ラルフ・アルスワング（1916年4月12日 - 1979年2月）は、アメリカの演劇・映画監督、デザイナー、プロデューサーでした。彼はブロードウェイの100近くの作品の舞台装置、照明、衣装をデザインしました。また、ジョージ・ガーシュイン劇場などの会場もデザインしました。
バイオグラフィー
アルスワングは1916年4月12日、シカゴでハイマンとフローレンス・アルスワング夫妻の息子として生まれた。グッドマン劇場、シカゴ美術館で演劇を学び、ロバート・エドモンド・ジョーンズに師事した。インテリアデザイナーのベアトリス（ベティ）・アルスワングと結婚した。1979年2月に亡くなった。[1]ホープ・アルスワング、フランシス・アルスワング、ラルフ・アルスワングの3人の子供が遺された。 [1]
演劇のキャリア
1942年から1977年まで、アルスワングは100近いブロードウェイ作品のデザインを手掛け、そのうち70以上がオリジナル作品だった。アルスワングの最初の主要なデザイン作品は、1942年にジョルソンズ59番街劇場で上演された『Comes the Revelation』の舞台装置だった。1946年には、ブロードウェイで再演された『Lysistrata』の舞台装置をデザインした。舞台装置に加えて、アルスワングは照明と衣装もデザインした。彼は『A Raisin in the Sun』と『Beyond the Fringe』のオリジナル・ブロードウェイ作品で照明デザイナーを務め、それぞれ500回以上の公演を数えた。[2] [3]アルスワングは、1958年にドーレ・シャリーの『Sunrise at Campobello』で舞台装置と照明デザインを担当し、556回の公演が行われた。[4] 1964年に短期間上演された『フェア・ゲーム・フォー・ラヴァーズ』など、アルスワングは同一の作品で3つの要素すべてをデザインしたこともある。[1]
1964年3月、 『地球に知的生命体はいるか？』の共同プロデュースと監督を務めた。この作品は、アルスワングが考案した「リビング・スクリーン」と呼ばれる手法を用いて、実写と映画を融合させた。[1]彼が最後に手がけたブロードウェイ作品は、1977年の『ピアフ…追憶』であった。[5]
建築設計
1970年代初頭、アルスワングはニューヨーク市のユーリス劇場（現在のガーシュイン劇場）を設計しました。翌年、アルスワングはニューオーリンズ・シビック・センター劇場とパイン・ノブ・パビリオンを設計しました。[1]また、アルスワングはウェストポートの住宅もいくつか設計しており、その中にはポール・ニューマン邸も含まれています。[6]
膜
アルスワングはロバート・J・フラハティとロバート・スナイダーと共に『タイタン ミケランジェロ物語』 （1950年）を共同制作した。[7]この映画は1951年のアカデミー賞長編ドキュメンタリー賞を受賞した。[8]
参考文献
- ^ abcde イアン・ハーバート編 (1981). 「アルスワング、ラルフ」. 『Who's Who in the Theatre』 第1巻. ゲイル・リサーチ・カンパニー. p. 14. ISSN 0083-9833.
- ^ 「Beyond the Fringe」. インターネット・ブロードウェイ・データベース. 2009年. 2009年5月25日閲覧。
- ^ 「A Raisin in the Sun」. インターネット・ブロードウェイ・データベース. 2009年. 2009年5月25日閲覧。
- ^ 「サンライズ・アット・カンポベロ – ブロードウェイ演劇 – オリジナル –」IBDB。
- ^ 「ラルフ・アルスワング」、IBDB
- ^ Tom Vallance (2008年9月29日). 「ポール・ニューマン：数十年にわたりスターだったが、セレブリティを軽視した俳優、レーシングドライバー、活動家、慈善家」. The Independent . ロンドン. 2008年12月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2009年5月25日閲覧。
- ^ クロウザー、ボズレー (1950年1月23日). 「スクリーンレビュー：想像力豊かな映画『タイタン ― ミケランジェロ物語』がリトル・カーネギーで公開」ニューヨーク・タイムズ.
- ^ 「タイタン：ミケランジェロ物語 - IMDb」。IMDb。
外部リンク
- 劇場クレジット一覧
- カンポベロの日の出の静止画、ニューヨーク市立博物館
