レイ・ボイントン

アメリカの画家

レイ・S・ボイントン
生まれる
1883年1月14日

アイオワ州ウィッテン
死亡1951 (1952年
ニューメキシコ州アルバカーキ
母校シカゴ美術アカデミー
注目すべき作品コイトタワーの壁画
スタイルフレスコ画とエンカウスティック画
動き社会リアリズム
配偶者
  • マーガレット・ゴフ
    ( 1919年生まれ 、1930年没

レイ・ボイントン(1883年 - 1951年)[1]は、レイモンド・ボイントンとしても知られるアメリカの芸術家、芸術教育者であり、大恐慌時代にカリフォルニアで公共芸術事業(PWAP)と財務救済芸術事業(TRAP)の下で委託を受けて壁画を制作したことで最も有名です

彼はコイトタワーでラルフ・スタックポールバーナード・ザクハイムエディス・ハムリン(メイナード・ディクソンの妻と共に壁画を制作した。また、モデスト郵便局にも9点の壁画を制作したが、この郵便局は2011年に廃止されオークションにかけられた。 [2]ボイントンは公共の依頼を受けた作品に加え、いくつかの高等教育機関で教鞭を執っていた。

バイオグラフィー

若いころ

レイモンド・セプター・ボイントンは1883年1月14日、アイオワ州ウィッテンで生まれた。 [1]ストロベリーポイントの高校を1901年に卒業後、 1903年にシカゴへ移り、 1905年から1907年までシカゴ美術アカデミー(現在はシカゴ美術館付属美術大学として知られている)に通った。 [1] [3]在学中、イロコイ劇場で案内係として働き、1903年12月30日の火災に遭遇し、軽度の火傷で難を逃れた。[4]これはアメリカ史上最悪の劇場火災である。アカデミーでの研究を終えた後、兄がそこに住んでいたためワシントン州東部に引っ越し、ボイントンはそこで7年間暮らした。彼はワシントン州東部の芸術文化が「不足している」と述べた。ワシントン州スポケーンで個人レッスンを行うことで、生活の中に芸術を保つことができた。彼は高校の演劇のカーテンを描くために雇われ、最終的に、市庁舎の最初の評議会室に設置される壁画にスポケーンの滝を描く依頼を受けた(1913年頃)。残念ながら、市庁舎の改修中に、作業員が板を打ち付けたため壁画が台無しになり、壁画は忘れ去られ、後に1960年代に再発見された。[5]修復するための資金集めが行われたが、壁画は最終的に売却され、現在は個人の手に渡っている(スポケーンの美術文化博物館(MACとして知られる)との電子メールによる)。ワシントン州東部での7年間、ボイントンは芸術活動よりも農業に多くの時間を費やしたと思われる。[6]最後に、1914年頃、幸運が彼に舞い込んだ。1915年にサンフランシスコで開催されたパナマ・パシフィック国際博覧会(PPIE)に向けてサンフランシスコに送られる予定だった北西部美術地区の審査員になったのである。彼は最初にシアトルに行き、作品を審査しました (彼の作品のいくつかは PPIE にも出品されました)。その後サンフ​​ランシスコへ移動し、そこで長年にわたり永住しました。

カリフォルニア 1915年から1939年

1915年から1940年までの25年間は、レイ・ボイントンの生涯において最も重要な芸術活動期と言えるでしょう。彼は1915年にサンフランシスコに移り、当時はパナマ・パシフィック国際博覧会(PPIE)に数百点もの美術作品が展示されていました。伝記作家は後にこう記しています。

長い孤独の後、何千枚もの絵画に突然触れることは、飢えた人に食べ物を囲ませるようなものでした。彼はサンフランシスコが提供するより幅広い活動の場に容易に反応し、芸術的成長は急速かつ着実に進みました。[7]

彼はパステル画フレスコ画を学び、芸術的才能を広げ始めました。PPIEで展示された彼の作品は、後に彼にとって有益な人脈を築く助けとなりました。PPIEが町を去り、多くの仮設建築が取り壊された後、サンフランシスコの社会エリートたちは、街を巨大な壁画やモザイクで「美化」するアーティストを探し始めました。ボイントンはメイナード・ディクソンと共に名乗り出ました。スポケーン時代から壁画の経験は乏しかったものの、彼はこの機を逃さないことを決意しました。彼の最初の作品は、1917年にロスアルトスの住宅で制作されました。[8]

スポケーンでの以前の教育経験、PPIEでの展示、そしてスポケーンでの2つの大きな作品の制作は、間違いなく彼の経歴にプラスになった。彼は1920年にカリフォルニア美術学校に職を得て、1923年にはカリフォルニア大学バークレー校の美術学部に採用され、1948年に退職するまでそこに留まった。[9]リーは、ボイントンがCFSAの仕事に就けたのは、学校が小規模だったことと、彼が書籍だけでなく美術館や展覧会で素晴らしい芸術作品を目にしていたからだと述べている。[10]ボイントンの元美術学生で、1976年に彼の死後の作品展の企画に協力した メアリー・ファビリは、彼が採用された理由として、旅行経験が多かったこと以外にも考えられる理由を挙げている。彼女は次のように書いている。

彼の話す力、書く力、多才さ、多様な職務経験、そして親しみやすい人柄は、ジャーナリストや一般大衆に愛された。ダンディズムや気取ったところなど全くなく、ボサボサの髪とウールのツイードの装いは、荒削りながらも純粋なアメリカ人の男らしさを体現していた。

これらの学部に入学すると、彼は地元の新聞や雑誌に寄稿し始めました。批評家、理論家、論説家として活躍しました。彼の執筆活動は大いに役立ちました。ファビリは次のように述べています。「新聞業界とのつながりは、後年、マスコミから好意的な意見を得るのに苦労せず、他の芸術家や教師が避けられたり無視されたりしそうな時に、しばしば彼に相談を持ちかけられた。」[11] 彼は数多くの展覧会で作品を発表しました。ボイントン(ラルフ・スタックポールバーナード・ザクハイムヴィクター・アルノートフ)らは、ディエゴ・リベラに師事するためにメキシコに渡りました。この間、彼は官民問わず多くの依頼を受け、獲得しました。彼には時宜を得た才能があり、幸運に恵まれたと言えるでしょう。アンソニー・W・リーはボイントンについて次のように述べています。

…多くの若い画家たちが主導権を争いました。そのうちの二人、レイ・ボイントンとメイナード・ディクソンは、特定のパトロン層に定着することができました…1915年には全く役割を果たしていなかったディクソンとボイントンは、新たな社会的・政治的要請を認識し、自らの芸術的関心をそれらに当てはめることで、優位に立つことができました。[12]

さらに、第一次世界大戦の終わりから第二次世界大戦の初めにかけて、サンフランシスコには多くの左翼の芸術家がいた。また、共産主義の理想を支持するとされる労働組合の暴動やデモもあった。ボイントンは同情的ではあったが、十分に距離を置いていたため、彼の名前は汚されず、芸術家の支持者たちが1930年代半ばから後半までに過激主義に飽き始めたときに、彼は芸術界に安定をもたらした。[13] ボイントンの運命は1920年代を通して変動した。彼は1919年にサンフランシスコでカナダ人のマーガレット(ペギー)・ゴフと結婚したが、ゴフは1930年に結核で亡くなった。彼女の闘病中、ボイントンは半身不随の妻の介護のために多くの時間を絵を描くことに割いた。[14] 1920年代半ば、彼はディエゴ・リベラに師事するためにメキシコへ行った。ボイントンがこの招待を受け入れたのは、アンソニー・W・リーがディエゴ・リベラに関する著書『サンフランシスコの左翼の絵画』の中で書いている通りである。

…ボイントンは、CSFA(カリフォルニア美術学校)で優れた才能を認められていたにもかかわらず、より熟練した壁画家からの指導が必要であることを理解していました。メキシコに到着すると、リベラが教育省で共産主義に触発された巨大なシリーズとチャピンゴの壮大な記念碑的パネルに取り組んでいるのを発見しました[12]

リベラから直接指導を受けたことは、ボイントンがミルズ・カレッジの壁画という新たな依頼を受ける助けとなったようだが、最終的な作品に対する批判を和らげることにはほとんど役立たなかった。あるインタビューで彼は「…これは彼にとって最も重要な作品だと感じている」と語っているが[15]、アンソニー・W・リーは、当時の人々の評価はボイントンのそれとは比べものにならないと記している。リーがこれらの壁画について書いた5ページにも及ぶ文章の中で、野蛮さと失敗が際立った例として挙げられている[16] 。

1930年代のカリフォルニア

1929年、ボイントンとディクソンはともに、世間の厳しい監視の的となった大規模な壁画プロジェクトから外され、ディクソンは大いに動揺した。リベラはカリフォルニア美術学校で壁画を描くことになっていた。ジャーナリスト、論説委員、競合するアーティスト集団による激しい中傷の末、場所は証券取引所のプライベートランチクラブに変更された。ある論説では、低レベルまたは経験の浅いアーティストが、リベラと大げさに親交を深めたアーティストと同等であると宣言された。共産主義や移民であることに関するリベラへの非難はよくあった。[17]両アーティストはこの経験から学び、ボイントンは1930年代後半には穏健派と見なされるようになった。

1930年代初頭、ボイントンはカリフォルニア州とネバダ州の金鉱ゴーストタウンを訪ね始めました。これらのゴーストタウンは、運に見放され、余った金の薄片を見つければ何とか生計を立てられると考えた人々を惹きつけていました。彼のドローイングの多くはダウニービルを題材にしています。その後ボイントンが制作したドローイングは、後にカリフォルニア大学バークレー校とミルズ大学で数回展示されました。高い評価を得たものの、ある審査制のコンペに出品された作品は却下されました。より「現代的な」芸術作品、つまり前衛的または抽象的な作品と比べて、保守的すぎると判断されたのです。[18]この却下は、アンソニー・W・リーも指摘しているように、ボイントンとメイナード・ディクソンの権力移行と呼応しています。壁画分野では、バーナード・ザクハイムとヴィクター・アルノートフがボイントンとディクソンに取って代わっていました。リーは、この変化は1931年6月までに決定されたと述べている。[19]興味深いことに、この二人の芸術家が、ほんの数年前にディエゴ・リベラにかけられたのと全く同じ理由で台頭した。東欧からのユダヤ人移民であるザクハイムとロシアからの移民であるアルナウトフは、どちらも社会主義/共産主義、あるいは極左政治を公然と支持していた。この時期にボイントンは二度目の妻と結婚した(後に離婚)。

ザクハイムがサンフランシスコで台頭したのは、コイトタワーの壁画制作と時を同じくしていた。彼とラルフ・スタックポールは、連邦政府からの委託獲得に大きく貢献した。多くの芸術家が参加し、その多くは以前にディエゴ・リベラと仕事をしていた。壁画のほとんどには歴史的な背景が反映されているが、年代順に描かれているわけではない。リベラはコイトタワーで「フレスコ画の首席」として知られていた。[8]ジャーナリストなどからは、これらの壁画が「中道左派」の政治的立場を示すのではないかとの疑念が浮上し、すぐに世間では方向性をめぐる小規模な論争が巻き起こった。しかし、その疑念は根拠のないものではなかった。ザクハイムに率いられたこれらの芸術家たちは、わずか1年前に芸術家・作家組合を結成しており、スタックポールやボイントンなど、それほど過激ではない芸術家も含まれていた。この頃、芸術家たちが街の高台から眺める桟橋沿いでストライキが勃発した。一部の画家は、このストライキを壁画に取り入れようとした。 「左派」の芸術家たちはストライキを支持したが、港湾労働者たちをめぐる騒動に比べれば、その支持は微々たるものだったかもしれない。しかし、パブリックアートは常に扇動的である。リーはこう記している。「6月までに、フライシュハッカーは壁画破壊運動を主導し、一部の画家の作品は全く受け入れられず、後述するように危険だと考えた。物議を醸したザクハイムは激しい非難にさらされ、彼の壁画は他の数点の壁画と共に白塗りの対象となった。」[20] この騒動を鎮めるため、影響力のあるパトロンたちは、過去数十年間の芸術界のリーダーたちを称え始めた。リーが言うように、ボイントン(豊富な壁画制作経験を持つ)が新たな「精神的指導者」に選ばれたのである。 「壁画制作を提案したザクハイムと日々の作業を指揮したアルナウトフを驚かせたのは、ボイントンが最高位の司祭に任命されたことだ…[コイトタワーの壁画]には、リベラではなく、PPIE後の制作とディクソンとボイントンの論争にまで遡る系譜が与えられた。」[21]

1936年、ボイントンはカリフォルニア州モデストの郵便局(通称エル・ベイホ)に13点の壁画を描く主任画家として委嘱されました。当初、郵便局にはセントラルバレーの農業風景を描いたテンペラ画のリュネット型連作が13点設置されていました。現在、6点が紛失していますが、7点が郵便局に残っています。[22]

1938年、ボイントンはサンフランシスコ美術協会(SFAA)の理事に選出され、その役職において、美術協会が運営するカリフォルニア美術学校の教育プログラムの策定に影響を与えた。[9]

第二次世界大戦後

レイ・ボイントンについては1940年以降ほとんど何も書かれていない。彼がカリフォルニア大学バークレー校で1948年6月まで研究を続けたことだけが知られている。引退後、彼と3番目の妻であるベリル・ウィンニック・ボイントンはニューメキシコ州サンタフェに移住した。晩年は、芸術家の妻ベリルとともに、メキシコ、ニューメキシコ、アリゾナの人里離れた地域をトレッキングして過ごした。サンタフェにあるボイントンのスタジオは、彼が古いアドビの住居を改築したもので、こうした探検の中心地だった。ここは南西部の芸術家や作家たちのランドマークの一つとなっている。[9]レイ・ボイントンは1951年9月26日、ニューメキシコ州アルバカーキで癌のため死去した[23]彼には子供はいなかった。

遺産

カリフォルニア州モデストの郵便局に現存する壁画の一つ「穀物の収穫」 (1936年)

レイ・ボイントンが1951年に亡くなった後も、彼の生涯と作品は研究され続けました。1976年、ボイントンの死後25周年にあたる年に、オークランド博物館はメアリー・ファビリの協力を得て、「レイ・ボイントンとマザー・ロード:大恐慌時代」と題した展覧会を開催しました。博物館組合はボイントンの膨大なドローイングコレクションを購入し、大恐慌時代に金鉱を探しに来た男女の証言と併せて展示しました。展覧会名を冠したカタログには、伝記と鉱夫たちの証言が掲載されました。

1930年代の公共事業、そしてそれらに付随する建物(様々な芸術媒体を用いて)は、やがて老朽化し、時代遅れになっていきました。そして時が経つにつれ、建物は改修されるようになりました。ニューディール美術登録局で働くバーバラ・バーンスタインは、あるインタビューでこう語っています。「多くの人々が保存する価値がないと考え、多くの芸術作品が全くの無知によって失われました。」まさにこれが、モデスト市中心部の郵便局で起こったことです。1960年代の改修工事で、レイ・ボイントンの壁画がいくつか撤去されました。工事請負業者は、作業員に壁画を購入したい人がいないかと尋ねました。購入しない場合は廃棄するとのことでした。ある作業員が壁画を購入しましたが、展示する場所がなかったため、その後40年以上も小屋に保管されていました。郵便局の改修工事と壁画の消失について読んだモデスト在住の男性は、家族の家でその壁画を見たことがあると思い込みました。そして、実際にその通りになり、家族は壁画を市に寄贈しました。バーンスタイン氏はさらにこう説明した。

レイ・ボイントンはカリフォルニア美術史における重要な人物です…モデスト郵便局の壁画は、財務省美術課が目指したことを如実に示す好例です。それは、芸術家に仕事を提供するだけでなく、あらゆる規模の都市や町に独創的で親しみやすい芸術を提供することです。彼らはこれらの壁画を、美術館のような堅苦しく威圧的な場所ではなく、人々が日常生活の一部として訪れる公共の場に設置しました。[24]

郵便局は最終的に民間投資家に売却され、2013年12月にその建物が法律事務所になることが発表されました。[25]

ボイントンはサンフランシスコ地域において、真のフレスコ画とエンカウスティック画による最初の作品を制作したと考えられています。これらの技法を用いた彼の壁画は、ミルズ・カレッジ、バークレー校ファカルティ・クラブ、カリフォルニア美術学校で見ることができます。油彩、テンペラ、パステル画は、カリフォルニア・パレス・オブ・ザ・レジオンドヌール、ミルズ・カレッジ美術館、MHデ・ヤング美術館などの永久コレクションに収蔵されています[9]

壁画解説

レイ・ボイントンのコイトタワーのフレスコ画「動物の力と機械の力」の詳細。クレジットはPublic Works of Art Project。

長きにわたり続けられ、今日一般的に実践されている壁画は、壁や建築全般との重要な関係を失ってしまった。それは主に、壁面への制作があまりにも少なくなったためだと私は考える。常にアトリエという隔離された空間で制作されてきたため、壁に対する直感や、スケールと色彩の規律を失ってしまった。適切な素材と技法の制約の中で、その場に壁を創造するというこの規律こそが、偉大な壁画デザインにおいて最も重要な要素と言えるだろう。こうした真の制約がなくなったことで、壁画は単に壁に貼られた大きなイーゼル画となり、大抵は少々ぎこちなく、わざとらしく、自意識過剰になったり、あるいはあまりにも恣意的で異質な制約を課せられて意味を失ってしまったりする。風景画における浅薄な日光崇拝、赤や茶色の陰鬱な壮麗さを持つアースカラーの正当性を否定する「真の」色彩に対する教条的な考え、油絵の陳腐な技法は、私たちを壁の前でどもりながら、使い古された芝居がかった表現を繰り返すだけのものにしてしまった。凡庸で、デザインに空虚な身振りをし、金に無力で、装飾と見せかけの違いも知らず、真の装飾の権威による記念碑的な威厳を備えたデザインの言語さえも知らない。もしこの国で真に記念碑的な様式が発展するとすれば、それは他のあらゆる例と同様に、壁の上で発展しなければならないだろう。」[26]

作品

注目すべき作品と展覧会 位置
1904 展覧会 - シカゴ芸術家協会 イリノイ州シカゴ[26]
 1913年頃 スポケーン滝の壁画 ワシントン州スポケーン市議会
1915 若きダイアナ虚栄心イヴ少年スポケーン渓谷(絵画5点) パナマ・パシフィック国際博覧会(PPIE)、カリフォルニア州サンフランシスコ
1916 展覧会 - ヒル・トレトン・ギャラリー カリフォルニア州サンフランシスコ[26]
1917 パレス・オブ・ファイン・アーツ カリフォルニア州サンフランシスコ[26]
1919 デ・ヤング美術館 カリフォルニア州サンフランシスコ[26]
1919年~1920年 キャノン・キップ記念礼拝堂 カリフォルニア州サンフランシスコ[13]
1920~1923年 聖ヨハネ・ネポムツキー(壁画油絵) ボヘミアンクラブ、サンフランシスコ、カリフォルニア州[27]
19歳? チャールズ・アースキン・スコット・ウッドの家のモザイク カリフォルニア州ロスガトス
1928 ミルズカレッジの壁画(音楽ホール) カリフォルニア州オークランド
 1932年頃 マザーロードスケッチ カリフォルニア州とネバダ州の鉱山ゴーストタウン
1933年~1934年 動物の力と機械の力、コイトタワーの壁画 カリフォルニア州サンフランシスコ[28]
1935 ブドウを食べる少女(テンペラ画、アン・ブレマー記念賞受賞) カリフォルニア州サンフランシスコ
1936 谷の農産物(テンペラ・ルネット壁画シリーズ、2010年に修復) モデスト郵便局の壁画、カリフォルニア州モデスト[29]
1976 母なる鉱脈と大恐慌時代(鉱山関連の美術作品を展示する博物館) オークランド博物館、カリフォルニア州オークランド[30]

参考文献

  • レイ・ボイントンとマザー・ロード:大恐慌時代(展覧会カタログ、1976年5月4日から8月15日まで)、ファビリ、メアリー、オークランド美術館(1976年)、カリフォルニア州オークランド。[30]
  • 『Poems from the Ranges』、ウッド、チャールズ・アースキン・スコット(レイ・ボイントンによる木版画付き)、ランタン・プレス(1929年)、サンフランシスコ、カリフォルニア州[31]

参考文献

  1. ^ abc 「レイ・ボイントン、アート:バークレー&サンフランシスコ美術館」。カリスフィア。カリフォルニア大学図書館理事会2015年1月23日閲覧。
  2. ^ 「郵便局を救え」savethepostoffice.com . 郵便局を救え. 2015年9月26日閲覧。
  3. ^ ニューメキシコ美術館から入手した記録
  4. ^ ヘイリー、ジーン編 (1937). 「レイ・ボイントン」.カリフォルニア・アート・リサーチ. 1. 9.サンフランシスコ: 2. 2013年12月18日閲覧
  5. ^ 「スポケーン壁画保存」『スポークスマン・レビュー』 1967年4月2日。 2013年12月18日閲覧
  6. ^ ヘイリー、ジーン編 (1937). 「レイ・ボイントン」.カリフォルニア・アート・リサーチ. 1. 9.サンフランシスコ: 5. 2013年12月18日閲覧
  7. ^ カリフォルニア・アート・リサーチ、6ページ。
  8. ^ ab 「レイ・ボイントン・パブリックアート」。artandarchitecture -sf.com . アート&アーキテクチャー. 2015年9月28日閲覧
  9. ^ abcd 「レイ・ボイントン、アート:バークレー&サンフランシスコ美術館」texts.cdlib.org . カリフォルニア大学. 2015年9月28日閲覧
  10. ^ リー、アンソニー・W. (1999). 『左の絵画』 バークレー:カリフォルニア大学出版局. p. 33.
  11. ^ ファビリ、メアリー(1976年)『レイ・ボイントンとマザー・ロード:大恐慌時代』オークランド:オークランド博物館。
  12. ^ ab Lee, Anthony W. (1999). 『左の絵画』 バークレー: カリフォルニア大学出版局. pp. 23, 27.
  13. ^ ab Lee, Anthony W. (1999). 『左翼の絵画:ディエゴ・リベラ、急進派政治、そしてサンフランシスコの公共壁画』バークレー、カリフォルニア州:カリフォルニア大学出版局. ISBN 0-520-21133-2
  14. ^ ヘイリー、ジーン編 (1937). 「レイ・ボイントン」.カリフォルニア・アート・リサーチ. 1. 9.サンフランシスコ: 10. 2013年12月18日閲覧
  15. ^ ヘイリー、ジーン編 (1937). 「レイ・ボイントン」.カリフォルニア・アート・リサーチ. 1. 9.サンフランシスコ: 18. 2013年12月18日閲覧
  16. ^ リー、アンソニー・W. (1999). 『左の絵画』 バークレー:カリフォルニア大学出版局. pp.  41– 45.
  17. ^ リー、アンソニー・W. (1999). 『左の絵画』 バークレー:カリフォルニア大学出版局. pp.  57– 64.
  18. ^ ファビリ、メアリー(1976年)『レイ・ボイントンとマザー・ロード:大恐慌時代』バークレー:カリフォルニア大学出版局、12頁。
  19. ^ リー、アンソニー・W. (1999). 『左の絵画』 バークレー:カリフォルニア大学出版局. p. 95.
  20. ^ リー、アンソニー・W. (1999). 『左の絵画』 バークレー:カリフォルニア大学出版局. pp.  135– 136.
  21. ^ リー、アンソニー・W. (1999). 『左の絵画』 バークレー:カリフォルニア大学出版局. p. 155.
  22. ^ 「Post Office Murals Modesto」. livingnewdeal.org . Living New Deal . 2015年9月28日閲覧
  23. ^ マクナルティ、ウィリアム(1951年9月26日)「アーティストのレイ・S・ボイントンがアルバカーキで死去」サンタフェ・ニューメキシカン
  24. ^ Sbranti, JN「モデストのダウンタウン郵便局から長らく紛失していた芸術作品が返還」Bumblebeeboogie . 2013年12月18日閲覧
  25. ^ Sbranti, JN (2013年12月16日). 「モデストの歴史的なダウンタウン郵便局、まもなく法律事務所に」. The Modesto Bee . 2016年3月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年12月18日閲覧
  26. ^ abcde 「レイ・セプター・ボイントン」bancroftlibrarycara.wordpress.com . バンクロフト図書館. 2014年3月24日. 2015年9月28日閲覧
  27. ^ 「WPAプロジェクト2874、第11巻からの抜粋」インターネットアーカイブ。カリフォルニア・アート・リサーチ、WPA。1937年。 2015年1月23日閲覧
  28. ^ 「コイトタワー「動物の力と機械の力」壁画 - サンフランシスコ、カリフォルニア州」。ニュー・リビング・ディール。 2015年1月23日閲覧
  29. ^ 「郵便局の壁画 - モデスト(カリフォルニア州)」ニュー・リビング・ディール。 2015年1月23日閲覧
  30. ^ ab "Record: b10349304". OskiCat UCB図書館カタログ. 2015年1月23日閲覧。
  31. ^ Poems from the Ranges ハードカバー – 輸入版、1929年。1929年1月。 2015年1月23日閲覧– Amazon経由。

参照

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