ロバート

ロバート・ホワイト（1936年10月27日生まれ[ 1 ]）は、80年にわたり活発な演奏活動を行っている アメリカのテノール歌手および声楽教師である。

1942年、6歳の時にラジオ番組「Coast to Coast on a Bus」や「The Fred Allen Show」などでアイルランドの歌を披露し始め、「リトル・ジョン・マコーマック」の愛称で親しまれた。1950年代後半にはコンサート・テノール歌手としてのキャリアをスタートさせ、1960年代、70年代、80年代にはヘンデル、バッハ、モンテヴェルディといった作曲家による古楽の演奏で成功を収めた。レナード・バーンスタイン指揮のニューヨーク・フィルハーモニックやユージン・オーマンディ指揮のフィラデルフィア管弦楽団など、数々の主要オーケストラと共演し、ジョン・F・ケネディ大統領やジミー・カーター大統領のためにホワイトハウスで演奏したこともある。

1970年代半ば、ホワイトはアイルランド歌曲の演奏家としての原点に立ち返り、「アイリッシュ・テナー」としてジョン・マコーマックと比較されるほど国際的に名声を博し、故マコーマックを偲んでBBCテレビ番組にも出演した。彼はアイルランドのバラードからオペラ、現代芸術歌曲、古典的テナーの規範からの作品まで、多様なレパートリーでコンサートを続けている。マーク・アダモ、ウィリアム・ボルコム、ジョン・コリリアーノ、ルーカス・フォス、スティーブン・ハフ、リビー・ラーセン、ローウェル・リーバーマン、ジャン・カルロ・メノッティ、トビアス・ピッカー、ネッド・ローレム、ダヴィッド・デル・トレディチなど、多くの作曲家が彼のために作品を書いている。彼は主にアイルランドの歌曲とバラードでRCAビクター・レコードに数曲録音しているほか、ヴァージン・クラシックス、EMI、ハイペリオンにも多様なレパートリーを録音している。ハンター・カレッジとマンハッタン音楽学校の元教員で、現在はジュリアード音楽院の声楽科で教鞭を執っています。また、ラジオ局WQXR-FMのインタビュアーも定期的に務めています。

幼少期と教育

ホワイトはブロンクスで、テノール歌手で作曲家、ラジオ俳優のジョセフ・ホワイトと作詞家のモーリーン・オバーン・ホワイトの6人兄弟の5番目として生まれた。[ 2 ] [ 3 ]母親はアイルランドのゴールウェイ出身で、父親はケリー出身のアイルランド移民の孫であった。[ 3 ]父親はNBCラジオの番組『銀仮面のテノール』で主役を演じて有名になり、この番組の多くの曲も作曲した。ホワイトの母親モーリーンは父親の作詞家であった。[ 2 ]

ホワイトは6歳のとき、ボビー・ホワイトという名前でWJZラジオで演奏を始め、7歳のときに最初のアルバム『リング・オブ・ゴールド』を録音した。ラジオではアイルランドの民謡やバラードをよく歌い、ミルトン・クロスからは「私たちの小さなジョン・マコーマック」と称された。[ 4 ]彼が出演したラジオ番組には、「Coast to Coast on a Bus」、「Irene Wicker, the Singing Lady」、「The Fred Allen Show」などがある。[ 4 ] [ 5 ]後者の番組でデマルコ・シスターズと知り合い、 1947年の北米の猛吹雪のときには4日間彼女たちと閉じ込められていたことで有名である。[ 6 ]また、アレンの番組ではハンフリー・ボガート、ビング・クロスビー、フランク・シナトラなど伝説的な芸能人と共演する機会もあった。[ 1 ] 12歳の時にはNBCラジオでフルオーケストラをバックにビクター・ハーバートの『ノーティー・マリエッタ』から「ああ、甘い人生の謎」など難しいテナーの曲を演奏していた。[ 3 ]

ホワイトの歌手としての初期の訓練は父親からのレッスンを通じて確立された。[ 4 ]彼のスキルはブロンクスのセントジェローム教会の聖歌隊員としても磨かれた。 [ 1 ]彼はハンター大学で声楽パフォーマンスの音楽学士号を取得した。[ 7 ]その後、ドイツ、イタリア、フランスのフォンテーヌブロー音楽院でジェラール・スゼーとナディア・ブーランジェに師事した。[ 1 ] [ 8 ] [ 9 ]彼は1968年にジュリアード音楽院で声楽パフォーマンスの音楽修士号を取得し、ベヴァリー・ペック・ジョンソンに師事した。[ 1 ] [ 4 ] [ 10 ]ジュリアード音楽院在学中、1963年にジュリアード・オペラ・センターで行われたパウル・ヒンデミット作曲の『長いクリスマスの晩餐』の世界初演でシャルル役を演じた。[ 11 ]彼はプロとしてのキャリアを通じてジョンソンから個人的に声楽を学び続けた。[ 4 ]

初期のキャリア：1959年～1969年

1959年、22歳のホワイトは、病気のためゲオルク・ベームのヨハネ受難曲（当時はゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルの作品と誤って帰属されていた）のピラト役を、ニューヨーク・フィルハーモニックとレナード・バーンスタイン指揮のもとカーネギーホールで演奏するために、病気のラッセル・オバーリンの代役を務めました。[ 7 ]同年後半には、ニュージャージー州モリスタウンのマスターワーク合唱団と共に、ヘンリー・パーセルの『妖精の女王』でソリストを務めました。 [ 12 ] 1960年にはニューヨーク・プロ・ムジカのメンバーとなり、ニューヨーク市のタウンホールで行われたフランドルの作曲家ハインリヒ・アイザック、ジョスカン・デ・プレ、ヤーコブ・オブレヒト、エイドリアン・ヴィラールトの作品のコンサートで、同団のソリストとして初めて演奏しました。[ 13 ]

1960年代、ホワイトはクラリオン・コンサート管弦楽団、ルネッサンス四重奏団、トリオ・フラウト・ドルチェなど、いくつかの古楽室内楽アンサンブルのメンバーまたはゲスト・アーティストとして演奏した。 [ 14 ] [ 15 ] [ 16 ] 1962年、ハロルド・アクスの指揮、異人種間音楽協議会の主催によるコンサートで、マンハッタンのセント・トーマス教会でヘンデルの「アタリア」のアメリカ初演でマサンを歌った。 [ 17 ] 1963年、ホワイトハウスのイーストルームで行われたコンサートで、ソプラノ歌手のヘレン・ボートライト、俳優のベイジル・ラスボーン、シドニー・ベックの指揮によるザ・コンソート・プレイヤーズと共演し、ジョン・F・ケネディ大統領、ジャクリーン・ケネディ夫人、ユニス・ケネディ・シュライバー、ルクセンブルク大公妃シャーロットなど要人が出席した。[ 18 ]同年、NBCオペラシアターでジャン・カルロ・メノッティのテレビオペラ『ラビリンス』の世界初演で老チェス奏者役を演じた。[ 19 ] 1964年4月、ニューヨーク作曲家フォーラムのためにドネル図書館センターでジャック・ゴットリーブの『ティーパーティー 』のニューヨーク初演で歌った。[ 20 ]

1965年12月、ホワイトはリンカーン・センターのフィルハーモニック・ホールで行われたコンサートで、ヘルマン・シェルヘン指揮ニューヨーク室内管弦楽団と共演し、ヘンデルの『メサイア』とヨハン・セバスチャン・バッハの『ロ短調ミサ曲』のテノール独奏を務めた。[ 21 ] [ 22 ] 1966年には、リンカーン・センターで、コントラルトのリリ・チュッカシアン、フィラデルフィア管弦楽団、ユージン・オーマンディ指揮とともに、マーラーの『大地の歌』のテノール独奏を務めた。[ 23 ]同年、彼は1966年にソロモン・R・グッゲンハイム美術館でジョン・コリリアーノの「クロイスターズ」の世界初演を行った。 [ 24 ] 1967年にはメトロポリタン美術館でムジカ・アエテルナ合唱団＆管弦楽団とフレデリック・ウォルドマン指揮のもと、ヘンデルの「ラ・アレグロ、イル・ペンセローゾ、イル・モデラート」のテノール独奏を務めた。[ 25 ]同年、彼はリンカーン・センターに戻り、モーストリー・モーツァルト・フェスティバルでニューヨーク室内管弦楽団とヴェルナー・トルカノフスキー指揮のもと、モーツァルトの「レクイエム」のテノール独奏を務めた。[ 26 ]

1968年、ホワイトはメトロポリタン美術館で、ニューヨーク室内楽団と指揮者兼チェンバロ奏者のアルバート・フラーと共演し、ヘンデルの『アキスとガラテア』のアキス役を演じた。 [ 27 ] 1969年、エイブリー・フィッシャー・ホールで、クラリオン音楽協会（CMS）の公演によるクラウディオ・モンテヴェルディの『聖母の夜の祈り』でテノール独唱を務めた。 [ 28 ]同年、アリス・タリー・ホールで、CMSの依頼で、サイモン・メイヤーの『コリントの王女メデイア』のエジェオ役を演じ、マリサ・ガルヴァニーが主役を演じた。[ 29 ]

1970年代

1970年、ホワイトはジョン・コリリアーノのアルバム「カルダーラ - ムーグ・ミサ」に参加し、浣腸チューブを通して歌う姿をフィーチャーされている。[ 30 ] [ 31 ] 1972年、ニューヨーク・シティ・バレエ団による、ジョージ・バランシンとジェローム・ロビンスの新振付によるストラヴィンスキーの「プルチネルラ」公演で、テノール独奏を務めた。[ 32 ] 1974年、メトロポリタン美術館で、ソプラノのヘザー・ハーパー、ムジカ・アエテルナ合唱団＆管弦楽団、指揮者のフレデリック・ウォルドマンとシューベルトの「ミサ曲第2番」でテノール独奏を務めた。 [ 33 ] 1975年、アリス・タリー・ホールでCMS主催、ニューウェル・ジェンキンス指揮のジョヴァンニ・バッティスタ・サンマルティーニ作品コンサートで、テノール独奏を務めた。 [ 34 ]

ホワイトは1976年に、ナショナル・コラールとマーティン・ジョスマン指揮のもと、バッハのロ短調ミサ曲のテノール独奏者としてエイブリー・フィッシャー・ホールに戻った。[ 35 ] 1977年には、ヘンリー・シューマン指揮のワシントン・スクエア音楽祭で、ソプラノのジュディット・ベッティーナとバッハの二重唱とアリアのコンサートを行った。[ 36 ]同年、92丁目Yでフルート奏者のユージニア・ズッカーマンとルネッサンス・アンサンブルのカリオペと2つのコンサートに出演し、ジミー・カーター大統領とジェームズ・キャラハン首相のためにホワイトハウスで指揮演奏を行った。[ 37 ] [ 38 ]

1976年、ホワイトはアイルランドのルーツを振り返り、ピアニストのサミュエル・サンダースと共演したアイルランドバラードのアルバム『 When You And I Were Young Maggie』をRCAビクター・レコードからリリースした。[ 39 ]アイルランド音楽をより本格的なクラシック音楽のレパートリーと並行してプログラムすることへの関心は、多くのコンサートやリサイタルで継続されている。1977年には、BBCの番組「The James Galway Hour」で著名なフルート奏者と共にアイルランドバラードを演奏した。[ 4 ] 1978年のニューヨーク・タイムズ紙の批評で、歴史家ジョセフ・ホロウィッツは次のように述べている。

メトロポリタン美術館で行われたロバート・ホワイト氏の素晴らしいリサイタルは、ジョン・マコーマックの精神を大いに呼び起こした。ホワイト氏は、地元でもよく知られ、高く評価されている歌手であり、マコーマック氏の特徴であるポピュラーとコンサートのレパートリーを織り交ぜた多彩な演奏を披露した。[ 40 ]

1979年、ホワイトはチェロのヨーヨー・マ、ヴァイオリンのアニ・カヴァフィアン、ピアノのサンダースと共にアルバム『ロバート・ホワイト・シングス・ベートーヴェン』をリリースした。このアルバムには、ジョージ・トムソンの依頼でベートーヴェンが作曲したアイルランド、スコットランド、ウェールズ、イングランドの民謡16曲が収録されている。[ 41 ]同年、アリス・タリー・ホールでCMS主催によるアゴスティーノ・ステファニ作曲『満足の自由』のアメリカ初演にアルキビアーデ役で出演。 [ 42 ]また、1979年のBBCテレビによるマコーマック95歳の誕生日を祝う番組でも注目の演奏者だった。その後、ホワイトはBBCの特別番組6本に出演した。[ 4 ]

1980年代

1980年、ホワイトはRCAビクターからアイルランドの歌曲を集めた3枚目のアルバム『ダニー・ボーイ、そしてその他のアイルランドのバラード』をリリースしました。今回はフルオーケストラを伴奏に迎えました。[ 43 ]同年、彼はアメリカのスポレート音楽祭に出演し、リンカーン・センターで開催されたモーストリー・モーツァルト音楽祭に戻り、ボロディン・トリオと共にベートーヴェンの民謡を演奏しました。[ 4 ] 1981年には、カーネギー・ホールでソプラノのビヴァリー・ホックとピアニストのマーク・ネイクルグと共にリサイタルを行い、ゲーテの作品にアレンジした曲を演奏しました。[ 44 ]同年、エイブリー・フィッシャー・ホールで、マイケル・ティルソン・トーマス指揮、リンカーン・センター室内楽協会によるイーゴリ・ストラヴィンスキーの『ルナール』の演奏会に出演しました[ 45 ] 1982年、カーネギーホールでロバート・ド・コーミエ指揮のニューヨーク合唱協会と共演し、バッハのロ短調ミサ曲のテノール独奏を務めた。 [ 46 ] 1983年3月から4月にかけては、「I Hear You Calling Me - Robert White Remembers John McCormack」と題したアイルランド全土23か所のコンサートツアーを行い、チケットは完売した。同年12月24日にはBBCの番組『The Good Old Days 』の最終回に出演。この番組には長年にわたり何度も出演している。

1985年、ホワイトはリンカーン・センターで行われた作曲家75歳の誕生日を祝うコンサートで、ウィリアム・シューマンの「老いへの時間」を演奏した。[ 47 ]同年、アリス・タリー・ホールでテノール歌手ジョン・マコーマックを偲んで、ヴァイオリニストのマーク・ペスカノフと3回のコンサートを行った。[ 48 ] 1987年にはアリス・タリー・ホールに戻り、ベートーヴェンの歌曲のリサイタルを行った。[ 49 ]また1985年には、ニューヨーク・ポップスと共演したスティーブン・フォスターの歌曲コンサートでソリストを務めた。[ 50 ]

1988年、ホワイトはヴァージン・クラシックスから別のアルバム『プリンセス・グレースのお気に入りのアイルランドの歌』をリリースした。[ 51 ]同年、マンハッタンのタウンホールでサミュエル・サンダースとフリムル、ロンベルク、ハーバート、ヒンデミット、コルンゴルト、ミヨー、グレインジャーの作品のリサイタルを行なった。また、ニューヨーク・シティ交響楽団とはベンジャミン・ブリテンの歌曲集『イルミナシオン』を歌った。[ 8 ] [ 52 ] 1989年、フェアフィールド室内管弦楽団とベンジャミン・ブリテンの『テナー、ホルンと弦楽のためのセレナーデ』でテナー独奏を務め、サンタフェ室内楽音楽祭ではベートーヴェンの民謡集を歌った。[ 53 ] [ 54 ]

1990年代から現在まで

1991年、ホワイトはウェイル・リサイタル・ホールでオーボエ奏者のブレア・ティンダルと共にヴォーン・ウィリアムズの「ブレイク・ソングス」を演奏した。[ 55 ] 1992年にはリンカーン・センターで行われたアリス・タリー生誕90周年記念コンサートでベンジャミン・ゴダールとハロルド・クラクストンの曲を演奏した。[ 56 ] 1993年、ニューヨーク・タイムズ紙は、ブロンクスのリバーデールにあるウェーブ・ヒルで行われた野外コンサートで、スティーヴン・フォスターの曲を歌っていたホワイトの口の中に虫が飛んできたという面白い話を掲載した。ホワイトは「大きな高音を出そうとしたまさにその時に、虫を飲み込んだのを感じた。虫はまっすぐ下へ落ちていき、嘔吐反射を通り過ぎた。しかし、生涯で最高の高音を出すことができた」と語ったと伝えられている。[ 57 ]同年、ジュリアード音楽院でジェイムズ・ジョイスの歌詞を使った歌曲のリサイタルを行った。[ 58 ] 1994年、リンカーンセンターで開催された、ホワイトの親友でもあった慈善家でオペラ歌手のアリス・タリーを称えるコンサートで、ニューヨーク・フィルハーモニック、ソプラノ歌手のジェシー・ノーマン、指揮者のジェームズ・レヴァイン、その他音楽界の著名人とともにソリストを務めた。 [ 59 ]

1996年、ホワイトは「フェスティバル・デイ・ドゥエ・モンディ」でリサイタルを行い、ニューヨーク市からキティ・カーライルにヘンデル・メダルを授与する式典で、ルディ・ジュリアーニ市長に招かれ、ヘンデルのアリア2曲を演奏した。 [ 60 ] [ 61 ] 1997年、メトロポリタン美術館でルネサンス音楽のコンサートを行い、ジョン・ダウランド、ローラン・ド・ラサス、ウィリアム・コーキン、ジョン・バートレットらの作品を取り上げた。[ 62 ] 1998年、 92丁目Yで作曲家ジョン・コリリアーノの60歳の誕生日を祝うコンサートでソリストを務め、ハンプトンズ音楽祭でプーランクの作品のコンサートを行った。[ 63 ] [ 64 ] 1999年にはハンター大学の学部生時代から長年伴奏をしてきたサミュエル・サンダースの追悼コンサートに出演し、またバージミュージックでフォークソングのコンサートを行った。[ 65 ] [ 66 ]

2000年、ホワイトはウエストチェスター室内管弦楽団とアイルランドの歌曲とバラードのコンサートを行ったほか、バージミュージックのためにベートーヴェンの作品のコンサートを行った。[ 67 ] [ 68 ] 2001年にはメトロポリタン美術館でリサイタルを行い、マーク・アダモ、ミルトン・バビット、ウィリアム・ボルコム、ジョン・コリリアーノ、ルーカス・フォス、スティーブン・ハフ、リビー・ラーセン、ローウェル・リーバーマン、ジャン・カルロ・メノッティ、ベン・ムーア、ジョン・ムスト、トビアス・ピッカー、ネッド・ローレム、ウィリアム・ジェイ・スミス、デヴィッド・デル・トレディチ、ブライアン・ゼガーらの作品を含む19曲の芸術歌曲の世界初演を披露した。これらはすべてホワイトのために特別に作曲されたものである。[ 69 ] [ 70 ] 2002年、彼はピアニストのウー・ハンとヴィオラ奏者のポール・ノイバウアーとバージミュージックのコンサートに出演した。[ 71 ] 2004年、彼はラ・カラベル・レストランのオーナーの依頼で閉店記念として「ダニー・ボーイ」を歌った。 [ 72 ] 2006年、彼はJPモルガンの時代の音楽と題したモルガン図書館＆博物館でのリサイタルを行った。[ 73 ]

2010年、ホワイトはフルート奏者のリンダ・チェシスとバージミュージックとの2回のコンサートで共演した。[ 74 ] 2011年には、メトロポリタン美術館でメゾソプラノのジョーン・モリス、ピアニストのウィリアム・ボルコムと共に戦時中の歌のコンサートを行った。ニューヨーク・タイムズの評論家ザカリー・ウルフは評論で、「ホワイト氏の甘いテノールはコンサートが進むにつれて温かくなり、熟練した、自然な優雅さで披露された一連の親密な告白で最高潮に達した。『It's Been a Long, Long Time , Long Ago and Far Away 』や『I'll Be Seeing You』といった完璧に練られた曲。『Don't Sit Under the Apple Tree (With Anyone Else but Me)』が証明したように、ホワイト氏は一流の口笛奏者でもある。これは知っておくと良いことだ。」と書いた。[ 75 ]

教育者やメディアでのその他の仕事

ホワイトは1970年代にハンター大学とマンハッタン音楽学校で音楽史を教えた。 [ 1 ] [ 4 ] 1991年にジュリアード音楽院の教員となり、現在もそこで教鞭をとっている。[ 76 ] 2000年代には、ラジオ局WQXR-FMでクラシック音楽家のインタビュアーとして働いた。[ 77 ] 2001年には、テレビ・ラジオ博物館で開催されたコメディアンのフレッド・アレンを称えるイベントでパネルディスカッションに参加した。[ 78 ] 2002年には、リンカーン・センター・フェスティバルでバーバラ・クックとともに「フョードル・シャリアピンとサイレント・スクリーン」と題したマスタークラスを指導し、フォークソングが芸術歌曲に与えた影響について探った。[ 79 ]

参考文献

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