ポーター・ワゴナー

アメリカのカントリー歌手(1927–2007)
ポーター・ワゴナー
1969年のワゴナー
1969年のワゴナー
背景情報
別名グランド・オール・オプリ氏
生まれる
ポーター・ウェイン・ワゴナー

1927年8月12日1927年8月12日
死亡2007年10月28日(2007年10月28日)(80歳)
ジャンルカントリーミュージックゴスペル
職業歌手、ソングライター、ミュージシャン
活動年数1951–2007
ラベルRCA Victor (1951–1980)
Shell Point (2000–2002)
TeeVee (2003–2006)
Anti (2007)
音楽アーティスト

ポーター・ウェイン・ワゴナー(1927年8月12日 - 2007年10月28日)[1]は、派手なヌーディーマニュエルスーツと金髪ポンパドールで知られるアメリカのカントリーミュージック歌手だった。

1967年、彼は自身のテレビ番組「ポーター・ワゴナー・ショー」で歌手のドリー・パートンを紹介しました。彼女は1960年代後半から1970年代初頭にかけて、彼と共に有名なボーカルデュオを結成しました。

「ミスター・グランド・オール・オプリー」として知られるワゴナーは、1954年から1983年にかけて81曲のシングルをチャートに載せました。彼は2002年にカントリーミュージックの殿堂入りを果たしました。 [2]

バイオグラフィー

幼少期とキャリア

ワゴナーはアメリカ合衆国ミズーリ州ウェストプレーンズで生まれた[1]。バーサ・メイ(旧姓ブリッジス)と農家のチャールズ・E・ワゴナーの5番目で末っ子、次男である[3] 。彼の最初のバンド、ブルーリッジボーイズは、生まれ故郷のウェストプレーンズの肉屋で肉を切っていたところから、ラジオ局KWPM-AMで演奏していた。[ 2 ] 1951年、彼はミズーリ州スプリングフィールドシ・シマンにKWTOのパフォーマーとして雇われた[4]。これがRCAビクターとの契約につながった[1]

売上が伸び悩む中、ワゴナーと彼のトリオは入場料収入のために学校で演奏していたが、1953年に彼の曲「トレードマーク」がカール・スミスのためにヒットし[2]、その後RCAビクターで彼自身の曲もいくつかヒットした。1955年からは、スプリングフィールドでABCテレビの 「オザーク・ジュビリー」にフィーチャーされた[1] 。彼はドン・ウォーデンスピーディー・ハワースと共にポーター・ワゴナー・トリオの一員として頻繁にこの番組に出演した。スチールギター担当のウォーデンは、ワゴナーの長年のビジネス・マネージャーとなった。1957年、ワゴナーとウォーデンはテネシー州ナッシュビルに移り、グランド・オール・オプリに参加した[4]

チャートでの成功

ワゴナーのチャート入りした81枚のレコードには、「A Satisfied Mind」(1955年、第1位)、「Misery Loves Company」(1962年、第1位)、「I've Enjoyed as Much of This as I Can Stand」(7位、1962年 - 1963年)、「Sorrow on the Rocks」(5位、1964年)、「Green, Green Grass of Home」(4位、1965年)、「Skid Row Joe」(3位、1965年 - 1966年)、「The Cold Hard Facts of Life」(2位、1967年)、「The Carroll County Accident」(2位、1968年 - 1969年)などがある。[2]

ドリー・パートンとのヒットデュエットには、トム・パクストンの「The Last Thing on My Mind 」(1967年)のリメイク、「We'll Get Ahead Someday」(1968年)、「Just Someone I Used to Know」(1969年)、「Daddy Was An Old Time Preacher Man」(1970年)、「Better Move It on Home」(1971年)、「The Right Combination」(1972年)、「Please Don't Stop Loving Me」(1974年ナンバー1)、「Making Plans」(1980年ナンバー2)などがある。[5]また、ゴスペル・レコーディングで3つのグラミー賞を受賞した

テレビシリーズ

彼のシンジケートテレビ番組「ポーター・ワゴナー・ショー」は1960年から1981年にかけて放送され、[1] 30分間のエピソードが686本収録されました。最初の104本(1960年から1966年)は白黒、残りの1966年から1981年はカラーでした。最盛期には100以上の市場で放送され、平均視聴者数は300万人を超えました。[6]この番組は、地方ケーブルテレビ局 RFD-TVと、英国の姉妹チャンネルであるRural TVで再放送されています。

1971年のワゴナーとドリー・パートン

番組のオープニングは通常、ワゴナーのパフォーマンスに始まり、ノーマ・ジーン、あるいは後のドリー・パートンのパフォーマンス[1]、そしてスペック・ローズのコメディの幕間が組まれていた。パートンの在任中は、ワゴナーと彼女はよくデュエットをしていた[7] 。また各エピソードにはゲストが登場し、通常1、2曲を披露した。番組の終盤にはほぼ必ずといっていいほどスピリチュアルやゴスペルのパフォーマンスがあり、ワゴナー、パートン、番組のゲスト出演者、あるいは時にはキャスト全員が歌うこともあった。パートンが番組を去った後、ポーターはオープリーランドUSAの園内様々な場所で番組の収録を始めた。

ショーは親しみやすく気さくな雰囲気で、ワゴナーはバンドメンバーと(曲の途中でも頻繁に)冗談を交わし、ドリー・パートンやドン・ハウザーとも軽妙なやり取りを交わした。1974年、ドリー・パートンはワゴナーとの契約解消について書いた曲「I Will Always Love You」で、カントリーミュージックチャートの1位を獲得した。[8]

ワゴナーの舞台での別人格はスキッド・ロウ・ジョーだった。出演者は以下の通り。

ワゴンマスターズ

1961

スチールギターのドン・ウォーデン
フィドルを弾く「リトル」ジャック・リトル
バンジョーとギターのベニー・ウィリアムズ(1961年)
スペック・ローズコメディアン/スタンダップ・ベース

1960年代半ば

バンジョーとギターのバック・トレント
リズムギターのジョージ・マコーミック
フィドルを弾くマック・マガハ
レイ・ダウンズ(リズムギターとボーカル)
ベースギターのマイケル・トレッドウェル
リードギターのシャノン・ランドルフ・ポーター

1974年以降

リードギターのブルース・オズボーン
フレッド・ニューウェル(バンジョー/ギター/マンドリン)
ギターのデイブ・カービー
スティールギター/ドブロギターのStu Basore
ベースのボビー・ダイソン
ドラムのジェリー・キャリガン
フィドルを弾くマック・マガハ
ボーカル/ハーモニカ担当のColene Walters
リードギターのマイク・ピアソン

後期の作品

2007年5月のワゴナー

ワゴナーはジェームス・ブラウンをグランド・オール・オプリー連れて行きジョー・サイモンリズム・アンド・ブルースのアルバムをプロデュースし、クリント・イーストウッド主演の映画『ホンキートンク・マン』に出演した。[9] 1980年代半ば、ワゴナーはパートンとのヒット曲にちなんで名付けられた女性だけのグループ、ライト・コンビネーションを結成し、数年間ツアーを行った。[1]彼はまた、 1990年代にナッシュビル・ネットワークオプリー・バックステージの司会も務めた。パートンの脱退は両者にとって辛いものだったが、1980年代後半に二人は和解し、その後数年間に何度か共演した。[1]パートンは2002年にワゴナーをカントリー・ミュージックの殿堂入りさせた

ワゴナーは2004年にHBOのコメディシリーズ『Da Ali G Show』の第2シーズンにゲスト出演し、ボラット・サグディエフのインタビューを受けた。

ワゴナーは2007年8月12日、80歳の誕生日にグランド・オール・オプリーで会員50周年を記念した表彰を受けた。[1]この日はGACの グランド・オール・オプリー・ライブで放送され、パートン、マーティ・スチュアートパティ・ラヴレスなどが出演した。グランド・オール・オプリー・ライブの司会者ナン・ケリーも誕生日のお祝いに参加した。

2007年6月5日、ワゴナーは最後のアルバム『ワゴンマスター』をリリースした。[1]アンチ・レーベルのためにスチュアートがプロデュースしたこのアルバムは、ワゴナーのキャリアの中でも最高の評価を受け、カントリー・チャートに短期間ランクインした。[1] 収録曲のうち、ジョニー・キャッシュの「コミット・トゥ・パークビュー」のカバーでミュージック・ビデオも制作された。2007年の夏、彼はアルバムのプロモーションのためツアーを行い、7月下旬にはデイヴィッド・レターマンのレイト・ショーにも出演した。これらのパフォーマンスの一つは、ニューヨークの マディソン・スクエア・ガーデンで行われた完売コンサートで、ロック・グループ、ザ・ホワイト・ストライプスのオープニング・アクトを務めた。

個人の生と死

ワゴナーは2度結婚しており、1943年にベルマ・ジョンソンと1年足らず、1946年から1986年までルース・オリーブ・ウィリアムズと結婚したが、離婚の20年前に別居した。リチャード、デニス、デブラの3人の子供をもうけた。[10]

ワゴナーは2007年10月28日、ナッシュビルで肺癌[11]のため、家族とドリー・パートンに見守られながら亡くなった[12] 。葬儀は2007年11月1日にグランド・オール・オープリー・ハウスで執り行われ、ナッシュビルのウッドローン・メモリアル・パークに埋葬されている。

遺産

ドリー・パートンはワゴナーの死後、彼の追悼として自身のテーマパーク「ドリーウッド」でコンサートを行った。 [13]

彼の故郷であるミズーリ州ウェストプレーンズにある道路、ポーター・ワゴナー・ブールバードは彼にちなんで名付けられました。[14]

2013年、テレビ番組「Drunk History」はワゴナーとパートンの関係について簡潔にまとめた。[15]

オールミュージックのダン・クーパーは、「彼の音楽について言えば、1952年にRCAと契約した後、彼は素晴らしいハードカントリーを数多く生み出したが、同時に、あなたが聴きたいと思うであろう、ひどく感傷的な駄曲も同程度に多く生み出した。もちろん、後者こそが彼が愛される理由の半分である」と述べている。[1]

ディスコグラフィー

スタジオアルバム

  • 満ち足りた心(1957)
  • 人生の断片:幸せと悲しみの歌(1962年)
  • ポーター・ワゴナーとスキーター・デイヴィスのデュエット スキーター・デイヴィスと共演)(1962年)
  • ヤオール・カム(1963)
  • ブルーグラス物語(1964年)
  • ウェストプレーンズの痩せた男(1965年)
  • グランド・オール・ゴスペル ブラックウッド・ブラザーズ・カルテットと共演)(1966年)
  • 壊れた男の告白(1966年)
  • 囚人の魂とその他の偉大な獄中歌(1967年)
  • 人生の冷酷な真実(1967年)
  • モア・グランド・オール・ゴスペル (ブラックウッド・ブラザーズ・カルテットと共演)(1967年)
  • ジャスト・ビトウィーン・アンド・ミー ドリー・パートンと共演)(1968年)
  • ボトルの底(1968年)
  • ジャスト・ザ・トゥー・オブ・アス (ドリー・パートンと共演)(1968年)
  • イン・ゴスペル・カントリー (ブラックウッド・ブラザーズ・カルテットと共演)(1968年)
  • キャロル郡事故(1969年)
  • オールウェイズ、オールウェイズ (ドリー・パートンと共演)(1969年)
  • ミー・アンド・マイ・ボーイズ(1969)
  • ライセンス契約のススメ(1970年)
  • ポーター・ウェインとドリー・レベッカ (ドリー・パートンと共演)(1970年)
  • ワンス・モア (ドリー・パートンと共演)(1970年)
  • スキッド・ロウ・ジョー ダウン・イン・ザ・アリー(1970)
  • トゥー・オブ・ア・カインド (ドリー・パートンと共演)(1971年)
  • シンプル・アズ・アイ・アム(1971)
  • ポーター・ワゴナー・シングス・ヒズ・オウン(1971年)
  • ライト・コンビネーション • バーニング・ザ・ミッドナイト・オイル (ドリー・パートンと共演)(1972年)
  • 起こりえないことは起こるかもしれない(1972年)
  • 愛のバラード(1972)
  • いつも一緒に (ドリー・パートンと)(1972年)
  • エクスペリエンス(1972)
  • ウィ・ファウンド・イット (ドリー・パートンと共演)(1973年)
  • ラブ・アンド・ミュージック (ドリー・パートンと共演)(1973)
  • 愛し続けるあなた(1973)
  • 農夫(1973)
  • トーア・ダウン(1974)
  • ポーター・アンド・ドリー (ドリー・パートンと共演)(1974年)
  • ハイウェイ・ヘッディン・サウス(1974)
  • シング・サム・ラブ・ソングス、ポーター・ワゴナー(1975)
  • 永遠に君が私のものになる (ドリー・パートンと共演) (1975)
  • ポーター(1977)
  • 今日(1979年)
  • 彼のために歌うとき(1979)
  • ポーター&ドリー (ドリー・パートンと共演)(1980年)
  • ポーター・ワゴナーのグレイテスト・ヒッツ(1981)
  • ナチュラル・ワンダー(1982)
  • ヴィヴァ(1983)
  • ポーター・ワゴナー(1986)
  • 史上最高の私(2000)
  • アンプラグド(2002)
  • 22 グランド・オール・ゴスペル 2004 (2003)
  • 自慢したいこと (パム・ガッドと共演)(2004年)
  • 18 グランド・オール・ゴスペル 2005 (2005)
  • ゴスペル2006(2006)
  • 万能ポーター・ワゴナー(2006年)
  • ワゴンマスター(2007)
  • ベスト・オブ・グランド・オール・ゴスペル 2008 (2007)

受賞歴

受賞歴 注記
1966 最優秀宗教録音賞(ミュージカル) グラミー賞 ブラックウッド兄弟
1967 最優秀ゴスペルパフォーマンス グラミー賞 ブラックウッド兄弟
1968 年間最優秀ボーカルデュエット ミュージックシティニュースアワード ドリー・パートン
年間最優秀ボーカルグループ CMAアワード ドリー・パートン
1969 最優秀ゴスペルパフォーマンス グラミー賞 ブラックウッド兄弟
年間最優秀ボーカルデュエット ミュージックシティニュースアワード ドリー・パートン
1970 年間最優秀ボーカルデュオ CMAアワード ドリー・パートン
年間最優秀ボーカルデュエット ミュージックシティニュースアワード ドリー・パートン
1971 年間最優秀ボーカルデュオ CMAアワード ドリー・パートン
1998 生ける伝説 TNN/ミュージックシティニュースカントリーアワード
2002 殿堂入り カントリーミュージック殿堂
2007 ワゴンマスター賞 アメリカーナ音楽協会

参考文献

  1. ^ abcdefghijkl 「ポーター・ワゴナー|伝記と歴史」AllMusic . 2021年8月10日閲覧
  2. ^ abcd "Porter Wagoner".カントリーミュージック殿堂. 2020年11月25日閲覧。
  3. ^ 「ポーター・ワゴナーとは誰で、音楽シーンにどのような影響を与えたのか?」eNotes.com . 2016年10月6日閲覧
  4. ^ ab Eng, Steve (1992). 『A Satisfied Mind: the Country Music Life of Porter Wagoner』 . Rutledge Hill Press. ISBN 1-55853-133-5
  5. ^ 「ドリー・パートンの公式ソングリスト」Dollyparton.com . 2020年11月25日閲覧
  6. ^ ランダル・ラスト「ポーター・ワゴナー・ショー」テネシー百科事典。 2020年11月25日閲覧
  7. ^ 「ポーター・ワゴナー・ショー、ドリー・パートンを歓迎」Dollyparton.com 1967年8月13日. 2020年11月25日閲覧
  8. ^ [1] [リンク切れ]
  9. ^ スティーブ・エング (1998). 「ポーター・ワゴナー」. 『カントリーミュージック百科事典』 ポール・キングズベリー編. ニューヨーク:オックスフォード大学出版局. pp. 565–6.
  10. ^ “Porter Wagoner | Country musician | 1927 - 2007”. lastingtribute.co.uk . 2009年6月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2007年10月30日閲覧
  11. ^ 「カントリーミュージック歌手ポーター・ワゴナー、肺がんと診断」インターナショナル・ヘラルド・トリビューン、 AP通信2007年10月21日。2007年10月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2007年10月21日閲覧
  12. ^ Pugh, Ronnie (2007年10月28日). 「Porter Wagoner Memorial Services Set」. CMT . 2007年10月31日時点のオリジナルよりアーカイブ2016年10月6日閲覧。
  13. ^ トンプソン、ゲイル. 「45年前:ドリー・パートンとポーター・ワゴナー、音楽パートナーシップを終了」. The Boot . 2019年12月25日閲覧ワゴナーが80歳で亡くなった後、パートンは自身のテーマパーク「ドリーウッド」で彼を偲んでコンサートを行った。
  14. ^ 「ポーター・ワゴナーのファンが、彼を称える通りを見るために608マイルを旅する」ウェストプレーンズ・デイリー・クイル。 2019年12月25日閲覧
  15. ^ “ナッシュビル”. IMDb.com . 2013年8月20日. 2019年11月2日閲覧
  • カントリーミュージック殿堂のポーター・ワゴナー
  • ニューヨーク・タイムズ紙のポーター・ワゴナーの死亡記事
  • Find a Graveのポーター・ワゴナー
「https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Porter_Wagoner&oldid=1319321163」より取得