ロビン・ディーコン（1973年、イギリス、イーストボーン生まれ）は、アーティスト、作家、そして映画制作者です。彼の学際的な活動は、パフォーマーの存在と不在の探求、伝記作家としてのアーティストの役割、芸術実践へのジャーナリズム的アプローチの可能性、パフォーマンスの再現におけるマッピングと倫理など、様々な分野とテーマにまたがっています。1996年にカーディフ美術学校を卒業し、英国国内だけでなく、ヨーロッパ、アメリカ、アジアなど世界各地の会議やフェスティバルでパフォーマンスやビデオ作品を発表しました。彼の作品は、ロンドンのICA（1996年）、ロンドンのヤング・ヴィック（2000年）、バルセロナのCCCB（2006年）、ウィーンのタンツクァルティエ（2007年）、スイスのローザンヌ現代美術センター（2009年）、ロンドンのテート・ブリテン（2014年）、ロンドンのバービカン・センター（2015年）といった施設から委嘱・プログラムされてきた。また、アメリカ・ニューハンプシャー州のマクドウェル（アーティスト・イン・レジデンスおよびワークショップ） （2017年）、ベルリンのゾフィーエンゼーレ（2005年）、ロンドンのカムデン・アーツ・センター（2006年）、アメリカ・ニューヨークのロバート・ウィルソンのウォーターミル・センター（2009年）でアーティスト・イン・レジデンスを務めた。彼は、現代芸術財団、デルフィナ財団、英国芸術評議会、ライブアート開発エージェンシー、フランクリンファーネス社などの組織からさまざまな賞やフェローシップを受賞しています。2003年から2012年の間、現代アーティストをプロデュースする組織Artsadminの準アーティストを務めました。2004年からは、ロンドン・サウスバンク大学で演劇およびパフォーマンス研究プログラムのコースディレクターを務め、 2011年に米国に拠点を移しました。シカゴ美術館附属美術大学で教授およびパフォーマンス学科長を10年間務めた後、ロビンは2021年に英国に戻り、スピル・フェスティバル・オブ・パフォーマンス の芸術監督兼CEOに就任しました。
講演会とパフォーマンス
ディーコンの 1990 年代初期の作品は視覚と身体性に焦点を当てており、オブジェクトの操作と擬人化を探る一連のパフォーマンスが行われました。その後の作品では、公共の場やテレビの空間に介入することで、パフォーマンスに課せられた空間的制限と社会的慣習に疑問を投げかけ始め、チャンネル 5 の番組「ザ ライト スタッフ」で元英国内務大臣マイケル ハワードに即興で質問するなどしました。1990 年代後半には、パフォーマンス アーティストで映画俳優のローレンス R. ハーベイと共同で、人種政治の問題、わいせつさの概念と定義を探る一連のパフォーマンスを行いました。2000 年代初頭から、彼は「ハリーと私(2004)」など、スポークン ワードとレクチャー ベースのプレゼンテーションを使用した一連の作品を制作し始めました。このパフォーマンス レクチャーは、ハリー セコムの宗教番組「ハイウェイ」の版で学校の聖歌隊の一員として出演したディーコン自身のテレビ映像を探した様子を描写したものです。このパフォーマンスは、メディアによる多文化主義の表現を問いただしており、より人種的に統合されたイメージを提供するために彼が合唱団に配置されたという物語を追及している。ディーコンは政治伝記の作品でも知られており、元米国務長官コリン・パウエル（2004–08年）とドイツ首相アンゲラ・メルケル（2005年）の生涯に関する一連のパフォーマンスを行っている。これらのパフォーマンスは両方とも、主題に対するユーモラスでしばしば風刺的なアプローチが特徴であった。これらの作品には強力なマルチメディア要素もあり、主題に関する当時のニュースに応じて書き直されることが多かった。ディーコンの後のパフォーマンス作品であるプロトタイプ（2006–09年）は、英国運輸委員会が制作したドキュメンタリー映画の成果を様式的に参照している。2011年から2013年にかけて、2つの新しい講義ベースのパフォーマンス（The Argument Against the BodyとWhite Balance: A History of Video）が初期の形で上演された。フランクリン・ファーネス社から開発賞を獲得し、ニューヨークのエミリー・ハーベイ・ギャラリーで3日間の制作過程のプレゼンテーションを行った後、ホワイト・バランスの最終版が、シカゴのジーン・シスケル劇場（2015年）とロンドンのバービカン・センターのスピル・フェスティバル（2015年）での「Conversations at the Edge」シリーズの一環として発表されました。
映画とビデオ
ビデオや映画の使用はディーコンのライブワークの要素としてしばしば取り入れられてきたが、彼のプロジェクトのいくつかはこれらの媒体自体を探求していた。彼の初期のビデオ作品は、映画やテレビなどの大衆文化の文脈における「パフォーマンスアート」または「パフォーマンスアーティスト」という言葉の使用を編集した「What is a Performance Artist? (2005)」のような短いシングルチャンネルのビデオ作品だった。2005年、彼はライブアート開発エージェンシーから映画「They Used to Call it a White Elephant」の制作を委託され、これは英国ベクスヒルのデラウォールパビリオンでのバラエティシーズンの一環として上映された。2009年、彼は故アメリカ人パフォーマンスアーティスト兼映画製作者スチュアート・シャーマンの生涯に関する初の長編ドキュメンタリー映画の初期作業を開始した。完成した映画『スペクタクル：スチュアート・シャーマンの肖像』は、2013年にPerformaとニューヨークのホイットニー美術館で開催された「貸し島の儀式」展とのキュレーション・コラボレーションで初めて上映された。その後、グラスゴー映画劇場（2014年）、ロンドンのテート・ブリテン（2014年）、シカゴ現代美術館（2015年）でのBBCアート・スクリーン・フェスティバルでも上映された。この映画と並行して、ロビン・ディーコンはシャーマンの公演のライブ・ソロおよびグループ再演シリーズを演じ、監督も務めた。その中には、シャーマンによるアンサンブル版『ハムレット（肖像）』があり、これは2009年にロンドンのチェルシー劇場で行われたSacred：US Radicalシーズンの一環として上演された。
執筆と教育
ロビン・ディーコンは、自身の研究と実践に基づいた複数の章を出版しており、その中には、英国人アーティスト、ジョシュア・ソファー（Intellect Live 刊）、ノルウェーのパフォーマンスグループ、バクトルッペン（Kontur 刊）、アーティスト・フィルムメーカー、スチュアート・シャーマン（ NYU Press刊）に関するモノグラフへの寄稿が含まれています。彼は、ドイツのマインツ大学（2001年）、クロアチアのザグレブ大学（2009年）、米国のスタンフォード大学（2013年）で開催されたパフォーマンス研究国際会議に招待講演しました。ロビン・ディーコンは、ロンドン・サウスバンク大学とシカゴ美術館附属美術大学でフルタイムの教鞭をとるほか、ラスキン美術学校（英国オックスフォード）、セントクラウド州立大学（米国ミネソタ州）、グランドバレー州立大学（米国ミシガン州）、ルーズベルト大学（米国シカゴ）、ペニー・W・スタンプス美術デザイン学校（米国ミシガン州）、ロイヤル・ホロウェイ大学（英国ロンドン）、セントラル・セント・マーチンズ校（英国ロンドン）、ブルネル大学（英国ロンドン）、ローハンプトン大学（英国ロンドン）、ノッティンガム・トレント大学（英国）、トゥルク美術アカデミー（フィンランド）など、さまざまな教育機関で客員アーティストや講師を務めています。
ライブ作品
- スクリーンメモリーズ（2021年 - 2023年）
- ビニール方程式（2018 - 2019）
- ホワイトバランス：ビデオの歴史（2013 - 2015）
- 身体に対する反論（2011）
- スチュアート・シャーマンの芸術に近づく（2009年）
- プロトタイプ（2006年 - 2009年）
- ディスパッチ（2005）
- コリン・パウエルに何が起こったのか？（2004年 - 2008年）
- ハリーと私（2004年 - 2005年）
- ダブルオー（2001）
- コステロ・ショー（ローレンス・R・ハーヴェイと共演）（2000年）
- バカの告白（2000年）
- ハードウォーターとその他の物体（1999）
- 月間最優秀従業員（1998年）
フィルモグラフィー
- ヨーロッパ、エンドレス（12分、2019年）
- スペクタクル：スチュアート・シャーマンの肖像（92分、2014年）
- 言葉は私の口の中に（4分、2007年）
- 彼らはそれを「ホワイト・エレファント」と呼んでいた（35分、2006年）
- パフォーマンスアーティストとは何か？（3 分、2005 年）
- 情熱的なこと（5分、2000年）
参考文献
- Exeunt誌によるホワイトバランス：ビデオの歴史（2015年）のレビュー
- アーティスト兼作家のアンソニー・ロメロ氏へのインタビュー（2012年）
- スチュアート・シャーマンの『ハムレット：再演』ロビン・ディーコン（2009年）のレビュー[リンク切れ]
- マット・トゥルーマンによる『プロトタイプ』（2009）について
- アーティストニュースレターレビュー – スチュアート・シャーマンの芸術に近づく（2008年）
- ガーディアン紙の演劇評論家リン・ガードナーが『ハリーと僕』（2004年）について語る
外部リンク
- アーティストのウェブサイトとアーカイブ
- https://www.spillfestival.com/news/robin-deacon
- http://www.artsadmin.co.uk/artists/robin-deacon
さらに読む
- ディーコン、R.「ドキュメンテーション（臨死体験）」の章は、ジョシュア・ソファー著『パフォーマンス｜オブジェクト｜参加』、モック、R.およびパターソン、M.[編]『インテリクト・ライブ』（2020年）に掲載されています。
- ディーコン、R.「ヨーロッパ、終わりなき旅」の章は、アレクサンダー、L.[編]『To You, To You, To You: Love Letters to a Post Europe』に収録されています。Live Art Development Agency (2018)
- ディーコン、R.「プライバシーの再考：学生の記録と配布の現代的実践」パフォーマンス研究ジャーナル第21巻第6号：ラディカル教育について、アロップ、R.およびヒルトブルンナー、M.[編]ラウトレッジ（2016年）に掲載されたエッセイ
- ディーコン、R.「ホワイトバランス：ビデオの歴史」エッセイ、オーストラレーシア演劇研究ジャーナル64：デジタルパフォーマンスの未来、アカログル、G.およびデクルーズ、G[編]ラトローブ大学（2014年）に掲載
- クラーク、P.「アーカイブのパフォーマンス：過去の未来」『アーカイブのパフォーマンス』（グンヒルド・ボルググリーン、ルーン・ゲード編）ミュージアム・タスキュラナム・プレス（2013年）
- ディーコン、R.「消えない」の章は、Beginningless Thought/Endless Seeing: The Works of Stuart Sherman、NYU Publishing (2011)に掲載されています。
- ディーコン、R.「彼らは本当にノルウェー人なのか？」の章は、バクトルッペンによるパフォーマンスアート：第一部（編：オーヴェ＝アルンツェン、K.＆イーグ＝トヴェルバック、C.）Kontur Publishing、（2009年）に掲載されています。
- ベイリー、D、シャー、R（編）『ドキュメンティング・ライブ・ライブ・アート・デベロップメント・エージェンシー』（2008年）
- ターナー、C. & ベールント、S. 『ドラマトゥルギーとパフォーマンス』パルグレイブ・マクミラン (2007)
- フランク、T、ウォー、M（編）『We Love You: On Audiences Revolver』（2005年）
- マクギルプ、A.活動を中断しないでください ロイヤル・カレッジ・オブ・アート(2005)
- ソファー、J.パフォーマンスパック テート/アーツカウンシルイングランド (2004)
