プリズモ

ピュリズモは1820年代に始まったイタリアの文化運動です。このグループは中世の作家の研究を通して言語の復興と保存を目指し、その研究は視覚芸術にも及びました。

ドイツのナザレ派に触発されたピュリズモの芸術家たちは、新古典主義を拒絶し、ラファエロ、ジョット、フラ・アンジェリコの作品を模倣しました。この運動は1860年代まで盛んに行われ、イタリアにおける国民的アイデンティティと芸術的遺産への関心の高まりを背景に、イタリアにおけるリバイバル様式への関心が高まりました。

歴史

「ピュリズモ」という言葉は、1838年にアントニオ・ビアンキーニの絵画を形容するために造語されました。ビアンキーニは、チマブーエから初期のラファエロに至るまでの「原始的」なイタリアの芸術家たちを想起させました。この郷愁は、14世紀トスカーナの詩や文学への回帰という文学的嗜好の変化と並行していました。その意味で、ピュリズモはイギリスのラファエル前派運動に類似していました。

このグループの理想は、1842年から1843年にかけてアントニオ・ビアンキーニによって書かれ、ピュリズモの主唱者トマソ・ミナルディ、ナザレ派の共同創設者フリードリヒ・オーヴァーベック、彫刻家ピエトロ・テネラーニが共同署名した宣言書『ピュリズモは芸術である』の中で宣言された。

ピュリスモのもう一人の重要な支援者は、パリから招聘され、レギオ・イスティトゥート・セネーゼ・ディ・ベッレ・アルティの学長を務めたルイジ・ムッシーニであった。1841年、彼は15世紀のウンブリア絵画への言及とナザレ派およびアングル派の影響を融合させた絵画『聖なる音楽』（フィレンツェ近代美術館所蔵）を制作した。トンマーゾ・ミナルディの弟子アントニオ・チセリとコスタンティーノ・ブルミディ、ムッシーニの弟子アレッサンドロ・フランキ、アモス・カッシオーリ、チェーザレ・マッカリは、いずれもピュリスモ運動と関連があり、バルトロメオ・ピネッリ、ジャンバッティスタ・ジゴラ、ジョヴァンニ・デ・ミンもこの運動と関連している。

リグーリア地方におけるピュリスモ運動の主唱者はマウリツィオ・デュフーであり、ルイジャ・ムッシーニ・ピアッジョといった芸術家もこれに加わった。ジェノヴァにおいて、この運動の様式を最もよく体現した建物はサンタ・マリア・インマコラータ聖堂である。

1861 年にフィレンツェで開催された第 1 回イタリア全国博覧会をきっかけに、ピュリズモ様式の運命は衰え始め、ヴェリズモ様式とマッキアイオーリ様式に取って代わられました。