| マルセイユへの道 | |
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劇場公開ポスター | |
| 監督 | マイケル・カーティス |
| 脚本 | ケイシー・ロビンソン、ジャック・モフィット |
| 原作 | サンス・パトリ1942年チャールズ・ノードホフジェームズ・ノーマン・ホール |
| 製作 | ハル・B・ウォリス |
| 出演 | ハンフリー・ボガート、ミシェル・モーガン、クロード・レインズ |
| 撮影 | ジェームズ・ウォン・ハウ |
| 編集 | オーウェン・マークス |
| 音楽 | マックス・シュタイナー |
制作会社 | |
| 配給 | ワーナー・ブラザース・ピクチャーズ |
公開日 |
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上映時間 | 109分 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
| 予算 | 233万2000ドル[ 1 ] |
| 興行収入 | 378万6000ドル[ 1 ] |
『マルセイユへの伝言』としても知られる『マルセイユへの伝言』は、1944年にワーナー・ブラザースが制作し、マイケル・カーティスが監督したアメリカの戦争映画です。脚本は、チャールズ・ノードホフとジェームズ・ノーマン・ホールの小説『 Sans Patrie( Men Without Country)』に基づき、ケイシー・ロビンソンとジャック・モフィットが担当しました。 音楽はマックス・スタイナー、撮影はジェームズ・ウォン・ハウが担当しました
『マルセイユへの道』は、原作小説の物語構成を踏襲し、回想の中に回想が入り込む数少ない映画の一つです。映画は第二次世界大戦中のイギリスの空軍基地で始まります。自由フランス軍のフレシネ大尉は、ジャーナリストに、そこに駐留していたフランス人パイロットたちの話を語ります。2つ目の回想はフランス領ギアナのカイエンヌにあるフランス人流刑地を舞台とし、3つ目の回想は、主人公の新聞発行人マトラックが口封じのために殺人の濡れ衣を着せられる場面です。
1942年、ジャーナリストのマニングは、ドイツ軍と戦っている自由フランス軍について知るために、イギリス空軍基地に到着します。フレシネ大尉と共に、彼はフランスの爆撃機の乗組員が空襲の準備をする様子を観察する。マニングの興味は砲手であるジャン・マトラックに集中し、フレシネはマトラックの物語を次のように語ります
2年前、フランスがドイツに敗れる直前、カリブ海で小さなカヌーに乗った5人の男が漂流しているところを不定期船ヴィル・ド・ナンシー号によって発見された。マリウス、ガルー、プティ、ルノー、そしてリーダーのマトラックの5人は救助され、マロ船長率いるフランスの貨物船に乗せられた。彼らは当初、祖国のために戦うために帰国したフランス系ベネズエラ人の炭鉱労働者であると主張したが、フレシネ船長に詰め寄られると、5人はフランス領ギアナのカイエンヌにあるフランスの流刑地、デビルズ島から脱獄した囚人であることを告白した。彼らは、熱烈な愛国心の強い元囚人であるグランペールによって、窮地に陥ったフランスのために戦うよう勧誘されたのだった。グランペールに囚人たちは、マトラックが戦前のフランスで経験した苦難を語り、老人を説得してマトラックを脱出隊の隊長に選ばせたのだった。改革運動家の新聞発行者マトラックは、ミュンヘン条約に反対していたため、その口封じのために殺人の罪で告発された。
ヴィル・ド・ナンシー号がマルセイユ港に近づく頃には、フランスはナチス・ドイツに降伏し、協力者のヴィシー政権が樹立されていた。知らせを聞いたマロ船長は、感情的に乗組員に伝えた後、密かに貴重な積み荷をドイツに引き渡さず、イギリスへ向かうことを決意する。ヴィシー支持派の乗客デュバル少佐は船の乗っ取りを企てるが、逃亡者たちのせいで敗北する。もう一人のヴィシー支持派の旅行者ジョルダンは、船の座標をナチスの爆撃機に伝え、爆撃機が船を攻撃する。逃亡者たちは爆撃機を撃墜し、マリウスは命を落とす。イギリスに着くと、生き残った囚人たちは自由フランスの爆撃隊に加わる。
フレシネが物語を語り終える頃、飛行隊はフランス上空の任務から帰還する。ルノーの爆撃機は遅れる。マトラックは任務から帰還する前に、占領下のフランスにある実家に手紙を投下することを許されたからだ。こうして、妻ポーラと、一度も会ったことのない息子との絆を維持することができたのだ。ルノーの爆撃機はついに着陸する。機体はひどく損傷し、マトラックは戦死していた。マトラックの埋葬式で、フレシネはマトラックが息子に宛てた最後の、届けられなかった手紙を読み上げる。それは悪が永遠に打ち負かされる日のビジョンを描いており、手紙は必ず届けられると約束する。
クレジットされていないキャスト[ 2 ]
TCMによると、「カーティスは可能な限り多くのヨーロッパ人を起用しました。その中には、彼の代表作『カサブランカ』(1942年)で共演した俳優たち、ピーター・ローレ、シドニー・グリーンストリート、ヘルムート・ダンティーヌ、クロード・レインズ、歌手のコリーナ・ムラ、ルイ・メルシエも含まれていました。ハンフリー・ボガートとジョージ・トビアスは重要な役を演じる唯一のアメリカ人俳優で、彼らはフランス人を演じていました。脚本は、『叛乱』の著者であるチャールズ・ノードホフとジェームズ・ノーマン・ホールによる中編小説に基づいています。これはアトランティック・マンスリー誌に初掲載され、ワーナー・ブラザースが7万5000ドルで購入しました。これは当時の書籍出版としては天文学的な金額でした。」[ 3 ]
ミシェル・モーガンはカサブランカの女性主役としてテストされ、有力視されていた( WPの記事を参照)。
異国情緒あふれるロケ地が求められていたが、撮影監督ジェームズ・ウォン・ハウによる主要撮影は実際にはカリフォルニア州アルカディアのロサンゼルス郡樹木園および植物園で行われた。
AFIとTCMはカリフォルニア州ビクタービルでのロケ撮影を報道した。[ 3 ]
ボガートがこの映画の制作を始める前に、6か月間プリプロダクションが進行していたが、ジャック・ワーナーが彼を『コンフリクト』(1945年公開、撮影は1943年)への出演に固執したことに抵抗した結果、彼の主役マトラック役は危うくなり、代役としてジャン・ギャバンが候補に挙がった。[ 4 ]この問題が解決した後も、ボガートの演技は、結婚生活の困難とプロジェクトへの熱意の欠如によって妨げられた。[ 5 ]
TCMのこの映画に関する記事は、ボガートとワーナーの対立について詳細な情報を提供しており、その中には ルディ・ベルマー著『Inside Warner Bros.』(1935-1951年)に収録された1943年5月6日のボガートとワーナーの逐語的なやり取りも含まれている。しかし、ここで引用したり要約したりするには長すぎる。[ 3 ]ドノフリオは次のように結論づけている。「多くの交渉と議論の末、ボガートはついに『コンフリクト』を制作した。これは凡庸なメロドラマに過ぎず、ボガートの代表作とは言えなかった。しかし、彼がこの作品の制作に同意したことで、彼はワーナー・ブラザースで『マルセイユへの道』や『キー・ラーゴ』(1948年)といった傑作を数多く制作することができた。1943年5月のあの日、ボガートが譲歩したことを我々は喜ぶべきだろう。」[ 3 ]
飛行シーンでは、自由フランス空軍(仏:Forces Aériennes Françaises Libres、FAFL)がボーイングB-17フライングフォートレス爆撃機を使用する様子が描かれている。制作側は、マーティンB-26マローダーなどの中型爆撃機を主に使用した自由フランス部隊による実際の爆撃作戦を自由にアレンジしている。あちこちで見かけるB-17が使用されたのは、アメリカの観客にとって馴染み深かったためである。[ 6 ]
ボガート演じるマトラックが撃墜されたドイツ爆撃機の無防備な搭乗員を機関銃で撃つシーンは、映画の海外公開時には検閲によってカットされた。[ 7 ]
1944年2月17日付のニューヨーク・タイムズ紙のボズリー・クロウザーは、映画評論で 次のように述べている。「わずか5年前、ワーナー・ブラザースはフランス政府が猛反発したため、プライドを捨てて『悪魔の島』の刑罰環境を描いた映画を廃棄した。…しかし今、いわばスタジオの名誉が報われつつある。…この荒々しく激しいメロドラマは…残忍で抑圧的な刑法では、フランス人の心にある祖国と自由への愛を根絶するには至っていないという、スタジオの痛烈な反論である。…(おそらく)スタジオがこの物語を選んだのは、率直で英雄的な要素だけのためだろう。…(この作品は)奇妙なほど回りくどい語り口で、悪魔の島に囚われた5人の囚人がフランスが戦争状態にあると聞いて憤慨する様子を描いている。彼らは皆、状況の犠牲者、あるいは不当で反動的な運命の犠牲者であり、その運命は綿密に説明されている…奇妙な…物語が一回、二回、さらには三回のフラッシュバックで語られるという物語の逆転は、映画にある種の混乱をもたらしている。…(連続性を完全に失わせている)。また、映像の中身も怪しく、不自然な質を持っている。…率直に言って、『マルセイユへの道』は善意に基づいた映画であり、残酷なアクションも多いが、その機械的な苦役から逃れることはできない。[ 8 ]
2002年9月27日付のTCMの記事で、ジョセフ・ドノフリオはこの映画とカーティスの試みについて、はるかに肯定的な見解を示していた。「(本作は)監督が自身の映画でリアリティを追求した数少ない作品の一つだ。いくつかのシーンへのセミドキュメンタリー的なアプローチや、二人の主要人物の予期せぬ死は、当時のスタジオ制作映画に多く見られた陳腐な英雄譚とは一線を画していた。さらに重要なのは、『マルセイユへの道』が、祖国フランスを再び自由な国にするという目標を達成するためにフランス国民が払った多くの犠牲に焦点を当てていることだ。カーティスは、精巧なフラッシュバックを駆使することで、彼らの闘いの個人的な側面だけでなく、愛国的な側面も描き出している。…カーティスは映画の撮影現場ではしばしば独裁的でぶっきらぼうな態度を取ることで知られており、『マルセイユへの道』も例外ではなかった。…しかし、カーティスの完璧主義は最終的に報われ、本作は一貫して優れた演技と心に訴える雰囲気を特徴としている。」 …さらに、この映画は芸術的にも経済的にも成功を収め、興行収入は100万ドルをはるかに超える利益を記録しました。これは当時としてはまさに大ヒットでした。(2025年の価値に換算すると18,407,727.27ドルに相当します。[ 9 ])また、この映画が士気を高めるプロパガンダをエンターテイメント性豊かに提供していたことも、興行成績を左右しました。[ 3 ]
ロッテン・トマトでは、『マルセイユへの道』は6件のレビューに基づいて67%の評価を得ている。[ 10 ]
ワーナー・ブラザースの記録によると、この映画は国内で215万7000ドル、海外で162万9000ドルの収益を上げました。[ 1 ]