ルネッサンス・バンケット

ルネサンスの社交・文化イベント
パオロ・ヴェロネーゼカナの婚礼』(部分)、1563年

ルネサンス時代の晩餐は、スペクタクルの趣と音楽、そして食事が融合した芸術形式です。それは、食卓の象徴を誇示することで権力を表現し、君主の地位を高めたものでした。

起源

1608年、メディチ家コジモ2世オーストリアのマリア・マッダレーナの結婚式のためのテーブルセッティング

この芸術形態はおそらくナポリで形成され、エルコレ1世デステとエレオノーラ・デ・アラゴンの結婚により北イタリアの宮廷に広まったと考えられています。 [1]その後、エルコレ2世の治世から最後のフェラーラ公爵アルフォンソ2世の治世にかけて、さらに洗練され、この時代、フェラーラは「ヨーロッパで最初の真に近代的な都市」と呼ばれました。[2]

特徴

ジュリオ・ロマーノ作「ジョッキ・ディ・プッティ」厚紙に描かれたタペストリーポルディ・ペッツォーリ美術館

ルネサンス期の晩餐は、盛り付けや料理の構成に加え、「口取り局」によって統率された繊細なサービングの技術によって特徴づけられていました。これは、給仕、肉切り、そして献酌官から構成され、それぞれが高度に儀式化された所作をしていました。[3]肉切り官の姿は、肉を切ることや料理を味わうことなど、実際の技術論文の題材となりました。[α]ワインの給仕を担当する献酌官は、飲み物に毒が混入されていないことを確認するためのクレデンツァを作る技術も持っていました。この表現から、晩餐で使用される準備の整った調度品を並べることに使われるクレデンツァという名称も派生しました。 [4]食卓にまつわるこれらの技術の中でも、ダピフェロ(料理運び)の姿も注目に値します[5]

宴会の前には、しばしば馬上槍試合パリオ、輪投げレース、ガチョウや豚の競技、仮面舞踏会モレスカス(祭りがカーニバルと同時に行われた場合)、あるいは山車や凱旋門を備えた行列が街中を巡行することがあった。[3]

宮殿の広間は、客人が到着する直前に、タペストリー、絨毯、細工された皮革が広間に並べられ、王子の衣装棚に保管されていた宴会用の可動式装飾品も並べられた。[1]この舞台設定は、田園風景、庭園、風景の遠近法を描き、そこに自然主義的なモチーフ(植物、花、天使など)で縁取りされた。[1]

実際の宴会の始まりは、トランペット太鼓の音で告げられ、料理が進むごとに繰り返されました。宴会には、ブルジョワジー、職人、聖職者といった観客を招待するのが慣例でした。[1]食事には通常、音楽や演劇が伴奏されました。コース料理の数は数百品にも及ぶこともありました。

セットアップ

テーブルセッティングについて詳しく説明した最初の文献は、16世紀初頭にロバート・デ・ノーラによって書かれたマニュアル『 Il libro de cozina 』にあります。図像資料に加えて、クリストフォロ・ディ・メッシスブーゴ、ジャッコモ・グラーナ、ヴィンチェンツォ・チェルヴィオ、ジョヴァン・バッティスタ・ロセッティによる年代記も提供されています。[6]

テーブルやサイドボードの家具は、レオナルド・ダ・ヴィンチベンヴェヌート・チェリーニティツィアーノジュリオ・ロマーノアンドレア・デル・サルトなどの有名な芸術家によってデザインされ、製作されることがよくありました。 [3]

テーブル

装飾はどれも見事なもので、特に1565年12月に行われたアルフォンソ2世オーストリアのバルバラ妃の結婚披露宴のような、結婚披露宴の盛大な演出は見事でした。ロセッティは著書の中で、ホールが海の世界に変貌を遂げた際に主役を務めた布地について、とりわけ「トルコ石色のエルミジーノ(軽い絹織物の一種)と金箔で覆われた岩や洞窟」、給仕人たちが「全員緑のベルベットを着ており、最初の3品のコースを担当した給仕たちは全員金の鱗で刺繍されていたが、その他の給仕たちはそれほど費用をかけていなかった」こと、テーブルには3枚のテーブルクロスと「帯から落ちないオーバーマントル。寒さが増すと誰も賭けることなく持ち上げられたこのオーバーマントルは、非常に繊細な海の波模様のシマドゥーラ(原文ママ)で仕立てられ、様々な怪物が描かれていた」ことなど、詳細な描写を残しています。ナプキンは「様々な海の色の細かい銀色の鱗を持つ様々な魚の形に折られており、タオルを折り上げることで、裏側のタオルが清潔できれいな状態を保つことができた。」[6]

カーニバルの日には宴会も開かれました。 1548年2月14日のコンペンディオ[ β]によると、公爵の食卓は、眺望を遮らないよう屋根裏部屋から吊り下げられた銀のランプで照らされていました。タオルに加え、食卓には銀の塩入れが4つ、そして各人にナプキンとナイフ、ねじりパン、砂糖、卵黄が用意されていました。[1]

カトラリー

銀食器はサービスに広く使用されていました。ダイニングルームに欠かせない家具であり、高価なものは屋外のサイドボードに飾られたり、最初のテーブルに置かれたりしていましたが、他のテーブルの家具やカトラリーには、より安価な素材(真鍮、鉄、ピューターなど)が使用されていました。[1]

ジョヴァンニ・アンドレア・ドーリアなどの君主の死後所有物目録には、装飾的な形やモチーフが施された銀製の調度品が数百点記載されている。[3]そこには、ほぼ必ずと言っていいほど、水差しと洗面器、カトラリー、皿、カップ、タンブラー、フルーツボウル、紙吹雪入れ、あらゆる形の塩入れ、花瓶、フラスコ、パン焼き器、砂糖入れ、卵カップ、保温棚、香水入れ、燭台などが含まれている。エルコレ・ゴンザーガ枢機卿の所持品目録には、それぞれの品物の銀の重量(銘柄、オンス、金額)が記載されている。[7]

陶磁器

サイドボードに使用された陶器は、ファエンツァとウルビーノにあるマジョリカ焼きの工房で入手されたもので、アルフォンソ2世の2回目と3回目の結婚用のサイドボードは、この工房で制作された。[3]ニッコロ・ペリパリオ(ニコラ・ダ・ウルビーノとして知られる)がイザベラ・デステのために制作した、歴史あるマジョリカ焼きのサイドボードセットも注目に値する[8]

ガラス製品

ヴェネツィアのガラス製品(イザベラ・デステはムラーノの窯の主要な顧客でした)は、ルネサンス期を通じて貴族の宮殿で好まれた家庭用家具であり続けました。[3]水筒に使われていたガラス製品には、色ガラスやエナメル装飾が施された純粋なクリスタル製のゴブレット、ピルグリムフラスコ、聖杯、カップ、皿などがあります。16世紀には、フィリグリー装飾が施されたガラス製品も流行し、16世紀後半には、半透明の「アイス」ガラスがルネサンス期の邸宅で好まれました

料理

ルネサンス時代の美食において、砂糖(「キプロスパウダー」とも呼ばれる)はステータスシンボルとみなされていました。砂糖は様々な食品、特にお菓子を覆い、装飾する役割を担い、宝飾品のようにテーブルに並べられました。そして、カストレ・デュランテは砂糖を選ぶ際に、 「非常に白く、重厚で、硬く、そして非常に壊れにくい」ものが最良であると助言しました。[9]

宴全体を通して、ベルジュースなどの調味料によって得られる甘味、酸味、そして辛味が支配的でした。様々な種類の羽毛や毛皮で獲られた狩猟肉、特に渉禽類や鳥類が供されました。16世紀初頭からは大変人気があり、その後1555年から1650年にかけては白鳥、コウノトリ、サギ、ツル、孔雀が人気となりました。川や養魚池からは新鮮な魚が供給され、中でもチョウザメやシャッドは大変珍重されました。[3]

ワイン

メシスブーゴは、食卓で供されるワインについて、マルヴァジーア、ラチェーゼ(リグーリア産ワイン)、マグナグエッラ(カンパニア産)、ヴェルナッチャトレッビアーノ、シルオーロ(マルケ産ワイン)、トスカーナ産 グレコ、ソンマ産グレコ(ヴェズヴィアーナ産) 、グラスピア、コルソ(コルシカ産ワイン)、カンパニア産サンセヴェリーノ、ローマ産ラティーノを用意することを勧めました。ワイン愛好家であった教皇パウロ3世は、ワイン瓶詰め業者のサンテ・ランチェリオの助言を受け、多くのワイン、特にモンテラーノのワインを好みました。[3]一方、イッポリト・デステは、客人にフランスワインを提供することを好みました。[3]

音楽

食事中は、非常に長いコース料理のリズムを崩すために、ミュージシャンが演奏したり歌ったりして食事をします。マッシモ・トロイアーノは『対話』の中で、バイエルン王ヴィルヘルム5世とロレーヌ公レナータの結婚披露宴で演奏された様々な楽器や曲について次のように記している。「最初の晩餐では、音楽家たちはオルランド・ディ・ラッソモテット、5本のハイコルネットと2本のトロンボーンで演奏したその後トランペットタバリニ音色とともに、2回目の晩餐の料理人が台所から出てきた。[...]音楽家たちは6人用の曲をいくつか演奏した。その中には、アレッサンドロ・ストリッジョの非常に甘美なマドリガルがあり、6本の大きなトロンボーンで演奏された。このマドリガルでは、低音域では他の一般的な音よりも8音低くなっている。その後、トランペットとタバリの音色とともに3回目の晩餐の料理が運ばれてきた。[...]そして様々なモテットが演奏され、その中にはチプリアーノ・デ・ローレの6本のビオラによるものもあった。4回目の料理が運ばれてくると[...]そして、多彩で非常に美しいコンサートが開かれ、アンニバレ・パドヴァーノや他の作曲家による作品が、6本のビオラ、5本のトロンボーン、コルネットで演奏された[...]その後、夕方の豪華なディナーでは、オルランド・ディ・ラッソがシニョーラ・マッダレーナ・カズラーナに5部構成のオペラを歌わせた[...]」[3] [10]様々な祝祭の機会に音楽を作曲した他の作曲家には、ジョヴァンニ・ピエルルイジ・ダ・パレストリーナフィリップ・デ・モンテコスタンツォ・フェスタアドリアン・ウィラートアルフォンソ・デッラ・ヴィオラジローラモ・パラボスコなどがいます。[3]

図像資料には、特にカナの婚礼を題材とした音楽に関する詳細な記述も見られる。例えば、フェラーラでは、音楽家が描かれた宴会の場面を描いた絵画が6点(カナの婚礼の4つの変角図シモンの家の晩餐アハシュエロスの宴)制作され、16世紀から17世紀にかけての30年間に制作された。[11]

劇場

これらの劇は聖週間や謝肉祭で上演されるだけでなく、晩餐会の幕間にも上演されます。著名な劇作家には、ピエトロ・アレティーノルドヴィーコ・アリオストルザンテなどがいます。いずれも宮廷に仕える知識人でした。フェラーラのエステ宮廷のために、アリオストは狂えるオルランドに加え『カッサリア』『レーナ』といったプラウトゥスに触発された喜劇を執筆しました。[12]

参照

注釈

  1. 16世紀には、GFコッレによる『貧者の慰め』(フェラーラ、1520年)とV.チェルヴィオによる『三位一体』(ヴェネツィア、1581年)が書かれました
  2. ^ Compendio generale de tutte le provisioni:これは16ページからなる記録で、C. Messisbugo がエルコレ2世の宮廷の1547年から1548年にかけての会計管理を詳細に紹介しています。

参考文献

  1. ^ abcdef Bentini, Jadranka; Chiappini, Alessandra; Panatta, Giovanni Battista; Visser Travagli, Anna Maria (1988). A tavola con il Principe: materiali per una mostra su alimentazione e cultura nella Ferrara degli Estensi [mostra] Castello Estense, Ferrara, 1 ottobre 1988-07 marzo 1989 [catalogo] a cura di Jadranka Bentini, Alessandra Chiappini, Giovanni Battista Panatta, Anna Maria Visser Travagli . Ferrara: G. Corbo. ISBN 978-88-85668-26-3
  2. ^ ブルクハルト、ヤコブ (1860). 『イタリアにおけるルネサンスの文化』(ドイツ語)ローザンヌ大学、バーゼル:シュヴァイハウザー
  3. ^ abcdefghijk コゴッティ、マリーナ;ディ・シーノ、6 月 (2012 年)。Magnificenze a tavola: le arti del banchetto rinascimentale [テーブルの素晴らしさ: ルネサンス宴会の芸術] (イタリア語)。ローマ:デ・ルカ。ISBN 978-88-6557-083-8
  4. ^ "Credènza¹ - Significato ed etimologia - Vocabolrio" [Credènza¹ - 意味と語源 - 語彙].トレッカーニ(イタリア語)2024 年 12 月 9 日に取得
  5. ^ “Dapìfero - Significato ed etimologia - Vocabolario” [Dapìfero - 意味と語源 - 語彙].トレッカーニ(イタリア語)2024 年 12 月 9 日に取得
  6. ^ ab バティスタ・ロセッティ、ジョバンニ (1584)。Dello scalco [踏み台の] (イタリア語)。フェラーラ。
  7. ^ レベッキーニ、グイド (2012 年 4 月)。 「Giulio Romano e la produzione di argenti per Ferrante ed Ercole Gonzaga」 [ジュリオ・ロマーノとフェランテとエルコレ・ゴンザーガのための銀製品の製造]。プロスペッティヴァ(イタリア語) (146)。
  8. ^ “Una "credenza" istoriata per Isabella d'Este. Il servizio di Nicola d'Urbino replaceato da Ester Mantovani" [イザベラ デステの歴史ある「クレデンツァ」。エステル・マントヴァーニが通訳したニコラ・ドゥルビノの礼拝]。Arte.it (イタリア語) 2024 年12 月 9 日に取得
  9. ^ デュランテ、カストーレ (1877)。Il tesoro della sanità [健康の宝] (イタリア語)。ミラン:パンゼーリ。
  10. ^ トロイアーノ、マッシモ (1569)。マッシモ トロイアーノとの対話: 素晴らしいイラストを描くことができます。 &エクセル。プレンシペ・グヴグリエルモ VI.、コンテ・パラティーノ・デル・レノ、ドゥカ・ディ・バウエラ。イラストレーターです。 &エクセル。マダム・レナータ・デ・ロレーノ[マッシモ・トロイアーノの対話篇: ライン川のプファルツ伯、バイエルン公、高貴で優れた王子グリエルモ 6 世の結婚式で行われた最も注目すべき出来事が語られています。そして著名で優れたロレーヌのレナータ夫人の](イタリア語)。ヴェネツィア:ボローニーノ・ザルティエリ。
  11. ^ ヴァレンティーニ、アンナ。 「Iconografia musice a Ferrara tra XVI e XVII secolo」[16 世紀から 17 世紀にかけてのフェラーラの音楽図像] (イタリア語)。 (2012年)。
  12. ^ クルチアーニ、ファブリツィオ;ファレッティ、クレリア。フランコ・ルフィニ (1994)。 「La sperimentazione a Ferrara negli anni di Ercole I e di Ludovico Ariosto」 [エルコレ 1 世とルドヴィコ アリオストの時代のフェラーラでの実験]。Teatro e Storia (イタリア語) (16)。

参考文献

  • アルバラ、ケン(2007年)『晩餐:ルネサンス後期ヨーロッパの宮廷での食事』アーバナ・シカゴ:イリノイ大学出版局。ISBN 978-0-252-03133-5
  • ベンティーニ、ヤドランカ他 (1989) 『王子食卓を』(イタリア語)フェラーラ:コルボ・エディトーレISBN 88-85668-26-7
  • メッシスブーゴ、クリストフォロ(1549年)。バンケッティ著宴会、料理人、一般的な備品』(イタリア語)。ヴィチェンツァ:F. バンディーニ版(1992年出版)。
  • クルチアーニ、ファブリツィオ。ファレッティ、クレリア。フランコ・ルフィニ (1994)。 「La sperimentazione a Ferrara negli anni di Ercole I e di Ludovico Ariosto」 [エルコレ 1 世とルドヴィコ アリオストの時代のフェラーラでの実験]。Teatro e Storia (イタリア語) (16)。
  • コゴッティ、マリーナ。ディ・シーノ、6月。他。 (組織) (2012)。Magnificenze a tavola - Le arti del banchetto rinascimentale [テーブルの素晴らしさ - ルネサンス宴会の芸術] (イタリア語)。ローマ: De Luca Editori d'Arte。ISBN 978-88-6557-083-8
  • デュランテ、カストーレ(1877年)。健康の宝』 (イタリア語)。ミラノ:パンツェリ
  • バッティスタ・ロセッティ、ジョバンニ(1584年)。Dello scalco [脚立の] (イタリア語)。フェラーラ。
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