オスカー・イー・ホウ(1998年生まれ)は、ニューヨークを拠点とするイギリス出身の中国人画家、詩人である。[ 1 ]
彼は、「決して純粋に具象的なものではなく、登場人物を豊かで複雑な暗号として位置づける」肖像画で知られており、[ 2 ]彼のコミュニティの「地下記号論」に取り組んでいます。[ 3 ]彼のキャンバスに油彩で描かれた作品は、ドラゴンボールZやマーティン・ウォンなど、ポップカルチャーから美術史まで、様々な視覚文化や歴史を参照しています。
ホウ・イーはイギリスのリバプールで生まれました。両親は1990年代初頭に中国広東省からイギリスに移住しました。 [ 4 ]リバプールでは両親が長年広東料理店を経営しており、ホウもそこで働いていました。 [ 5 ] [ 6 ]
2021年、ホウ・イーはニューヨーク市のコロンビア大学を卒業し、視覚芸術の学士号を取得した。[ 7 ] [ 8 ]
卒業した同年、ホウ・イーはジェームズ・フェンテス・ギャラリーで個展を開催した。[ 9 ]ニューヨーク・タイムズ紙は好意的な批評の中で、このアーティストを「伝えたいことがたくさんあり、それを一度に表現できる画家」と評した。[ 10 ]
2023年、ホウはブルックリンのブルックリン美術館で「太陽の東、月の西」と題した個展を開催した。[ 11 ] [ 12 ] 24歳にして、ニューヨークの主要美術館で個展を開催した最年少のアーティストの一人と報じられた。[ 3 ] [ 5 ] [ 13 ]彼はフォーブス誌の「 30歳未満の30人」に選ばれた。[ 14 ]
侯易の作品は「深く引用されており、イメージに満ちた緻密に重層された構成となっている」と評されている[ 2 ]。鶴、龍、革のチャップス、陰陽のシンボル、アメリカ国旗、グローリーホール、ウエスタンカウボーイハット、拍車などの象形文字による「記号論的星座」[ 15 ]が特徴で、これらはすべて作家自身とその身近な世界の象徴となっている[ 1 ] 。 「他者を表現する際には、多くの倫理的配慮が求められる」と、作家はドキュメントジャーナル誌で述べている。「自分自身を表現する際には、人物像を作り上げ、それをどう扱おうと自由である」[ 16 ] 。
彼の作品は、アメリカニズム、帝国主義、人種の歴史、ジェンダー、クィアの血縁関係、言語、肖像画などを研究しています。ホウ・イーは作品に詩を取り入れることが多く、彼自身が「詩画」と呼ぶ作品を制作しています。[ 1 ] [ 6 ] [ 7 ] [ 2 ] [ 17 ] [ 18 ]
ホウはあるエッセイの中で、「代表主義」という用語を造語し、「資本主義の目的のためにリベラル多文化主義がアイデンティティ政治を政治的に回復し、牙を抜こうとする行為」を描写している。これは企業によるDEI(独立性・自立性)であり、少数派主体をより大きな権力構造の中で代表し、しばしば代理権を与えようとするイデオロギーである。[ 7 ] [ 17 ] [ 19 ]
ホウは、映画監督のトリン・T・ミン・ハ、哲学者のエドゥアール・グリッサン、学者のガヤトリ・スピヴァク、政治理論家のアシル・ムベンベ、そして画家のアリス・ニールとマーティン・ウォンから影響を受けている。[ 6 ] [ 17 ]
彼は、アーティスト、作家、詩人といった仲間と頻繁にコラボレーションを行っている。2021年には、アマンダ・バ、ツェン・クォン・チ、ルイ・フラティーノ、ドミニク・フォン、リリー・ウォンを含む9名のアーティストによるグループ展「Queer Out T/Here」を共同キュレーターとして企画した。彼らは「クィアネスや東アジアのアイデンティティの重なり合う境界線を越え、『他者性』の条件を探求」している。
2022年、ホウはジェームズ・フエンテス・プレスから『オスカー・イー・ホウ』という本を出版した。この本には、アーティストのサイモン・ウー、シン・ワン、ケイト・ウォンによる詩、物語、エッセイが収録されている。[ 20 ]
ブルックリン美術館やジェームズ・フェンテス・ギャラリーでの展示に加え、ホウ・イーはニューヨーク市にあるニューヨーク歴史協会やアジア協会でも展示を行っています。また、アイオワ州グリネルのグリネル大学美術館、ロンドンのカール・フリードマン・ギャラリー、カリフォルニア州ハリウッドのコーン・ギャラリー、香港九龍のK11美術館でも展示を行っています。
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