レカミエ夫人の肖像
| レカミエ夫人の肖像 | |
|---|---|
 | |
| アーティスト | ジャック＝ルイ・ダヴィッド |
| 年 | 1800 |
| 中くらい | キャンバスに油彩 |
| 寸法 | 174 cm × 224 cm（68.50インチ × 88.58インチ） |
| 位置 | ルーブル美術館、パリ |
『マダム・レカミエの肖像』は、1800年にジャック＝ルイ・ダヴィッドがパリの社交界の名士ジュリエット・レカミエを描いた肖像画である。新古典主義ファッションの絶頂期にあったシンプルなエンパイアラインのドレスを身にまとい、腕をほとんど露出させ、「ティトゥス風」の短い髪をまとい、ディレクトワール様式のソファに寄りかかっている。この作品は未完成である。
説明
この作品は、鑑賞者と被写体の間に確立する距離感で特筆される。舞台は装飾がまばらな室内で、背の高いブロンズの燭台に石油ランプが取り付けられている。石油ランプは消されており、その煙が暗闇の空間に漂っている。上からの光がやや照らされ、彼女の完璧に汚れのない白いドレスが強調されている。色彩の変化は少なく、モデルのドレープを除けば、茶色、緑、灰色の落ち着いたアースカラーが使われているだけである。[ 1 ]レカミエ夫人は、ポンペイ様式の古典的な家具が置かれた装飾の少ない自分の空間で、独立して際立っている。[ 2 ]女性は、19世紀に人気があったフランス製のメリディエンヌソファ（失神用ソファとしても知られる）にもたれかかっている。彼女のポーズは、脚、背中、腕のラインが描く曲線を通して、優雅さとエレガンスを感じさせる。縦構図が最も一般的だった当時、横長の肖像画形式は革新的だった。[ 3 ]
この作品は未完成であり、画家とレカミエ夫人とのやり取りや、作品の未完成部分からもそれが伺える。レカミエ夫人とダヴィッドの間で残された書簡の中で、彼女は「交霊会の間、あなたのお役に立ちます」と述べている。これは「交霊会の間、お役に立ちます」という意味である。しかし、彼女はいつも撮影に遅刻し、かなり甘やかされていたため、モデルと画家の間で口論が起こり、作品は一度も修正されることはなかった。[ 2 ]レカミエの頭部のみが完全に完成しており、髪の毛の束一つ一つに細心の注意が払われ、ルージュが塗られた陶器のような頬も細部まで描かれている。しかし、ドレスにはハイライトがなく、家具、床、背景は粗い筆遣いで描かれている。一部には下地層が見える。[ 2 ]
背景
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ジュリエット・レカミエ夫人は、新古典主義フランスの象徴であり、サロンのホステスであり、当時のフランスのエリート層に影響力のあるパリの社交界の名士でした。フランス人銀行家の妻であり、リヨン出身の銀行家の娘であった彼女は、当時の最も美しい社交界の名士の一人とされていました。彼女は男性の求婚者たちの取り巻きを伴っていない姿をほとんど見かけませんでした。[ 5 ]また、その機知と恋愛の両方で有名でした。著名なフランスの詩人で劇作家のテオフィル・ゴーティエは、彼女の「言葉では言い表せない魅力、まるで未知の詩のよう」と書きました。[ 6 ]スタール夫人などの著名な作家は、レカミエを主人公のモデルにしました。
彼女が23歳の時、19世紀初頭のフランスでダヴィッドを含む様々な芸術家のモデルを務め始めた。彼女の姿はダヴィッドによる新古典主義の肖像画に捉えられていたが、モデルである彼女の落胆をよそに放棄された。当初、彼は彼女の容姿だけでなく、女性らしさや魅力の理想も捉えようとしていた。[ 1 ]ダヴィッドは1800年5月に絵を描き始めたが、レカミエがダヴィッドに我慢できなくなり、弟子のフランソワ・ジェラールに彼女の肖像画を描くよう依頼したことを知って、未完成のままにした可能性がある（ジェラールの肖像画は1805年に完成している）。ダヴィッドの絵画は、着手から20年以上経った1826年にルーブル美術館に収蔵された。しかし、この作品は暖かく歓迎され、スコットランドの画家で美術評論家のD・S・マッコールによれば、「1826年から未完成の『レカミエ夫人』がルーブル美術館でより良いものを主張し、それ以来、『ホラティウス兄弟』や『サビニ人』などが埃をかぶって忘れ去られた後も、彼の永遠の安泰を証明する肖像画が次々と制作されてきた」とのことである。[ 3 ]
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ジュナ・バーンズは著書『アルファベットの中の生き物たち』 の中で、この主題について次のように書いています。
アザラシは花嫁のようにくつろいでいる。
あまりにも従順すぎるのは間違いない。
レカミエ夫人は横に、
（もしそうなら）、そして底を打つ。[ 7 ]
影響
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ダヴィッド自身も、肖像画は絵画の中でも劣ったジャンルだと考えており、これは当時の大多数の人々も同意していたが、肖像画のジャンルにおける彼の作品は同時代人の間で広く称賛され、多くの人が彼のモデルとなった。同時期にダヴィッドの周囲で制作された他の肖像画は、新古典主義の肖像画技法の好例である。『白い服を着た若い女性の肖像』は、ローマ時代の衣装を着た色白の若いフランス人女性を描いており、ローマの柱、豪華な王室の栗色の襞、その他の歴史的要素が、鑑賞者に認識されたであろう当時の女性的な特質で引き立てられている。[ 8 ]この作品は、視覚的にも主題的にも、1800年の『レカミエ夫人』で使用された技法と一致している。
レカミエ夫人はフランス社交界で著名な人物であったため、多くの画家によって描かれました。フランソワ・ジェラールは、1805年の肖像画や1829年のクレヨン・ノワールなど、数点の肖像画を制作しました。1805年の肖像画はダヴィッドの構図と類似点を持ちますが、より甘ったるく女性的であり、建築物や衣装を背景にローマの影響を強調しています。この作品はダヴィッドほどはにかんだコケティッシュさはなく、レカミエは観客に直接語りかけ、下を向いた甘い微笑みで鑑賞者の目を見つめ、柔らかな物腰の優雅さを放っています。また、アントワーヌ＝ジャン・グロは1825年に晩年の肖像画を制作しました。この作品では、レカミエはロマン主義様式で、凝った衣装とはにかんだ姿勢で描かれており、以前の肖像と一貫性を保ちつつも、彼女の優雅な老いを尊重しています。
レカミエ夫人を題材にしたのは、ダヴィッド、グロ、ジェラールだけではありません。1801年にジョゼフ・シナールが制作した、パリの社交界の名士を描いたテラコッタの胸像も、同様に彼女の優雅さを捉えています。彼女は左胸を隠し、右胸を露出させており、コケティッシュで女性的な態度を喚起しています。[ 6 ]ここで確立された古典的な裸婦像と性的行為の暗示との並置こそが、この新古典主義復興の真髄です。[ 9 ]
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遺産
この作品は芸術界に大きな影響を与えました。レカミエ夫人が腰掛けているソファは、現在では「レカミエ」として知られています。これは、背もたれがなく、高く湾曲したヘッドレストと低いフットレストを備えたソファです。[ 10 ]レカミエは、現在ルーヴル美術館にある自身のサロンにもこのような椅子を置いていました。[ 11 ]
ダヴィッドの作品は、その際立ったフォルムと図像性から美術史における定番の作品となっており、多くの芸術家がその構図からインスピレーションを得てきました。肩越しに振り返る横たわる人物のポーズは、1814年にアングルが『グランド・オダリスク』で採用しました。20世紀の芸術家メレディス・フランプトンは、 1928年に描いたイギリス人モデル、マルグリット・ケルシーの肖像画において、レカミエ夫人のポーズをそのまま借用しました。 『ブリティッシュ・アート・ジャーナル』誌は、この2つの作品を比較し、「マルグリット・ケルシーの肖像画もまた、秩序と静寂という古典的な特質を体現しており、モデルの白いドレスとソファでの姿勢は、ジャック＝ルイ＝ダヴィッドによる有名な新古典主義の『レカミエ夫人の肖像』（1800年、ルーヴル美術館）を想起させる」と述べています。[ 12 ]
著名なシュルレアリスムの画家ルネ・マグリットも、横たわる棺を描いた「遠近法：ダヴィッドによるレカミエ夫人」でダヴィッドの絵画をパロディ化しており、現在カナダ国立美術館に所蔵されている。この連作にはダヴィッドの絵画に基づいた作品がいくつか含まれている。マグリットはダヴィッドの構図を再現しているが、モデルは色白のパリの美人ではなく棺である。死と笑いはどちらもマグリットの連作で繰り返し現れるテーマであり、元の個人は不気味なものに置き換えられている。この病的な感覚は作品のユーモアによって中和され、死の必然性と人生のはかなさをほのめかしているが、これはダヴィッドが元の肖像画で意図したメッセージとは大きく異なっている。[ 13 ]それでもなお、この連作は強烈な視覚的コントラストと典型的なシュルレアリスムの暗さを通して、人間の人生の繊細な性質についての力強い寓話を伝えている。[ 14 ]
参照
参考文献
- ^ a bラジェル＝ブルチャールス、エヴァ (1999). 『ネックライン：恐怖政治後のジャック＝ルイ・ダヴィッドの芸術』ニューヘイブン、コネチカット州：エール大学出版局.
- ^ a b cブルックナー、アニタ（1980年）『ジャック＝ルイ・ダヴィッド』ニューヨーク：ハーパー＆ロウ社。
- ^ a b MacColl, DS (1938). 「ジャック＝ルイ・ダヴィッドとデュクルー家」 .バーリントン・マガジン・フォー・コンノイスサーズ. 72 (423): 263– 270. ISSN 0951-0788 . JSTOR 867337 .
- ^イマジニバス、マリーナ - (2014 年 3 月 15 日)。「ルーヴル美術館のレカミエ夫人」。マリーナ・グロス＝ホイ。2022 年11 月 23 日に取得。
- ^ “ジュリエット・レカミエの肖像” .ナポレオン.org 。2022 年11 月 22 日に取得。
- ^ a bクリスティン・スピアー（2011年2月15日）「今週の質問：控えめかコケティッシュか？露出か隠蔽か？」ゲッティアイリス。 2022年11月22日閲覧。
- ^バーンズ、ジュナ (1982). 『アルファベットの中の生き物たち』 ダイアル・プレス. ISBN 978-0385277976。
- ^ 「白い服を着た若い女性の肖像」 nga.gov 1798年11月15日. 2022年11月23日閲覧。
- ^ケージ、E. クレア (2009). 『装いの自己：フランスにおける新古典主義ファッションとジェンダー・アイデンティティ、1797-1804年』
- ^ 「RECAMIERの定義」merriam-webster.com . 2022年11月23日閲覧。
- ^ “レカミエ夫人のサロン、リポス (OA 11384 à 11391)” . 1799年11月15日。
- ^ルウェリン、サシャ（2017年）「『神話的方法：1920-1950年のイギリス美術における古典主義』レビュー」.ブリティッシュ・アート・ジャーナル. 17 ( 3): 113– 114. ISSN 1467-2006 . JSTOR 26450274 .
- ^ Spoiden, Stéphane (1997). 『芸術の裏切り：これはベルギーではない』 ネブラスカ大学出版局.
{{cite book}}: CS1 maint: 発行者の所在地 (リンク) - ^スタモス、メッツィダキス（1999年）『ボードレールとマグリットにおける記号論的交差点』ジョンズ・ホプキンス大学出版局。
