ピーティー・ウィートストロー | |
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ウィートストローの唯一知られている写真、 1930年代頃 | |
| 背景情報 | |
| 生まれる | ウィリアム・バンチ (1902年12月21日)1902年12月21日 リプリー、テネシー州、米国 |
| 死亡 | 1941年12月21日(1941年12月21日)(39歳) |
| ジャンル | セントルイス・ブルース |
| 職業 | ミュージシャン |
| 楽器 |
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| 活動年数 | 1930~1941年 |
| ラベル | |
ウィリアム・バンチ(1902年12月21日 - 1941年12月21日)[1]は、ピーティー・ウィートストローとしても知られ、1930年代のブルース歌手の中で影響力のある人物であったアメリカのミュージシャンでした。
幼少期とキャリア
ウィリアム・バンチは1902年にテネシー州リプリーでジェームズ・バンチとメアリー(バーンズ)・バンチの息子として生まれました。 [1] [2 ]ウィートストローはアーカンソー州コットンプラントで生まれたのではないかという憶測があり、彼はそこに埋葬されています。ブルースミュージシャンのビッグ・ジョー・ウィリアムズはここが彼の故郷だと述べています。[4]
ウィートストローに関する最も古い伝記は、ミュージシャンのヘンリー・タウンゼントとテディ・ダービーによるもので、2人はウィートストローが1920年代後半にイリノイ州イーストセントルイスに移住したことを覚えている。[1]彼はすでに熟練したギタリストであったが、ピアニストとしては限界があった。彼の唯一知られている写真はナショナルブランドのトリコーン・レゾネーター・ギターを持っている姿であるが、ほとんどのレコーディングではピアノを弾いていた。[2]彼はイーストセントルイス地区のラブジョイというクラブや、ウェストビドルストリートの理髪店の上にあるジュークジョイントでよく演奏していた。[5]サニーランド・スリムが1930年代初頭にセントルイスに移住する頃には、ウィートストローは独特のピアノスタイルで高く評価され、最も人気のある歌手の一人となっていた。[6]
ウィートストローは1930年にレコーディングを始め、大変人気を博したため、ブルースのレコード発行数が激減した大恐慌の時代もレコーディングを続けました。 [7]ブルース・ミュージシャンのチャーリー・ジョーダンがウィートストローにレコーディングの道を紹介し、ヴォーカリオン・レコードとデッカ・レコードの両レーベルと契約を結びました。1930年8月、彼はネックボーンズというアーティストとのデュエットで「テネシー・ピーチズ・ブルース」を録音しました。この最初のレコーディングの後、ウィートストローは特に多作となり、2年間で21曲を録音しました。その中には「ドント・フィール・ウェルカム・ブルース」「ストレンジ・マン・ブルース」「スクール・デイズ」「ソー・スーン」といったソロ曲も含まれています。[5] 1932年3月から1934年3月まではレコーディングを行っておらず、この期間に彼は成熟したスタイルを完成させました。[要出典]
彼は生涯を通じて、最も多くのブルース・シンガーおよび伴奏者の一人として活躍した。録音曲数は合計161曲に上り、戦前のブルース・アーティストの中では、タンパ・レッド、ビッグ・ビル・ブルーンジー、ロニー・ジョンソン、そしてバンブル・ビー・スリム(エイモス・イーストン)のわずか4人しか彼の録音曲を上回らなかった。[8]セントルイスとイースト・セントルイスのクラブでは、彼の人気は抜群で、ウォルター・デイヴィスに匹敵するほどだった。ツアー活動の記録はあるものの、レコード制作以外でこれらの都市以外で活動していたという証拠はほとんどない。[9]
ペルソナ
セントルイスに到着する頃には、バンチは自身の名前を捨て、新たなアイデンティティを築き上げていた。「ピーティー・ウィートストロー」という名前は、ブルース研究家のポール・オリバーによって、フォークミュージックに深く根付いた名前として描写されている。[10]後世の著述家たちもこの見解を繰り返し、この名前の使用例の多くはバンチから模倣されたと報告している。イライジャ・ウォルドは、この名前の使用例はすべてバンチからのものだった可能性があると示唆している。[11]
彼のレコードは2枚を除いてすべて「ピーティー・ウィートストロー、悪魔の義理の息子」と「ピーティー・ウィートストロー、地獄の保安官」という名でリリースされた。[12]彼はこれらのあだ名にふさわしい、自慢げな悪魔的なペルソナを歌詞に込めた「ストンプ」をいくつか作曲した。 [2]彼の冷酷な態度と自己中心性は、現代の作家たちに現代のラップアーティストと比較される根拠を与えている。[13]作家ラルフ・エリソンが彼を知っていたという証拠がいくつかある。エリソンは小説『透明人間』の登場人物に「ピーティー・ウィートストロー」という名前と、このミュージシャンの悪魔的なペルソナの側面(ただし、伝記的な事実はない)を用いた。[14]
アフリカ系アメリカ人の音楽は、アフリカの「賛美歌」の伝統を守り続けており、これは歌手の(性的、そして他の)才能を称えるものです。一人称で自己を称える歌は、ウィートストローの多くの曲の原動力となっており、彼はこのテーマを自信とユーモア、そして時折の威嚇感を込めて歌い上げました。ブルース歌手のヘンリー・タウンゼントは、ウィートストローの真の性格も似たようなものだと回想しています。「彼はそういう人だった。ジャイブ系の人だ」[15]。ブルース評論家のトニー・ラッセルは、この記述を次のように修正しています。「ウィートストローはマッチョなペルソナを構築し、ラップアーティストの精神的な先祖となった」[16]。
ディスコグラフィー
ウィートストローは1930年から1941年末にかけて、78回転レコードで161曲を録音した。[17] [14] 1975年にはフライライト・レコードからLPコンピレーション・アルバムがリリースされた。25年後にはオールド・トランプ・レコードから第2弾がリリースされた。1994年には、ドキュメント・レコードからウィートストローの全曲録音が7枚のCDに収録された。[18]
ピーティー・ウィートストロー:年代順全集:
- 第1巻、1930~1932年、文書記録 DOCD-5241
- 第2巻、1934年3月25日から1935年7月17日、文書記録 DOCD-5242
- 第3巻、1935年7月17日から1936年2月20日、文書記録 DOCD-5243
- 第4巻、1936年2月20日から1937年3月26日、文書記録 DOCD-5244
- 第5巻、1937年3月26日から1938年10月18日、文書記録 DOCD-5245
- 第6巻、1938年10月18日から1940年4月4日、文書記録 DOCD-5246
- 第7巻、1940年4月4日から1941年11月25日、文書記録 DOCD-5247
スタイル
ウィートストローはセントルイスとイーストセントルイスで、互いに知り合い、共演するミュージシャンたちのコミュニティの中で活動していました。彼はまた、レコードプロデューサーの要求や他のスターからの挑戦にさらされるレコーディング・スターでもありました。こうした状況が彼の楽器演奏スタイルに一貫性を生み出し、後世の批評家たちはそれを面白みのないものと見なしました。サミュエル・チャーターズは著書『カントリー・ブルース』の中で、ウィートストローをはじめとする当時のレコーディング・スターたちの傾向を「決まり文句の繰り返しと、彼らの歌唱と同じくらい想像力に欠ける単調な伴奏」だと批判しました。[19]トニー・ラッセルはウィートストローを高く評価していましたが、「彼の録音を長時間聴くと、誰でも気が狂ってしまうだろう」と警告しました。[20]
このありきたりなスタイルとは対照的に、ウィートストローにはすぐにそれとわかる特徴がいくつかあった。彼がピアノを弾いたレコードのほとんどは、他の歌手の伴奏も含め、同じ8小節のイントロダクションで始まる。さらに特徴的なのは彼のボーカルスタイルで、その曖昧なアーティキュレーションからしばしば「怠惰」と評されるが、トニー・ラッセルはそれを「荒々しく」「詰まった」と表現した。何よりも特徴的なのは、ブルースのヴァースの3行目の切れ目に挿入される、絞り出すようなセミファルセットの「ウー、ウェル、ウェル」(バリエーションあり)の叫び声である。[21]テディ・ダービー によると、ある女性リスナーは「なんてこった、あの男はヨーデルで歌って終わりにしないの?」と叫んだという。[9]
ウィートストローの録音で最も際立っていたのは、歌詞の質の高さでした。他の成功したパフォーマーと同様に、彼は田舎のルーツを離れた都市部のアフリカ系アメリカ人の不安を歌いました。彼の最も記憶に残る曲の中には、禁酒法の廃止、ニューディール政策による WPAプロジェクト、都市再開発のためのスラム街の撤去などを扱ったものがあります。彼は1930年8月13日に初めてボーカリオン・レコードのスタジオに入り、「Four o'Clock in the Morning」や「Tennessee Peaches Blues」など数曲を録音しました。その後10年間で、ボーカリオン、デッカ・レコード、ブルーバード・レコードで160曲以上を録音しました。[14]
ウィートストローは、そののんびりとしたアプローチと、巧みな歌唱力と作詞作曲で知られていた。楽器の演奏力はせいぜい並程度だった。彼の歌は、その内容ゆえに労働者階級の少数派に受け入れられた。彼は失業や生活保護といった社会問題をしばしば取り上げていた。また、奔放な女性の不道徳な行為や、彼自身の宣伝通り、死や超自然現象を題材にした曲もあった。彼の歌のほとんど全てに、トレードマークである「ウー、ウェルウェル」というフレーズが含まれており、通常は3番で強調されている。[21]彼のレコードでは、ウィートストローは時折ギターを弾いたが、通常はピアノを弾き、ギタリストの伴奏で演奏した。共演者には、ギタリストのココモ・アーノルド、ロニー・ジョンソン、チャーリー・ジョーダン、パパ・チャーリー・マッコイ、テディ・バン、ピアニストのチャンピオン・ジャック・デュプリーなどがいた。ウィートストローは晩年のいくつかの公演で、リル・ハーディン・アームストロングやトランペット奏者のジョナ・ジョーンズとコラボレーションし、ジャズ風の枠組みで音楽を録音した。[22]
影響
ウィートストローの影響力は1930年代に計り知れないものがありました。彼の影響を最も顕著に表しているのは、おそらく、当時最も重要なブルース・アーティストとしばしば評されるロバート・ジョンソンの歌詞とボーカルスタイルでしょう。ジョンソンの録音の多くは、当時の人気アーティストの楽曲をリメイクしたもので、ウィートストローのレパートリーから多大な影響を受けています。例えば、ウィートストローの「Police Station Blues」は、ジョンソンの「Terraplane Blues」のベースとなっています。[23]彼のニックネーム「Devil's Son-in-Law」も、ジョンソンの似たようなイメージと共鳴していました。[24]
ウィートストローは、リロイ・カーと並んで、ピアノを弾くブルース・シンガーの先駆者の一人です。彼のスタイルの要素は、チャンピオン・ジャック・デュプリー、ムーン・マリカン、ジェリー・リー・ルイスといった後世のアーティストにも見られます。彼はまた、ブルースのスタンダード曲「ミルク・カウ・ブルース」 を作曲した、影響力のあるココモ・アーノルドと多くのレコーディングを行いました。
ルディ・レイ・ムーア監督の映画『ピーティー・ウィートストロー』は、ウィートストローのヒット曲の一つにもあるように、悪魔の娘と結婚して彼を「悪魔の義理の息子」にすることを約束する芸能人についての物語です。
死
ウィートストローは成功の絶頂期に若くしてこの世を去った。「ミスター・リビングード」と「ブリング・ミー・フラワーズ・ホワイル・アイム・リヴィング」は、1941年11月25日の最後のレコーディング・セッションで録音された、最後の録音として知られている。[5] 1941年12月21日、彼の39歳の誕生日に、彼は友人数名と、もう少し酒を探しにドライブに出かけることにした。[25]彼らはウィートストローの友人でブルース歌手のテディ・ダービーを誘おうとしたが、ダービーの妻が許さなかった。ウィートストローはビッグ・ジョー・ウィリアムズと他の2人の友人と共に車に乗り込んだ。そのうちの1人が運転していた。幸運にも、ウィリアムズはダウンタウンで降ろしてもらい、そこから路面電車に乗ってセントルイスの自宅まで行くことにした。ウィートストローの家のわずか1ブロック先で、彼らが乗っていたビュイックが高速で走行していた貨物列車に衝突し、3人全員が車から投げ出された。ウィートストローの2人の同行者は即死、彼自身も5時間後に頭部外傷のため病院で死亡した。[26] [25]彼の死はほとんど注目されなかったという伝説があるが、事故はセントルイスとイーストセントルイスの新聞で詳しく報道され、全国の音楽紙にも死亡記事が掲載された。ダウンビート誌は1942年1月15日号の1面で事故の記事を掲載し、「ブルース・シャウター、“霊柩車ブルース”を演奏中に死亡」という見出しでウィートストローのキャリアを称える記事を掲載した。[27]ウィートストローはアーカンソー州コットンプラント近郊のクラウダー墓地に埋葬された。
参考文献
- ^ abc Eagle, Bob; LeBlanc, Eric S. (2013). Blues: A Regional Experience . Santa Barbara, California: Praeger. p. 240. ISBN 978-0313344237。
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- ^ オルソン、ブルース・R. (2016). 『ザット・セントルイス・シング 第1巻:ルーツ、リズム、人種のアメリカン・ストーリー』Lulu.com. pp. 551– 553. ISBN 9781483457970. 2019年3月2日閲覧。
- ^ ガロン(1971年)、100-103頁。
外部リンク
- カスケード・ブルース・アソシエーションのピーティー・ウィートストロー
- Allmusicエントリー
- Peetie Wheatstraw の録音は、アメリカの歴史的録音のディスコグラフィーにあります。