ステイプル・シンガーズ
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ステイプル・シンガーズ | |
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 ステイプル・シンガーズとソウル・トレインが1974年にドン・コーネリアスをホスト。 | |
| 背景情報 | |
| 起源 | シカゴ、イリノイ州、アメリカ合衆国 |
| ジャンル | |
| 活動年数 | 1948–1994、1999年 |
| ラベル | |
| 過去のメンバー | ローバック・“ポップス”・ステープルズ、クレオサ・ステープルズ、メイビス・ステープルズ、パービス・ステープルズ、イヴォンヌ・ステープルズ |
ステイプル・シンガーズは、アメリカ合衆国のゴスペル、ソウル、R&Bの歌唱グループである。一家の家長であるローバック・"ポップス"・ステイプルズ（1914年12月28日 - 2000年12月19日）は、娘のクレオサ（1934年4月11日 - 2013年2月21日） [ 1 ] 、 [ 2 ]、[ 3 ]、そしてメイビス（1939年7月10日生まれ）と共にこのグループを結成した。イヴォンヌ（1937年10月23日 - 2018年4月10日）[ 4 ] [ 5 ]は、兄がアメリカ陸軍に徴兵された際に後任として加入し、1970年には再び加入した。1970年代のヒット曲「Respect Yourself」、「I'll Take You There」、「If You're Ready (Come Go with Me)」、「Let's Do It Again」で最もよく知られている。ファミリーネームはステープルズだが、グループは商業的に「ステープル」を使用している。
歴史
クレオサは、ローバック・「ポップス」・ステープルズと妻オセオラ・ステープルズの最初の子供として、1934年にミシシッピ州ドリューで生まれました。 [ 6 ] 2年後、ローバックは家族をミシシッピ州からシカゴに移住させました。[ 1 ]ローバックとオセオラの子供である息子パービスと娘メイビスとイボンヌはシカゴで生まれました。[ 6 ]ローバックは4人の子供がいる家族が成長する間、製鉄所や食肉加工工場で働きました。[ 7 ]一家は1948年にシカゴ周辺の教会に出演し始めました。 [ 4 ]彼らが初めて公の場で歌ったのは、ローバックの兄弟であるチェスター・ステープルズ牧師が牧師を務めていたシカゴのマウント・ザイオン教会でした。[ 8 ]
彼らは1952年に最初のプロ契約を結んだ。[ 9 ]初期のキャリアでは、ユナイテッド・レコード、ヴィージェイ・レコード（「Uncloudy Day」と「Will the Circle Be Unbroken?」がベストセラーだった）、チェッカー・レコード、リバーサイド・レコード、そして1965年にはエピック・レコードなど、様々なレーベルでアコースティック・ゴスペル・フォーク・スタイルでレコーディングを行った。「Uncloudy Day」はボブ・ディランに初期の影響を与えた曲で、2015年に彼はこの曲について次のように語っている。「今まで聴いた中で最もミステリアスな曲だった…学校の机に座っている時でさえ彼らのことを考えていた…メイビスの写真（「Uncloudy Day」のジャケット）では彼女は私と同じくらいの年齢に見えた…彼女の歌声には圧倒された…そしてメイビスは素晴らしい歌手で、深みがありミステリアスだった。そして若い頃から、人生そのものがミステリーだと感じていた。」[ 10 ]
エピックへの移籍は、ビリー・シェリルがプロデュースした教会でのライブのアルバム『フリーダム・ハイウェイ』を含む一連のアルバムの制作につながった。このアルバムのタイトル曲は、ポップスのステープルズが書いた公民権運動の抗議歌だった。ステイプル・シンガーズはエピックで「Why (Am I Treated So Bad)」や「For What It's Worth」(スティーヴン・スティルス) など、より主流の聴衆に受け入れられるスタイルを確立した。1968年、ステイプル・シンガーズはスタックス・レコードと契約し、スティーヴ・クロッパーと2枚のアルバム「Soul Folk in Action」と「We'll Get Over」をリリースし、パーヴィスが再び参加した。[ 11 ]クロッパーがスタックスを去った後、アル・ベルが彼らのレコーディングをプロデュースし、有名なマッスル・ショールズ・サウンド・スタジオでリズム・セッションを指揮し、メンフィスのアーデント・スタジオでエンジニア/ミュージシャンのテリー・マニングと自らオーバーダブを行い、[ 12 ]よりファンク、ソウルの方向へと進んでいった。彼らの曲「Brand New Day」は、アル・クーパーがこの映画のために書き下ろしたもので、映画『ランドロード』（1970年）の主題歌（およびオープニングタイトルクレジット）として使用された。[ 13 ]
この10年間の大半、ローバック・ステープルズは、フランク・シナトラの約1年2週間後の1914年12月28日生まれで、ヒット曲のパフォーマーとしては最年長（約25歳）だった。だから、ここで年長者たちに気を配るチャンスだ。もちろん、このアルバムの主役はメイヴィスの、時折曖昧な唸り声だ。 『ザ・ステープル・スウィンガーズ』では埋もれてしまったOVライト・ブルースで、彼女がいかに世俗的な歌い方をするかを聴いてみてほしい。しかし、ポップスの控えめな道徳観が全体の雰囲気を決定づけ、ギターが流れを支えている。
ステイプル・シンガーズのスタックスでの最初のヒット曲は、1971年初頭の「ヘビー・メイクス・ユー・ハッピー（シャ・ナ・ブーム・ブーム） 」だった。1971年後半に録音された、ルーサー・イングラムとマック・ライス作の「リスペクト・ユアセルフ」は、ビルボードR&Bチャートで2位、ビルボードホット100で12位に達した。両曲とも100万枚以上を売り上げ、それぞれアメリカレコード協会からゴールドディスクを授与された。[ 15 ]この曲のテーマである自己啓発は、 1960年代の激しいアメリカ公民権運動の直後にリリースされたため、普遍的な魅力を持っていた。1972年には、「アイル・テイク・ユー・ゼア」がビルボードの両チャートで1位を獲得した。[ 16 ] 1973年には、「イフ・ユーアー・レディ（カム・ゴー・ウィズ・ミー）」がホット100で9位、R&Bチャートで1位を獲得した。[ 16 ]
1975年のスタックス倒産後、ステイプル・シンガーズはカーティス・メイフィールドのレーベル、カートム・レコードと契約し、メイフィールドのプロデュースによる「レッツ・ドゥ・イット・アゲイン」をリリースした。この曲は彼らのアメリカでの2曲目のナンバーワン・ポップ・ヒットとなり、アルバムも成功を収めた。1976年、彼らはザ・バンドの映画『ラスト・ワルツ』で共演し、「ザ・ウェイト」（ステイプル・シンガーズが以前にスタックスの最初のアルバムでカバーしていた曲）を演奏した。しかし、彼らは勢いを取り戻すことはできず、時折マイナー・ヒットを出したのみであった。1984年のアルバム『ターニング・ポイント』にはトーキング・ヘッズの「スリッパリー・ピープル」のカバーが収録され、ダンス・チャートでトップ5にランクインした。1994年、彼らはMCAナッシュビルのリズム、カントリー、ブルースのコンピレーション・アルバムで、カントリー・ミュージック・アーティストのマーティ・スチュアートと共に「ザ・ウェイト」を再び演奏し、ある程度ファン層を回復させた。 「Respect Yourself」という曲は、スパイク・リーが1994年に制作した映画『クルックリン』のサウンドトラックで使用しました。
1999年、ステイプル・シンガーズはロックの殿堂入りを果たし、そこで「Respect Yourself」と「I'll Take You There」を演奏した。
ポップスのステイプルズは、2000年12月に脳震盪を起こし、その合併症で亡くなった。[ 17 ]クレオサ・ステイプルズは、 10年以上アルツハイマー病を患った後、2013年2月21日にシカゴで78歳で亡くなった。 [ 18 ]メイヴィス・ステイプルズは、他のアーティストのプロジェクトと自身のソロ作品の両方でコラボレーションを続けている。2022年には、 2011年にヘルムズ・ミッドナイト・ランブルで録音された、リヴォン・ヘルムとのコラボレーションである『Carry Me Home』をリリースした。彼女は2015年[ 19 ]と2019年にグラストンベリー・フェスティバルに出演し[ 20 ]、2016年のアルバム『Livin' on a High Note』には、トラック「MLK Song」でマーティン・ルーサー・キング・ジュニアの説教のシンプルなアコースティックバージョンが収録されている。[ 21 ]イヴォンヌ・ステープルズは2018年4月10日に80歳で亡くなった。[ 5 ]パーヴィス・ステープルズは2021年5月6日にイリノイ州ドルトンの自宅で85歳で急逝し、メイヴィスがバンドの最後の生き残りとなった。[ 22 ]
ドキュメンタリー
2015年のドキュメンタリー映画『メイヴィス！ 』は、ステイプル・シンガーズの歴史を振り返り、ポップス・ステイプルズの死後、メイヴィス・ステイプルズのソロ活動を追った作品です。ジェシカ・エドワーズ監督によるこの映画は、2015年のサウス・バイ・サウスウエスト映画祭でプレミア上映され、 2016年2月にHBOで放送されました。[ 23 ]
受賞歴
ステイプル・シンガーズは1999年にロックの殿堂入りを果たし[ 24 ]、2018年にはゴスペル音楽の殿堂入りを果たした[ 25 ] 。また、ミシシッピ州ドリューのミシシッピ・ブルース・トレイルに彼らの功績を称える記念碑が設置された[ 26 ] 。2005年には、このグループはグラミー賞生涯功労賞を受賞した[ 27 ]。
ディスコグラフィー
初期のアルバム
- ゴスペル・プログラム（ザ・キャラバンズと共演）（ゴスペル/サヴォイMG-3001、1958年）
- アンクラウド・デイ（ヴィー・ジェイVJLP-5000、1959年）
- ウィル・ザ・サークル・ビー・アンブロークン（ヴィー・ジェイ VJLP-5008、1960年）
- スウィング・ロウ（ヴィー・ジェイ VJLP-5014、1961年）
- ハンマーと釘（リバーサイドRLP-3501、1962年）
- 12月25日（リバーサイドRLP-3513、1962年）
- 『ディス・ランド』（リバーサイド RM-3524、1963年）
- スウィング・ロウ・スウィート・チャリオット（ヴィー・ジェイ VJLP-5030、1963年）
- アーメン！（エピックBN-26132、1965年）
- フリーダム・ハイウェイ（エピック BN-26163、1965年）
- 『This Little Light』（リバーサイド RM-3527、1965年）
- なぜ（エピック BN-26196、1966年）
- プレイ・オン（エピック BN-26237、1967年）
- フォー・ホワット・イッツ・ワース（エピック BN-26332、1967年）
- 世界が今必要としているのは愛だ（エピック BN-26373、1968年）
- ソウル・フォーク・イン・アクション（スタックスSTS-2004、1968年）
- ウィル・ゲット・オーバー（スタックスSTS-2016、1969）
出典: [ 28 ]
チャート入りアルバム
| 年 | タイトル | チャートのピーク位置 | レコードレーベル | ||
|---|---|---|---|---|---|
| 米国[ 16 ] | アメリカのR&B [ 16 ] | 缶[ 29 ] | |||
| 1971 | ステープル・スウィンガーズ | 117 | 9 | — | スタックス |
| 1972 | 気高く：自分を尊重する | 19 | 3 | 72 | |
| 1973 | ありのままの自分で | 102 | 13 | — | |
| 1974 | 天空の都市 | 125 | 13 | — | |
| 1975 | もう一度やりましょう | 20 | 1 | 87 | カートム |
| 1976 | 伝える | 155 | 20 | — | ワーナーブラザース |
| 1977 | 家系図 | — | 58 | — | |
| 1978 | 心を解き放つ | — | 34 | — | |
| 1984 | 転換点 | — | 43 | — | プライベートI |
| 「—」は、チャートに載らなかったか、その地域でリリースされなかったリリースを示します。 | |||||
チャート入りシングル
| 年 | タイトル | チャートのピーク位置 | アルバム | ||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 米国[ 16 ] | アメリカのR&B [ 16 ] | オーストラリア[ 30 ] | 缶[ 29 ] | 英国[ 31 ] | |||
| 1967 | 「なぜ？（私はこんなにひどい扱いを受けているのか）」 | 95 | — | — | — | — | なぜ |
| 「価値があるかどうか」 | 66 | — | — | — | — | 価値があるかどうか | |
| 1970 | 「愛は満ち溢れている」 | — | 31 | — | — | — | ステープル・スウィンガーズ |
| 1971 | 「ヘビー・メイクス・ユー・ハッピー（シャ・ナ・ブン・ブン）」 | 27 | 6 | — | 60 | — | |
| 「あなたはそれを獲得しなければなりません」 | 97 | 11 | — | — | — | ||
| 「自分を尊重しなさい」 | 12 | 2 | — | 17 | — | 気高く：自分を尊重する | |
| 1972 | 「そこへ連れて行くよ」 | 1 | 1 | — | 21 | 30 | |
| 「この世界」 | 38 | 6 | — | 85 | — | ||
| 1973 | 「オー・ラ・デ・ダ」 | 33 | 4 | — | — | — | ワッツタックス：生きた言葉 |
| 「ありのままの自分でいなさい」 | 66 | 18 | — | — | — | ありのままの自分で | |
| 「準備ができたら（私と一緒に行こう）」 | 9 | 1 | — | 79 | 34 | ||
| 1974 | 「手を触れて、友達を作ろう」 | 23 | 3 | — | 33 | — | |
| 「天空の都市」 | 79 | 4 | — | — | — | 天空の都市 | |
| 「私のメインマン」 | 76 | 18 | — | — | — | ||
| 1975 | 「もう一度やろう」 | 1 | 1 | 97 | 7 | — | もう一度やりましょう |
| 1976 | 「ニューオーリンズ」 | 70 | 4 | — | 84 | — | |
| 「愛して、愛して、愛して」 | — | 11 | — | — | — | 伝える | |
| 1977 | 「甘いものよりも甘い」 | — | 52 | — | — | — | |
| 「ベッドより少し先を見て」 | — | 77 | — | — | — | 家系図 | |
| 1978 | 「本当に愛してる」 | — | 68 | — | — | — | |
| 「心を解き放つ」 | — | 16 | — | — | — | 心を解き放つ | |
| 1979 | 「チカ・ブーム」 | — | 82 | — | — | — | |
| 1984 | 「HATE（もうここに住んではいけない）」 | — | 46 | — | — | — | 転換点 |
| 「滑りやすい人々」 | 109 | 22 | — | — | 78 | ||
| 「これが私たちの夜」 | — | 50 | — | — | — | ||
| 1985 | "準備はできたか？ " | — | 39 | — | — | — | ステイプル・シンガーズ |
| 「誰も一人では成功できない」 | — | 89 | — | — | — | ||
| 「—」は、チャートに載らなかったか、その地域でリリースされなかったリリースを示します。 | |||||||
参考文献
- ^ a b「Cleotha Staples Obituary」 Legacy.com 2013年2月22日. 2018年7月20日閲覧。
- ^ Blistein, Jon (2021年5月12日). 「ステイプル・シンガーズの共同創設者パーヴィス・ステイプルズが85歳で死去」ローリングストーン誌. 2021年6月15日閲覧。
- ^アレックス・トラウブ（2021年5月14日）「ステイプル・シンガーズとハーモニーを奏でたパーヴィス・ステイプルズ、85歳で死去」ニューヨーク・タイムズ。2021年6月15日閲覧。
- ^ a bリアム・スタック（2018年4月11日）「ステイプル・シンガーズのメンバー兼マネージャー、イヴォンヌ・ステイプルズが80歳で死去」ニューヨーク・タイムズ、A25ページ。 2018年4月16日閲覧。
- ^ a b O'Donnell, Maureen (2018年4月10日). 「ステイプル・シンガーズのイヴォンヌ・ステイプルズが80歳で死去」 . Chicago Sun-Times . 2018年4月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ a b Perrone, Pierre (2013年3月2日). 「Cleotha Staples: Vocalist with the Staples Singers」 . The Independent . 2022年6月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年7月20日閲覧。
- ^ゲイリー・クレイマー、リバーサイドのLP『 Hammer and Nails』のライナーノーツ、1962年。
- ^オリジナル Vee Jay LP Uncloudy Dayの HRR ライナーノーツ、1959 年。
- ^デビッド・プライザー (2002).曇りの日[CDライナーノーツ]。ニューヨーク：コッホ・ジャズ。
- ^ボブ・ディランへのインタビュー。i新聞（ロンドン）2015年2月3日
- ^スタックスLP 『Soul Folk in Action』（1968年）と『We'll Get Over』（1969年）のライナーノーツ
- ^ Rob Bowman Stax: 50th Anniversary Celebration (Beverly Hills) 2007、また、そこで引用されている Rob Bowman、 Soulsville USA: The Story of Stax Records も参照。
- ^ "「ザ・ステイプル・シンガーズの『Brand New Day』」。Songfacts。2010年6月12日。OCLC 892018719。 2025年8月3日閲覧。
「Brand New Day」は、1970 年の映画『ハル・アシュビー大地主』のために書かれたオリジナル スコアの一部として、アル・クーパー(ザ・ブルース・プロジェクト、ブラッド・スウェット & ティアーズ) によって書かれました。
- ^ロバート・クリストガウ(1981). 「消費者ガイド '70s: S」 .クリストガウのレコードガイド: 70年代のロックアルバム.ティックナー・アンド・フィールズ. ISBN 089919026X. 2019年3月12日閲覧– robertchristgau.com経由。
- ^マレルズ、ジョセフ (1978). 『ゴールデンディスクの書』（第2版）. ロンドン: バリー・アンド・ジェンキンス社. p. 303. ISBN 0-214-20512-6。
- ^ a b c d e f「US Charts > Staple Singers」 . Billboard . 2013年7月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年11月18日閲覧。
- ^ 「R&Bのパイオニア、ポップスのステイプルズが死去」 BBCニュース、2000年12月21日。 2020年12月2日閲覧。
- ^死亡記事、ニューヨーク・タイムズ、2013年2月24日;ガーディアン紙（ロンドン）、2013年2月24日。
- ^ 「グラストンベリー 2015 - メイヴィス・ステイプルズ」BBCミュージックイベント。2020年12月2日閲覧。
- ^ 「グラストンベリー 2019 - メイヴィス・ステイプルズ」BBCミュージックイベント。2020年12月2日閲覧。
- ^タイムズ紙（ロンドン）、2016年2月19日。
- ^リンボン、アンドリュー（2021年5月13日）「ステイプル・シンガーズの創設メンバー、パーヴィス・ステイプルズが85歳で死去」 NPR 。 2021年5月13日閲覧。
- ^ 「『メイビス！』批評家のレビュー」 Metacritic . 2016年2月28日. 2020年1月3日閲覧。
- ^ 「Inductee Explorer - Rock & Roll Hall of Fame」rockhall.com。
- ^ 「ステイプル・シンガーズ」ゴスペル音楽殿堂博物館2018年3月12日. 2018年4月5日閲覧。
- ^ 「ステイプル・シンガーズ」ミシシッピ・ブルース・トレイル。
- ^ 「Staple Singers」 . GRAMMY.com . 2020年11月23日. 2020年12月2日閲覧。
- ^ラーキン、コリン (2011). 『ポピュラー音楽百科事典』オムニバス・プレス. p. 3105. ISBN 978-0857125958。
- ^ a b「CAN Charts > Staple Singers」RPM . 2012年11月18日閲覧。
- ^ケント、デイヴィッド(1993). 『オーストラリアン・チャートブック 1970–1992』（イラスト入り）セント・アイヴス、ニューサウスウェールズ州: オーストラリアン・チャートブック. p. 290. ISBN 0-646-11917-6。
- ^ 「ステイプル・シンガーズ - 公式チャート全史」オフィシャル・チャート・カンパニー2022年4月8日閲覧。
外部リンク
