リチャード・アーネル
イギリスの作曲家（1917–2009）
リチャード・アンソニー・セイヤー・アーネル
生まれる（1917年9月15日）1917年9月15日
死亡2009年4月10日（2009年4月10日）（91歳）

1954年のアーネル。

リチャード・アンソニー・セイヤー・アーネル（1917年9月15日 - 2009年4月10日）は、イギリスのクラシック音楽作曲家。アーネルはコンサート用のあらゆるジャンルの作品を作曲し、6曲の交響曲（7曲目はマーティン・イェイツが作曲）と6曲の弦楽四重奏曲を作曲した。[1]トリニティ音楽院では、映画音楽や電子音楽、そしてジャズへの先駆的な関心を育んだ。

人生とキャリア

アーネルはロンドンのハムステッドで、エレーヌ・マリー（シェルフ）とリチャード・セイヤー・アーネルの息子として生まれた。 [2]ヘイスティングス市管弦楽団でヴァイオリンを演奏していた祖父とは対照的に、彼の父は1905年に完成した28エーカーのキングスウェイ・アンド・アルドウィッチ・プロジェクトの建築家であり施工者であった。 [3]アーネルは1935年から1939年までロンドン王立音楽大学で学び、ジョン・アイアランド（作曲）とジョン・アーサー・セント・オズワルド・ダイクス（ピアノ）に指導を受けた。彼は大学最終学年にファラー作曲賞を受賞した。第二次世界大戦の勃発当初、ニューヨーク万国博覧会に参加していたアーネルは（アーサー・ブリスなど他のイギリスの作曲家たちと共に）ニューヨークに取り残され、1947年までそこに留まりました。そのため、アメリカ国内では名声を確立したものの、母国ではあまり知られていない立場にありました。アメリカ滞在中、アーネルは北米のBBCの音楽監督を務め、国際連合の開会を祝うカンタータ『The War God』 （スティーヴン・スペンダーのテキストによる）と、ウィンストン・チャーチルのニューヨーク到着を迎えるファンファーレの作曲を依頼されました。

彼の音楽は、トーマス・ビーチャム、レオポルド・ストコフスキー、バーナード・ハーマンなどによって支持されてきたが、最近ではウォーレン・コーエンやマーティン・イェーツ（トリニティ校で作曲を教えていた生徒の一人）によっても支持されている。[4] 1967年から1970年までエリオット・シュワルツとの交換留学でメイン州ボウディン大学、1968年から1970年ニューヨーク・ホフストラ大学のフルブライト客員教授を務めた期間を除いて、1947年から1987年までロンドンのトリニティ音楽院で教鞭をとり、その教え子にはピーター・タウルディン（1949–52）などがいた。 [5]電子音楽作曲家のデイヴィッド・ヒューソンは彼の弟子の一人で、映画『ジレンマ』（1981年）、『ドクター・イン・ザ・スカイ』（1984年）、『トゥールーズ＝ロートレック』（1986年）、『世の光』（1989年）などで共に仕事をした。[6]

アーネルは、ロバート・J・フラハティ監督による米国農務省の依頼で制作された45分のドキュメンタリー映画『ザ・ランド』（1942年）の音楽を作曲した。また、フォード・モーター社からダゲナム工場の労働者にインスピレーションを得た交響組曲の作曲を依頼され、その作品は『作品65 』という題名の映画に使用されている。アーネルはロンドン国際映画学校の音楽部門を設立し、1980年代後半に退職するまで部門長を務めた。また、画家のマーク・ロスコとの友情と支援に見られるように、老若男女を問わず多数の音楽家や芸術家に対するアーネルの並々ならぬ支援と気遣いも特筆に値する。

彼はまた、ジョージ・バランシン、ジョン・クランコ、フレデリック・アシュトンといった一流振付家との共演からもわかるように、バレエ作品の主要作品でも知られています。彼の多くのバレエ作品は、ニューヨークとロンドンの両方で成功を収めています。「パンチ・アンド・ザ・チャイルド」の音楽は、サー・トーマス・ビーチャムによってロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団と録音され、ほとんどカタログから消えていません。

アーネルの番号付き交響曲7曲すべて、シンフォニア・クアジ・ヴァリアツィオーニ、ピアノ協奏曲（ソリスト：デイヴィッド・オーウェン・ノリス）、2つのヴァイオリン協奏曲（ソリスト：ロレイン・マッカスラン）、ロード・バイロン：交響的肖像、ロバート・フラハティの印象、前奏曲「黒い山」、初期序曲「新時代」は、2005年から2008年にかけて、指揮者マーティン・イェーツとロイヤル・スコティッシュ・ナショナル管弦楽団により世界初録音された。バレエ「天使たち」、「四月のハーレクイン」、「名探偵」、および「パンチと子供」の初録音は、2008年から2009年にかけてマーティン・イェーツとBBCコンサート・オーケストラにより録音された。

アーネルは死去時にネルソン・マンデラに捧げられた交響曲第7番のスケッチを残しており、その後マーティン・イェーツによって実現・完成された。2010年夏、イェーツとロイヤル・オーケストラ管弦楽団（RSNO）によって録音され、ダットン・エポック社からリリースされた。 [7]同レーベルは、交響曲全曲の他、弦楽四重奏曲（ティペット四重奏団による演奏）[8] 、そして室内オーケストラ作品[9] [10]の録音もリリースしている。

アーネルは20世紀で最も優れたオーケストラ指揮者の一人として認められており、トーマス・ビーチャム卿は彼をベルリオーズ以来最高のオーケストラ指揮者と評している。[要出典]

彼の原稿のいくつかはカリフォルニア大学サンタバーバラ校図書館に所蔵されている。[11]

選りすぐりの作品

管弦楽曲

  • 管弦楽のためのシンフォニア（1938）
  • 弦楽のためのシンフォニア（1939）
  • 古典的変奏曲（弦楽オーケストラ）作品1（1939）
  • 序曲『新時代』作品2（1939）
  • ピアノと室内オーケストラのためのディヴェルティメント第1番 Op. 5 (1939)
  • 序曲、1940年、作品6（1940年）
  • 室内オーケストラのためのディヴェルティメント第２番 Op. 7 (1940)
  • ヴァイオリン協奏曲（第1番）1楽章、作品9（1940年）
  • シンフォニア準ヴァリアツィオーニOp. 13 (1941)
  • 管弦楽のための幻想曲 作品17 (1941)
  • 交響組曲「管弦楽のための6つのエピソード」作品27（1941）
  • 交響曲第1番、作品31（1943年）
  • 交響曲第2番、作品33 「ルーファス」（1942/44）
  • 交響曲第3番 作品40 (1944–45)
  • ヴァイオリンと弦楽のためのカンツォーナとカプリッチョ Op. 37 (1945)
  • ピアノ協奏曲第1番作品44（1946年）
  • 前奏曲『黒い山』作品46（1946）
  • 抽象形式（弦楽オーケストラ）、作品50（1947）
  • チェンバロと室内管弦楽のための協奏曲、作品51（1947）
  • 交響曲第4番 作品52（1948年）
  • バイロン卿 – 交響的肖像 作品67 (1952)
  • ヴァイオリンと小オーケストラのための協奏曲カプリッチョオーソ (第2番) Op.70 (1954)
  • 交響曲第5番、作品77（1955）
  • 風景と人物 作品78 (1956)
  • ロバート・フラハティ – 印象作品87 (1958)
  • チェロと弦楽オーケストラのためのディヴェルティメント協奏曲 Op. 90年（1958年）
  • ピアノとオーケストラのためのセクション、作品110（1967）
  • 序曲『愛の糧』作品112（1968）
  • オード・トゥ・ビーチャム（ナレーター付き）、作品154（1986）
  • 交響曲第6番 作品171金床（1992–94）
  • 交響曲第7番、作品201マンデラ（1996）

室内楽作品

  • 弦楽四重奏曲第1番 作品4（1939）
  • 弦楽四重奏曲第2番 作品14 (1941)
  • オーボエ五重奏曲、作品38（1944）
  • 弦楽四重奏曲第3番 作品41 (1945)
  • 木管五重奏曲カッサシオン 作品45 (1945)
  • ピアノ三重奏曲、作品47（1946）
  • ヴァイオリン・ソナタ第2番、作品55
  • 10本の管楽器とコントラバスのためのセレナード、作品57（1949）
  • 弦楽五重奏曲 作品60 (1950)
  • ピアノ二重奏のためのソナチネ Op. 61
  • 弦楽四重奏曲第4番 作品62 (1950)
  • 金管五重奏曲、作品93
  • 弦楽四重奏曲第5番 作品99 (1962)
  • 弦楽四重奏曲第6番 作品170 (1994)
  • ピアノ四重奏
  • RVWのアルマナック（クラリネット四重奏）
  • ヴァイオリンとピアノのためのアメリカの主題による変奏曲
  • ホルン四重奏

ソロ作品

  • 2つのピアノソナタ
  • 2つのオルガンソナタ
  • ピアノ二重奏のためのソナチネ 作品61 (1950)
  • オルガンのためのアイネ・フェステブルク変奏曲
  • ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロのための無伴奏曲
  • ピアノソロのための多数の変奏曲

舞台作品

  • パンチと子供（バレエ）
  • 四月のハーレクイン（バレエ、1951年）
  • 名探偵（バレエ）
  • 天使たち（バレエ）
  • 月の花（室内オペラ）
  • ラブ・イン・トランジット（室内オペラ）
  • 石化した王女（人形劇）

声楽・合唱作品

  • カンタータ『戦争の神』、ソプラノ、合唱、管弦楽のための、作品36（1945年）
  • 西風への頌歌、ソプラノと管弦楽のための、作品59（1949）
  • ローレンスの6つの歌
  • コン・アモーレ
  • ザナドゥ
  • 白亜紀の休戦
  • エミリーの5つの歌

ミクストメディア（エレクトリック/アコースティック）作品

  • 私はすべての柔らかい肢体を思い浮かべる
  • ノクターン：プラハ
  • 宇宙飛行士

映画音楽

  • 土地
  • 作品65
  • ヴィジット（1964年）
  • 第三の秘密（1964年）
  • トップセイルスクーナー
  • アウトサイドの男（1967年）
  • 村への遺贈
  • ステンドグラス
  • ブラックパンサー（1977年）（デヴィッド・ヒューソン出演）
  • 『ザ・アンタゴニスト』（デヴィッド・ヒューソンと共演）
  • ジレンマ（デイヴィッド・ヒューソンと共演）
  • トゥールーズ＝ロートレック（デイヴィッド・ヒューソンと共著）
  • ドクター・イン・ザ・スカイ（デイヴィッド・ヒューソンと共演）
  • 私たちは多数である（デイビッド・ヒューソンと）
  • 世界の光（デイビッド・ヒューソン氏と共著）

参考文献

  1. ^ イングリッシュ・ミュージック・フェスティバル：作曲家プロフィール 2014年2月23日アーカイブ、Wayback Machine。2013年4月27日アクセス
  2. ^ 「音楽、執筆、出版」を参照。Ukwhoswho.com . 2020年7月26日閲覧。
  3. ^ エイミス、ジョン (2009年4月23日). 「リチャード・アーネル」.ガーディアン. ISSN  0261-3077 . 2023年6月8日閲覧。
  4. ^イェーツは2015年現在も自身の音楽の擁護を続けています。例えば、2015年5月下旬に行われたアーネル、 ヘイヴァーガル・ブライアンらの作品によるコンサートの説明をご覧ください。
  5. ^ 「ピーター・タウルディン80歳：特集記事：オーストラリア音楽センター」Australianmusiccentre.com.au . 2020年7月26日閲覧。
  6. ^ リチャード・アーネルの訃報ルイス・フォアマン「リチャード・アーネル：不当に無視されてきた作曲家だが、最近の録音で新たな聴衆を見つけた」 2009年5月9日、インディペンデント紙
  7. ^ ダットン・エポック CDLX7255、グラモフォン、2011年4月
  8. ^ 『リチャード・アーネル：弦楽四重奏曲』、ダットン・エポック CDLX 7268 (2011)
  9. ^ 『リチャード・アーネル：管弦楽曲集』、ダットン・エポック CDLX7400 (2022)
  10. ^ ルイス・フォアマン『英国音楽の録音』（2024年）、第4章、55-62ページ
  11. ^ 例えば、第5交響曲「ゴリラ」作品77の手書き楽譜 – UCSB Permanent Link [ permanent dead link ]  、オペラ「Love in transit」のボーカル楽譜– UCSB Permanent Link [ permanent dead link ]を参照。
  • リチャード・アーネルに関する詳細な記事
  • ウォーレン・コーエン氏によるリチャード・アーネル氏について
  • アーネルと彼の交響曲第4番と第5番のプログラムノート
  • リチャード・アーネル - デイリー・テレグラフの死亡記事
  • 訃報: リチャード・アーネル ガーディアン紙の死亡記事
  • ウォーレン・コーエン指揮、ムジカノヴァ管弦楽団による交響曲第5番作品77のライブ演奏（2004年）
  • ムジカノヴァ管弦楽団によるアーネルのエレジーのライブ演奏
  • 2007 アーネルのシンフォニア準ヴァリアツィオーネのライブ パフォーマンス (同じく MusicaNova AZ)
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