ポール・E・ボードワン
ポール・ボードワン
ポール・ボードワンの肖像
ポール・ボードワン、作曲家、学際的アーティスト
生まれる（1960年4月10日）1960年4月10日
フロリダ州ハイアリア、米国
教育マイアミ大学（BM）、ニューイングランド音楽院（MM）、ブランダイス大学（Ph.D.）
職業作曲家、ビジュアルアーティスト、作家
注目すべき作品たったこれだけです。あなたがいないときに私が話す相手は誰ですか。ブルックライン。私はあなたのことを考えています。エコー＆アフター
Webサイトpaulbeaudoin.net

ポール・E・ボードワン（1960年4月10日生まれ）は、アメリカの作曲家、視覚芸術家、そして学際芸術家、作家です。彼の作品は、作曲、インスタレーション、ビデオ、写真といった様々な分野にわたり、音、イメージ、そしてテキストを巧みに融合させています。エストニアのフルブライト研究員として、彼のプロジェクトは国際的なフェスティバルやギャラリーで発表されています。[ 1 ] [ 2 ]

幼少期と教育

ボードワンはフロリダ州ハイアリア生まれ。1983年にマイアミ大学で音楽学士号、1987年にニューイングランド音楽院で音楽修士号、2002年にブランダ​​イス大学で音楽理論と作曲の博士号を取得。 [ 1 ]

キャリア

ボードワンはキャリアの初期には、ノースイースタン大学、フィッチバーグ州立大学、ボストン音楽院、ニューイングランド音楽院予備科、ロードアイランド大学など、アメリカの複数の大学で教鞭を執った。オンライン音楽教育への取り組みが評価され、革新的なeラーニングでブラックボード模範コース賞を受賞した。[ 3 ] 初期の作品には、ピアニストのガイ・リビングストンによって初演された『dance re:pnmr』[ 4 ] 、ボストン交響楽団のフルート奏者フェンウィック・スミスの委嘱による『 windows of mythology』 [ 5 ] 、そして弦楽四重奏曲『ein brief』があり、リディアン弦楽四重奏団とジューン・イン・バッファロー四重奏団によって演奏された。[ 6 ]

学際的な実践への移行

ボードワンが2015年にエストニアでフルブライト研究員として滞在したことを機に、彼は視覚的・空間的な領域への作品展開を始めました。ポスト・ケージ派の不確定性と沈黙の概念に基づき、彼は音、画像、テキストを、それぞれが知覚と持続を枠づける、並列的な記譜法として捉え始めました。その後のインスタレーション作品や時間軸に基づく作品では、聴くことを視覚的かつ聴覚的な体験として捉え、音楽の形式を映像、写真、パフォーマンスへと拡張しています。[ 6 ]

この時期のプロジェクトには、エレクトロニクス、クラリネット、ビデオのための長期環境である「第7章 – 震えるものは壊れない」 （ブリュッセル・プライド美術館、2025年）があり、隠蔽と恐怖を取り上げています。 [ 7 ] [ 8 ]バラナシのアリス・ボナー研究所でのレジデンス中に、地元の音と神話の風景に呼応した絵画とドローイングのシリーズである「あなたがここにいないときに私が話すのは誰ですか」 （2024年）を制作しました。 [ 9 ]また、2022年から2024年にかけて、親密さ、記憶、可視性を探る長編写真エッセイ「私はあなたを考える」を開発し、Boys! Boys! Boys! から出版しました。[ 10 ]テレスキヴィ・クリエイティブ・シティの野外ヴァリ・ギャラリーでは 、大判写真の個展「teise valguses / in another light」が開催されました。[ 11 ]

彼の学際的な作品は、プライド美術館（ブリュッセル）、プライドアート（ベルリン）[ 12 ] 、キノミューラルフェスティバル（ヴロツワフ）[13]、[14 ] 、ヴァバドゥセギャラリー（タリン）[ 15 ]、タリン・ベアティ（2022年～）[ 16 ]で発表されています。

選りすぐりの作品と初演

ボードワンの作品は、テキスト、イメージ、そして電子音響的なサウンドを、簡素な形式構造の中に融合させることが多い。初期の室内楽作品はウェルズリー作曲家会議やサンドポイント音楽祭で発表され、修辞学と形式への関心を確立し、後に学際的なプロジェクトへと発展させた。[ 17 ]

2024年、ピアニストのスティーブン・ドゥルーリーから委嘱を受け、ロサンゼルスのシリーズ「ピアノ・スフィアズ」でブルック・ライン（ブルック・ラインズ）のために作曲された。これはチャールズ・アイヴズの生誕150周年を記念した作品である。この作品は「アイヴズ生誕150周年」記念の一環としてコルバーン音楽院で初演された。[ 2 ]

2020年代に入ると、彼は長時間のアンビエントな音環境に焦点を移した。「Only This, Is All There Is」（2024–25年）と「Bright Shining Light」（2023年）は、緩やかな倍音変化と開放的な時間的枠組みを用いている。[ 18 ] [ 19 ] 彼の電子音響作品「Detritus from the new Tower of Babel」（2025年）は、ルーマニアのアクースミニョン国際サウンドアートコンクールで観客選出作品に選出され、上位にランクインした。[ 20 ] [ 21 ]

厳選された録音

ボードワンの録音カタログは、アコースティックな室内楽から拡張された電子音場への移行を記録している。初期の室内楽作品はアーティスト限定版や大学リリースとして発表されたが、2020年代にはスタジオを拠点とするデジタル配信のアンビエント・プロジェクトに注力するようになった。 『bright shining light』（2023年）と『only this, is all there is』（2024–25年）は、持続時間と共鳴の探求が評価され、フィーチャーされた。[ 18 ] [ 22 ] 2025年には英国のレーベルDriftworksから『A Space for Remembering』 をリリース。[ 23 ]また、BandcampとSoundCloudでシングル曲や長編曲を発表している。

出版物

ボードワンの著作は、音、画像、デジタルメディアの交差点を、学術的かつ創造的なアプローチの両方から考察しています。彼のエッセイ「The Space Between: John Cage, Robert Rauschenberg, Stefan Wolpe and Bill Viola」は、Journal of Black Mountain College Studies（Silence/Presence、2023年）第13巻に掲載されました。[ 24 ] 彼は「At the Border of Poetry and Music」をResonance: The Journal of Sound and Culture（University of California Press、2024年）に寄稿しました。[ 25 ] 彼はまた、ブラジルの出版物Glitch.Art.Br（サンパウロ、2023年）に掲載された「Glitchscapes: Aesthetic Possibilities」でデジタル美学を探求しました。[ 26 ]

ボードワンの博士論文「ベートーヴェンのチェロとピアノのための第3ソナタ作品69の第1楽章におけるヒューリスティックとしての修辞学」（ブランダイス大学、2002年）は、ジェレミー・ユドキンとルイス・ロックウッドの『沈黙から音へ：ベートーヴェンの始まり』（オックスフォード大学出版局、2020年）の中で、修辞学と音楽形式についての議論の中で引用されている。[ 27 ] それ以前は、ジュディス・ティックと共同でアンソロジー『Music in the USA: A Documentary Companion』（オックスフォード大学出版局、2008年）を編集し、[ 28 ] The Chronicle of Higher Education（2013年）に「Managing Your Online Time」を執筆した。 [ 29 ]

インタビューとメディア

2024年、Art Soul Lifeはサリカ・クマリによるインタビューを掲載し、彼のバラナシシリーズとその神話的テーマを考察した。[ 30 ]彼の作品はDisquiet [ 22 ]とAmbientblogでも紹介されている。[ 31 ]彼の学際的な実践はMetapsychosisで論じられている。[ 32 ]彼は15 Questions [ 33 ]やCities & Memoryの「Artist Spotlight」シリーズにも登場している。[ 34 ]

2023年以来、ボードワンはOnAirOnSiteネットワークで毎月国際ラジオ番組「バルティック・ドリフト」の司会とプロデュースを行っている。 [ 35 ] 2025年には、個展「who i talk to when you are not here」がエストニア国営テレビで紹介された。[ 36 ]

栄誉とレジデンシー

ボードワンは、様々な国際的なレジデンスやフェスティバルに参加している。彼の作品は、エストニアでの研究のためのフルブライトフェローシップ、インドのバラナシにあるマクドウェルコロニーとアリスボナー研究所でのレジデンスによって支援されている。[ 37 ] [ 38 ] 2023年にはバラナシで個展「who i talk to when you are not here」を開催し、[ 9 ] 2025年にはタリンのVabaduseギャラリーで展示した。[ 39 ] 2025年には、彼のサウンドとビジュアル作品がプライド美術館（ブリュッセル）、キノミューラル（ヴロツワフ）、プライドアート（ベルリン）、テリスキヴィクリエイティブシティ（タリン）で発表された。「Detritus from the New Tower of Babel」はブカレストのアクースミニョン国際サウンドアートコンペティションで入選した。[ 20 ]

会員資格

  • エストニア作曲家連合[ 40 ]
  • エストニア芸術家連合[ 41 ]
  • ヴァンデルワイザーコレクティブ。[ 42 ]

参考文献

  1. ^ a b「ポール・ボードワン – 公式ウェブサイト」2025年10月26日閲覧。
  2. ^ a bウッダード、ジョセフ（2024年10月27日）「生誕150年経っても、チャールズ・アイヴズの音色は現代的だ」サンフランシスコ・クラシカル・ボイス。 2025年10月26日閲覧。
  3. ^ 「フィッチバーグ州立大学、オンライン学習の限界を押し広げる」センチネル＆エンタープライズ、2013年6月20日。 2025年10月26日閲覧。
  4. ^ 「Guy Livingston – Discography」 . Wergo Records . 2025年10月26日閲覧。
  5. ^ 「JiB Press Archive (1995) – Buffalo News」(PDF) . 2025年10月26日閲覧。
  6. ^ 「フルブライト奨学生プログラム – ポール・ボードアン」 。 2025年10月26日閲覧。
  7. ^ 「About – Pride Museum」 .プライド博物館. 2025年10月26日閲覧。
  8. ^ 「プライド博物館がポール・ボードワン展を開催 - 「第7章 震えるものは壊れない」」" . Instagram . プライドミュージアム（公式）. 2025 . 2025年10月26日閲覧。
  9. ^ a b「インドでのポール・ボードアン展」エストニア芸術家協会。 2025年10月26日閲覧。
  10. ^ 「ポール・ボードワン – アートワークス」 . Boys! Boys! Boys! . 2025年10月26日閲覧。
  11. ^ [1]
  12. ^ 「PrideArt Berlin presents "UNBOUND" 2025」Instagram . PrideArt Berlin (公式). 2025 . 2025年10月26日閲覧。
  13. ^ 「アーティスト – Kinomural 2025」Kinomural . 2025年10月26日閲覧。
  14. ^ 「Open Call 2025 – Results」Kinomural . 2025年10月26日閲覧。
  15. ^ "ポール・ボードワン著「あなたがここにいないときに私が話す相手は誰ですか」。エストニア芸術家協会。2025年2月4日。 2025年10月26日閲覧。
  16. ^ 「Bearty Tallinn – Paul Beaudoin」 . 2025年10月26日閲覧。
  17. ^ 「ポール・ボードワン – アーティストプロフィール」マクダウェル・コロニー。2025年10月26日閲覧。
  18. ^ a b「Paul Beaudoin – bright shining light (feature)」 . Ambientblog . 2025年3月19日. 2025年10月26日閲覧。
  19. ^ Weidenbaum, Marc (2023年5月8日). 「Junto Profile: Paul Beaudoin」 . Disquiet . 2025年10月26日閲覧。
  20. ^ a b「サウンドアート – ACOUSMATIVプロジェクト」Image and Sound Romania . 2025年9月1日. 2025年10月26日閲覧。
  21. ^ 「ACOUSMATIV発表 - 「バベルの新塔からの残骸」」" . Instagram . ACOUSMATIV (公式). 2025年10月. 2025年10月26日閲覧。
  22. ^ a b Weidenbaum, Marc (2023年5月8日). 「Junto Profile: Paul Beaudoin」 . Disquiet . 2025年10月26日閲覧。
  23. ^ 「A Space for Remembering – Paul Beaudoin」 . Driftworks Recordings (Bandcamp) . 2025年9月5日. 2025年10月26日閲覧。
  24. ^ 「Journal of Black Mountain College Studies – Volume 13 寄稿者略歴」2025年10月26日閲覧。
  25. ^ 「詩と音楽の境界で」『共鳴：音と文化のジャーナル』カリフォルニア大学出版局、2024年。doi : 10.1525 /res.2022.3.4.364 。2025年10月26日閲覧。
  26. ^ 「Glitch.Art.Br – Glitchscapes」 . 2025年10月26日閲覧。
  27. ^ユドキン、ジェレミー、ロックウッド、ルイス（2020年）『沈黙から音へ：ベートーヴェンの始まり』オックスフォード大学出版局、29頁。ISBN 9780190663605。
  28. ^ 「Music in the USA: A Documentary Companion」オックスフォード大学出版局。 2025年10月26日閲覧。
  29. ^ 「オンライン時間の管理」『 The Chronicle of Higher Education』2013年。 2025年10月26日閲覧。
  30. ^ Kumari, Sarika (2024年8月22日). 「Kashiの神話的介入：Sarika KumariとPaul Beaudoinの対談」 . Art Soul Life . 2025年10月26日閲覧。
  31. ^ 「Paul Beaudoin – アーティスト特集」Ambientblog、2025年3月19日。 2025年10月26日閲覧。
  32. ^ 「Spectral Portraits in Transit」 . Metapsychosis . 2024年. 2025年10月26日閲覧。
  33. ^ 「ポール・ボードワンが創作プロセスを語る」15の質問。2025年10月26日閲覧。
  34. ^ 「アーティストスポットライト：ポール・ボードワン」 . Cities & Memory . 2025年8月8日. 2025年10月26日閲覧。
  35. ^ 「Baltic Drift – Bug Radio」 。 2025年10月26日閲覧。
  36. ^ “Interdistsiplinaarne kunstnik Paul Beaudoin: ma räägin helide või värvidega” .エラー文化。 2025年。2025 年10 月 26 日に取得。
  37. ^ 「マクダウェル・フェロー - ポール・ボードイン」マクダウェル。2025年10月26日閲覧。
  38. ^ 「アリス・ボナー研究所フェロー」アリス・ボナー研究所. 2025年10月26日閲覧。
  39. ^ 「ポール・ボードワン：あなたがここにいないときに私が話す相手は誰？」ヴァバドゥセ・ギャラリー、エストニア芸術家協会、2023年。 2025年10月26日閲覧。
  40. ^ 「エストニア作曲家連合 – 会員ページ」 。 2025年10月26日閲覧。
  41. ^ 「エストニア芸術家連合 – 会員リスト」 。 2025年10月26日閲覧。
  42. ^ “ヴァンデルワイザー – ポール・ボードアン” . 2025 年10 月 26 日に取得。
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