ロバート・ザングウィル・カルフィン(1933年4月22日 - 2022年9月20日)は、アメリカの舞台演出家、プロデューサーであり、オン・ブロードウェイ、オフ・ブロードウェイ、そして全米各地の地方劇場で活躍した。シンシナティ・プレイハウス・イン・ザ・パークの元芸術監督であり、チェルシー・シアター・センターの創設者兼芸術監督でもある。
ロバート・ザングウィル・カルフィンは1933年、ロシア系ユダヤ人夫婦の家庭に生まれました。アルフレッド・カルフィンは18歳の誕生日を迎えるまでイギリスで家具職人として働いていましたが、その後アメリカに移住し、不動産業に転身しました。ヒルダ・カルフィンは幼稚園の先生でした。ロバートには妹のエレノア・ロイテ夫人がいます。
カルフィン一家は芸術、特に音楽を敬愛しており、ピアノのレッスンやコンサート、オペラへの招待を惜しみませんでした。カルフィンの母方の祖母は詩を書いたり朗読したり、アマチュア劇団で活動したり、歌やフォークダンスを好んでいました。[ 1 ]
カルフィンはアルフレッド大学に進学し、心理学を専攻し、演劇クラブに所属していました。1957年にイェール大学演劇学部で美術学修士号(MFA)を取得しました。 [ 2 ]
カルフィンはブロードウェイとオフブロードウェイでフリーランスのディレクターとして活動してきましたが、チェルシーシアターセンターの創設者兼芸術監督として最もよく知られています。
1960年代初頭、ニューヨークの商業的なオフ・ブロードウェイは黄金期を終えようとしていました。ニューヨークには非営利の劇場はほとんどありませんでしたが、政府と民間企業の両方から資金援助を受けられるようになってきていました。カルフィンは長年、自分の劇場を立ち上げることを夢見ていました。
カルフィンは、最も潤沢な資金援助を受けた商業作品に劣らずプロフェッショナルで洗練された作品群と、かつての商業的なオフ・ブロードウェイに劣らず大胆な作品群、つまりヨーロッパの偉大な補助金付き劇場に匹敵する施設を非営利劇場として発展させたいと考えていた。彼は、舞台監督だったジョージ・バリと、劇団マネージャーだったデイヴィッド・ロングと共に、1965年にマンハッタンのチェルシー地区にチェルシー・シアター・センターを設立した。
カルフィンは最初のシーズンを、聖公会のセント・ピーターズ教会でプロデュースしました。教会には、体育館に改装された大きな教区ホールが隣接していました。チェルシー劇場は後に聖使徒教会に移転しました。どちらもロウアー・マンハッタンに位置していました。両教会での対立の後、チェルシー劇場は1968年から1978年までブルックリン音楽アカデミーの常設劇場となりました。 [ 3 ]
この移転により、カルフィンは2人の新たなパートナーを獲得した。マイケル・デイビッドはイェール大学で演劇経営を学び、現在はドジャー・シアトリカルズのパートナーとしてブロードウェイのプロデュースに携わっている。バール・ハッシュはイェール大学で舞台美術を学び、劇場の限られた予算の中で独創的な舞台装置を作り上げることができた。
ブルックリンでは、カルフィンの劇場は忠実な観客を獲得し、批評家からも絶賛されました。しかし、この10年間で新しい劇場がオープンし、資金源が減少し、コストが上昇しました。多くの非営利劇場は慎重になりました。カルフィンと彼のパートナーたちは、最先端の活動を続けていました。
60年代後半、黒人分離主義が統合の試みを脅かした時、この3人の白人プロデューサーは、黒人による過激な演劇の先駆けとなった。女性が男性主導の組織からの独立を宣言し始めると、彼らはフェミニスト劇を制作した。チェルシーは、ユダヤ人の観客にナチス支持者の人間性を描いた演劇を鑑賞するよう促し、若い観客には老後の苦悩を理解するよう促し、高齢者には若者文化を身近に感じさせた。演劇は「普遍的な共通の経験」を反映すると信じていたカルフィンは、異なる文化的・美的背景を持つアーティストを同じプロジェクトに定期的に参加させた。
グレン・クローズ、フランク・ランジェラ、クリストファー・ロイド、メリル・ストリープらは、チェルシー劇場での経験を得るために最低賃金で働いたアーティストたちでした。1973年、ブロードウェイの演出家兼プロデューサーであるハル・プリンスは、ブロードウェイで失敗に終わったオペレッタ『キャンディード』の再演のためブルックリンにやって来ました。観客は『キャンディード』のセットの内側、下、そして周囲に座りました。ショーがブロードウェイに戻ったとき、プロデューサーは劇場を徹底的に解体し、ユージン・リーがデザインしたチェルシー劇場の舞台装置を再現しました。
批評家たちはしばしば、カルフィンとその同僚たちが演劇の限界を押し広げたと評した。観客はチェルシー・シアターのプロデューサーたちがどんな作品を上演するのかを知る前に、シーズンごとに公演を予約していた。
1978年、カルフィンは深刻化する財政危機に対応し、チェルシー劇場をマンハッタンに移転し、ウエストサイド・アーツ・シアター、後にニュー・フェデラル・シアターに移転した。しかし、1986年に閉幕した。
カルフィンは地方劇場、オフ・ブロードウェイ劇場、ブロードウェイ劇場で演出を続けています。
カルフィンの生涯と作品は、ダヴィ・ナポレオン著『チェルシー・オン・ザ・エッジ:アメリカン・シアターの冒険』に記録されています。本書は、1960年代から70年代にかけてのアメリカ社会、主流派とカウンターカルチャーの文脈にチェルシーを位置づけ、芸術における資金難が演劇にどのような影響を与えたかを描いています。本書は、地方演劇を詳細に研究した最初の著作の一つであり、その劇的構成と小説的な物語性から、演劇界で高い評価を得ています。
「ボブ・カルフィンはユニークな人物であり、『チェルシー・オン・ザ・エッジ』は彼が創り上げたユニークな演劇の魅力的な記録です」とフランク・ランジェラは語った。グレン・クローズは、この本が集団力学を探求し、「特定の主要人物たちの情熱、自発性、そして相性から生まれた組織を、どのように維持していくのか」という問いに答えようとしている点に興味を引かれたとコメントした。ハロルド・プリンスが序文を書いた。
カルフィンは2022年9月20日に亡くなった。[ 4 ] ダヴィ・ナポレオンは彼を高く評価した著名人たちと話し、アメリカン・シアターで自身の追悼の意を表した[ 5 ]。