身の創造性と技術力を最大限に発揮する機会を得ました。[ 1 ]
スタジオのデザインに表れている創造性、職人技、細部へのこだわりは、オリビンの作品の特徴であり、その建物は幾何学的な複雑さ、型破りな屋根の形、材料と構造システムの革新的な使用、自然光と換気の操作で注目に値します。[ 1 ]
その場所は美的価値が高いので重要です。
オリビン・スタジオは、小川のほとりに佇む熱帯庭園に囲まれた、卓越した建築品質を誇る絵画的な建物として、その美的意義を高く評価されています。広大なガラス張り、精巧な木組み、そして広い軒が、建物の熱帯的特徴を強調しています。一方、上部の折り畳まれた平面と鋭いラインは、地面に固定された堅固なコンクリートの土台とは対照的に、まるで空へと伸びているような印象を与えています。[ 1 ]
その場所は、特定の時期における高度な創造的または技術的成果を示す上で重要です。
オリビン・スタジオは、独特の構造手法と彫刻的な形状を駆使し、コンパクトでありながら非常に複雑なデザインを、周囲の気候や景観と調和させ、高度な創造的成果を示す重要な建築です。スタジオ正面の斜めガラス壁は、その美的処理において特に注目に値します。2013年のクイーンズランド建築賞において、このスタジオと隣接する住宅は、オーストラリア建築家協会より「永続的建築賞」を受賞しました。[ 1 ]
このWikipediaの記事は、クイーンズランド州がCC-BY 3.0 AUライセンスの下で公開した「クイーンズランド遺産登録簿」(2014年7月7日アクセス、 2014年10月8日アーカイブ)に基づいています。地理座標は、クイーンズランド州がCC-BY 3.0 AUライセンスの下で公開した「クイーンズランド遺産登録簿の境界」(2014年9月5日アクセス、 2014年10月15日アーカイブ)に基づいて算出されました。
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