ロバート・ラングバウム

アメリカの作家(1924–2020)

ロバート・ウッドロー・ラングバウム(1924年2月23日 - 2020年3月10日)はアメリカの作家である。[1]彼はバージニア大学の ジェームズ・ブランチ・キャベル英米文学教授(1967年から1999年)であり、1999年からは名誉教授であった。

バイオグラフィー

英文学教育者であり文芸評論家でもあるロバート・ラングバウムは、1924年2月23日、マレーとネッティ(モスコヴィッツ)・ラングバウムの息子として生まれました。ラングバウムは1950年11月5日にフランチェスカ・レヴィ・ヴィダーレと結婚し、1956年にドナタ・エミリーという娘をもうけました。ラングバウムはニューヨーク州ブルックリンで生まれ、クイーンズ区フォレストヒルズで育ちました。1936年から1940年までニュータウン高校に通い、 1939年にファシスト政権によるユダヤ人迫害の後、家族と共にイタリアから移住してきたフランチェスカと出会いました。

ラングバウムは1940年に授業料奨学金を得てコーネル大学で学業を開始した。第二次世界大戦へのアメリカ参戦後、2年生の終わりにニューヨーク大学で日本語を学ぶため大学を中退した。1942年、日本語の通訳および尋問官としての訓練を受けるためアメリカ陸軍軍事情報部に入隊し、中尉に昇進した。1945年の日本の降伏後、彼は部隊の小グループと共に日本へ派遣され、戦争犯罪裁判のための文書を探し、議会図書館に日本の蔵書の2次コピーを持ち帰った。1947年、彼は文学士号を取得するため1学期コーネル大学に戻った。その後、復員兵援護法の支援を受けてコロンビア大学で英語文学の修士号および博士号の取得を開始し、そこでライオネル・トリリングジャック・バルザンに影響を受けた。彼は1954年にコーネル大学で講師として働きながら博士号を取得した。[2]

1955年から1960年まで、ラングバウムはコーネル大学で助教授を務めました。その後バージニア大学に移り、英文学准教授(1960年から1963年)、英文学教授(1963年から1967年)、ジェームズ・ブランチ・カベル英米文学教授(1967年から1999年)を歴任しました。1960年の夏季および1965年から1966年の学年度にはコロンビア大学、1965年の夏季にはハーバード大学、1978年にはケンブリッジ大学クレア・ホールの研究員を務めました。

ラングバウムは、ワーズワース夏季会議(1974~78年)、ジュネーブのベルン大学(1979年)、イスラエル(1979年)、ベイラー大学のブラウニング生誕100周年記念会議(1989年)、中国で開催された第一回ジェイムズ・ジョイス国際学術会議(1996年)で講演を行っている。1988年には、米国情報局のために日本、台湾、香港で講演した。スタンフォード大学高等研究所(1961~62年)、ジョン・サイモン・グッゲンハイム記念財団(1969~70年)、全米人文科学基金(1972~73年)、バージニア大学高等研究所(1982年)、ロックフェラー財団ベラージオセンター(1987年)からフェローシップを、米国学術協会評議会(1961年、1975~76年)から助成金を受け取った。彼は2020年3月10日に亡くなった。[3]

ラングバウムの処女作『経験の詩:近代文学の伝統における劇的独白』(1957年)は、彼が詩人および批評家として尊敬するT.S.エリオットに異議を唱えている。しかし彼は、エリオットが文学の伝統を17世紀初期の機知に富んだ詩人たちとシェイクスピアの機知に富んだ側面から始まるものと描き直したことに異議を唱えている。エリオットはこの伝統を、18世紀初期、そして20世紀の詩へと続く機知の詩と名付けている。彼は19世紀を中断として飛ばしている。ラングバウムは代わりに、シェイクスピアの「ロマン主義的」側面(例えば『ハムレット』)から始まり、19世紀のロマン主義が20世紀にまで至る、より長い伝統を定義している。彼はエリオットの初期の詩(『プルーフロック』『荒地』)はロマン主義的でランバウムは、第一章で「近代の伝統としてのロマン主義」と呼ぶものの例として、展開する劇的な独白を用いている。『経験の詩』は、ペーパーバック版が複数回出版され、スペイン語訳(1996年)も出版され、現在は電子書籍としても出版されている。

1964年、ラングバウムはシェイクスピアの『テンペスト』の版に自身の序文を添えて出版した。『テンペスト』はシェイクスピアの遺作であるため、ラングバウムは序文の中で、この作品を「あらゆるものを見聞きし、あらゆる技法を習得した作家が、年齢相応の表現として、最も深遠な言葉は最も軽妙なものであり、人生は、それを見通すと、陽気で、悲喜劇的に陽気なものになるということを教えてくれる」と評している。同年、ラングバウムは『視覚の陽気さ:イサク・ディネセンの芸術』を出版している。 イサク・ディネセン(カレン・ブリクセンのペンネーム)もまた高齢の作家だった。1934年、49歳で初の短編集『七つのゴシック物語』を出版したこの短編集は、深刻な内容を軽妙な表面で表現することで、彼女の悲喜劇的な視点を示している。彼女の最も有名な著書『アフリカの果て』も1934年に出版されましたが、本書はそれよりずっと以前の時代、ケニアでコーヒー農園を経営していた長年の時代を回想しています。この回想された経験は、実際に起こった出来事の多くの詳細を省略しており、それが本書に芸術的な形を与えています。

ラングバウムは、エッセイ集『近代精神:19世紀および20世紀文学の継続性に関するエッセイ集』の中で、「新たな自然詩」というエッセイを収めており、自然詩は今もなお生きているが、新たな様相を呈していると主張している。「我々の自然哲学は」と彼は書いている。「ダーウィンだけでなく、フロイトやフレイザーによっても築かれた。それは我々の精神と文化を太古の泥沼と結びつけるのだ。」これは、20世紀の詩人たちが可能な限り非擬人化を図り、ワーズワース的な風景ではなく動物を自然の象徴として用いた理由を説明している。ワーズワースは、自然詩から自然の最も強力な力であるセクシュアリティを省いている。ワーズワースは無意識を描いているが、動物に象徴される性的に充満した太古の無意識は描いていない。この主張は、ラングバウムの2番目のエッセイ集『下からの言葉』(1987年)のタイトルにも引き継がれている。ブレイクの「ワシは穴の中に何があるのか​​知っているか?/それともモグラに聞いてみるか?」を引用し、彼は穴のエネルギーが人々を最高の成果へと駆り立てることができると示唆しています。

ラングバウムの『アイデンティティの神秘』(1977年)は、19世紀から20世紀にかけての、自己と呼ばれる神秘的な一貫性への取り組みを辿っています。本書を説明するには、目次を引用するのが最も適切です。第1部:ロマンティックな自己。第1章:ワーズワース:プロセスとしての自己。第2部:自己の喪失。第2章:アーノルド:衰えるエネルギー。第3章:エリオット:ウォーキング・デッド。第4章:ベケット:ゼロ・アイデンティティ。第3部:自己の再構成:イェイツ:芸術の宗教。第5章:自己の外在性。第6章:芸術作品としての自己。第7章:神としての自己。第4部:自己の再構成:ロレンス:愛の宗教。第8章:アイデンティティとセクシュアリティ。第9章:虹:希望への道。第 10 章、恋する女たち: 破滅への道。

『我が時代のトーマス・ハーディ』(1995年)は、ラングバウムが回想録を執筆していた最後の出版作品である。ラングバウムは、トーマス・ハーディの小説はヴィクトリア朝時代の成果を凝縮しているが、ハーディはそれをさらに20世紀へと発展させている、と論じている。ハーディはヴィクトリア朝時代の小説に見られる複雑な筋書きや巧みな人物描写を保っている。しかし、例えば性への率直な対処や、性による女性の服従(『テス』(1891年))など、ヴィクトリア朝時代の社会批判に新たな激しさと主題の拡大をもたらしている。 『暗黒のジュード』(1895年)は、ハーディの最も陰鬱で革新的な小説である。『テス』も革命的だが、当時のあらゆる社会制度をハーディが痛烈に批判する『ジュード』ほどではない。物語の冒頭で、ジュードは知的で理想主義的な労働者階級の若者で、自宅でクライストミンスター大学(オックスフォード大学)入学を目指して勉強している。無邪気なジュードは、養豚業者の娘アラベラにそそのかされ、結婚させられる。アラベラはオーストラリアに渡り、再婚するが、その後も戻ってきてジュードの人生に何度も姿を現す。ジュードは、社会階級を理由にクライストミンスターに拒絶される。クライストミンスターで、彼はスー・ブライドヘッドと出会う。彼女は「現代的」な女性で、知的で自立しているが、それゆえ、当時の偏見によれば、性エネルギーが低いとされていた。ジュードは既婚者であったため、二人は未婚のまま同棲する。これを知った女主人は二人を追い出すが、長男はそのショックで他の子供たちを殺し、自ら命を絶ってしまう。スーは子供に自分の愛を保証すれば悲劇を防ぐことができたのだが、スーには本能が欠けていた。ジュードは死に、スーは懺悔のために自らを犠牲にし、アラベラは生き残る。ダーウィン主義者であるハーディは皮肉にも、ジュードとスーの理想主義と対照的なアラベラの大胆なセクシュアリティ、揺るぎない現実主義、そして生存への適応力を賞賛せざるを得ない。

『ジュード』の不評により、ハーディは最初の愛である詩へと回帰した。詩の中では、無神論、フェミニズム、ダーウィニズム、そして狩猟反対の思想を安心して表現できたのだ。詩を読む人が少なかったからこそ、安心して表現できたのだ。ハーディは数冊の詩集でヴィクトリア朝詩の真髄を体現しながらも、20世紀の多くの詩人に影響を与えた平易な言葉遣いと皮肉を継承している。ハーディがメジャー詩人かマイナー詩人かについては、多くの議論がある。ラングバウムは、ハーディの詩はマイナー詩人として片付けるにはあまりにも優れているが、真にメジャーな詩は小説の中にこそ見出されると主張する。

作品

  • 経験の詩:近代文学の伝統における劇的独白(ニューヨーク、ランダムハウス)1957年(スペイン語訳1996年)ISBN 0-7011-1852-0
  • 『視覚の喜び:イサク・ディネセンの芸術研究』(ニューヨーク、ランダムハウス)、1965年、(デンマーク語訳1965年)、ISBN 0-226-46871-2
  • 近代精神:19世紀と20世紀文学の連続性に関するエッセイ(ニューヨーク、オックスフォード大学出版局)1970年、ISBN 0-7011-1615-3
  • アイデンティティの謎:現代文学のテーマ(ニューヨーク、オックスフォード大学出版局)、1977年ISBN 0-19-502189-4
  • 『下からの言葉:現代文学と文化に関するエッセイ』(マディソン、ウィスコンシン大学出版局)、1987年、ISBN 0-299-11184-9
  • トーマス・ハーディ『我らの時代』(ニューヨーク、セント・マーチンズ・プレス)、1995年ISBN 0-312-16409-2
  • 編集者による序文:『テンペスト』(シェイクスピア)、(ニューヨーク:ペンギングループ)、1964年ISBN 0-451-52712-7
  • 編集者による序文:ヴィクトリア朝時代:歴史と社会・文学批評のエッセイ(ニューヨーク、フォーセット・ワールド・ライブラリー)、1967年ISBN 0-89733-055-2

講義

  • 「T・S・エリオットの戯曲におけるアイデンティティの謎」ジョンズ・ホプキンス大学(1971年)、カンザス大学(1972年)
  • 「グイドは救われたのか?ブラウニングの『指輪と本』の結末の意味」MLA、ブラウニング協会、ボストン(1971年)
  • 「ヴィクトリア朝文学の芸術」ミネソタ大学(1974年)、ストーニーブルック大学、デューク大学、ノースカロライナ大学(1976年)
  • ワーズワース会議における講演(1976年、1977年、1978年)
  • 「イェイツにおけるアイデンティティの変容」アイオワ大学(1977年)
  • 「奇妙な視点」ブラウニング誕生日講演、ベイラー大学、テキサス州(1978年)
  • 「ワーズワースの詩におけるエピファニック様式」テキサス大学、ミズーリ大学(1978年)、ジュネーブ大学(スイス)(1979年)
  • 「ヴィクトリア朝文学の芸術」チューリッヒ大学、ローザンヌ、スイス(1979年)
  • イギリス、ロンドンのイサク・ディネセンで BBC 放送 (1979 年)
  • 「フロストとハーディ」、MLA、ラングバウム・フロスト協会、(1980年)
  • 「ハーディ、ヴィクトリアニズム、モダニズム」、ニューヨーク市立大学ニューヨーク校(1982年)
  • 「25年後の経験の詩」トロント大学(カナダ、1982年)
  • 「シェイクスピアの『コリオレイナス』におけるリーダーシップの理念」バージニア大学(1982年)
  • 「パウンドとエリオット」ミシガン大学(1983年)
  • 「ヴィクトリア朝の宗教危機」ラジオカナダ放送(1984年)
  • 「私たちはまだロマンチックな自己について語ることができるか?」MLA(1984)
  • 「エズラ・パウンドとT・S・エリオット:友情と争い」ケント州立大学(1985年)
  • 「T・S・エリオットの詩におけるスタイル、思想、感情の変遷」エリオット生誕100年記念展(ミズーリ州セントルイスおよびワシントンD.C.スミソニアン博物館)(1987年)
  • 「ブラウニングと20世紀の詩」ヴェネツィアにおけるブラウニング会議、イタリア、ヴェネツィア(1989年)
  • 「近代、モダニズム、ポストモダニズム文学」テキサスA&M大学、ベイラー大学(テキサス、1988年)、ヴェローナ大学(イタリア、1989年)
  • ジェイムズ・ジョイス会議(中国)にて講演(1990年)
  • 「イサク・ディネセンの思い出」ウィスコンシン大学(1992年)
  • 「D・H・ロレンスとモダニストたち」パリ大学ロレンス会議(1992年)
  • 「ジュード・ジ・オブスキュア」ジョージア大学(1995年)

賞と栄誉

  • 2018年マーキス・フーズ・フー生涯功績賞および揺るぎない卓越性作品賞
  • ワーズワース・サークル:ロバート・ラングバウム記念特別号、2016年春夏
  • 2015年の世界名士録
  • 2012年のアメリカの名士
  • ファイ・ベータ・カッパ
  • 1961年から1962年まで、カリフォルニア州スタンフォード大学行動科学高等研究センター研究
  • グッゲンハイムフェロー、1969~1970年
  • 全米人文科学基金シニアフェロー、1972~73年
  • アメリカ学術協会評議会、助成金受給者、1961年、1975~76年
  • 1978年、英国ケンブリッジ大学クレア・ホール研究員
  • 1982年、バージニア大学先端研究センター研究員
  • 1987年、イタリア、ベラージオ、ロックフェラー財団レジデント・スカラー
  • 米国情報局講師、台湾、日本、香港、1988年

参考文献

  1. ^ ウェルティ、ユードラ(1965年2月7日)。「料理する、狂人のための世話をする、あるいは書く;THE GAYETY OF VISION:イサク・ディネセンの芸術研究」ラングバウム・ラングバウム著。305ページ。ニューヨーク:ランダムハウス。5.95ドル。『料理する、狂人のための世話をする、あるいは書く』ニューヨーク・タイムズ、BR4ページ2012年4月13日閲覧。
  2. ^ 「Robert Langbaum Langbaum」. Marquis Who's Who . 2013年3月1日閲覧 [永久リンク切れ]
  3. ^ 「ロバート・ウッドロウ・ラングバウム氏の死亡記事 - 参列と葬儀情報」ヒル・アンド・ウッド葬儀サービス. 2020年3月21日閲覧
  • ラングバウム ラングバウム、バージニア大学英語学部
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