ピーター・セテラ（アルバム）

ピーター・セテラ
スタジオアルバム​
ピーター・セテラ
リリース1981年9月23日
記録された1981
スタジオ
ジャンルロック
長さ36 : 22
ラベル
プロデューサー
ピーター・セテラの年表
ピーター・セテラ（1981） ソリチュード/ソリティア（1986）
ピーター・セテラのシングル
  1. 「リヴィン・イン・ザ・ライムライト」リリース日: 1981年11月18日
専門家の評価
レビュースコア
ソース評価
オールミュージック星星星[ 1 ]
フィラデルフィア・インクワイアラー星星星[ 2 ]

1981年9月にリリースされた『ピーター・セテラ』[ 3 ]は、アメリカのミュージシャン、ピーター・セテラがバンド「シカゴ」のベーシスト兼リードボーカルを務めていた時代にリリースされた、セルフタイトルの初のソロリリースである。

当時シカゴが制作していたディスコの影響を受けた音楽よりも、はるかにロック志向の強いアルバムであるこのアルバムは、セテラがバンドのメンバーであった1981年9月にリリースされた。ワーナー・ブラザーズの子会社であるフルムーン・レコードからリリースされた[ 4 ]（2004年にウーンデッド・バード・レコードから再発された）このアルバムは商業的には成功せず、1982年1月23日にビルボード200チャートに初登場192位となった後、1982年3月のビルボード200チャートで最高143位にとどまった[ 5 ]。[ 6 ]しかし、このアルバムはセテラが、リッキー・ファターとカール・ウィルソンと共作した「アイ・キャン・フィール・イット」を除くすべての曲を単独で作詞している点で注目に値する。[ 7 ]ビーチ・ボーイズのメンバーであり、セテラの友人でもあったウィルソンもこの曲でギターを演奏している[ 8 ] 。アルバムからの唯一のヒット曲となったシングル「リヴィン・イン・ザ・ライムライト」は1981年11月18日にリリースされ[ 4 ] 、ビルボード・メインストリーム・ロック・チャートで最高6位を記録した[ 9 ] [ 10 ] 。

ピーター・セテラが釈放されてから1年後、セテラとシカゴはシングル「ハード・トゥ・セイ・アイム・ソーリー」とアルバム『シカゴ16』でメジャーカムバックを果たした。1984年のアルバム『シカゴ17』も大ヒットを記録した後、セテラはソロ活動に専念するためバンドを脱退した。このアルバムに収録されている「オン・ザ・ライン」は、1986年にセテラがソロとして初めてナンバーワンヒットを記録した曲『グローリー・オブ・ラヴ』の45回転シングルのB面に収録されていた。[ 11 ] [ 12 ]

生産

このアルバムはセテラとジム・ボイヤー[ 4 ]によってプロデュースされ、デジタルで録音された。

アートワークとパッケージ

アルバムカバーに使用されたベースギターを弾くセテラの絵は、ジョン・ニエトによるものです。[ 7 ]現代美術家のニエトは、鮮やかで刺激的な色彩と大胆な筆致で絵画を描くことで知られています。[ 13 ]アルバムのダストカバーに掲載されているセテラの写真は、ダイアン・ニーニによるものです。[ 7 ]

リリース、プロモーション、マーケティング

1981年にコロンビア・レコードが『シカゴ』を契約解除したとき、セテラは同じレーベルで初のソロ・アルバムをレコーディング中だった。彼はアルバムをリリースする前に、個人的に権利を購入する必要があった。[ 14 ]セテラによると、シカゴの新しいレコード会社であるワーナー・ブラザースは、『シカゴ16』のリリースを待つ間にピーター・セテラのアルバムをリリースしたという。 [ 15 ]しかしセテラは、アルバムが商業的に成功しなかった理由の1つはレコード会社からのサポート不足だと主張している。レコード会社はアルバムの成功を望まず、彼がグループを脱退することを恐れてプロモーションを行わなかったのだ。[ 16 ] [ 15 ] 2011年の自伝で、シカゴの元バンドメイトであるダニー・セラフィンはこの点についてセテラの意見を支持し、「… [アルバムは] レコード会社のサポート不足のために石のように沈んだ。ワーナー・ブラザースは、このアルバムが『シカゴ』に関する計画の妨げになることを望まなかった」と書いている。[ 17 ] : 200 1981年11月21日発行のビルボード誌100ページにアルバムを告知する全面広告が掲載された。[ 4 ]

批評家の反応

オールミュージックのロブ・シークストンは、3/5つ星のレビューで、「シカゴ/セテラの熱狂的なファン以外には、これは単なる一時的な思いつきに過ぎず、セテラの安全で聴きやすいバラードを探している人は少しがっかりするだろう。しかし、80年代初期のロックのファンなら、このレコードに耳を傾ければ、嬉しい驚きを感じるだろう。」と述べている。[ 18 ]

フィラデルフィア・インクワイアラー紙は、星3つ中5つの評価で「これはシカゴ出身のベーシストとして知られるセテラのデビューソロアルバムである。グループの伝統的なスタイルから大胆に逸脱しているわけではないが、このアルバムには魅力的な瞬間がいくつもある。時折、ホーンセクションの不在だけが、これがシカゴではないことを示唆している」と評した。[ 2 ]

歌と人員

特に記載のない限り、すべての曲はピーター・セテラによって書かれた。[ 7 ]

サイド1

1. 「リヴィン・イン・ザ・ライムライト」 – 4:20

2. 「アイ・キャン・フィール・イット」（セテラ、リッキー・ファター、カール・ウィルソン） – 3:07

3. 「ハウ・マン・タイムズ」 – 4:21

  • クリス・ピニック – リードギター
  • リッチ・イームズ – エレクトリックピアノ
  • デイヴィッド・“ホーク”・ウォリンスキー– シンセサイザーとソロ
  • リッキー・ファタール – ドラム
  • スティーブ・フォアマン – パーカッション
  • ピーター・セテラ – ベース、アコースティックギター

4. 「ホーリー・モリー」 – 4:25

  • クリス・ピニック – エレキギター
  • スティーブ・ルカサー – エレキギター
  • リッキー・ファタール – ドラム、パーカッション
  • トミー・モーガン–ハーモニカとソロ
  • ピーター・セテラ – ベース、アコースティックギター

5. 「モナ・モナ」 – 3:18

  • クリス・ピニック – リードギター
  • リッキー・ファタール – ドラム
  • ゲイリー・ハービッグ – サックス
  • デイヴィッド・“ホーク”・ウォリンスキー – シンセサイザー
  • ピーター・セテラ – ベース、リズムギター

サイド2

6. 「オン・ザ・ライン」 – 4:00

7. 「泣くのが怖くない」 – 3:27

  • クリス・ピニック – エレクトリック6弦ギター
  • マーク・ゴールデンバーグ– アコースティック12弦ギターとソロ
  • リッキー・ファタール – ドラム
  • ピーター・セテラ – ベース、パーカッション

8. 「イーヴィル・アイ」 – 2:37

  • クリス・ピニック – ギター、12弦ギター
  • マーク・ゴールデンバーグ – 12弦ギター
  • リッキー・ファタール – ドラム
  • ピーター・セテラ – ベース、シンセサイザー

9. 「プラクティカル・マン」 – 3:49 [注 2 ]

10. 「ツタに覆われた壁」 – 3:56

  • クリス・ピニック – ギターとソロ
  • カルリ・ムニョス– アコースティックピアノ
  • リッキー・ファタール – ドラム
  • ピーター・セテラ – ベース、パーカッション

レコードLPのライナーノーツより曲目とメンバー紹介。[ 7 ]

チャート

チャート（1982年） ピーク位置
スウェーデンのアルバム ( Sverigetopplistan ) [ 20 ]38
米国ビルボード200 [ 21 ]143

注記

  1. ^ a b 2004年にWounded Bird RecordsからCD形式で再リリースされた際のライナーノーツの誤植により、このトラックではCraig HullがCraig "Huff"と記載されている。[ 19 ]
  2. ^ LPラベルには誤って4:49と記載されています。

参考文献

  1. ^ロン、シークストン。「ピーター・セテラ - ピーター・セテラ」。オールミュージック。2025 年4 月 30 日に取得。
  2. ^ a b「アース・ウィンド・アンド・ファイアー：レイズ」。フィラデルフィア・インクワイアラー。1981年11月22日。114ページ。2025年4月30日閲覧。newspapers.com経由。
  3. ^ビショップ、ピート（1981年9月2日）「Books & Music: Peter Cetera」、ピッツバーグ・プレス、p. F-6 。 2017年9月22日閲覧– Newspapers.com経由。無料アクセスアイコン
  4. ^ a b c d「ピーター・セテラ」ビルボード93巻46号 1981年11月21日 p. 100 (アルバムのフルページ広告) 2017年2月21日閲覧– Googleブックス経由。
  5. ^ 「1982年3月20日週のトップ200アルバム」ビルボード。2017年9月22日閲覧。
  6. ^ 「トップ200アルバム：1992年1月23日の週」ビルボード。2017年9月22日閲覧。
  7. ^ a b c d eピーター・セテラ（LPレコードのライナーノーツ）. ピーター・セテラ. USA: Warner Bros. Records Inc. 1981. FMH 3624.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: cite AV media (notes) ( link )内のその他
  8. ^ Ruhlmann, William James (1991). Chicago Group Portrait (Box Set) (Media notes). New York City, NY: Columbia Records. p. 7. 2016年2月13日時点のオリジナルよりアーカイブ(CDブックレットはオンラインでアーカイブ) 。 2016年1月29日閲覧。
  9. ^ 「ロックミュージック：1982年2月27日週のメインストリームロックソングチャート上位」ビルボード。2017年2月2日閲覧。
  10. ^ 「Billboard Rock Albums & Top Tracks」 . Billboard . 第94巻第8号. 1982年2月27日. p. 24. 2021年4月12日閲覧– Googleブックス経由.
  11. ^ニーリー、ティム、ポポフ、マーティン (2009). 『45 RPMレコードのゴールドマイン価格ガイド』第7版. クラウス出版. p. 122.
  12. ^ Peter Cetera - Glory Of Love、45cat 、 2017年3月6日閲覧。
  13. ^スツール、ネイサン. 「現代アート ジクレー版画 ネイティブアメリカン・インディアンアート ジョン・ニエト」 . www.nietofineart.com . 2017年9月22日閲覧。
  14. ^ポール・グレイン（1985年1月26日）「年間最優秀レコード：シカゴの復活の勢い」ビルボード誌第97巻第4号。ニューヨーク：ビルボード出版。6、79ページ。 2017年7月23日閲覧。彼らは、セテラが初のソロアルバムをレコーディングしている最中に、コロンビアから契約を打ち切られた。「アルバムを買い取らなければならなかったんです」とセテラは回想する。「それで、半分完成したアルバムを抱えてレコード会社を探し回っていたんです」
  15. ^ a b Cetera, Peter (1992年10月1日). "Old Interview: Peter Cetera, October 1, 1992" . Listening Is Everything (Interview). ジェフ・ジャイルズによるインタビュー. ジェフ・ジャイルズ. 2017年9月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年9月22日閲覧。
  16. ^ O'Reilly, Brendan J. (2016年8月16日). 「Peter Cetera To Perform Hits From Chicago And His Solo Career At WHBPAC - Westhampton Beach」 . 27east.com . 2017年9月22日閲覧。
  17. ^セラフィン、ダニー (2011). 『ストリート・プレイヤー：マイ・シカゴ・ストーリー』 ジョン・ワイリー・アンド・サンズ社ISBN 978-0-470-41683-9。
  18. ^引用エラー: 名前付き参照が呼び出されましたが、定義されていません (ヘルプ ページを参照してください)。Allmusic
  19. ^ピーター・セテラ（コンパクトディスク）. ピーター・セテラ. ギルダーランド、ニューヨーク州、アメリカ合衆国: ウーンデッド・バード・レコード. 2004. WOU 3624.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: cite AV media (notes) ( link )内のその他
  20. ^ " Swedishcharts.com – ピーター・セテラ – ピーター・セテラ".フン・メディアン。 2025 年 9 月 19 日に取得。
  21. ^「ピーター・セテラのチャート履歴（ビルボード200）」ビルボード。2025年9月19日閲覧。
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