ピーター・ラシーヌ・フリッカー(1920年9月5日 - 1990年2月1日)は、第二次世界大戦後に完全にキャリアを確立した最初のイギリスの作曲家の一人である。彼は晩年の30年間をアメリカ合衆国で過ごした。フリッカーはオペラを除くすべての主要ジャンルで160以上の作品を書いた。[ 1 ]彼はフランスの劇作家ラシーヌの子孫である。
フリッカーはロンドンのイーリングで生まれ(家はウェスト・イーリングのコールブルック・アベニュー42番地にあった) 、 [ 2 ]王立音楽大学でR.O.モリスに作曲を、[ 3 ]アーネスト・ブロックにオルガンを、ヘンリー・ウィルソンにピアノを学んだ。[ 4 ]第二次世界大戦中、イギリス空軍に勤務した後、フリッカーはモーリー・カレッジでマーチャーシュ・セイバーに師事した。戦時中、彼はイギリス空軍で無線通信士として勤務し、1943年に王立音楽大学で一緒に学んだチェコ人のピアニスト、オードリー・ヘレン・クレンチと結婚した。戦後、フリッカーは王立音楽大学の作曲科教授となり、1952年にマイケル・ティペットの後任としてモーリー・カレッジの音楽監督となった。[ 1 ]
1947年に作曲された木管五重奏曲は広く注目を集め、弦楽四重奏曲第1番(1947年)と交響曲第1番(1949年)も好評を博した。その後、1951年、1960年、1966年、1976年に4つの交響曲が作曲され、これらは彼の最も評価の高い作品の一つとなっている。[ 5 ]その他の作品には、ギターのための「パセオ」(1969年)、「ベンジャミン・ブリテンを偲んでシンフォニア」(1977年)、2つのヴァイオリン協奏曲(1950年、1954年)、合唱曲と室内楽作品(1956年のチェロとピアノのためのソナタを含む。この曲は20年後にジュリアン・ロイド・ウェバーとジョン・マッケイブによって「リラの鳥」のために録音された)、ピアノとオルガンのための作品などがある。[ 6 ]
1952年には、 3台のピアノ、弦楽器、打楽器のための協奏曲が、一卵性双生児のピアノデュオ、メアリー&ジェラルディン・ペピンとピアニストのカイラ・グリーンバウムによって演奏された。[ 7 ]ホルンソナタ 作品24は、1955年3月20日にコンウェイ・ホールでデニス・ブレインとピアニストのハリー・アイザックスによって初演された。 [ 8 ]
彼の音楽は様式的に20世紀中盤の主流のイギリスの楽派とは大きく異なっていた。ホルストやヴォーン・ウィリアムズらの叙情的で民謡の影響を受けた伝統に従う代わりに、彼は半音階的で対位法的で辛辣な音楽を書いた。これはイギリスの同時代人の誰よりも、シェーンベルクやバルトーク、ヒンデミットに近いものだった。 [ 9 ]しかしシェーンベルクとは異なり、彼は調性を完全に放棄することはなく、調性の基礎を維持した不協和音の表現方法を好んだ。これは1950年代と1960年代の音楽界では保守的と見なされた立場である。[ 10 ]
フリッカーは1964年にカリフォルニア大学サンタバーバラ校の客員音楽教授となり、翌年、妻と共にサンタバーバラのゴリータに移住した。6年後、同大学の常勤講師となり、1970年には音楽学部長に就任、1979年には大学が教員に授与する最高の栄誉である「教員研究講師」に任命された。しかし、国際現代音楽協会や英国作曲家ギルドを通じて、英国やヨーロッパとの繋がりも維持した。1984年から1986年まで、イギリスのチェルトナム国際音楽文学祭の会長を務めた。その後も大規模な作品の作曲を続け、交響曲第4番と第5番、ジョン・ダン作曲のオラトリオ『ささやきの音』(1984年) 、そして1986年の音楽祭のために作曲された『管弦楽のための協奏曲』などがある。[ 11 ]彼の最後の管弦楽曲[ 12 ]「ウィズ・ジョイアンス」 (1989年)は、彼が専属作曲家となったサンタバーバラ交響楽団のために書かれた。 [ 1 ]しかしフリッカーは翌年、米国カリフォルニア州サンタバーバラで咽頭癌のため69歳で亡くなった。 [ 13 ]
[部分的なリスト、完全なカタログはカリフォルニア大学サンタバーバラ校図書館のオンラインでご覧いただけます]
(録音は利用できなくなりました)
、ピーター・ラシーン — イギリスの作曲家、音楽教授。1920年9月5日生まれ。ロンドン王立音楽大学でR.O.モリスに作曲を学ぶ。
フリッカー、ピーター・ラシーン、1920年9月5日ロンドン生まれ、1990年2月1日カリフォルニア州サンタバーバラ死去。英国王立音楽大学準学士、アーネスト・ブロック(オルガン)とヘンリー・ウィルソン(ピアノ)に師事。