レイ・バットス・エコーソニック
ギターアンプ

エコーソニックはレイ・バットスが製作したギターアンプである。テープエコーエフェクトを内蔵した初のポータブルギターアンプであり、これによりギタリストは1950年代のロックンロールで主流だったスラップバックエコーをステージで使用できた。バットスは1953年に最初のアンプを製作し、1954年に2台目をチェット・アトキンスに売却した。製作台数は70台未満で、そのうち1台はサム・フィリップスが購入し、その後スコッティ・ムーアがエルヴィス・プレスリーと行ったすべてのレコーディングで使用した。レコーディングは1955年のヒット曲「ミステリー・トレイン」から1968年のテレビ番組「カムバック・スペシャル」まで多岐にわたる。[1]ディーク・ディッカーソンはこのアンプをロカビリー音楽の聖杯と呼んだ。[2]

歴史

1950年代初頭、電子工学の達人レイ・バットはイリノイ州カイロで楽器店を経営していました。当時、ロカビリーやレス・ポールなどのギタリストたちは「スラップバック」エコー効果を発見していました。この効果は広く使われていましたが、スタジオでしか実現できませんでした。[1]バットは、ギタリストたちがステージでこの効果を使いたがるかもしれないと考え、[3]ギブソンの6V6真空管2本を搭載した15ワットアンプ[1]を使い、テープエコーを内蔵したコンボアンプ[3]を地元のギタリスト、ビル・グウォルトニーのために製作しました。[1]

バッツはエコーソニックの2番目のバージョンをナッシュビルに持ち込み、電話帳でチェット・アトキンスを調べた。翌晩、アトキンスはグランド・オール・オプリでそのアンプを使用し、バッツに395ドルと100ドルのフェンダー・コンボを渡した（当時、最高級のフェンダー・ツインは239ドルだった）。[1] 2人のコラボレーションはバッツにとって良い宣伝になっただけでなく、アトキンスがレコーディング・スタジオを設立するのを手伝い、1954年か1955年にアトキンスの勧めでハムバッキング・ピックアップ を発明した。これはグレッチに採用され、1957年にアトキンス推奨のグレッチ6120にフィルタートロン・ピックアップとして搭載され、伝説的な「トゥワンギー」なグレッチ・サウンドを生み出した。[4]アトキンスは1950年代の音楽の多くをエコーソニックで録音し、[5]自伝の中でアンプとハムバッカー（アトキンスによれば最初のハムバッカーだが、ギブソンがバットより先にPAFの特許を取得していた）の関係について語っている。アトキンスのグレッチのピックアップはエコーソニックのシールドされていないトランスと組み合わせるとひどいハム音を出したため、バットは2つのシングルコイルピックアップを直列かつ位相をずらして接続し、最初のハムバッカーを作成した。[6]

当時、サン・スタジオにスラップバック・エコーの機材があったサム・フィリップスとレコーディングをしていたスコッティ・ムーアは、ラジオでアトキンスを聴いてエコーソニックの存在を知り[1]、バットスに電話してエコーソニックを作ってもらった。[7]ムーアによると、これは今までに作られた3台目のエコーソニックだった[8]が、デイブ・ハンターはこれは間違いで、ムーアのものはシリアルナンバー8だと主張している。[1]彼はアトキンスの音を真似るためにエコーソニックを購入し[9] 、1980年代後半か1990年代前半にシリアルナンバー24のもう1台を購入した。これはポール・ヤンデルが所有していたアンプで、ムーアは後にディーク・ディッカーソンに売却した。エコーソニックは大規模なライブ会場にはパワーが足りなかったため、後にバットは50ワットの「サテライト」アンプとキャビネットのセットを製作し、「ムーアのしなやかなロカビリー・リフを何千人ものエルヴィス・ファンの熱狂的な声援を受けるステージで聴けるようにした」[1] 。

ムーアのギブソン・スーパー400とエコーソニックの組み合わせ（「ジャズの名曲とロックンロール革命の融合」[10]）は伝説となった。間もなく、カール・パーキンスをはじめとする多くの著名なロックンロール・プレイヤーがエコーソニックを使い始め、それがきっかけで他のメーカーもスタジオやステージで使用できるテープエコーユニットを個別に製造するようになった。[11]そうしたテープエコーユニットの一つがエコープレックスで、エコーソニックのエコーユニットをコピーしたものとして誕生し、20世紀における最も重要なエコーエフェクトの一つとなった。[12]

説明

EchoSonic は、当時のほとんどのツイード アンプと同様にコントロール パネルが上部にある「旅行セールスマンの使い古しのスーツケースほどの大きさ」のコンボ アンプです。 12インチのスピーカー（ユニバーシティ製）を1基搭載しています。初期のバージョンは6V6管2本で15ワットの出力でしたが、「パンチ」が欠けていました。スコッティ・ムーアがアンプを購入する頃には、バットは6V6管を6L6管に交換し、出力を25ワットに増強していました。プリアンプ部には、 12AU7管が4本、12AY7管が2本、12AX7管（元々は12AD7管）、そして6C4管が1本ずつ搭載されていました。アンプには、低音／高音のコントロール（機能（実装は不明）はバクサンドール回路に似ています）、マイクと楽器用の2つのボリュームコントロール、そしてエコー回路用の3つのコントロールがありますが、ディレイタイムは調整できません。アンプは繊細で、メンテナンスに手間がかかります。真空管は熱くなりますし、エコー回路も繊細なため、頻繁なクリーニング、注油、消磁が必要です。しかし、アンプ修復家のフランク・ロイによると、配線は「細心の注意を払って」、すべてがポイントツーポイントで行われ、「最高品質のコンポーネント」が使用されています。[1]

参考文献

注記
  1. ^ abcdefghi ハンター、「レイ・バット・エコーソニック」46-48。
  2. ^ マーカス 42。
  3. ^ ab ベーコン 44。
  4. ^ ハンター、エレキギターソースブック48-49。
  5. ^ ハンター、ギターリグ50。
  6. ^ アトキンス80。
  7. ^ ムーアとディッカーソン 100.
  8. ^ モレンダとポール 76.
  9. ^ ミラード36。
  10. ^ ハンター、ギターリグ40。
  11. ^ ハンター、ギターリグ54。
  12. ^ ハンター、ギターリグ55。
参考文献
  • アトキンス、チェット、コクラン、ラス、コクラン、マイケル (2003). チェット・アトキンス：私と私のギター. ハル・レナード. p. 80. ISBN 978-0-634-05565-2. 2012年2月11日閲覧。
  • ベーコン、トニー（2005年）『グレッチ・エレクトリックの50年：ホワイト・ファルコン、ジェントル・エレクトリック、ジェッツ・エレクトリック、その他名ギターの半世紀』ハル・レナード社、ISBN 978-0-87930-822-3. 2012年2月10日閲覧。
  • ハンター、デイブ（2006年）『エレキギター・ソースブック：好みのサウンドを見つける方法』ハル・レナード著、ISBN 978-0-87930-886-5. 2012年2月10日閲覧。
  • ハンター、デイブ（2005年）『ギター・リグ：クラシックギターとアンプの組み合わせ』ハル・レナード著、ISBN 978-0-87930-851-3. 2012年2月10日閲覧。
  • ハンター、デイブ（2012年4月）「レイ・バッツ・エコーソニック」ヴィンテージ・ギター誌、 46～ 48ページ 。
  • マーカス・グレイル、ドレグニ・マイケル、グラルニック・ピーター、リュック・サンテ、ロバート・ゴードン、ソニー・バージェス（2011年）『ロカビリー：世界中で聞かれたトング：図解歴史』Voyageur. ISBN 978-0-7603-4062-2. 2012年2月10日閲覧。
  • ミラード、AJ（2004年6月）『エレキギター：アメリカの象徴の歴史』JHU Press、36ページ。ISBN 978-0-8018-7862-6. 2012年2月11日閲覧。
  • マイク・モレンダ、レス・ポール（2007年11月1日）『ギター・プレイヤー・ブック：世界で最も権威のあるギター雑誌の40年間のインタビュー、機材、レッスン』ハル・レナード出版。ISBN 978-0-87930-782-0. 2012年2月11日閲覧。
  • ムーア、スコッティ、ディッカーソン、ジェームズ（1997年）『That's alright, Elvis: the untold story of Elvis's first guitarist and manager, Scotty Moore』、シルマー社、ISBN 978-0-02-864599-5. 2012年2月10日閲覧。
  • スコッティ・ムーアのエコーソニック
  • フランク・ロイのレイ・バット・エコーソニック EA-1 サイト
  • ビデオ: スコッティ・ムーアがディーク・ディッカーソンのEchoSonicを演奏、2003年
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