ロバート・オズン | |
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| 生まれる | ロバート・ミッチェル・ウォーフィールド・フランク・ローゼン ニューヨーク、ニューヨーク |
| その他の名前 | OZN、ダダナダ |
| 職業 | レコーディングアーティスト、ソングライター、レコードプロデューサー、俳優、脚本家、映画プロデューサー |
| 知られている | コンピュータ音楽の先駆者 |
ロバート・オズン(Robert Ozn、本名:Robert Mitchell Warfield Frank Rosen、ニューヨーク市出身)は、アメリカのミュージシャン。ブロードウェイで活動していた頃は本名のロバート・ローゼンを使用し、エレクトロニック・ミュージック活動ではŌZNという名前を使用していた。ローゼンと彼のパートナーである故ネッド・"ẼBN"・リベンは、アメリカ合衆国で初めてコンピュータで制作され商業的にリリースされチャート入りしたレコード、ẼBN-ÕZNの「AEIOU Sometimes Y」(Elektra Records、1983年)の制作者である。[ 1 ]彼は後にソロ・ユニットDada Nadaで活動し、ジェフ・ダニエルズ、ジェームズ・スペイダー、ポーシャ・デ・ロッシ主演の長編映画『I Witness』の共同製作・共同脚本を務めた。
幼少期にはニューヨーク市メトロポリタン歌劇場児童合唱団に所属し、リンカーン・センターのオールド・メットとニュー・メットの両方で数多くの作品に出演した。16歳の時、グリニッジ・ビレッジのハーバート・ベルクホフ演劇学校(HBスタジオ)から最年少でキー奨学金を授与された。[ 2 ] 17歳の時、インディアナ大学ジェイコブス音楽学校 に声楽と演劇を専攻し、ニューヨーク・シティ・オペラのノルウェー出身のバス/バリトン歌手ロイ・サミュエルソンに師事した。
10代の頃、彼はドック・セヴェリンセンとザ・トゥナイト・ショー・バンドの歌手としてツアーに出ており、受賞歴のあるジャズ楽器奏者のリュー・タバキン、エド・ショーネシー、スヌーキー・ヤング、トミー・ニューサム、ロス・トンプキンス、バディ・リッチ、メル・トーメらと共演した。
彼が初めてプロとして出演したミュージカルは、ゼロ・モステルと共演した『 A Funny Thing Happened on the Way to the Forum』のツアー公演でヒーロー役を演じた時だった。その後すぐに、ジョン・カラム主演のトニー賞受賞ミュージカル『シェナンドー』[ 3 ]のオリジナル・ブロードウェイ・キャストでヘンリー・アンダーソン役を演じ、初演はグッドスピード・オペラハウスで行われた。その後の俳優活動としては、バークシャー・シアター・フェスティバルで『ザ・ニュースルーム』の製作総指揮兼監督アラン・ポールが作詞したプレ・ブロードウェイ作品『Vagabond Stars』で主演を務めたほか、カーラ・デヴィートと共演した『 Pirates of Penzance』、そしてロサンゼルス・カンパニーのサム・シェパード作『Curse of the Starving Class』でゲイリー・シニーズ、ジェームズ・ギャモンと共演した。
ルース・チャーニー監督、NBCデイトラインのエレン・シャーマン製作の全米芸術基金短編映画『No Regrets』で助演を務めた後、パトリック・ジュードやリサ・モルデンテと共にブロードウェイ・ロック・ミュージカル『マーロウ』[ 4 ]で主演を務め、ニューヨークの音楽プロデューサー、ロン・デルセナーがレコーディング・アーティストとしての指導を行った。
1981年、ローゼンは当時ニューヨークのサンドラゴン・レコーディング・スタジオのオーナーだったネッド・リベンと出会った。リベンは14歳で最初のプロ用スタジオを設立しており、ローゼンと出会う頃にはジミ・ヘンドリックス、トーキング・ヘッズ、ラモーンズなどと仕事をしていた。
彼らの最初のコラボレーションである「AEIOU Sometimes Y」は1981年から1982年にかけて録音され(1983年に発売)、コンピューター(フェアライトCMI)で制作された最初のアメリカでの商業リリースおよびチャート入りしたレコードとなった。「AEIOU」はラップ、スポークンワード、デジタルサンプリング、ロック、R&Bダンスミュージックをミックスした作品だった。リベンとローゼンは12インチのダンスシングルを制作し、バンド名がまだ決まっていないうちに、ロンドンのアリスタレコードとニューヨークのエレクトラレコード社長ボブ・クラズナウによって契約され、[ 5 ] 最終的にEBN-OZNとなった。「AEIOU」はビルボードクラブチャートのトップ20にランクインし、OZNを業界初の白人ラッパーの一人として確立した。 「AEIOU」のビデオは、ロサンゼルスタイムズの年間トップ10ビデオに選ばれ、MTVヘビーローテーションの人気曲となり、国内外で広く注目され、1990年代を通して ビーバス&バットヘッドで取り上げられました。
EBN-OZNのファースト・フルアルバム『フィーリング・キャバリエ』は、1984年にエレクトラからリリースされ、カレッジ・ラジオ・チャートでトップ20入りを果たしました。セカンド・シングル「バッグ・レディ(アイ・ワンダー)」は、ビルボード・クラブ・チャートでトップ40入りを果たしました。「バッグ・レディ」のミュージック・ビデオには、トニー賞とエミー賞を受賞したイモジーン・コカが出演し、「AEIOU」と同様に、世界中のテレビやクラブでプレイされました。
EBN-OZNはアルバム、シングル、ビデオ、ライブショーで絶賛を浴び、タイム誌[ 6 ] 、ピープル誌[ 7 ] 、US誌[ 8 ]、ニューヨーク・ポスト誌[ 9]などで取り上げられました。プレイボーイ誌[ 10 ]では「現存する最高の白人ラッパー」と評され、ボストン・グローブ誌[ 11 ]では「新たなアメリカのセックスシンボル」と称されました。EBNはギター・プレイヤー誌[12 ]でも特集されました。
2021年にリック・ルービンの「Broken Record」ポッドキャスト[ 13 ]に出演したモビーは、AEIOU Sometimes Yについて次のように語った。
もしAEIOUを聴いたことも、ビデオを見たこともないなら、ぜひ聴いてみてください。AEIOUは西洋のポップミュージック史上最も奇妙な曲だと断言できます。歌詞はあまりにも素晴らしく、全く意味不明です。まるで大学院生の記号論の論文を書いているのに、男がカフェで女の子をナンパしようとしていると言っているかのようです。
1985年にこのデュオが解散した後、EBNはスクリッティ・ポリッティやアリフ・マーディンと共同でSOHOスタジオを運営し、一方OZNはロサンゼルスに移り、自身のレーベル、ワン・ボイス・レコードとソロ活動のダダ・ナダを設立した。
ダダ・ナダは、ポリドール/UK と配給契約を結び、北米で自ら配給を行い、「Haunted House」(北米でチャート入りした初の白人アーティストによるハウスレコード) と「Deep Love」の 2 つのビルボードダンス ヒット曲を獲得しました。
1991年にイギリスでリリースされた「The Good Thing/Give It All I Got」は、OZN、スティーヴ・ワイト、ボブ・グリーンバーグが作詞・作曲し、バッド・ボーイ・ビル・OZNとスティーヴ・ワイトがミックスした2曲入りの12インチ・シングルで、輸入盤としてレコード・ミラー・クール・カット・チャートで第3位、レコード・ミラー・メインストリーム・ダンス・チャートで第25位を獲得した。
OZN の Dada Nada トラックのコラボレーターには、伝説的なハウスのゴッドファーザーである故フランキー・ナックルズ、ハウスミュージックの先駆者であるバッド・ボーイ・ビル、デビッド・モラレス、マイク・"ヒットマン"・ウィルソン、スティーブ・ワイト (現在はカリフォルニア州立大学の録音芸術の准教授)、ボブ・グリーンバーグなどが含まれています。
OZNは、1990年の全米ダダ・ナダ・ツアーでシカゴ公演中に銃撃事件に見舞われて以来、公の場に姿を現さなかったが、30年以上経って再び公演を開始した。(下記参照)
EBN は 1998 年にニューヨークのソーホーで心臓発作により亡くなり、妻のサリー・ムーア・リベンと息子のマックス・リベンが遺された。
2015年4月、OZNはFacebook [ 14 ]とTwitterで、シャルリー・エブド襲撃事件にインスピレーションを受けて25年ぶりのレコード「Je Suis Paris!」を制作していると発表した。世界的に拡大している平和・反テロ運動のアンセムとなるこの曲は、ベリンダ・カーライルと活動するゲイブ・ロペスと共同でプロデュース・作曲し、ジャズ界のレジェンド、ラリー・コリエルの息子でアラニス・モリセットのギタリストであるジュリアン・コリエル、ヒップホップスター、エグジビットのベース奏者クリス・ゴールデン、セルジオ・メンデスの長年のブラジル人パーカッショニストであるジビ・ドス・サントス、そしてバックボーカルとしてモビーのミンディ・ジョーンズとボーイズバンド「イノヴェイト」のマーク・ストロムが参加した。
2016年夏にリチャード・カットモア、ハウス・オブ・ウイルス、Mntnaによるリミックスを収録したこのアルバムは、イギリスで2016年10月にミュージックウィーク・コマーシャル・ポップ・ダンス・チャートで最高13位を記録した。これは、フロリダ州オーランドのパルス・ナイトクラブで発生した反同性愛テロ事件を題材にした歌詞「I Am Orlando」にOZNがボーカルを追加収録したことがきっかけとなった。この曲はイギリス全土でLGBTアンセムとして定着した。この曲はアメリカのダンスクラブではリリースされなかった。
2017年のアルバム『We Can Feel It』は、 2017年12月にミュージックウィークのコマーシャルポップダンスチャートで9位に達し、2018年2月にはビルボードダンスクラブソングチャートで15位にまで上り詰めた。これは1990年以来初のアメリカでのリリースとなった。
2023年、パラマウントTVはマイク・ジャッジの『ビーバス&バットヘッド』シリーズのリブートを発表し、「AEIOU Sometimes Y」を13~24歳の視聴者層向けの注目ミュージックビデオとして再ライセンスした。
OZNは映画業界でプロデューサーや脚本家としてのキャリアを積みました。
彼は最初、オリバー・ストーンとジャネット・ヤンのイクストラン・フィルムズで無給で働き、映画ビジネスの企画・製作面を学ぶ代わりに時間を割いた。その後、ストーンのA級作品の有給ファーストコール・リーダーとなった。その後、ミラマックスに採用され、アカデミー賞受賞プロデューサーのリチャード・グラッドスタインの下で『パルプ・フィクション』のリーダーを務めたほか、同社のヨーロッパ作品の多くとホラー部門ディメンション・フィルムズの作品の一部で契約開発担当役員を務めた。また、クリエイティブ・アーツ・エージェンシー(CAA)では、シドニー・ポラック、ルイ・マル、ポーラ・ワインスタイン、そしてジェームズ・キャメロンのライトストーム・エンターテインメントのプロジェクトで脚本アナリストを務めた。
OZNはテッド・ダンソンと共同でエグゼクティブ・プロデューサーを務め、劇作家ビル・ラッセルのウェストエンド・ロンドン公演のエイズドラマ『エレジーズ・フォー・エンジェルズ・パンクス・アンド・レイジング・クイーンズ』[1]の製作権を獲得した。ダンソンとOZNはダンソンに加え、マイケル・ダグラス、リチャード・ギア、パトリック・スチュワート、ウーピー・ゴールドバーグ、ジェイソン・プリーストリー、エリザベス・テイラーを起用した。しかし、この作品は未だ製作されていない。
2003年、OZNとグリーンの『神の証人』は、長らく業界の「売れないお気に入りの脚本」リストに名を連ねていたが、ついに『アイ・ウィットネス』として映画化され、ジェフ・ダニエルズ、ジェームズ・スペイダー、ポーシャ・デ・ロッシ主演で、脚本チームは2003年メソッド・フェスト最優秀脚本賞を受賞した。ユニバーサル社は2007年にアメリカとカナダで、HBOは国際的にこの映画を配給した。
オズニは2003年に子育てのため映画業界を離れ、2008年に英国貴族、戦争の英雄、ロンドンタイムズ特派員、作家、そしてカミングアウトしたバイセクシャルのミッキー・バーンを描いた英国のドキュメンタリー『Turned Towards the Sun』の制作チームの一員として業界に復帰した。[ 15 ] この映画は2012年10月にロンドンの英国映画協会でプレミア上映され、高い評価を受け、監督のグレッグ・オリヴァーはグリアソン賞にノミネートされた。
その後、OZNはSy Fyチャンネル向けに長編映画「Earth's Final Hours」を執筆し、これは2011年にCinetelで制作され、2012年に放映されました。
2015年、彼はジュリアン・レノンとともに、BAFTA理事ジュリア・ヴァーディンの短編映画「Lost Girls」のエグゼクティブ・プロデューサーを務め、2016年ロサンゼルス・インディペンデント映画祭とIndieFESTで賞を受賞しました。
OZN氏は、オバマ政権による2016年のホワイトハウス両性愛コミュニティブリーフィングにゲストとして出席した。[ 16 ] OZN氏はロサンゼルス両性愛タスクフォースの議長を務めた。[ 17 ]同タスクフォースはロサンゼルスLGBTセンターを拠点とする両性愛擁護の非営利団体で、同センターや南カリフォルニア大学でLGBTの若者向けのワークショップを開催するほか、LGBTコミュニティ内外で政治的変革を働きかけている。