P.スタッフ

P.スタッフ
生まれる
パトリック・スタッフ
1987年3月13日(年齢  (1987年3月13日38)
英国
教育ロンドン・ゴールドスミス大学
知られているインスタレーション、パフォーマンスアート、ニューメディア
注目すべき作品エクスターゼ、金星、除草剤。
Webサイトpstaff.studio

P. スタッフ(1987 年、英国ボグナー・レジス生まれ) は、現代のビジュアルおよびパフォーマンス アーティストです。

幼少期と教育

P. スタッフは1987年、英国ボグナー・リージス生まれ。ロンドン大学ゴールドスミス校で美術を学び、2009年に卒業。また、2011年にはロンドンのLUXで開催されたアソシエイト・アーティスト・プログラムにも参加した。[ 1 ]現在、カリフォルニア州ロサンゼルスと英国ロンドンを拠点に活動している。[ 2 ]

仕事

スタッフは映画インスタレーション、パフォーマンスアートニューメディア作品を制作します。

スタッフの作品は鋭く、暴力的で、エロティックであると評されている。[ 3 ]キュレーターのエレナ・フィロポヴィッチはスタッフの作品について次のように書いている。

オーストリアの詩人であり作家でもあるインゲボルグ・バッハマンはかつてこう記した。「私は火傷を負った手で、火の本質について書いている」。スタッフもまた、この使命を心に刻んでいる。スタッフが遭遇する火は、私たちの新たな常態となった社会的・構造的暴力と環境災害の、赤熱した残り火である。スタッフは執筆、撮影、そして芸術を通して世界を構築する中で、手に火傷を負うかもしれない。それでもなお、彼らの展覧会は、訪れる人々を容赦なく火へと誘う。火は網膜に焼き付くイメージを映し出す。それはまるで、燃え盛る火とガスの球体である太陽を長時間見つめ続けた結果のように――美しくも、痛みを伴う――。[ 4 ]

作家であり映画製作者でもあるジュリエット・ジャックは、サーペンタイン・ギャラリーで開催されたスタッフのサイトスペシフィックな展覧会「オン・ヴィーナス」について次のように述べている。  

サーペンタイン・サックラー・ギャラリーで開催中のスタッフによるサイトスペシフィックな展覧会『オン・ヴィーナス』は、生政治学をテーマとし、身体、生態系、そして制度間の交流が、特にクィア、トランスジェンダー、ノンバイナリーの人々にとって、人間の意識や行動にどのような影響を与えるかを考察しています。同じく『オン・ヴィーナス』と題された新作ビデオ作品は、2つのセクションに分かれています。1つは、肉、毛皮、ホルモン生産のための工業的農業の歪んだアーカイブ映像を展示。2つ目は、居住不可能な惑星金星での生命についての詩で、異性愛規範の世界でクィアとして生き残ることと重なる、臨死状態を想起させます。周囲のインスタレーションはギャラリー自体にも影響を与え、入場者は酸性雨に濡れたガーゴイルと対面します。ガーゴイルは、深刻化する気候危機の象徴であり、反射する床に強烈な光を当てられています。スタッフによるこの異質な介入は、元々は…として使われていた建物の歴史と相反します。火薬庫。天井から吊り下げられたパイプから酸が鋼鉄の樽に漏れ出し、化学腐食、体液の共有、そしてウイルスやデータの制御不能なネットワーク拡散を想起させる。[ 5 ]

エリザベス・カープ・エヴァンスは次のように書いています。

スタッフの作品は、社会が依存するようになった生態学的および産業的な関係性にも言及している。テクノロジーと資本主義主導の消費が私たちの生物学的構成をどのように変えてきたかという問いに、彼らは答えることに関心を持っている。「私たちは現代の生政治の不可逆的な影響を正すべき時期にいる」とスタッフは言う。2017年には、ロサンゼルス現代美術館(MOCA)の委託を受けて、ビデオインスタレーション「Weed Killer」を制作した。この作品は、治療薬として使われる毒物である化学療法などの治療法の複雑さを検証している。「オピオイド危機、経済崩壊など、今はあらゆるものが体を通って流れているように感じます。私たちは、私たち自身を通過するものを通して、これらの問題に向き合わなければなりません」とスタッフは言う。「私は肉体的な純粋さには興味がありませんが、私が何の導管となっているのか、そしてそのような身体的な探求を先導することに興味があります。」[ 6 ]

賞とフェローシップ

スタッフは、ポール・ハムリン財団ビジュアルアーティスト賞(2015年)、ルイス・コンフォート・ティファニー財団賞(2019年)を受賞しており、FD13レジデンシー・フォー・ジ・アーツ(2018年)、LUX(2014年)、ザ・ショールーム(2014年)、フォーゴ島アーツ(2012年)、バンフ・センター・フォー・アーツ・アンド・クリエイティビティ(2010年)でレジデンスを務めた。[ 2 ]

厳選された展覧会

スタッフはこれまでに、スイス、バーゼル美術館(2023年)、[ 4 ]ロンドン、サーペンタイン・ギャラリー(2019年)、[ 7 ]ダブリン、アイルランド近代美術館(2019年)、[ 8 ]スコットランド、ダンディー現代美術センター(2019年); スイス、チューリッヒ、LUMAウェストバウ(2019年); スコットランド、エディンバラ、コレクティブ・ギャラリー(2017年); ロサンゼルス現代美術館(2017年)、[ 9 ]カナダ、バンクーバー、コンテンポラリー・アート・ギャラリー(2016年); イギリス、ロンドン、チゼンヘイル・ギャラリー(2015年); イギリス、ロンドン、ザ・ショールーム・ギャラリー(2014年); ロサンゼルス、モンテ・ビスタ・プロジェクト(2012年)で個展を開催しています。

スタッフの作品をフィーチャーしたグループ展は、第59回ヴェネツィア・ビエンナーレ国際美術展「The Milk of Dreams (イタリア、2022年)[ 10 ]ウォーカー・アート・センター(ミネソタ州ミネアポリス)(2019年)、ICAロンドン(イギリス、2019年)、ハマー美術館(ロサンゼルス、2018年)[ 11 ]、ニュー・ミュージアム(ニューヨーク、2017年)[ 12 ] 、ロサンゼルス・コンテンポラリー・エキシビションズ(2016年)、サーペンタイン・ギャラリー(ロンドン、イギリス)(2015年)、アストルップ・フェアンリー美術館(オスロ、ノルウェー)(2014年)、メゾン・ポピュレール(パリ、フランス)(2012年)、ウィットステーブル・ビエンナーレ(イギリス、2012年)などで開催された。選りすぐりのパフォーマンスや上映会には、NAVELギャラリー(ロサンゼルス、2018年)、Queer Lisboa(ポルトガル、リスボン、2018年)などがある。ロンドン映画祭、ロンドン、イギリス(2017年)、Outfest、REDCAT、ロサンゼルス(2016年)、テート・リバプール、リバプール、イギリス(2014年)に出品。

これらは、コモンウェルス・アンド・カウンシルのギャラリーによって代表されています。

コレクション

スタッフの作品はテート・モダンなどの常設コレクションに収蔵されている。 [ 13 ]

共同プロジェクト

スタッフは2010年からアーティストのキャンディス・リンとコラボレーションしています。彼らのコラボレーションは、ハーブ療法とクィアの可能性に焦点を当てています。彼らの作品は、サンフランシスコのイエルバ・ブエナ・センター・フォー・ジ・アーツ、ミネアポリスのウォーカー・アート・センター、ロンドンのガスワークス、コスタリカのテオレティカ、ポルトガルの芸術・建築協会センター、ロサンゼルスの18番街アーツセンター、そして2017年のロンドンICAにおける「魔女の方法論」展と2015年のサーペンタイン・ギャラリーの「トランスフォーメーション・マラソン」で展示されました。[ 14 ]

私生活

スタッフはトランスジェンダーであり、代名詞としてthey/themを使用しています。[ 15 ]

参考文献

  1. ^ “LUX Associate Artists Programme (AAP)” . LUX . 2021年6月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年2月9日閲覧。
  2. ^ a b “Patrick Staff” . 2021年5月13日時点のオリジナルよりアーカイブ2020年4月2日閲覧。
  3. ^ “P.Staff: Ardor, Attrition |” . Flash Art . 2023年6月14日. 2024年1月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年1月23日閲覧
  4. ^ a b “In Ekstase • Kunsthalle Basel” . Kunsthalle Basel . 2024年1月24日. 2024年1月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年1月23日閲覧
  5. ^ Jacques, Juliet (2019年11月20日). 「Trying to Survive Venus」 . Frieze . 2020年1月12日時点のオリジナルよりアーカイブ2020年4月2日閲覧。
  6. ^カープ・エヴァンス、エリザベス. 「パトリック・スタッフ、ボディ・ポリティクスを再考する」. Cultured .
  7. ^ “Patrick Staff: On Venus” .サーペンタイン・ギャラリー. 2024年8月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年4月2日閲覧
  8. ^ “Patrick Staff” .アイルランド近代美術館. 2024年8月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年4月2日閲覧
  9. ^ 「パトリック・スタッフ:除草剤」ロサンゼルス現代美術館2021年1月28日時点のオリジナルよりアーカイブ2020年4月2日閲覧
  10. ^ “Biennale Arte 2022 | Biennale Arte 2022: The Milk of Dreams” . La Biennale di Venezia . 2022年2月2日. 2024年3月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年1月23日閲覧
  11. ^ “Patrick Staff” .ハマー美術館. 2020年9月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年4月2日閲覧
  12. ^ 「トリガー:道具と武器としてのジェンダー」ニューミュージアム2020年4月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年4月2日閲覧
  13. ^ブラウン、ケイト. 「テート美術館が、見過ごされがちなテキスタイルアーティストの作品、がん治療にインスパイアされたビデオ、その他フリーズ2019の作品を収蔵」. Art Net .
  14. ^ “Lesbian Gulls, Dead Zones, Sweat, and T” . Human Resources LA . 2017年4月21日. 2024年8月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年4月2日閲覧
  15. ^ “Art From the Outside Podcast” . open.spotify.com . 2024年1月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年1月23日閲覧