プルサラマ
アメリカのロックバンド

プルサラマ
2020年のアルバム「Pulsallama」のカバー
背景情報
起源ニューヨーク市
ジャンル
活動年数1981–1983
ラベルYレコード
過去のメンバー

パルサラマはニューヨーク出身の女性のみで構成されるノーウェイヴバンドでした。「カウベルをめぐって争う13人の少女たち」[1]と評されたこのポストパンクバンドは、主にパーカッションアンサンブルで構成され、ベースギター2本と数人のボーカリストで構成されていました。このバンドは1981年初頭、クラブ57で活動を始めたパフォーマンスアートグループ、ロウアー・イースト・サイドの女性補助団から結成されました。アン・マグナソン、ウェンディ・ワイルド、エイプリル・パルミエリなどがメンバーでした。

パルサラマはイギリスとアメリカ東海岸をツアーし、ザ・クラッシュのコンバット・ロック・ツアーではオープニングアクトを務めた。1982年の曲「The Devil Lives in my Husband's Body」のミュージックビデオはMTVでオンエアされた。パルサラマはYレコードから1982年と1983年に2枚のシングルをリリースした。唯一のフルアルバムは未発表のまま、1983年7月に最後のライブを行った。7曲入りのセルフタイトルEPは、元々はフランスのラジオ放送用に録音されたもので、2020年にリリースされた。

歴史

起源

パルサラマは、1980年代初頭、ニューヨーク市ロウアー・イーストサイドのダウンタウン、ホーリー・クロス・ポーランド国立教会の地下にあったキャバレー兼イベントスペース、クラブ57から誕生しました。クラブマネージャーのアン・マグナソンとイーストビレッジの他の女性たちは、「ロウアー・イーストサイド女性補助団」と呼ばれるパフォーマンスアートグループを結成していました。 [2]これは、女性クラブの趣向を凝らしたものであり、会場ではデビュタント・ボール、ステイ・フリー・ミニプロム、女性レスリング、レゲエ・ミニチュアゴルフなどのテーマナイトが開催されていました。[3]

パルサラマは、1981年4月に婦人会主催の春の豊穣を祝う祭りで、17人編成の異教打楽器アンサンブルとして初めて演奏した。[1] [3]パルサラマという名前は、マグナソンが名付けたものであり、ミキサーのブランド名であるパルスマティックと、バンドの非公式マスコットであるラマを組み合わせた造語である。 [1] [2] 1950年代のカクテルドレスを着た女性だけのバンドは、台所用品やゴミなどの珍しい小道具や楽器を使用した。[4] [5]

ロウアー・イースト・サイドの婦人会（母のジュニア・リーグ・グループのパンクロック版のようなもので、イースト・ビレッジの他の女の子たちと始めた）は、クラブでいくつかのイベントを主催しました。プロム、デビュタント・ボール、女子レスリング・ナイトなどです。1981年には、春の訪れを祝って異教の祝宴「バッカス」を企画することを提案しました。4月には「春の豊穣の儀式」というバッカス祭を開催しました。ラマの祭壇を作り、皆ギリシャ・ローマ風の衣装を着ました。私はスパンコールのついたトーガを着ました。ウェンディ・ワイルドはマジック・マッシュルーム・パンチを作りました。また、鍋やフライパンを使って大音量のパーカッション・オーケストラも結成しました。これが「パルサラマ」というバンドのデビューでした。[6]

— アン・マグナソン

パルサラマの初期のメンバーは、創設者のアン・マグナソン、エイプリル・パルミエリ、ウェンディ・ワイルドだった。[7]ドラマー兼ボーカルのジーン・カフェインはサンフランシスコのパンクバンド、ジ・アージで活動していたこともあり、バンド経験のある数少ない女性の一人だった。[8] [9] [10]他のメンバーは、ボーカルのキンバリー・デイビス、ベーシストのロリ・"バブルス"・モンタナ、[4]ベーシスト兼パーカッショニストのステイシー・エルキン、ダニー・ジョンソン、ケイティ・K、ダイアナ・リリグ、シャーロット・スリヴカ、ミン・トメッツ、アンデ・ワイランドだった。[2] 後にマグナソンと共にバンド、ボングウォーターを結成するマーク・クレイマーが、バンドのミックスを担当した。[11]

アン・マグナソンはクラブ57のマネージャーとしてグループを設立した。

パルサラマのパフォーマンスは好評を博した。彼らはパーティーに出演し、ロッククラブでの公演はニューヨーク・ロッカー誌[2]とソーホー・ウィークリー・ニュース[3]で好評を博した。彼らはマッド・クラブとダンステリア[8]の両方で公演を行った。ブッシュ・テトラスのディー・ポップは、パルサラマの初期の公演を「13人の少女がカウベルを奪い合っている」と表現した[1]。

ファーストシングル

ドラマーのジャン・カフェインは、ザ・ポップ・グループのショーでマネージャーと出会い、イギリスのインディーズレーベルYレコードからグループのアルバムを制作することを申し出た。[2]パルサラマは12インチシングル「Ungawa, Pt. II (Way Out Guiana)」を録音し、B面には「The Devil Lives in My Husband's Body」を収録して1982年にリリースした。この曲は好評を博し、オルタナティブ系ラジオ局やキャンパスラジオ局でオンエアされた。[3]

デビューから数ヶ月後、パルサラマはシャーロット・スリヴカ、ダイアナ・リリグ、ケイティ・Kなど数名のメンバーを失った。シングルリリース後、アンデ・ワイランド、ダニー・ジョンソン、アン・マグナソンもグループを脱退した。ベーシストのロリ・モンタナは後にジュディ・ストレングに交代した。[2] [12]

ツアー

ファーストシングルの成功に続き、パルサラマはイギリスツアーに招待され、パブリック・イメージ・リミテッドと共演した。また、Yレコードのレーベルメイトであるピッグバッグと「クリスマス・シングル」をレコーディングした。彼らはザ・クラッシュのギタリスト、ミック・ジョーンズの目に留まり、1982年に彼らが近々行うコンバット・ロック・ツアーのアメリカ公演で、パルサラマがクラッシュのオープニングアクトを務めるよう手配された。[2] [5]彼らはアズベリー・パークでの公演を含む、アメリカ東海岸の公演でクラッシュのオープニングアクトを務めた。[13]パルサラマのメンバーであるミン・トメツは、「観客はビールやコインを投げつけてきたが、2日目の夜は、私たちを応援してくれていた」と回想している。[3]

セカンドシングル、EP、未発表アルバム

1983年、パルサラマはYレコードから2枚目のシングル「Oui-Oui (A Canadian in Paris)」をリリースし、B面には「Pulsallama on the Rag」を収録した。[2]

7人のメンバーとなったパルサラマは、マーク・カミンズと共にブランク・スタジオでフルアルバムをレコーディングした。[13] Yレコードが財政難に陥っていたため、パルサラマのスタジオ使用料は未払いとなり、スタジオからマスターテープを取り戻すための1万5000ドルを支払うことができなかった。[2] [5]アルバムはリリースされなかった。ブッキングエージェントとマネージメントへの不満からグループは解散し、1983年7月に最後の公演を行った。[2]

2020年7月、バンドはモダン・ハーモニック・レコードより7曲入りのセルフタイトルEPをリリースした。このアルバムは1983年にニューヨークのスタジオでフランスのラジオ放送用にライブ録音されたものである。[8]

音楽、受容、そして遺産

パルサラマはロック界の男性優位への反動として、アンチバンドとして構想された。[1]彼らの音楽は、パーカッシブでポリリズム、粗野で、叫び声のような音楽と言われている。[14] [15]彼らはバナナラマと比較され[5] 、「リップ、リグ、パニック」のより混沌とした、無秩序な、ニューヨーク版と評された。[5]バンドメンバーのマグナソンによると、パルサラマは特にイギリスのバンド、バウ・ワウ・ワウのパロディであり、また1980年代のニューウェーブ音楽のトレンドであったブルンジのビートや部族のリズムを取り入れたものだったという。[1] [16]彼らは「原始的でありながら魅力的な不条理」と、騒々しいステージパフォーマンスで知られていた。[5]ローズ・ラウズは1982年にサウンズ誌で「パルサラマは風刺し、粉砕する。彼女たちはガールズトーク、アメリカの生き方、ロックンロールの神話を風刺し、そして光沢のある女の子のイメージを粉砕する」と書いている。[1]

パルサラマの曲「悪魔は夫の体に宿る」は、「ポストニューウェーブの社会風刺」[17]や「芸術に傷つけられた郊外の騒乱への頌歌」[18]と呼ばれた。トゥレット症候群の夫が毎晩地下室で吠え続けるという物語は、[19]トゥルー・ロマンス誌の記事を風刺したものである。[3]ポール・ドハティと共同制作したこの曲のミュージックビデオ[3]は、 MTVで早期に放映された。[12]

パルサラマは、2017年にニューヨーク近代美術館で開催された展覧会「クラブ57：イーストビレッジの映画、パフォーマンス、アート、1978-1983」に参加した。[5]ダニー・ブラウンの2016年のアルバム『Atrocity Exhibition 』に収録されている曲「Dance in the Water」には、パルサラマの「Ungawa Part II (Way Out Guyana)」の要素が含まれている。[20]

ディスコグラフィー

シングル

  • 「ウンガワ パートII（ガイアナ脱出）/夫の体に悪魔が棲む」（1982年）
  • 「ウイ・ウイ（パリのカナダ人）/ プルサラマ・オン・ザ・ラグ」（1983年）

EP

  • プルサラマ（2020）

参考文献

  1. ^ abcdefg Galvin, Kristen Janette (2015). 「The Art of Parties: Downtown New York Cultural Scenes, 1978–1983」(PDF) . カリフォルニア大学アーバイン校: 112, 114– 115. 2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ(PDF) . 2022年7月12日閲覧。 {{cite journal}}:ジャーナルを引用するには|journal=（ヘルプ）が必要です
  2. ^ abcdefghij Deming, Mark. 「Pulsallama Biography」. AllMusic . 2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年7月8日閲覧。
  3. ^ abcdefg アームストロング、エミリー；アイヴァース、パット（2012年9月14日）「ガールグループ：ゴーゴーズとパルサラマ」ベッドフォード＋バワリー。2022年6月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年7月8日閲覧。私は踊ったり、叫んだり、笑ったり、同時にすべてをこなしていた。
  4. ^ ab Thomas, Andy (2019年10月17日). 「Yレコードの反骨精神あふれるポストパンクサウンド」. The Vinyl Factory . 2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年7月12日閲覧。
  5. ^ abcdefg Metzger, Richard (2021年3月15日). 「『悪魔は夫の体に棲む』：ニューヨーク出身のオールガール、オールパーカッションのニューウェーブグループ、Pulsallama」. Dangerous Minds . 2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年7月8日閲覧。
  6. ^ Bankoff, Caroline; Corcoran, Heather; Hass, Nancy; Miller, MH; Guadagnino, Kate; La Force, Thessaly (2018年4月17日). “What New York Was Like in the Early '80s — Hour by Hour”. The New York Times . 2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年7月12日閲覧。
  7. ^ Pareles, Jon (1982年12月22日). 「ロック：パルサラマ、女性、そしてリズム」.ニューヨーク・タイムズ. 2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年7月8日閲覧。
  8. ^ abc Larson, Jen B. (2020年9月17日). 「オールパーカッション・アートパンク・アウトフィットPulsallamaは、ニューヨークの80年代ダウンタウンシーンの自由奔放な精神から生まれた」Bandcamp Daily . 2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年7月8日閲覧。
  9. ^ モーザー、マーガレット（2000年10月13日）「Too Much Caffeine Woman」オースティン・クロニクル。2021年12月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年7月8日閲覧。
  10. ^ Arnold, Gina (1989年1月20日). 「NY's Bongwater: Band Soaks in Rock Satire」サンフランシスコ・クロニクル. 2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年7月8日閲覧。
  11. ^ ブラッシュ、スティーブン（2016年）『ニューヨーク・ロック：ヴェルヴェット・アンダーグラウンドの台頭からCBGBの没落まで』セント・マーチンズ・パブリッシング・グループ、279ページ。ISBN 978-1-250-08362-3。
  12. ^ ab Sewall-Ruskin, Yvonne (2016). High on Rebellion: Inside the Underground at Max's Kansas City. Open Road Media. ISBN 978-1-5040-3498-2。
  13. ^ ab ブラッシュ、スティーブン (2016). 『ニューヨーク・ロック：ヴェルヴェット・アンダーグラウンドの台頭からCBGBの没落まで』セント・マーチンズ・パブリッシング・グループ. p. 204. ISBN 978-1-250-08362-3。
  14. ^ モース、スティーブ（1982年6月1日）「クラッシュ：激動の北米キャンペーン」ボストン・グローブ紙。 2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年3月16日閲覧。
  15. ^ サリバン、ジム (1982年8月23日). 「ぼやけたメッセージ」.ボストン・グローブ. 2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年3月16日閲覧。
  16. ^ レイノルズ、サイモン (2009). 『Rip it Up and Start Again: Postpunk 1978-1984』 フェイバー＆フェイバー. ISBN 978-0-571-25227-5。
  17. ^ タッカー、ケン（1982年8月22日）「フェスティバルで多くの民族の顔が見られる」フィラデルフィア・レポーター誌。2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年7月8日閲覧。
  18. ^ Brod, Doug (2020年7月22日). 「女性主導のニューウェーブバンドによる忘れられた名曲12選」. The New York Times . 2022年9月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年7月12日閲覧。
  19. ^ Farrell, Christopher; Dolllar, Steve (1982年8月22日). “Hot Wax: Picks”. Tallahassee Democrat . 2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年7月8日閲覧。
  20. ^ Gabos, Ryan (2017年1月18日). “Ryan Gabos: January 18, 2017”. The Big Takeover . 2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年7月12日閲覧。
  • DiscogsのPulsallama
  • 1982年6月12日、ビデオウェーブでのバンドメンバー、エイプリル・パリメリとキンバリー・デイビスのインタビュー
  • エイプリル・パルミエリのPulsallamaアーカイブ
  • 1981年に演奏するパルサラマ
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