ポッド・ピープル(ボディ・スナッチャー)

ポッドピープル
ポッドが破裂し、人間のレプリカが出現する(1956年の映画のスクリーンショット)
初登場
最後の登場
作成者ジャック・フィニー
ジャンル
世界観情報
タイプ
  • 種子鞘のような外来寄生虫
  • エイリアンウイルス(2007年版)
区別
  • 他の生物を複製する能力
  • 宿主生物の肉体的および精神的な制御を行う(2007年版)

ポッドピープル(ボディ・スナッチャーとも呼ばれる)は、ジャック・フィニーの1954年の小説『ボディ・スナッチャー』、1956年の映画『ボディ・スナッチャー』、1978年の同名リメイク、そして1993年の映画『ボディ・スナッチャー』に登場する植物のようなエイリアン種族を指す俗称である。テーマは共通しているものの、2007年の映画『ポッドピープル』には登場しない。

小説

ポッドピープルは死にゆく惑星から来た遊牧民の地球外寄生種族である。惑星の資源が枯渇しつつあることに気づいたポッドは、重力に逆らう能力を発達させ、惑星の大気圏を離れて植民地化すべき惑星を探した。数千年の間、ポッドは胞子のように太陽風に推進されて宇宙を漂い、時折居住可能な惑星に着陸するものもあった。着陸すると、彼らは感情を持たない複製を生み出すことで支配的な種と入れ替わる。オリジナルの体は複製プロセスの後、塵と化す。[ 1 ]すべての資源を消費した後、ポッドは他の惑星を探しに出発する。このような消費は明らかに火星と月に住む文明の運命であった。ポッドの唯一の目的は生き残ることであり、征服した文明や浪費した資源には目もくれなかった。複製体の寿命は地球の5年で、有性生殖はできない。[ 1 ]彼らの地球侵略は短期間で終わり、彼らの行動に対する抵抗を克服することができず、ポッドは複製を残して地球を放棄したが、その複製もすぐに死亡した。

ボディ・スナッチャー(1956年の映画)

ポッドピープルの一人が、説明なしに地球外起源と目的をほのめかす。ケビン・マッカーシー演じる医師マイルズ・ベネルは町を抜け出し、別の医師にその話を語る。ポッドを積んだトラックが大破し、その後、二人目の医師はベネルの話を信じる。彼は政府のエージェントに町の隔離を要請するが、視聴者はそれが成功したのかどうか疑問に思うことになる。脚本が書き直される前は、人類の運命についてあまり希望のない結末で、マッカーシーが脱出する前に終わっていた。最後のショットは、高速道路に立ち、通り過ぎる車やカメラに向かって警告を叫ぶベネルの姿である。

ボディ・スナッチャー(1978年の映画)

1978年の映画に登場するポッドピープルのクローンの起源は、最初の映画化作品と同じままである。今作では、エイリアンは侵略前の姿で登場する。彼らは、破壊された惑星を深宇宙のどこかに放棄したゼラチン状の生物として現れる。地球に着陸した後、彼らは葉を吸収してピンク色の花になる。エイリアンは最終的に、長さ6フィート (1.8メートル) のより大きなポッドに成長する。今回は、転覆した彼らは不気味な甲高いエイリアンの声で叫ぶことができ、どうやらそれは、仲間内に人間がいることを他のポッドピープルに警告するために使われているようだ。彼らはまた、ある種の超感覚知覚を示しているようである。登場人物の1人が、ほぼ形成されたポッドの代わりのものを刺すと、レプリカが即座にエイリアンの叫び声を上げる。

このバージョンは、小説や前作のような希望に満ちた結末ではなく、ポッドピープルが地球上のほぼすべての人々を支配してしまうという結末を迎えます。映画では、ポッドを搭載した複数の宇宙船が惑星の別の場所へと送り出される様子が描かれています。最後のシーンでは、ヴェロニカ・カートライト演じる主人公は、ドナルド・サザーランド演じる主人公に会えて喜びますが、彼がエイリアンの叫び声をあげるのを耳にします。

オリジナル版とリメイク版では、ポッドに違いが見られます。オリジナル版では、ポッドはマイルズとその仲間たちが目覚めている間に破裂し、彼らを複製します。リメイク版では、ポッドと花は人間が眠りにつくまで休眠状態のままです。レプリカはオリジナル版ほど感情を表に出さず、キブナー博士のような「リーダー」レプリカを除いて、感情や反応を偽装することができないようです。また、レプリカが食事をできるかどうかも不明ですが、エリザベス・ドリスコルのアパートで水を飲んでいるレプリカが見られます。

ボディ・スナッチャー(1993年の映画)

1978年の映画と同様に、これらのポッドピープルは、改宗していないことを示すために甲高い叫び声を上げます。彼らが地球外起源であることは、オープニングクレジット中の銀河のパンインや、レプリカ将軍による「光年」を旅したという発言によって示唆されています。ポッドピープルの遺体も、オリジナルと同様に、殺害されると縮んで崩壊します。1978年のリメイク版と同様に、この第3作目も、主人公2人がポッドピープルを殲滅したように見えて着陸するが、パイロットがエイリアンの1人であることに気づき、「お前のような者はもういない」という不気味な警告を思い出すという曖昧な結末によって、希望に満ちた結末を阻んでいるようです。

インベージョン(2007年の映画)

『ザ・インベイジョン』では、エイリアンはウイルスです。人が眠りに落ちると、ウイルスは人間のDNAを書き換えます。そして、遺伝子操作されたこれらのポストヒューマンは、侵略を続けるためにゼラチン状の物質を吐き出します。侵略が雪だるま式に拡大するにつれ、ポッドピープルは「インフルエンザワクチン」と偽ってこの物質を人間に注入し、人間を変容させます。侵略が世界中で続く中、イラク戦争ダルフール紛争といった地域紛争が解決されます。しかし、幼少期に特定の病気にかかると、人間はウイルスの侵略者に対する免疫を獲得します。医学者たちは何とかして数ヶ月で奇跡のワクチンを開発し、「パンデミックを治す」ことに成功します。このワクチンはレプリカの記憶を消去し、感染者は「まるで深い眠りについているかのように」生き続けます。以前の転生と同様に、ウイルスは宿主である人間を殺すことができます。キャロルは変身後の人間の写真を撮りますが、記憶の矛盾によりレプリカは心臓発作を起こします。通勤電車の中でのキャロルとジーンのやり取りの中で:

キャロル:ジーン、あなたのご両親はどこにいるの? ジーン:彼らは生き残れなかった。あなたの家族は私の家族よ。

比喩として

学者アンドリュー・ハウは、1956年の映画ではポッドピープルが共産主義のメタファーとして描かれていると主張した。ポッドピープルはある種の集合意識を持っているように見えるが、その正確な仕組みは映画の中では説明されていない。[ 2 ] 1950年代のアメリカ人は、共産主義を集団主義、自国を個人主義と結びつける傾向があった。ポッドピープルには個人主義の感覚は全くなく、むしろかつて存在した人格も感情もない人間の魂のない複製であり、これは1950年代の共産主義国家における生活に対するアメリカ人の一般的なステレオタイプを反映していた。[ 2 ]ポッドピープルが自分たちの勝利は必然的かつ不可避であると主張するやり方は、階級闘争は必然的に資本主義の崩壊と「プロレタリア階級による統治決定」という形での社会主義の勝利で終わるというマルクス主義のパロディである。[ 2 ]ポッドピープルが外見上は置き換えた人々に似ているものの、完全に空虚で魂がない様子は、共産主義政権が政権を握る前に存在した「真の」国家を破壊し、「本物の」国民的アイデンティティと文化を人工的で非常に不快なものに置き換えたという見方を反映している。[ 2 ]同様に、ポッドが着陸した場所はカリフォルニア州の田舎の小さな町であり、これはアメリカ人がポッドピープルの置き換えの標的になっていることを意味している。これは、共産主義の勝利が「真の」アメリカの終焉を意味すると広く恐れられていた共産主義に、多くのアメリカ人が脅威を感じていたことのメタファーとなっている。[ 2 ]

批評家のダニー・パールはポッドピープルの比喩を次のように説明した。[ 3 ]

ポッドピープルは、完全に統制された社会を象徴しています。比喩的に言えば、彼らは感情的な個性を奪われているため、「瓜二つ」のように似ています。ベジタリアンの比喩は、共産主義の「成長」という赤狩りのレトリックと、革命は種を蒔くことによって起こるという考えを文字通り表現しています。ポッドピープルが町の広場に集まり、拡声器がその日の命令を読み上げる場面がありますが、これはまさに1950年代の社会主義の典型的なイメージです。そしてもちろん、思想の自由がなければ人々は…野菜であるという比喩は、物語の中心テーマです。

1956年版を監督したアメリカ人監督ドン・シーゲルは、この映画をアメリカ社会における個人主義の衰退を寓話として捉えていると述べ、次のように述べている。[ 3 ]

私の仲間の多くは、まさにポッドです。彼らには感情がありません。存在し、呼吸し、眠ります。ポッドであるということは、情熱も怒りもなく、火花が散っていることを意味します…もちろん、ポッドであることには強力な根拠があります。痛み、不健康、精神的な混乱を取り除いてくれるこれらのポッドは、ある意味では善行をしているのです。それはたまたま私たちを非常に退屈な世界へと連れて行きますが、それはちなみに、私たちのほとんどが生きている世界です。軍隊や刑務所に入ることを歓迎する人々と同じです。規律があり、決断を下したり、決断に直面したりする必要がないのです…人々は植物人間になりつつあります。それに気づくこと以外に、答えはわかりません。だからこそ『ボディ・スナッチャー』のような映画が重要なのです。

2012年、アメリカの批評家デニス・リムは次のように書いている。「ポッドピープルは…現代アメリカの神話の地位にまで上り詰めた。少なくとも映画においては、ポッド社会は永遠に語り継がれる比喩であり、無限に柔軟なメタファーであることが証明されている」[ 4 ] 。リムは、1956年の映画は共産主義、マッカーシズム、あるいはその両方のメタファーとして理解できると主張した。[ 4 ]リムは、ポッドピープルについて「…その死んだような目つきと暴徒のような振る舞いから、アイゼンハワー=マッカーシズム時代の最も邪悪な傾向を体現しているとも見ることができる」と書いている。[ 4 ]

1978年版を監督したアメリカ人監督フィリップ・カウフマンは、ポッドピープルは政治的なメタファーとして解釈できると示唆し、2018年にこう述べている。「当時と同じくらい、いや、もしかしたらもっと当てはまるかもしれない…(ドナルド・サザーランドのポッドピープルの叫び声は)映画の最後に聞こえるが、これはまさにトランプ的な叫び声と言えるだろう。トランプが講堂の後ろで報道陣を指差し、皆が振り返る様子は、あの恐ろしい『ポディ』感を醸し出す。ある種の伝染病が起こっているのだ」[ 5 ]同じインタビューで、カウフマンは次のように述べている。「私が知る共和党の優秀な議員の中には、ある種のポッド同調主義やヒステリー、そしてより複雑で思いやりがあり、人間的な人々を見下す傾向のために、共和党員であることをやめてしまった人もいます。サンフランシスコは今でも多くの人々から、そのような恐ろしい文明を発展させるための『ポッドの要件』から外れていると見なされています。ポッド化は私たちの議論の多くを支配していると感じています。今日の世界で私を不安にさせているものについての政治的な批判にするつもりはありませんが、確かにそれは存在します。」[ 5 ] 1956年と1978年の映画版の成功により、「ポッドピープル」という言葉がアメリカの一般的な語彙に入り、「魂のない同調者、奇妙でほとんど機械的に行動する人」を意味する俗語となった。[ 5 ]

参考文献

  1. ^ a bケイ 2008、52ページ。
  2. ^ a b c d eハウ 2015、p. 150。
  3. ^ a b Roman 2009、77ページ。
  4. ^ a b cリム、デニス(2012年7月20日)「『ボディ・スナッチャー』の再考察」.ロサンゼルス・タイムズ. 2020年11月6日閲覧
  5. ^ a b cデイヴィッド・ワイナー(2018年12月20日)「『ボディ・スナッチャー』が監督を今も悩ませる理由」ハリウッド・レポーター誌。 2020年11月5日閲覧

参考文献

  • ハウ、アンドリュー(2015年)「怪物のような植物:冷戦時代の危険な映画植物」パトリシア・ヴィエイラ、モニカ・ガリアーノ、ジョン・チャールズ・ライアン編『緑の糸:植物界との対話』ランハム:レキシントン・ブックス、  147~ 166頁。ISBN 978-1498510608
  • ケイ、グレン(2008年)『ゾンビ映画:究極ガイド』シカゴ:シカゴ・レビュー・プレス、ISBN 978-1569766835
  • ローマン、ジェームズ・W(2009年)『大ヒット作を超える:アメリカを形作った映画たち』サンタモニカ:ABC-CLIO、ISBN 978-0313339950