パーマー・ヘイデン | |
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 彼が描いている風景を判断する（1930年代初頭）。 | |
| 生まれる | ペイトン・コール・ヘッジマン （1890年1月15日）1890年1月15日 |
| 死亡 | 1973年2月18日（1973年2月18日）（83歳） |
| 教育 | コロンビア大学とクーパーユニオン |
| 知られている | 絵画 |
| 注目すべき作品 | 絵を描く管理人、フェティッシュとフルール、そして手にハンマー |
| 動き | ハーレム・ルネッサンス |
パーマー・C・ヘイデン（本名ペイトン・コール・ヘッジマン、1890年1月15日 - 1973年2月18日）は、アフリカ系アメリカ人の生活、風景、海景、そしてアフリカの影響を描いたアメリカの画家である。彼はスケッチを描き、油彩と水彩の両方で作品を制作し、同時代を代表する多作な芸術家であった。
若いころ
ヘイデンは元々ペイトン・コール・ヘッジマンという名前で、[1] 1890年1月15日にバージニア州ワイドウォーターで生まれた。ヘイデンは、幼い頃から絵を描いていた兄の影響で芸術に触れた。幼い頃から芸術に興味を持っていたにもかかわらず、ヘイデンはバイオリン奏者になるという野心を抱いていた。しかし、内気な性格や家庭の経済的不安定など、いくつかの障害がその夢を阻んだ。芸術家として大成功を収めたにもかかわらず、ヘイデンは後に、最初の夢を諦めたことを後悔することになる。激しいフラストレーションがヘイデンの心の中に漂い、それは彼の作品のいくつかの作品に反映されている。『真夜中の十字路』は、彼が迫られた決断を描いた作品である。足と顔の顕著な傾きは、音楽家の道への傾きを示しているが、最終的には彼は別の道を選ぶ。[2]この作品は、ヘイデンの葛藤の個人的な重要性を示している。
ヘイデンは10代の頃、生計を立てるための仕事を見つけるためワシントンD.C.に引っ越した。運搬係や使い走りとして働きながら、街の日々の喧騒から作品のインスピレーションを見出していた。ワシントンD.C.でヘイデンは最終的に芸術の道を志し始めたが、そこで初めてあからさまな人種差別に遭遇した。ヘイデンは地元紙に芸術家の助手募集の広告を出したが、面接に行ったらアフリカ系アメリカ人であるという理由で不採用となり当惑した。落胆したヘイデンは、バッファロー・ビル・サーカス、次いでリングリング・ブラザーズ・サーカスの労働者として働くことを決意した。彼はあまり責任感のない職業を転々とした後、フィリピンに駐留していた陸軍の闇会社に入ることを決意した。
ヘイデンは1912年に軍に入隊した。在籍中、彼は自由時間の多さに満足し、地図を描くのが好きで、しばしばヘイデンに優しく教えてくれたアーサー・ベッチャー少尉という家庭教師まで見つけた。これがヘイデンにとって初めての真の芸術教育体験となった。4年間の軍務の後、ヘイデンは再入隊を決意した。ウェストポイントの第10騎兵隊に配属され、士官候補生が乗馬を学ぶ馬の世話と調教を担当した。この頃、彼は通信教育のデッサン講座にも参加し、月収18ドルのうち10ドルをこの講座に費やした。
除隊後、彼はニューヨーク市マンハッタン南部のグリニッチ・ヴィレッジに移り住みました。芸術家としてのキャリアを積みながら、郵便局員、清掃員、その他様々なアルバイトをこなし、生計を立てました。この時期は困難な時期でしたが、ヘイデンがハーレムで活躍する多作な芸術家となったため、やりがいのある時期でした。 [3]
芸術の始まりとパリへの旅
ヘイデンはコロンビア大学で木炭デッサンを学び、同時に郵便局で夜勤をすることで芸術家としてのキャリアを積みました。郵便局の仕事に時間を取られすぎると感じたヘイデンは、仕事を辞めてニューヨーク市内の様々なアパートで清掃員として働き始めました。偶然にも、彼が最初に働いた入居者は、クーパー・ユニオン（旧クーパー・インスティテュート）のアーティスト兼美術講師、ビクター・ペラードでした。ヘイデンはペラードのスタジオの清掃員として雇われ、芸術の発展に励むよう励まされました。
1925年、ヘイデンはニューヨーク市のクーパー・ユニオンでペラードに師事する機会を得ました。同年、メイン州のブースベイ・アート・コロニーで学びました。家具運搬を依頼されたアリス・ダイクとの偶然の出会いが、芸術と芸術家としての自身の経験について語り合うきっかけとなりました。ダイクはヘイデンの活動に共感し、教会で発行されていたハーモン財団の功績賞に関するパンフレットをヘイデンに渡しました。このパンフレットは、個人への応募を奨励するハーモン財団の功績賞の案内でした。ヘイデンは応募を決意し、1926年、ハーモン財団の第1回授賞式で視覚芸術部門功績賞を受賞し、絵画「スクーナーズ」で賞金と金メダルを獲得しました。[4]この栄誉を受けて、ニューヨーク・タイムズ紙は「黒人労働者がハーモン美術賞を受賞：窓拭きの男性に絵を描く時間を与えるため金メダルと400ドルを授与」と、彼を露骨に称賛した。これは、彼の職業と人種が、彼の多大な努力ではなく、彼の芸術を決定づける要因であると示唆している。[4]人種問題に関わるテーマはヘイデンの作品においてまだ主要な概念ではなかったものの、ハーモン財団の白人創設者ウィリアム・E・ハーモンは、苦境に立たされたアフリカ系アメリカ人男性の作品を公に称賛することで、露骨な社会的なメッセージを発信した。この賞は、誰にとっても、特に一介の清掃員にとって、非常に名誉ある功績と見なされていたため、彼の芸術家としてのキャリアをスタートさせたとされている。[5]
ハーモン財団でのヘイデンの成功は、1926年4月にシビック・クラブで初の個展開催という結果に繋がりました。その後、ヘイデンは蓄積した資金、ハーモン財団からのトロフィー賞金、そしてディケからの寛大な寄付3,000ドルを合わせて、 5年間フランスのパリに渡り、そこで更なる芸術のインスピレーションを得ました。彼はパリの美術学校には入学せず、むしろ実体験から学びました。ヘイデンはパリの社会だけでなく、アフリカ系ヨーロッパ人が高級な環境に溶け込んでいる様子も捉えました。彼は短期間、クリヴェット・ル・フェーヴルという芸術家の指導を受けましたが、最終的にル・フェーヴルがヘイデンの才能を信じなかったため、この関係は終わりを迎えました。ヘイデンのパリでの生活と、彼の原始的とも言える作風は、1930年の作品「私たちはパリにいる」 [ 6]に特に顕著に表れている。この作品は、カフェにいる4人の黒人男性を、白人の美を重視する言説の結果として忌避され、しばしば不快なものと見なされていた黒人特有の特徴を強調するために、ステレオタイプ的に大きな唇と漫画のような顔立ちで描いている。
フランス滞在中、ヘイデンはパリに留まらず、風景画や海景画を描き続けるため海岸へも旅した。彼は特に漁師によって生計を立てている小さな村コンカルノーを好み、その町の風景をいくつか描いた。その一つが「アンドレ・ド・ラ・メール」である。[7]また、ルーブル美術館など、いくつかの美術館や様々な展覧会を訪れ、その壁の中にインスピレーションを見出した。ヘイデンは哲学者 アラン・ロックと知り合い、ロックは彼が広範囲にわたる旅行で収集したアフリカ美術を見せてくれた。ヘイデンのアフリカ美術に対する憧憬は、 1933年の「フェティッシュとフルール」など、アフリカのデザイン、模様、形を描いた絵画へと彼を導いた。[8]彼はまた、北アフリカの植民地都市の設立にも魅了され、美術館や展覧会で見たものをスケッチした。
復帰、人種的論評と文体
ヘイデンは、海外に居住するアメリカ人を支援する非営利団体であるパリのアメリカ援助協会から資金を借りて5年間海外で旅をした後、1932年8月11日に米国に戻ることを決意しました。彼は海外に行く前に住んでいたニューヨーク市に留まり、帰国後、公共事業促進局の芸術家となり、週給約30ドルという高額な報酬を得ました。
ヘイデンは、海外でのアフリカ文化や人種差別への積極的な関与とは対照的に、この時期は主に建物や風景を描いていた。余暇には油彩や水彩画を描き続けたが、ペンとインクの絵も手掛けた。彼の作品は、ハーレム・ルネッサンス期のアフリカ系アメリカ人の生活、人種間の対立・障害、人種差別の認識、アフリカの民間伝承を描いたことで最も知られている。彼の絵画は、胸、唇、鼻孔を誇張してアフリカ系アメリカ人に対する外国人排斥的な ステレオタイプを描き、例えば『スイカ・レース』ではスイカなど黒人差別と関連付けられる食品の大量消費を描写しているため、一部の批評家から原始的で屈辱的だと評されている。他の美術史家は、ヘイデンの作品に、彼がその誇張された影響力を通して批評家に繰り返した、決定的なステレオタイプを自ら所有し受け入れた点に、黒人のエンパワーメントの最も初期の兆候のいくつかを見出している。パリ滞在後の彼の作品の多くは、ハーレム・ルネッサンスや同市の黒人都市生活を描いたものである。アフリカ系アメリカ人の生活を描いた作品が最も彼の記憶に残るが、それが彼の名声の唯一の根拠というわけではない。ヘイデンの画家としてのキャリアは風景画から始まり、人種の影響を受けた芸術と並行して続けられ、当初はアフリカ系アメリカ人の生活の描写よりも自然が目立っていた。[9]彼が特に興味を持っていたのは、青年期と同様に、海景画と賑やかな港での生活であった。これらの特定の風景は彼にとって宗教的な意味を持つことが多く、ヘイデンはそれについてそれ以上詳しく語っていない。さらに、芸術界での彼の居心地の良さが増すにつれて、彼は絵画の中で政治的な意見を表明するようになり、1935年には国家産業回復法を違憲として却下した最高裁判所に言及した「NIRAの処刑」[10]を描いた。ヘイデンの作品がより率直で実験的になるにつれ、彼の芸術的分野が広がっていくことはより明らかになった。
ヘイデンの最も有名な作品の一つに『絵を描く管理人』（1937年）がある。『ニラの処刑』に倣った抗議画と評されたこの絵は、批評家からは、ヘイデンが生き残るために就かざるを得なかった様々な低賃金の仕事に対する彼の感情を個人的な視点から表現したものとみなされ、マスコミから批判された。アメリカのみならずヨーロッパでも成功し人気を博したにもかかわらず、ヘイデンは芸術的訓練も受けておらず価値もない下級管理人だとみなされる者もいた。この絵では、アフリカ系アメリカ人の女性、男性、子供が、キャンバス、掃除用具、簡素な室内装飾によってさらに息苦しさを増している混雑した空間に描かれている。3人とも、アフリカ人の戯画に特徴的な厚く突き出た唇をしており、最初の草稿では、エイブラハム・リンカーンの大胆な肖像が壁に掛けられていた。絵画のタイトル、そして清掃用具と画材の対比は、ヘイデンが作品で認められる以前の人生に存在していたようなバランスを暗示しています。必然的に、ヘイデンはこの絵画においても否定的なステレオタイプを助長しているように見えるとして、黒人社会と白人社会の両方から批判を受けました。
年老いたヘイデン
1926年の最初の訪問から10年後、ヘイデンは短期間パリに戻ったが、この訪問については他にはほとんど知られていない。彼は1年以内にニューヨークに戻り、50歳でミリアム・ハフマンと結婚した。彼は1944年に新しいプロジェクトを始めることを決意し、それは3年がかりの作業となり、彼の最も充実した作品であるジョン・ヘンリー・シリーズが完成した。[11]このアイデアは彼が子供の頃に父親から聞いた伝説に根ざしており、彼はその民話の信憑性を調べ、自分の作品に取り入れるインスピレーションを得た。ヘイデンがジョン・ヘンリーとシリーズ全体にそれほど強い思い入れを持っていた理由について、他の説明は不明瞭で詳細には述べられていないが、おそらく彼がアフリカ系アメリカ人コミュニティと誇りを持っていたことと関係していると思われる。
ヘイデンは晩年も精力的に創作活動を続け、権威ある賞に定期的に選出され、インスピレーションを得るためにパリとアメリカを行き来しました。[12]人種差別は彼の人生と芸術において常に重要なテーマであり、アフリカ系アメリカ人とヒスパニック系コミュニティを阻害する人種差別的な政策に公然と反対の声を上げました。その一例として、1966年にヘイデンが市人権委員会の委員長であるウィリアム・ブースに宛てた手紙が挙げられます。この手紙では、偏見と権力による虐待を防ぐために、理事会におけるアフリカ系アメリカ人、ラテン系アメリカ人、白人の比率を同数にするよう提唱しています。
ヘイデンは、第一次世界大戦と第二次世界大戦の間のアフリカ系アメリカ人兵士を描くための助成金を受け取った直後の1973年2月18日に亡くなった。
作品
- 絵を描く管理人、オリジナル、キャンバスに油彩、1937年
- 絵を描く管理人、改訂版、キャンバスに油彩、スミソニアン博物館、1937年頃
- Fetiche et Fleurs Archived 2022-07-02 at the Wayback Machine、キャンバスに油彩、1926年
- ヌース・キャトル・ア・パリ、水彩、1930 年
- ハーレムの真夏の夜、キャンバスに油彩、1936年
注記
- ^ 「Palmer C. Hayden papers, 1920-1970」、アメリカ美術史アーカイブ、スミソニアン。
- ^ 「Palmer Hayden (1890- 1973) – The Arts In New York City」2020年11月23日閲覧。
- ^ ベアデン、ロマレ、ヘンダーソン、ハリー (1993). 『アフリカ系アメリカ人芸術家の歴史：1792年から現在まで』 ニューヨーク：パンテオン. ISBN 978-0394570167。
- ^ ab ハンクス、エリック. 「十字路からの旅：パーマー・ヘイデンの右旋回」.国際アフリカンアメリカンアート評論. 16 (1): 30–42 .
- ^ オット、ジョン（2008年春）「新たな視点：作り出されたステレオタイプ」パーマー・ヘイデン著『絵を描く管理人』 22 （ 1）：102-115。
- ^ パリの私たち
- ^ コンカルノー - アンドレ・ドゥ・ラ・メール
- ^ フェティッシュとフルール
- ^ ウルフスキル、フィービー（2009年9月）「アーチボルド・モトリー・ジュニアとパーマー・ヘイデンの作品におけるカリカチュアとニュー・ニグロ」『アート・ブレティン』91 (3): 343– 365. doi :10.1080/00043079.2009.10786158. S2CID 191463495.
- ^ NIRAの処刑
- ^ 「パーマー・ヘイデン、ハーレム・ルネッサンスの芸術家とその先」アフリカ系アメリカ人登録簿：非営利団体。
- ^ ポーター、ジェームズ・エイモス（1943年）『モダン・ニグロ・アート』ニューヨーク：ドライデン・プレス、ISBN 978-0882581637。
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参考文献
- ハンクス、エリック。「十字路からの旅：パーマー・ヘイデンの右旋回」Wayback Machineに2018年4月25日アーカイブ。2002年。『インターナショナル・レビュー・オブ・アフリカン・アメリカン・アート』第16巻第1号、30～42頁。
- リッグス、トーマス「パーマー・ヘイデン、ハーレム・ルネサンスの芸術家とその先」1997年、アフリカ系アメリカ人登録簿。
- パーマー・ヘイデン。2003年。ハーレムの交差点を探索する「Drop Me Off in Harlem」。ジョン・F・ケネディ・センター・フォー・ザ・パフォーミング・アーツ。
- 「パーマー・ヘイデン」。ハーレム・ルネッサンス。2006年10月12日。
- ハーレム・ルネッサンス。2002年。パーマー・ヘイデン著。教育放送協会。
- ウィンツ、キャリー・D. & フィンケルマン、ポール (2004). 『ハーレム・ルネッサンス百科事典』 第1巻. ラウトレッジ, ISBN 978-1-57958-389-7
- サクラニ、レマト。 「パーマー・ヘイデン、ペインター・シティ、A. (nd)。
外部リンク
- インターネットアーカイブにあるパーマー・ヘイデンの著作またはパーマー・ヘイデンに関する作品
- スミソニアン・アーカイブズ・オブ・アメリカン・アートのオンライン版、パーマー・C・ヘイデン文書
