ラヒマ・ガンボ | |
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| 生まれる | 1986年(39~40歳) |
| 母校 | コロンビア大学ジャーナリズム大学院 |
| 受賞歴 | 2020年現代アフリカ写真賞 |
| Webサイト | http://www.rahimagambo.com/ |
ラヒマ・ガンボ(1986年生まれ)は、ナイジェリアのアブジャを拠点とするナイジェリアのマルチメディアアーティストです。
ガンボは2007年にマンチェスター大学で開発学の学士号を取得しました。2008年にはロンドン・スクール・オブ・エコノミクスでジェンダーと社会政策の修士号を取得しました。2014年にはコロンビア大学ジャーナリズム大学院でジャーナリズムの修士号を取得しました。2014年後半にはマグナム財団のフェローシップを開始しました[ 1 ]。
ラヒマ・ガンボ[ 2 ]は、フォトジャーナリズムから始まり、トランスメディアのドキュメンタリープロジェクトに独立して取り組むことで芸術活動に進出したマルチメディアアーティストである。 ナイジェリアのマイドゥグリにあるシェフ・サンダ・キャリミ学校で行われる写真と映画のシリーズ「タツニヤ」[ 3 ]は、シリーズで演技をする同校の現在の生徒たちとのコラボレーションの延長である。生徒たちが教室から深い緑の森へと夢のようなシークエンスで移動するのを見ることができるが、これはガンボが2017年に「タツイニャI」で開発した社会的シュルレアリスムの言語を拡張したものである。「タツニヤII」は、子供の遊び、詩、中学生向けの体育の教科書にある運動を物語を織り合わせる枠組みとして使用し、直感的で即興的な流れを継続している。映画に登場する振り付けされた動きのシークエンスは、ストーリーテリングのワークショップで開発されたものである。
彼女の幅広い作品は、ドキュメンタリー制作のツールや、描画、映画、彫刻、インスタレーション、サウンドを含む拡張された視覚言語に取り組んでいます。
主なグループ展に「最近、地平線を見ましたか?」[ 4 ] MACAAL(モロッコ)。第11回および第12回アフリカ写真ビエンナーレ(マリ)。「Resisting Images, Images Responding」(Coalmine、スイス、ヴィンタートゥール)、「Beyond the Image, Bertien van Manen and Friends」(アムステルダム市立美術館)、第12回メルコスール・ビエンナーレ「Feminine(s): visualities, actions and affections」、「Afterglow」(横浜トリエンナーレ2020)、[ 5 ]ラゴス・ビエンナーレ2019。KADISTと現代美術センターがキュレーションした「Diaspora at Home」(ナイジェリア、ラゴス)。
2019年、ガンボは自身のスタジオであるA Walk Space [ 6 ]を設立し、コラボレーション、展示会、ワークショップを通じて「動く」イメージの学際的な交差点を探求するコンセプチュアルなモバイルアートスペースも運営しています。
彼女の最新作「Instruments of Air」[ 7 ]はブルキナファソで撮影された。毎朝、彼女はスマートフォンのカメラを手に、足の裏にザクザクと音を立てる赤い地面、目の前に広がる緑豊かな木々、そして頭上に広がる青い空を眼前に、辺りを散策した。ガンボによると、最初の数日間はフランス語も現地の言葉も話せなかったため、音こそが彼女にとって非常に重要だったという。言葉の代わりに、彼女はイントネーション、音色、そして声を感知した。儚いものが、確かな知識に取って代わったのだ。彼女が興味を持ったのは、自らの身体で環境に浸り、風景、音、風、肌に感じる太陽の温もり、そして他の生命がここに残した痕跡の記憶といったものが、自分の中に染み込んでいく体験だった。ビデオの中で、ガンボはカメラの前に小さな真鍮の彫刻を掲げ、「ウォークマップ」と名付けている。点状の端と端の間には、半円、三角形、角、あるいは曲がりくねった線が描かれています。まるで先史時代の物体のようで、芸術作品なのか、それとも日用品なのか、置物なのか、航海装置なのか、決めかねているようです。