リック・ベンジャミンは、世界的に有名なパラゴン・ラグタイム・オーケストラの創設者であり指揮者です。[1]ベンジャミンはピアニスト、チューバ奏者、そして編曲家としても活躍しています。
ラグタイム音楽への初期の関心
ベンジャミンがラグタイム音楽に興味を持ったのは1970年代、8歳の時に祖父母のガレージで1917年製のヴィクトローラを見つけた時でした。[2]彼は後に、ヴィクトローラで演奏した音楽が、当時のポップミュージックとは違った形で自分と繋がったと回想しています。[2]彼はこう語っています。「これらの演奏家や作曲家が、音楽を通して人生の純粋な喜びを表現していたことを、私は心の底から感じていました。」[2]
ベンジャミンの関心は、ドイツやイギリスからポピュラーソングがもたらされた時代にアメリカ人によって考案され創作された最初のポピュラー音楽であるラグタイムに向けられ続けた。[3]
パラゴン・ラグタイム・オーケストラの結成
アーサー・プライアーの音楽の発見
ベンジャミンはチューバで生計を立てようとジュリアード音楽院に入学した。[3]抜歯中に誤って歯が砕け、顎をワイヤーで固定されたため、一時的にチューバを演奏できなくなり、代わりに1890年代のトロンボーン奏者、指揮者、音楽監督であったアーサー・プライアーに関する研究論文を書くことに専念した。[3] [4]プライアーはビクトローラの初期の歴史において影響力のある人物で、ビクター・トーキング・マシーン社という製造会社の第一指揮者を務めていたため、この機械でどのような録音をリリースするかを自分で決めることができた。[3]ベンジャミンは、ニュージャージー州アズベリーの取り壊しが予定されていた古い劇場にプライアーの4,000曲を超える楽譜コレクションが収蔵されていることを知り、それを持ち帰る許可を得た。[3]ベンジャミンは、破壊されたと思われていたこのコレクションの価値をすぐには理解しなかったが、[5]コレクションの中には、スコット・ジョプリン、WCハンディ、エドワード・マクダウェル、ヴィクター・ハーバート、ジェローム・カーン、ジョン・フィリップ・スーザといった作曲家による知られざる作品を含む、多くの珍しい楽譜や原稿があることにすぐに気づいた。[3] [5] [6] 1997年のヘラルド・アンド・レビュー紙のインタビューで、彼はこれらの珍しい作品の存在について次のように説明している。「その時代の有名人は誰でも、ヴィクトローラ社で録音されることを願って、自分の楽譜をプライアー氏に送ったものだ。」[3]
ジュリアード音楽院の最初のコンサートをめぐる論争
1986年、ベンジャミンはジュリアード音楽院の同級生で14人編成のオーケストラを結成し、当時編曲されていた通りに音楽を演奏することを決意した。[1] [5] [7] [8]ベンジャミンはジュリアード音楽院に20世紀初頭のアメリカの作曲家のコンサートを依頼したが、ジュリアード音楽院は伝統的な作曲家に焦点を合わせるべきだと考えていた学長に却下された。[9]ベンジャミンはコンサートホールでモーツァルトのソロ・チューバのプログラムを予定していたが、代わりにラグタイム音楽を演奏するグループを率いて、より幅広い観客を引き付ける余地を残した。[3] [9]満員の観客の前で、ベンジャミンのグループはアーヴィング・バーリンとヴィクター・ハーバートの選曲、WCハンディの「メンフィス・ブルース」、ジョプリンの「ピーチャリン・ツーステップ」を演奏した。[2]この出来事を目撃したジュリアード音楽院のヴィンセント・ペルシケッティ教授は、コンサート終了後にベンジャミンに近づき、「アメリカのオリジナル音楽」を保存することを「生涯の仕事」にするよう激励した。[2]
このコンサートは学部長の受けが悪く、ベンジャミンは停学処分となったが、グラミー賞受賞歴のあるコロンビア・レコードの重役トーマス・フロストにははるかに好印象を与えた。ベンジャミンが驚いたことに、フロストはコンサートの録音をもらい、数週間のうちにパラゴン・ラグタイム・オーケストラの最初のアルバムのリリースを手配した。[3] [8]ベンジャミンは大騒ぎすることなくジュリアードを辞め、それ以来オーケストラに専念している。[2] [8]
リンカーンセンターデビュー
ベンジャミンとパラゴン・ラグタイム・オーケストラは、1988年3月にリンカーン・センターのアリス・タリー・ホールでニューヨーク・デビューを果たした。演奏曲目は、1890年代の音楽メドレーと、ベンジャミンがプライアーの書類の中から発見した1905年から1920年までの21曲であった。[5]ニューヨーク・タイムズのアラン・コージンは、特に「終始エネルギッシュで楽しい」演奏の多様性について言及し、「コンサート・ワルツ、マキシス、ワンステップ、ツーステップ、フォックストロット、ブルース、そしてもちろん、非常に絵になるラグも含め、数多く演奏された」と評した。[5]
音楽活動
ああ、君は子供だ！
1999年2月、ベンジャミンとパラゴン・ラグタイム・オーケストラは、ワシントンD.C.のケネディ・センターで、ポール・テイラー・ダンス・カンパニーとの共演により『オー、ユー・キッド！』を初演した。[10]この作品は、ケネディ・センターとアメリカン・ダンス・フェスティバルが主催する、モダンダンスとジャズ音楽のためのドリス・デューク・ミレニアム賞の委嘱作品であり、この賞はこうした組み合わせを奨励している。[10]アンナ・キッセルゴフはニューヨーク・タイムズ紙で、このショーは「ラグタイム音楽にのせて陽気に踊る」ものだったと評した。[11]
ツリーモニシャ
2003年6月、ベンジャミンとパラゴン・ラグタイム・オーケストラは、スコット・ジョプリンのオペラ「ツリーモニシャ」の初演を、サンフランシスコの円形劇場で開催された米国最古のフェスティバルであるスターン・グローブ・フェスティバルで行った。 [8] [12] 「ツリーモニシャ」は元々1975年にヒューストン・グランド・オペラによる本格的な舞台で初演されていたが、ベンジャミンはヒューストンでの演出が「重すぎ、ヴェルディ風すぎる」と考え、ジョプリンの時代に流行していた12人編成の劇場ピットオーケストラに合うように5年近くかけて改変した。[8] 2005年10月、ベンジャミンとパラゴン・ラグタイム・オーケストラは、東海岸のウェイクフォレスト大学で「ツリーモニシャ」の初演を行った。[13]
ベンジャミンは、よりシンプルなオーケストラ編成によって、より小規模な会場でも上演できるようになることを期待していると述べており[8] 、ジョプリンが「オペラ」を大規模なオーケストラに頼るつもりはなかったことを示唆している[13]。彼はこの作品を「気取らない」と評し、「これはアメリカの確立された伝統であるヴォードヴィル、タブショー、メロドラマ、ミンストレルショーの融合であり、これら全てがジョプリンの素晴らしい音楽によって支えられている」と述べている[6] 。彼はウェイクフォレスト大学の新聞に対し、ジョプリンの「真の夢は、一般の人々に、おそらく唯一の機会として、ミュージックホールや近所の劇場で、自分たちのペースでオペラを体験する機会を与えることだった」と語った[13] 。サンフランシスコ・クロニクル紙の別のインタビューで、ベンジャミンは、ジョプリン自身は黒人であるという理由で当時オペラを観ることを禁じられていた可能性が高いと示唆したが、ジョプリンはオペラが聴衆に訴えかける力を持っていることを理解していたと信じていると述べた。彼は最近ニュー・ワールド・レコーズのためにこのオペラを録音した。[8]
無声映画公演
ベンジャミンは、時代劇映画オーケストラのスコアを多数所蔵しており、彼のオーケストラは、それらのスコアが制作された映画の放送に合わせて演奏している。[4]彼らがスコアを演奏した無声映画には、バスター・キートンの『警官』、ハロルド・ロイドの『弱まるな』、そしてチャールズ・チャップリンの『移民』などがある。[4]ベンジャミンがオーケストラと演奏したもう一つの映画は、ダグラス・フェアバンクス主演の『マーク・オブ・ゾロ』である。ベンジャミンは「ジェネレーションX 」が彼の音楽にこれほど好意的に反応したことに驚きを表明し、1997年には、若いリスナーは商業志向の音楽を「押し付けられる」ことに抵抗を感じるかもしれないと示唆した。[3]
その他の音楽活動
ベンジャミンと彼のオーケストラは、ニューヨークタイムズのWQXR 、ナショナルパブリックラジオ、英国放送協会、ボイスオブアメリカのネットワークのさまざまなラジオ番組にも出演しています。 [4]また、ベンジャミンはデンマークのオールボー交響楽団、RTÉ国立交響楽団、ワシントン州のオリンピア交響楽団、ニュージャージー交響楽団、アイスランド交響楽団、ワシントン舞台芸術協会、オーストリアのリンツにあるブルックナーハウスを指揮しました。[6]ベンジャミンはツアー講師であり、著書も出版しており、ニューワールドレコードのライナーノーツを書いています。 [6] [14]アーサー・プライアーのコレクションのキュレーションに加えて、ベンジャミンはシモーネ・マンティア、BFアラート、フランク・H・ウェルズのコレクションもキュレーションしており、ソーントンのトニー・ハガートのヴァーナキュラーミュージックリサーチなどのアーキビストや歴史家と協力しています。[6]
賞と栄誉
スペインのセビリアで開催された万国博覧会では、ベンジャミンと彼のオーケストラは「親善大使」を務めた。[4]
ベンジャミン・パラゴン・ラグタイム・オーケストラの作曲
オーケストラはその性質と伝統により、人員に関しては流動的であるため、パラゴン ラグタイム オーケストラの給与明細には 36 人の演奏者が載っており、特定の公演での出演は、演奏する楽譜で要求される演奏者の数など、さまざまな基準によって決まります。[要出典]無声映画「ゾロ」の楽譜は 12 種類の楽器用に書かれていますが、オーケストラのラグタイム プログラムは出版社や編曲者によって 10 人または 11 人の演奏者用に作曲されています。当時の劇場オーケストラの主な編成は、弦楽器 5 本、フルート 1 本、クラリネット半分、コルネット半分、トロンボーン 1 本、ピアノ/指揮者、打楽器でした。楽器編成のバリエーションは、楽譜の出版社や編曲者によって決まりました。オーケストラの歴史的な劇場音楽のプログラムには 25 人から 30 人の演奏者を必要とするものがあり、また壮大な無声映画音楽の中には 70 人以上の演奏者を必要とするものもあるため、オーケストラはこれらのプログラムを演奏する際には外部から演奏者を雇わなければならない。[要出典]
パラゴン・ラグタイム・オーケストラのロード・マネージャーはレスリー・カレン[要出典]で、フルートとピッコロも演奏し[15]、1989年からオーケストラのメンバーである。[要出典]カレンはジュリアード音楽院で学び、バックネル大学の非常勤講師も務めている。[15]カレンはラヴィニア・フェスティバル、ケネディ・センター、シャトークア、スミソニアン協会に出演している。[16]カレンはオクラホマ州ロートン出身[要出典]で、以前はオクラホマ州芸術評議会のアーティスト・イン・レジデンスだった。[16]カレンはロイヤル・トリオやリンデン・ウッドウィンド・クインテットでも演奏している。[16]
私生活
ベンジャミンはオーケストラでの活動に加え、ペンシルベニア州ルイスバーグの自宅近くのバックネル大学とサスケハナ大学で講義を行っている。 [8]ベンジャミンの音楽家としてのキャリアは、祖父のJ・エドワード・スミスの多大な励ましによるところが大きい。祖父は生涯を通じてバイオリン、クラリネット、ピアノなどの楽器を演奏し、亡くなるまで長年ニュージャージー州モンマス郡のモンマス交響楽団の音楽家として活躍していた。[要出典] ベンジャミンとパラゴン・ラグタイム・オーケストラは、祖父と孫が住んでいたニュージャージー州モンマス郡の会場で定期的に演奏を続けている。[要出典]
ディスコグラフィー
- ジョージ・M・コーハン：『You're A Grand Old Rag』[17]
- バレルハウスからブロードウェイへ：ジョー・ジョーダンの音楽[17]
- パラゴン・ラグタイム・オーケストラが（ついに）『エンターテイナー』を演奏[17]
- ブラック・マンハッタン：有名な「クレフ・クラブ」の音楽[17]
- クリスマスツリーの周り[17]
- もっとキャンディー[17]
- オン・ザ・レベル…ヴォードヴィルとティン・パン・アレーの歌[17]
- ノックアウトドロップ[17]
- あの悪魔のぼろきれ！[17]
- 口笛吹きとその犬[17]
- ボードウォークで[17]
- 真夜中の戯れ
ビデオ撮影
- パラゴンの『マーク・オブ・ゾロ』（主演：ダグラス・フェアバンクス）[17]
- パラゴンのチャーリー・チャップリン映画ショー[17]
- 脱走兵（2004）[18]
- ロスコー・“ファッティ”・アーバックルの忘れられた映画（2005年）
外部リンク
- リック・ベンジャミンのパラゴン・ラグタイム・オーケストラ
- 新しい世界記録
- リック・ベンジャミンとパラゴン・ラグタイム・オーケストラのコンサートの写真
参考文献
- ^ ab ロバート・シャーマン(1994年1月9日). 「音楽：練習セッションで舞台裏を垣間見る」ニューヨーク・タイムズ.
- ^ abcdef ウォール・ストリート・ジャーナル. 「ベンジャミンのラグタイム・バンドが真のコーハンを捉える」バリモア・ローレンス・シェラー著. 2008年7月2日
- ^ abcdefghij Decator Herald and Review. 「奇妙な状況がラグタイム・オーケストラの誕生につながった」デイヴィッド・バーク著. 1997年9月19日.
- ^ abcde イースト・カロライナ紙「Paragon Ragtime comes to ECU」ローラ・ペカレク著。2004年3月11日。
- ^ abcde ニューヨーク・タイムズ。「レビュー/ラグタイム：ジョプリンらの再発見の宝庫から」アラン・コジン著。1988年3月24日。
- ^ abcde New World Classics. 「なぜTreemonishの新バージョンなのか？」リック・ベンジャミン著。
- ^ ニューヨーク・タイムズ。「屋外で開催される本格的かつ稀有なコンサート」アラン・コジン著。1990年7月20日。
- ^ abcdefgh サンフランシスコ・クロニクル。「ジョプリンはいかにしてアメリカの歌声を聞いたのか」ジェシー・ハムリン著。2003年6月21日。
- ^ Stamford Advocate. 「オーケストラがバスター・キートン映画のサウンドトラックを演奏」ナディア・ラーナー著、2007年1月4日。
- ^ ab ニューヨーク・タイムズ。ローレンス・ヴァン・ゲルダー著「フットライト」。1999年2月17日。
- ^ ニューヨーク・タイムズ。「ダンスレビュー：ラグタイム時代のファスト・アンド・ルーズ」アンナ・キッセルゴフ著。1999年2月22日。
- ^ スターン グローブ フェスティバルの Web サイト。
- ^ abc ウェイクフォレスト大学。「活気あふれるラグタイム『Treemonisha』がWFUに登場」パム・バレット著。2005年10月12日。
- ^ 「New World Records: Album Details」www.newworldrecords.org . 2007年12月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ バックネル大学「教職員」より
- ^ abc ライカミング・カレッジ。ライカミング・カレッジでの「バッハとブルース」コンサート。2004年10月14日。
- ^ abcdefghijklm リック・ベンジャミンズ・パラゴン・オーケストラ
- ^ 「The Deserter (2003) - IMDb」。IMDb。
