ポール・ウィッティ
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ポール・ウィッティ（1970年生まれ）は、北アイルランド生まれで、イギリスを拠点とする実験的な作曲家およびサウンドアーティストです。
バイオグラフィー
ポール・ウィッティは1970年、北アイルランドのリスバーンに生まれ、現在はオックスフォード・ブルックス大学で作曲の教授を務めています。[ 1 ]彼はソニック・アート・リサーチ・ユニット（SARU）の創設者兼ディレクターです。[ 2 ]彼はロジャー・マーシュ、マグナス・リンドバーグ、コリン・マシューズ、ヴィンコ・グロボカー、マイケル・フィニッシーに師事しました。
彼の作品は、ロンドン・シンフォニエッタ、アンサンブル・エクスポーズ、IXION、マイケル・フィニッシー、[rout]、フィリップ・ハワード、菅野美恵子などによって演奏され、彼の音楽はブライトン、オスロのウルティマ、アムステルダムのガウデアムス音楽週間、ハダースフィールド現代音楽祭、第54回ヴェネツィア・ビエンナーレ[ 3 ]、ロンドンのステート・オブ・ザ・ネーションなどの音楽祭で取り上げられている。彼は、アーツカウンシル・イングランド、芸術人文研究評議会（AHRC）、ブリテン＝ピアーズ財団、ブリティッシュ・カウンシルなどから賞を受けている。ピアニストのフィリップ・ハワードは、彼の最初のアルバム「Decoding Skin」（2003年）に、彼の作曲した作品の一つにちなんでタイトルを付けた。[ 4 ]
ウィッティは、作曲家のサム・ヘイデンとポール・ニューランドとともに、アンサンブル[rout]を設立した。このアンサンブルは英国でコンサートツアーを行っており、BBCラジオ3の現代音楽番組「Hear and Now」、BMIC Cutting Edgeコンサートツアー、ICA、ハダースフィールド・フェスティバルに出演している。
彼はオックスフォード・ブルックス大学の作曲教授であり、ソニック・アート研究ユニットのディレクターであり、ダーティントン芸術大学とロンドンのラバン・センターで共同制作の客員講師を務めています。[ 5 ]彼はスティーブン・コーンフォードと共に、オックスフォードの実験音楽とサウンドアートのフェスティバルであるオーディオグラフトのディレクターを務めています。
ヴォクスホール・プレジャー
ヴォクスホール・プレジャー（2004-2009）は、アンナ・ベストとの共同制作作品で、ロンドンのヴォクスホール・クロスでの現地イベント、庭園歴史博物館の「テンパード・グラウンド」展の一環としてのインスタレーション、そしてテート・ブリテンでの2回のパフォーマンスから構成されています。[ 6 ]ヴォクスホール・プレジャーは、かつてヴォクスホール・プレジャー・ガーデンがあったヴォクスホール・クロスの音響考古学を調査しています。2009年11月には、BMICカッティング・エッジ・シリーズの一環として、このプロジェクトのコンサート版がロンドンのウェアハウスで開催され、映画、インスタレーション、ライブパフォーマンスの形式で行われました。[ 6 ]
選りすぐりの作品
- .stop.direction.pause. (1998) エレクトリックギター、プリペアドピアノ、サンプラーのための
- bcnsfld (2000) [rout]、ダンスカンパニーprang、アンナ・ベストとのコラボレーション
- オン/オフ（2000）エレキギター、コントラバス、短波ラジオのための
- input-output (2000) は、アンナ・ベストとのコラボレーションによるインスタレーションで、ヴォクソールのビーコンズフィールド・アートスペースで発表されました。
- ソプラノ、エレキギター、コントラバス、サンプラー、ミニディスク、ピアノのための「Love」 （1999–2001）
- スチール弦ギターとアルト/バリトンサックスのための「erase」 （2001–2002）
- テイク・イット・オア・リーブ・イット（2002）アルトサックス、ヴァイオリン、ヴィブラフォン、ピアノのための
- 以前にこの曲を聴いたことがあると思ったら、ここで止めてください（2002年）チェンバロのための
- 生の真っ只中に、私たちは死の中にいる（2002）エレクトリック・ヴァイオリン、エレクトリック・ギター、コントラバス、ハープシコード、ハルモニウム、サンプラーのための
- 消去/巻き戻し（2002–2003）2つのデュオ：（i）スチール弦ギターとアルト/バリトンサックスのための、（ii）チェロデュオのための
- ヴォクスホール・プレジャー（2004–2009）アンナ・ベストとのコラボレーションによるサイトスペシフィック・イベントとインスタレーション
参考文献
- ^ 「ポール・ウィッティ教授 – 芸術学部」オックスフォード・ブルックス大学。2017年5月24日閲覧。
- ^キャンディス・P・ボイド、クリスチャン・エドワーズ編（2019年）『非表象理論と創造芸術』シュプリンガー・パブリッシング、286頁。ISBN 9789811357497。
- ^ “Roma Tearne e Paul Whitty Palazzo Zenobio Venezia” . 1995-2015.undo.net (イタリア語) . 2017年5月24日閲覧。
- ^ 「皮膚の解読– レビュー」グラモフォン誌第81巻第977号、2004年、66頁。
- ^「研究について語る」BBCミュージックマガジン第16巻第7号2008年12頁。
- ^ a bジュディス・ラグ（2010年）『サイトスペシフィック・アートの探究：空間と国際主義の課題』ロンドン：ブルームズベリー・アカデミック、pp. 82– 84、ISBN 978-1-84885-064-4。
さらに読む
- チャップマン、ジェーン（2001）「現代音楽における不協和音とは？」コンテンポラリー・ミュージック・レビュー、20(1)、pp.59-69
- フリオ・デスクリヴァン（2017年）『ケンブリッジ電子音楽コンパニオン』ケンブリッジ大学出版局、243頁。ISBN 9781108547376。
外部リンク
