ピーター・ファン・アヴォント

シネ セレレ エ バッチョ フリゲット ビーナス

ピーテル・ファンアーヴォント(1600–1652)は、フランドル出身の画家、素描家版画家であり、宗教画や、裸婦やプットー(プットー)を多く描いた戸棚画で知られる。ファン・アーヴォントは、アントワープの多くの著名な画家たちと頻繁に共同制作を行った。[ 1 ]

人生

ピーテル・ファン・アヴォントは1600年1月14日にメッヘレンで洗礼を受けた[ 2 ]両親は彫刻家のハンス・ファン・アヴォントとアンナ・ル・フェビュールであった。[ 3 ]

カルトゥーシュの中の聖母子と花ヤン・ブリューゲル(子)

彼がどの師匠に師事したかは不明だが、最初の訓練は父親から受けたと考えられている。1620年、メヘレンのギルドのマスターに就任。2年後、アントワープに移った。[ 2 ] 1622年から23年頃、アントワープの聖ルカのギルドのマスターに就任し、1631年に同市の市民権を得た。[ 1 ]

1622年8月2日、彼はアントワープ大聖堂でキャサリン・ファン・ヘルツェンと結婚したが、二人は聖ジェームズ教会の教区に住んでいた。[ 2 ]

ピーテル・ファン・アーヴォントは南ネーデルラントの総督レオポルド・ヴィルヘルム大公から依頼を受けていた可能性が高い。大公はファン・アーヴォントの「聖母子と天使」の風景画を所有していたことで知られているからである。 [ 1 ]しかし、ピーテル・ファン・アーヴォントは芸術で生計を立てることはできず、副業として絵画や版画の商を営んでいた。1633年に地元の民兵隊の隊長に任命された、1639年に家族を養うために絵を描く必要があることを理由に辞職した。最初の妻は1643年9月3日に亡くなった。[ 3 ] 1644年2月7日、ファン・アーヴォントは再婚した。2度目の妻はカタリーナ・ト・キントで、5人の子供に恵まれた。

ピーター・ファンアヴォント ヴァーツラフ・ホラー著

ファン・アーヴォントの子供たちや友人の子供たちの洗礼式から、彼の芸術家仲間の交友関係がうかがえる。子供たちの名付け親には、画家のメルヒオール・テニエルスやフランス・ウータースなどがいた。カタリーナ・ト・キントは、版画家のヴァーツラフ・ホラーとマルガレータ・ストラチの娘、マリー=アンヌ・ホラーの名付け親であった。[ 2 ]ヴァーツラフ・ホラーは友人ファン・アーヴォントの 肖像画を描いたことで知られている。

再婚後、彼の経済状況は悪化し、所有していた7軒の家を売却し、自宅を抵当に入れざるを得なくなった。子供たちは病弱で、そのうち7人は画家より先に亡くなった。彼は医療費に多額の出費を強いられた。子供たちに健康的な環境を与えるため、アントワープ近郊の田舎町ドゥールネに移り住んだ。 [ 3 ]家族と共にそこへ移り住んだ直後の1652年に彼は亡くなり、1652年11月1日に埋葬された。[ 1 ]

ピーター・ヴァン・デン・クルーズは、1625 年から 26 年にかけてヴァン・アヴォントの弟子でした。[ 2 ]フランス・ワウテルスは 1629 年にピーテル・ファン・アヴォントに弟子入りしたが、ワウテルスは契約を破って1634 年にルーベンスの工房に移った[ 4 ]フランス・ワウテルスの弟ピーテルは 1631 年から 1632 年にかけてファン・アヴォントの弟子となった。[ 1 ]

仕事

森の風景の中の聖母子、少年時代の洗礼者聖ヨハネ、天使たち

ピーテル・ファン・アーヴォントは、主に宗教画や神話画、そしてキャビネット画で知られている。ファン・アーヴォントの作品の多くに見られるモチーフは、裸の子供とプットーの集団である。聖家族の多くの描写において、彼らは幼子キリスト、洗礼者ヨハネ、天使など様々な役割で登場する。彼らはしばしば聖母子に敬意を表している。集団における人物の配置は、彼のいくつかの絵画で同一である。裸の子供の姿は、彼のバッカス祭や、四元素戦争と平和といった寓意的な場面にも登場する。これらの作品における彼のスタイルは、スフマート暖色を用いた人物の柔らかな造形を特徴とする。子供のいる場面は、しばしば風景画の中に設定されている。ファン・アーヴォントはこれらの作品のいくつかに署名しているが、必ずしも彼自身が風景画を描いたわけではない。[ 1 ]

17世紀のアントワープの芸術活動では一般的であったように、ヴァン・アヴォントは、ヤン・ブリューゲル長老デヴィッド・ヴィンクブーンズ、ルーカス・ファン・ウーデンジャック・ダルソワ、ルーカス・アハトシェリンク、ロデウェイク・デ・ヴァダー、イザーク・ファン・オーステン、ヤン・ヴィルデンスなど、アントワープの多くの主要な画家と協力しました[ 1 ] [ 2 ]

風景画の中で踊るプッティ

彼はヤン・ブリューゲル(父)と花輪の絵画で協力した。花輪の絵画は通常、信仰の対象となった絵や肖像画の周りに花や果物の花輪を描いたものである。ヤン・ブリューゲル(父)は花輪の絵画というジャンルの発明と発展に重要な役割を果たした。[ 5 ]花輪の絵画というジャンルは、ハプスブルク家の宮廷(当時は南ネーデルラントの支配者)やアントワープ全般に広まっていたマリア崇拝と信心の影響を受けている。このジャンルは当初、対抗宗教改革運動の視覚イメージと結び付けられていた。[ 6 ]花輪の絵画は通常、静物画家と人物画家の協力によって制作された。ヤン・ブリューゲル(子)とピーテル・ファン・アーヴォントは共同で『花のあるカルトゥーシュの中の聖母子』を描いた。ピーテル・ファン・アーヴォントが人物画を描いた。[ 7 ]

彼は風景画も描いていた。その証拠として、1676年にアントワープの邸宅に、ファン・アーヴォントによる風景画2点が登録されていた。19世紀には、美術史美術館所蔵の『花と木々のある庭園のフローラ』がファン・アーヴォントとヤン・ブリューゲル()の共同署名であるとされていたが、現在では、ブリューゲルの作とされていた風景画もファン・アーヴォントが描いたと考えられている。[ 2 ]

空気と火の寓話

ヴァン・エイヴォントは版画家でもあり、天使やプットーの場面を描いたエッチング版をいくつか制作した。[ 3 ]

選りすぐりの作品

  • ヤン・ブリューゲル(父)による「花と木々のある庭園のフローラ」、油彩・銅版画、70 × 47 cm、ウィーン美術史美術館、オーストリア
  • ヤン・ブリューゲル(父)と花と果物の花輪をつけた聖家族、1623年頃、油彩・木板、93.5 × 72 cm、アルテ・ピナコテーク、ミュンヘン、ドイツ
  • ルーベンス後の十字架からの沈着、 1641年、シント・ゲルトルディス教会、フォルスト・ラークダル、キャンバスに油彩、177 x 144 cm。
  • マリアの被昇天1642 年、シント・ゲルトルディス教会・フォルスト・ラークダル、キャンバスに油彩、174 x 133 cm。

参考文献

  1. ^ a b c d e f g桟橋 E. ファン デル スターレ。 「アボント、ピーター・ヴァン」グローブアートオンライン。オックスフォードアートオンライン。オックスフォード大学出版局。ウェブ。 2016 年 12 月 11 日
  2. ^ a b c d e f gオランダ美術史研究所ピーテル・ファン・アーヴォント
  3. ^ a b c d Frans Jozef Peter Van den Branden、Geschiedenis der Antwerpsche schilderschool、アントワープ、1883、pp. 891–894 (オランダ語)
  4. ^ BALIS, A., 「ルーベンスと彼のスタジオ:問題の定義」『 ルーベンス:天才の仕事』Lannoo Publishers (Acc) (2008年3月14日) (p. 32)、2013年10月25日閲覧。
  5. ^スーザン・メリアム著『 17世紀フランドルの花飾り絵画:静物画、視覚、そして信仰のイメージ』アッシュゲート出版、2012年
  6. ^ David Freedberg、「花輪、装飾、献身におけるフランドルの聖母の起源と台頭」、 Münchener Jahrbuch der bildenden Kunst、xxxii、1981 年、115–150 ページ。
  7. ^ヤン・ブリューゲル(子)とピーテル・ファン・アーヴォント『レンペルツのカルトゥーシュの中の花々を描いた聖母子像』