ピンクがかわいい

1986年のハワード・ドゥイッチ監督の映画

ピンクがかわいい
劇場公開ポスター
監督ハワード・ドゥイッチ
著者ジョン・ヒューズ
制作:ローレン・シュラー
主演
撮影藤本 孝文
編集者リチャード・マークス
音楽:マイケル・ゴア
配布元パラマウント・ピクチャーズ[1]
発売日
実行時間
97分
アメリカ合衆国
言語英語
予算900万ドル[2]
興行収入4,050万ドル(米ドル)

『プリティ・イン・ピンク』(原題:Pretty in Pink)は、1980年代のアメリカの高校における恋愛と社交界を描いた、1986年のアメリカの青春ロマンティック・コメディ・ドラマ映画である。主演はモリー リングウォルドで、ハリー・ディーン・スタントンジョン・クライヤーアニー・ポッツジェームズ・スペイダーアンドリュー・マッカーシーらが出演している。カルト的な人気を博し、 [3] [4]ブラット・パック」映画として広く知られている。本作は、高校3年生のアンディ・ウォルシュ(リングウォルド)と、彼女の恋人ブレイン・マクドナー(マッカーシー)、親友のフィリップ・F・「ダッキー」・デール(クライヤー)、そして彼女の父親(スタントン)との関係を描いている。

監督はハワード・ドゥイッチ、プロデューサーはローレン・シュラー・ドナー、脚本はジョン・ヒューズ(共同製作総指揮も兼任)が担当した。映画のタイトルはサイケデリック・ファーズ楽曲にちなんで付けられ、「現代映画の中で最も素晴らしい作品の一つ」と称賛されているサウンドトラック[5] [6]には、この曲の再録バージョンが収録されている。オーケストラ・マヌーヴァーズ・イン・ザ・ダークの「イフ・ユー・リーヴ」は国際的なヒットとなり、1986年5月にアメリカのビルボード・ホット100で4位にランクインした

『プリティ・イン・ピンク/恋人たちの予感』は1986年1月29日にマンズ・チャイニーズ・シアターで初公開され、2月28日にアメリカで劇場公開された。批評家からは概ね好評で、リングウォルドの演技も称賛され、製作費900万ドルに対して興行収入4050万ドルを記録した。[7]

プロット

高校3年生のアンディ・ウォルシュは、シカゴ郊外で失業中の労働者階級の父ジャックと暮らしている。アンディの親友で、部外者であるフィリップ「ダッキー」デールは彼女に恋をしているが、本当の気持ちを伝えるのが怖い。学校では、ダッキーとアンディは友人たちと共に、傲慢な「リッチ」や人気者の生徒たち、特にベニー・ハンソンと彼女のボーイフレンドであるステフ・マッキーから嫌がらせやいじめを受けている。ステフはアンディに魅力を感じており、彼女に振られたことを密かに恨んでいる。

アンディは放課後、30代の風変わりなアイオナが経営するおしゃれなレコード店、トラックスで働いています。アンディはアイオナに学校の卒業プロムの話をすると、デートの予定がないにもかかわらず、アイオナはアンディにプロムに行くように勧めます。プレッピーな男子生徒の一人で、ステフの親友であるブレイン・マクドナはアンディに恋心を抱き、ついにデートに誘います。

デートの夜、アンディはトラックスでブレーンを待つが、彼は遅れていた。ダッキーがやって来てアンディにデートに誘うが、彼女は無視する。ブレーンが到着すると、ダッキーは動揺し、アンディと口論した後、怒って出て行ってしまう。ブレインはアンディをステフのハウスパーティーに連れて行くが、そこでアンディは金持ちの参加者たちにいじめられる。その後、アンディはブレーンを地元のナイトクラブに連れて行く。そこではアイオナがダッキーの隣に座っており、ダッキーはブレーンに対して敵意と嫉妬を抱く。

ダッキーと再び口論した後、アンディとブレインがクラブを出て行く。アンディは家に帰りたいと言いながらも、家に連れて行かれることを拒否し、自分の住まいを見られたくないと告白する。アンディは最終的にブレインに降ろされることを許し、彼はプロムに誘い、二人は初めてキスをする。翌日、アンディはデートの話をするためにアイオナを訪ねる。一方、ステフ、ベニー、そして裕福な友人たちからのプレッシャーを受けたブレインは、アンディと距離を置き始める。

ジャックはアンディのために買ったピンクのドレスをプレゼントする。しかし、ジャックがフルタイムの仕事に就いていると嘘をついていたため、二人は言い争いになる。ジャックは泣き崩れ、妻に捨てられたことへの恨みと悲しみを今でも深く心に抱えていることを明かす。

学校で、アンディはブレーンが自分を避け、電話に出ないことを責める。プロムについて聞かれると、ブレーンは既に別の人にプロムに誘ったのに忘れていたと言い張る。アンディはブレーンを嘘つき呼ばわりし、裕福な友人たちが認めないから、ブレーンと一緒にいるところを見られるのは恥ずかしいと言う。涙目でブレーンが去ると、アンディは逃げ出す。通り過ぎるステフはアンディをひどく罵倒する。ダッキーはステフの話を偶然聞いて、廊下でステフを襲う。二人は口論になり、教師が介入する。アンディは、この出来事に動揺したアイオナの元へ行き、彼女の古いプロムドレスを要求した。

アンディは、アイオナのドレスの生地と父親が買ってくれたドレスを使って、ピンクのプロムドレスを作ります。プロム会場に到着したアンディは、一人で人混みの中を行くことをためらっていましたが、ダッキーに出会うと、二人は仲直りし、手をつないで舞踏会へと足を踏み入れます。

酔っ払ったステフが二人を嘲り始めると、ブレインは彼に詰め寄り、ステフがアンディに自分の誘いを断られたことを恨んでいることにようやく気づく。ブレインはステフの甘やかされた、そして傲慢な態度を非難し、もうステフとは付き合いたくないと告げる。ブレインはダッキーと握手し、アンディに謝罪する。ずっと彼女を信じていたし、これからもずっと愛し続けると伝え、頬にキスをして立ち去る。

ダッキーはブレーンが学校の他の金持ちの子たちとは違うことを認め、アンディにブレーンを追いかけるように勧め、もしブレーンが追いかけなければ二度とプロムに連れて行かないと冗談を言う。すると、ダッキーは微笑む女の子に気づき、こちらへ来て踊ろうと合図する。アンディは駐車場でブレーンに追いつき、キスをする。

キャスト

ブレイン役にはチャーリー・シーンが検討されたが、リングウォルドは製作陣を説得してマッカーシーを起用させた。 [8] アンソニー・マイケル・ホールは、型にはまった役柄になりたくなかったため、ダッキー役を断った。[9]リングウォルドは、ロバート・ダウニー・Jr.をダッキー役に起用するよう働きかけたが、映画の修正された結末を考慮するとクライアーの方が理にかなっていると同意した。[10] ジェニファー・ビールスはアンディ・ウォルシュ役を断った。[11] ジョディ・フォスターサラ・ジェシカ・パーカーテイタム・オニールロリ・ロックリンも検討された。[12]

生産

起源

リングウォルドは、ヒューズにサイケデリック・ファーズの同名の曲を紹介し、それがヒューズに脚本を書くきっかけになったと語った。[13]

生産

ドゥイッチは冒頭シーンに何かが欠けていると感じた。ヒューズは後に、ジャックがアンディにTシャツの下にフリルを付けてもいいかもしれないと提案するシーンを脚本化した。[14]

結末を変更

当初、この映画ではアンディとダッキーが結ばれるという設定だった。[15]しかし、テスト観客はこの結末にブーイングした。[16]ジョン・ヒューズは、代わりにアンディとブレーンが結ばれるという5ページの新しい結末を書き上げた。これは映画の撮影終了から数ヶ月後に、最初の結末が撮影されたロサンゼルスのホテルのボールルームを模したサウンドステージで1日で撮影された。[17] 新しいシーンの撮影に呼び戻されたアンドリュー・マッカーシーは、舞台劇のプリプロダクション中で、役作りのために減量と髪のカットをしていたため、再撮影ではかつらを装着した。[18]モリー・リングウォルドは、観客がオリジナルの結末に不満を抱くことを予想し、「映画全体をシンデレラ物語にするのは意味がない。なのに、彼女は望む男性と結ばれない」と語っていた。リングウォルドは、ダッキーは彼女の親友をモデルにしており、その親友はゲイであり、彼女と「極めて非ロマンチックな関係」にあったと述べている。[19]

ジョン・クライヤーは、試写会の観客がダッキーとアンディのカップルに不満を抱いていたことにショックを受け、映画全体がアンディとダッキーの結ばれることを前提に作られていると感じたと述べている。[20] [21]ヒューズ監督は、プロムにいた別の女の子がダッキーに興味を示すという設定(彼女にとって劇場映画初出演となる)で「ダケット」の名でクレジットされている)にすることで、新しいエンディングでダッキーのキャラクターを守る」ことを狙った。[17]パラマウントの幹部もオリジナルのエンディングに不安を抱いており、この映画が階級差別的であり、富裕層と貧困層が交流すべきではないと示唆していると見なされるのではないかと懸念していた。オーケストラ・マヌーヴァーズ・イン・ザ・ダークはオリジナルのエンディングのために「Goddess of Love」という曲を作曲していた(後に彼らはこの曲を書き直し、アルバム『ザ・パシフィック・エイジ』に収録した)。[22]ヒューズ監督はこの曲がアンディとブレーンのエンディングにふさわしくないと考え、バンドに別の曲を書くよう依頼した。ツアー出発のわずか2日前に、OMDは24時間以内に「 If You Leave 」を書いた。 [23]パラマウントは、オリジナルのエンディングの映像を見つけることができなかったと述べている。[19]

献身

映画のエンドクレジットには、女優のアレクサ・ケニンと舞台美術家のブルース・ウェイントラブに捧げられた言葉が添えられているが、二人とも制作終了後すぐに亡くなった。

小説

この映画は、 HBギルモアとランディ・ライスフィールドによって書かれた小説を原作として1986年に発表されました。バンタムブックスISBN 0-553-25944-X. ISBN 978-0553259445)。この本は最後のシーンが変更される前に書かれたため、アンディがブレーンではなくダッキーと結ばれるというオリジナルの結末になっています。

リリース

興行収入

『プリティ・イン・ピンク』は1986年3月12日の週の興行収入トップとなった。[24]初週末の興行 収入は610万ドル、劇場公開時の興行収入は4050万ドルだった。1986年の興行収入ランキングで22位となった。[25]

受付

レビューサイト Rotten Tomatoesでは、56件のレビューに基づき、この映画は75%の支持率を獲得し、平均評価は10点満点中6.4点となっている。同サイトのコンセンサス評価は、「モリー・リングウォルドは、古風な設定に洞察力とウィットを吹き込んだ、甘く知的なティーンコメディで傑出した演技を披露している」となっている。[26]

加重平均を使用するMetacriticは、22人の批評家に基づいて、この映画に100点満点中56点を付け、「賛否両論」の評価を示した。[27] CinemaScoreによる観客の投票では、この映画の平均評価はA+からFの評価基準で「B+」であった。

ロジャー・イーバートはこの映画に4つ星中3つ星を与え、「古臭い、古臭い」ストーリーを批判したが、モリー・リングウォルドとアニー・ポッツの演技を称賛し、「心温まる、ほぼ真実に基づいた映画で、ユーモアのセンスもある」と評した。[28]

ニューヨーク・タイムズジャネット・マスリンは「幸いなことに、俳優たちは大部分が好感が持てるし、物語は流行り廃りを感じさせないほど穏やかに語られている」と書いている。[29]

バラエティ誌のジェームズ・ハーウッドは「30代半ばになったジョン・ヒューズが誇るティーンの思考は、『プリティ・イン・ピンク』で少し成熟しつつあるようだ。思春期の不安をかなり知的に(ひどく独創的ではないにしても)描いた作品だ...ヒューズと3度目のタッグを組んだモリー・リングウォルド自身も女優として成長しており、『ピンク』に観客を惹きつける確固たる感情の軸を与えている」と書いている。[30]

ニューヨーカー誌ポーリン・ケイルは、リングウォルドについて「特に面白い行動やセリフはないものの、映画を支えている」と評し、本作を「軽薄で空虚、水っぽいゼリーのような質感」と評した。[31] シカゴ・トリビューン誌ジーン・シスケルは、4つ星中1.5つ星の評価を与え、「退屈な脚本」とクライアーの「単調な演技」を批判したが、リングウォルドは「実に魅力的」だったと述べている。[32]

ロサンゼルス・タイムズのパトリック・ゴールドスタインは、この映画を「楽しい」と評し、「『プリティ・イン・ピンク』がこれほど満足感があり、心のこもった作品である理由は、古臭いストーリー展開やや説得力に欠ける結末ではなく、子供たちを彼ら自身の目を通して観察し、感情を戯画化するのではなく探求させてくれる点にある。ヒューズ脚本、新人ハワード・ドゥイッチ監督によるこの映画は、青春の微妙なニュアンスを巧みに捉え、何気ない一言がいかに不安の洪水を引き起こすかを思い出させてくれる」と付け加えた。[33]

ワシントンポストポール・アタナシオは「 『プリティ・イン・ピンク』は大部分において、金持ちの少年と貧乏な少女という標準的な公式に基づいており、それを微調整したり再発明したりすることはほとんどない」と書いている。[34]

遺産

『プリティ・イン・ピンク』のメインキャストは、 2010年10月15日発行のエンターテイメント・ウィークリー誌で特集され、ランドマーク的な映画やテレビ番組のキャストとの再会が特集された。[35]

サウンドトラック

ピンクがかわいい
サウンドトラックアルバム
様々なアーティスト
リリース1986年2月28日
ジャンル
長さ39:35
ラベル午前
プロデューサーデビッド・アンダーレ(サウンドトラックエグゼクティブプロデューサー)
『プリティ・イン・ピンク』からのシングル
  1. シェルショック
    公開日:1986年3月17日
  2. もしあなたが去ったら
    リリース:1986年4月21日
  3. レフト・オブ・センター
    公開日:1986年5月26日
  4. プリティ・イン・ピンク
    公開:1986年10月

ジョン・ヒューズ監督のこれまでの作品と同様に、『プリティ・イン・ピンク/恋人たちの予感』のサウンドトラックは主にニューウェイヴ・ミュージックで構成されている。監督のハワード・ドゥイッチは当初、映画のテーマ曲を主に使用することを計画していたが、ヒューズ監督の判断が、ポストパンク・ミュージックを全編に使用させるというドゥイッチの決断に影響を与えた。サイケデリック・ファーズのタイトル曲は、この映画にインスピレーションを与え、映画のオープニング・シーンのために、1981年のアルバム『トーク・トーク・トーク』に収録されたオリジナル・バージョンよりもラフなバージョンで再録音された。「レフト・オブ・センター」はアーサー・ベイカーによってリミックスされた。オーケストラル・マヌーヴァーズ・イン・ザ・ダークによる最初のトラック「イフ・ユー・リーヴ」は、 1985年にこの映画のために書き下ろされた。ニュー・オーダーは、サウンドトラック曲「シェルショック」に加え、 「シーヴズ・ライク・アス」のインストゥルメンタル・バージョンと「エレジア」のインストゥルメンタル・バージョンも提供しており、どちらも映画には使用されているが、サウンドトラックには収録されていない。

映画の中でアルバム「タウン・アンド・カントリー」から「ポジティブリー・ロスト・ミー」と「シャット・アップ」を演奏するザ・レイブ・アップスだが、サウンドトラック・アルバムには彼らの曲は収録されていない。ニック・カーショウの「Wouldn't It Be Good 」は、元スリー・ドッグ・ナイトのボーカリスト、ダニー・ハットンのバンド、ダニー・ハットン・ヒッターズによるバージョンでサウンドトラックに収録されている。ザ・スミスの「プリーズ・プリーズ・プリーズ・レット・ミー・ゲット・ホワット・アイ・ウォント」もサウンドトラックに収録されており、後にザ・オータムズが2000年のアルバム「イズント・シー・スティル... オリジナル・モーション・ピクチャー・サウンドトラック・リヴィジテッド」でカバーした。また、エコー&ザ・バニーメンの「ブリング・オン・ザ・ダンシング・ホーセズ」が収録されている点も特筆すべき点である。バンドのコンピレーション・アルバム「ソングス・トゥ・ラーン&シング」のCDリリースのライナーノーツによると、この曲はこの映画のために特別にレコーディングされたとのことである。

この映画には、ダッキーが劇中でリップシンクするオーティス・レディングの「トライ・ア・リトル・テンダネス」、アソシエーションの「チェリッシュ」、そしてトーク・バックの「ルディ」も収録されています。これら3曲は公式サウンドトラックアルバムには収録されていません。

サウンドトラックは1986年2月にA&Mレコードからアナログレコードで発売され、2か月後にRIAAからゴールドレコードに認定された。 [37]ハフィントン・ポストの「ベスト映画サウンドトラック:人生を変える映画音楽コンピレーション15選」リストに選ばれ[5] 、ローリングストーン誌の「史上最高のサウンドトラック25選」リストにも選ばれた[6]オールミュージックは5つ星のうち4つを付けた。[38] 2013年にピンク色のアナログレコードで限定版が再発売された。

チャート

シングルリリース

タイトル アーティスト チャートの位置
USホット100 米国D/P 米国D/S オーストラリア カリフォルニア州 IE ニュージーランド 英国
1986 シェルショック
  • 公開日: 1986年3月17日
ニュー・オーダー 14 26 23 18 8 28
もしあなたが去ったら
  • 公開日: 1986年4月21日 (1986年4月21日
暗闇の中のオーケストラの策略 4 31 15 5 5 48
中心左派
  • 公開日: 1986年5月26日
スザンヌ・ヴェガジョー・ジャクソン 35 28 32
プリティ・イン・ピンク
  • リリース: 1986年10月
サイケデリック・ファーズ 41 61 18

参考文献

  1. ^ “プリティ・イン・ピンク”.アメリカ映画協会. 2019年4月15日時点のオリジナルよりアーカイブ2017年11月5日閲覧。
  2. ^ 『プリティ・イン・ピンク/恋するピンクの恋歌』興行収入情報。2016年3月3日アーカイブ、Wayback Machine The Wrap。2013年4月4日閲覧。
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  4. ^ Tan, Emily (2016年2月29日). 「ラフ・トレード、プリティ・イン・ピンクの30周年記念パーティーで80年代を振り返る」The Village Voice . 2017年10月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年10月19日閲覧
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  9. ^ “『プリティ・イン・ピンク』30周年:80年代の名作映画に関する17の驚くべき事実”. 2016年2月25日. 2021年9月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年9月19日閲覧
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参考文献

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  • IMDbの「プリティ・イン・ピンク」
  • 「『プリティ・イン・ピンク』(1986年)の撮影場所」The Movie District。2018年3月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。
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