| サイケデリックポップ | |
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| その他の名前 | アシッドポップ |
| 文体の起源 | |
| 文化的起源 | 1960年代半ば、アメリカ合衆国とイギリス |
| 派生形 | |
| その他のトピック | |
| シリーズの一部 |
| サイケデリア |
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サイケデリックポップ(またはアシッドポップ)[ 3 ]は、サイケデリックミュージックに関連する音楽的特徴を含むポップミュージックのジャンルです。[ 1 ] 1960年代半ばから後半にかけて発展し、ファズギター、テープ操作、逆再生録音、シタール、ビーチボーイズ風のハーモニーなどの「トリッピー」な要素が、タイトな曲構成のメロディアスな曲と組み合わされました。[ 1 ]このスタイルは1970年代初頭まで続きました。[ 1 ]その後数十年間、ネオサイケデリックアーティストによって復活しました。[ 2 ]
AllMusicによると、サイケデリックポップは「奇抜」すぎるわけではなく、「バブルガム」すぎるわけでもない。[ 1 ]ストレートなサイケデリックミュージックに付随する効果を流用し、その革新性を簡潔なポップソングに応用した。[ 1 ]音楽は時折スタジオで制作されることもあったが、明るくメロディアスなサイケデリックミュージックの、より有機的な例外もあった。[ 1 ] AllMusicはさらにこう付け加えている。「奇妙なのは、サイケデリックポップの中には、サイケデリックとポップの慣習が奇妙で、時にぎこちなく融合しているため、平均的なサイケデリックよりも興味深いものがあるということだ。ネオン・フィルハーモニックの1969年のアルバム『The Moth Confessses』はその好例である。」[ 1 ]
1966
1967
1968
1960年代末までに、サイケデリック・フォークとロックは衰退の一途を辿りました。生き残った多くのアーティストはサイケデリックから離れ、より原点回帰的な「ルーツ・ロック」、伝統的な牧歌的あるいは気まぐれなフォーク、より実験的なプログレッシブ・ロック、あるいはリフ満載のヘビー・ロックへと移行していきました。[ 12 ]サイケデリックの影響はポップミュージックにおいてもう少し長く続き、1970年代初頭まで続きました。[ 1 ]
サイケデリック・ポップはネオ・サイケデリック・スタイルの構成要素となった。プリンスの1980年代半ばの作品やレニー・クラヴィッツの1990年代の作品など、主流のアーティストの中にもこのジャンルに手を染めたものは散見されたが、主にオルタナティブ・ロックやインディー・ロック・バンドの領域であった。[ 2 ]アニマル・コレクティヴは2000年代に商業的な成功を収め、2009年のアルバム『メリウェザー・ポスト・パビリオン』はリバーブを多用したサイケデリック・ポップ・サウンドを特徴とし、その後の10年間の音楽に広範な影響を与えた。[ 13 ]