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| リングバン | |
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 リングバンの提唱者、エディ・グラント | |
| 文体の起源 | |
| 文化的起源 | 1990年代半ば |
| 代表的な楽器 |
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| その他のトピック | |
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リングバンは、 1994年にエディ・グラントによって提唱されたカリブ海の 音楽ジャンルの融合である。[1]
2000年頃のインタビューで、グラントはリングバンを次のように定義しました。
リンバンは魂を静めるものです。音楽の概念では、それはリズムです。母親が腕の中で揺らすと、子供はリンバンを受け取ります。リンバンは奴隷たちのコミュニケーションを可能にしました。リンバンは私たちが孤立することをやめるための架け橋であり、互いにコミュニケーションをとることができることを前提とした概念です。[1]
グラントは、リンバンを音楽に応用するにあたり、カリブ海のあらゆるリズムを包含するメタスタイルを定義しようと試みました。それは音楽の共通語となるはずでした。彼は、この多文化的なスタイルが楽器編成に制限を課さないことを望み、特定の国や文化がそれを主張することを望まなかったと述べています。[2]リンバンのスタイル的影響としては、カリプソ、レゲエ、ソカ、トゥク、ズークなどが挙げられます。
グラント氏によると、「リングバン」という言葉は、ボーカリストが「リンガ・リンガ・リンバン！」とスキャットで歌うことに由来しているという。彼は1993年のある日、トリニダード・トバゴにあるレコーディング・エンジニアのフランク・アガラット氏の裏庭に立っていた時に、この言葉を思いついたという。[ 1]
リングバン音楽
リングバン音楽とその根底にある哲学を普及させようと、グラントは様々なレコーディングアーティストに、彼が商標登録したこの言葉[3] [4]を彼らの曲に使うよう依頼した。バルバドス出身のレコーディングアーティスト、グリンナー、スクエア・ワン、ヴァイキング・トゥンダらが、グラントのレコードレーベルであるアイス・レコードとブルー・ウェーブ・レコードでリングバンの曲を録音した。これらのレーベルからリリースされたリングバンのアルバムには、 『Fire in de Wave』（1994年）、『Ringbang Rebel Dance』（1995年）、『Ringbang Souljah』（1996年）、『Ringbang Revolution』（1997年）などがある。
1999年の大晦日、グラントはトバゴで「リングバン・セレブレーション2000」というコンサートを主催し、フロントライン・オーケストラと共演しました。このイベントには約11,000人が集まり、アンティグア、バルバドス、トリニダード・トバゴのアーティストが演奏しました。[5]カリプソミュージシャンのロード・キッチナーはこのイベントに短時間出演し、翌年2月に亡くなりました。これが彼の最後のステージ出演となりました。
2003年3月、アイス・レコードは小学生向けの選曲集「Ringbang 4 Kids」を出版した。この曲は、以前にアイス・レコードの楽曲でバックボーカルを務めていたバルバドス出身の歌手、インドラ・ラダーが歌った。
参照
参考文献
さらに読む
- ベスト、カーウェン（2012年）「ポスト・ソカ」バルバドスのポピュラー音楽とエンターテインメント文化：デジタル文化への道筋. スケアクロウ・プレス. pp. 84– 88. ISBN 978-0-8108-7749-8. OCLC 783643235。
- ベスト、カーウェン（1999）[1995] 『バルバドスのポピュラー音楽とカリブ文化の政治』シェンクマン・ブックス、 pp.113-116。
- メレディス、シャロン (2016). 「その他のバルバドス音楽におけるトゥク」.バルバドスのトゥク音楽の伝統. SOAS音楽学シリーズ. アッシュゲート出版. ISBN 978-1-4724-4027-3。
- トンプソン、デイブ (2002). 「エディ・グラント」.レゲエ＆カリビアンミュージック. バックビートブックス. pp. 111– 113. ISBN 978-0-87930-655-7。
