ロビン・スピルバーグ | |
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| 生まれる | (1962年11月20日)1962年11月20日 ニュージャージー州、米国 |
| 職業 | ピアニスト、作曲家 |
| 活動年数 | 1990年代~現在 |
| 配偶者 | ラリー・コッソン |
| 子供たち | ヴァレリー・コッソン[ 1 ] |
| 音楽キャリア | |
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| Webサイト | www.robinspielberg.com |
ロビン・スピルバーグ(1962年11月20日生まれ)は、アメリカのピアニスト、作曲家、女優、作家である。彼女のアルバム『ダウンタウン』は2023年のビルボードのクラシカル・クロスオーバー・チャートで5位、 『風よさらば』は7位にランクインした。[ 3 ] [ 4 ]スピルバーグはスタインウェイ・アーティストであり、カーネギー・ホールで演奏したほか、シンガーソングライターのジミー・ウェッブと広範囲にツアーを行っている。[ 5 ] [ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]彼女はアトランティック・シアター・カンパニーの創設メンバーであり、1988年にリンカーン・センターの『ボーイズ・ライフ』でオフ・ブロードウェイ・デビューを果たし、ラジオドラマにも出演している。[ 9 ]彼女の回想録「Naked on the Bench: My Adventures in Pianoland」は好評を博し、2014年に読者賞の金メダルを獲得した。[ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]彼女は2014年に「音楽の癒しの力」と題したTEDx講演を行い、アメリカ音楽療法協会のスポークスマンを務めている。[ 13 ] [ 14 ]
ロビン・スピルバーグはニュージャージー州郊外の町メープルウッドで育ち、7歳で正式なピアノのレッスンを始めました。[ 15 ] 彼女はミシガン州立大学に進学し、その後ニューヨーク大学ティッシュ芸術学校に進み、ニューヨーク大学を優秀な成績で卒業し、学部演劇のBFAを取得しました。
彼女の父方の祖父であるフルート奏者のルービン・スピルバーグと、大叔父であるヴァイオリニストのハーマン・スピルバーグは、アルトゥーロ・トスカニーニ指揮のNBC交響楽団の音楽家であった。[ 16 ] [ 17 ] [ 18 ]彼女は祖父に会ったことはないが、回想録の中で、祖父から創造的なインスピレーションを得たと述べている。[ 19 ]
スピルバーグはアトランティック・シアター・カンパニーの共同設立者で、 1991年に同カンパニー初のミュージカル『バルーンランド』の音楽を作曲した。オフ・ブロードウェイではハワード・コーダーの『ボーイズ・ライフ』や『ザ・ライツ・アット・リンカーン・センター』に出演、デヴィッド・マメット訳『スリー・シスターズ』(ウィリアム・H・メイシー演出)の音楽を作曲、 NPRで放送されたデヴィッド・マメット脚本の児童向け演劇2作品に出演した。[ 20 ] [ 21 ] [ 22 ] [ 23 ] [ 7 ]女優としてのキャリアを積む傍ら、数年間ホテルのロビーやピアノルームでピアノを演奏していた。[ 24 ]
1993年、スピルバーグはスティーヴン・ミラーのプロデュースによるソロピアノデビューアルバム「Heal of the Hand 」を自主リリースし、後にノーススターミュージックからリリースされた。このアルバムは1994年と1995年に彼らのベストセラーアルバムとなった。[ 24 ]スピルバーグは1996年にスタインウェイ・アーティストのリストに加えられた。[ 25 ] [ 26 ] 1997年、彼女はカーネギーホールのワイルホールで完売公演を行い、コンサートデビューを果たした。[ 27 ] [ 28 ]彼女は24枚のスタジオアルバムをリリースしており、そのうち5枚がビルボードチャートでトップ10入りしている。彼女の音楽はグローバル・ミュージック・アワードを受賞し、ハリウッド・インディペンデント・ミュージック・アワードとハリウッド・ミュージック・イン・メディア・アワードにノミネートされている。[ 29 ] [ 30 ]スピルバーグの音楽はPBSやヒストリーチャンネルなどで取り上げられている。 [ 31 ] [ 32 ]
スピルバーグはアメリカ全土と東アジアをツアーで回っている。2023年には、ブラゾスポート交響楽団のピアノソリストとして、オリジナル全曲交響曲『風の道』を演奏し、オーケストラデビューを果たした。[ 33 ]
彼女の回想録『Naked on the Bench: My Adventures in Pianoland』は好評を博し、カーカス誌は「忍耐の価値についてテンポよく書かれた音楽回想録」と評した。[ 10 ]
| 年 | タイトル | |
|---|---|---|
| 私たち | ||
| 2018 | 夢の端で:夢を見るためのピアノソロ[ 34 ] | 6 |
| 2020 | ラブストーリー[ 35 ] | 11 |
| 2021 | ブロードウェイによろしく[ 36 ] | 7 |
| 2023 | ダウンタウン[ 3 ] | 5 |
| 2023 | 風の道[ 4 ] | 7 |
| 年 | ノミネート作品 | カテゴリ | 賞 | 結果 |
|---|---|---|---|---|
| 2024 | "フライング" | アイコン賞受賞/最優秀クラシカルクロスオーバーソング/最優秀プロダクション | インターコンチネンタル・ミュージック・アワード[ 37 ] | 勝利した |
| 2024 | 「アイルランド:オーケストラの肖像」(ミュージックビデオ) | 最優秀オリジナルスコア賞 | スウェーデン国際映画祭[ 38 ] | 勝利した |
| 2024 | 「風の道」 | 最優秀クラシカルクロスオーバーアルバム | ラジオミュージックアワード[ 39 ] | 勝利した |
| 2023 | 「音楽ジャンル別ベスト」 | 現代クラシック | ハリウッド・インディペンデント・ミュージック・アワード[ 40 ] | ノミネート |
| 2023 | 「音楽ジャンル別ベスト」 | 最優秀クラシックソング | クルージン賞[ 41 ] | 勝利した |
| 2023 | 「風の道」 | 現代クラシック | グローバルミュージックアワード(金メダル)[ 29 ] | 勝利した |
| 2022 | 「アイルランド:オーケストラの肖像」 | クラシッククロスオーバー、オーケストラアレンジ | グローバルミュージックアワード(銀メダル)[ 42 ] | 勝利した |
| 2022 | 「音楽ジャンル別ベスト」 | 壮大なオーケストラ | ハリウッド・ミュージック・イン・メディア賞[ 30 ] | ノミネート |
| 2018 | 「夢の端で」 | 年間最優秀アルバム | ささやきソロピアノラジオ[ 43 ] | ノミネート |
| 2015 | 「別の時間、別の場所」 | 年間最優秀アルバム | ささやきソロピアノラジオ[ 43 ] | ノミネート |
| 2014 | 「ベンチで裸:ピアノランドでの私の冒険」 | 読者の選択 | 金メダル[ 12 ] | 勝利した |
| 1988 | 「ボーイズライフ」 | 素晴らしいアンサンブルパフォーマンス | ドラマデスク賞[ 44 ] | ノミネート |
スピルバーグはアトランティック・シアター・カンパニーの創設メンバーであり、[ 45 ]同カンパニーでは『ボーイズ・ライフ』(ドラマ・デスク賞優秀アンサンブル演技賞ノミネート)[ 46 ]や、リンカーン・センターのハワード・コーダー作『ザ・ライツ』 [ 47 ]など、数十の舞台に出演した。彼女はアトランティック・シアター・カンパニーのいくつかの作品の音楽を作曲しており、その中にはウィリアム・H・メイシー監督の『スリー・シスターズ』のデヴィッド・マメット版[ 22 ] [ 48 ]や、全米公共ラジオ(NPR)で放送されたデヴィッド・マメット作の2つの児童劇『 The Poet and the Rent』と『The Revenge of the Space Pandas』がある。1992年、スピルバーグとバリー・シュラックは『バルーンランド』という若い観客向けのミュージカルを共同執筆した。バルーンランドはもともとバーモント州でアトランティック・シアター・カンパニーによって制作され、その後1993年にATCのニューヨークの舞台でオフブロードウェイデビューを果たした。[ 49 ] [ 50 ]
2023年現在、スピルバーグは24枚のアルバムを録音し、50枚以上のコンピレーションアルバムに出演している。
彼女のデビューアルバムはオリジナルのピアノソロで、Heal of the Handと題され、1993年に自主録音された。[ 51 ]このアルバムは1994年にインディーズレーベルのNorth Star Musicに採用され、[ 51 ]その10年間で最も売れたCDとなった。[ 52 ] North Starの社長リチャード・ウォーターマンによると、スピルバーグは1995年から1996年にかけて16万枚から20万枚のアルバムを売り上げたが、SoundScanは1,800枚しか記録しておらず、その大部分は専門店での販売であった。[ 53 ] 1999年までに彼女のアルバムは30万枚を売り上げたと伝えられている。[ 52 ]
スピルバーグとノース・スター・ミュージックが1994年に結んだ当初の契約は、6枚のレコードを扱う契約で、3年間にわたり毎年2枚のアルバムを録音・発売することになっていた。この期間中、ノース・スター・レーベルからは、クリスマスをテーマにした曲を収録した『 Heal of the Hand』(1993年)、『Spirit of the Holidays』 (1994年)、 [ 54 ]『Unchained Melodies』(1995年)、『In the Heart of Winter』(1995年)、『Songs of the Spirit』(1996年)、 『 In the Arms of the Wind』(1997年)が発売された。その後ノース・スターから発売された追加タイトルには『Mother』(1999年)や『Spa Piano』(2007年)がある。前者は歌手のスーザン・マッケオンとキャシー・ライアンとのコラボレーションで、母性を祝う曲をフィーチャーしている。[ 55 ]ノース・スターが2011年に倒産したとき、スピルバーグはそのレーベルから発売したアルバムのマスターを買い戻した。
2000年から、スピルバーグは自身のレーベル「プレイマウンテン・ミュージック」からアルバムをリリースし始めた。その中には、『ビューティフル・ドリーマー』(2000年)、 『ドリーミング・オブ・サマー』 (2000年)、『ザ・クリスマス・コレクション』(2002年)、『アメリカン・ハヌカ』 ( 2002年)、 『ウィズ・ア・ソング・イン・マイ・ハート』(2004年)、『メモリーズ・オブ・ユートピア』(2005年)、『ア・ニュー・カインド・オブ・ラブ』(2008年) 、『シー・トゥ・シャイニング・シー:ア・タペストリー・オブ・アメリカン・ミュージック』(2010年)、『アナザー・タイム、アナザー・プレイス』 (2015年)、『オン・ジ・エッジ・オブ・ア・ドリーム:ピアノ・ソロズ・フォー・ドリーミング』(2018年)、『ラブ・ストーリー』(2020年)、『リ・インベンションズ』 (2020年)、『ギヴ・マイ・グリーズ・トゥ・ブロードウェイ』 (2021年)、『ダウンタウン』(2022年)、 『バイ・ウェイ・オブ・ザ・ウィンド』(2023年)などがある。
『アナザー・タイム、アナザー・プレイス』はゾーン・ミュージック・アワードにノミネートされた。2016年5月7日、スピルバーグはルイジアナ州ニューオーリンズのジョイ・シアター で開催された授賞式でパフォーマンスを披露した。[ 56 ]このアルバムは、ウィスパリングス・ソロ・ピアノ・ラジオ・アワード[ 57 ]とイギリスのワン・ワールド・ミュージック・ラジオ・アワードにもノミネートされた。[ 58 ]
2018年3月、スピルバーグはアルバム『オン・ザ・エッジ・オブ・ア・ドリーム:ピアノ・ソロズ・フォー・ドリーミング』でビルボード・ニューエイジ・チャートの6位にデビューした。[ 34 ]このCDは、2018年6月と7月のゾーン・ミュージック・レポーター・ラジオ・チャートで7位にランクインした。 [ 59 ]
2022年には、壮大な作品『アイルランド:オーケストラの肖像』でハリウッド・ミュージック・イン・メディア・アワードにノミネートされた。[ 60 ]この作品は、 2023年にClouzine International Magazineの「最優秀クラシックソング」賞を受賞し、[ 61 ]グローバル・ミュージック・アワードでは最優秀オーケストラ編曲賞と最優秀クラシック・クロスオーバー作曲賞で銀メダルを獲得した。[ 62 ]
2023年6月、スピルバーグによるノスタルジックなポップソングのピアノアレンジ『ダウンタウン』が、ビルボードのクラシカルクロスオーバーチャートで初登場5位にランクインした。
スピルバーグのオリジナル作品によるフルオーケストラアルバム『風の道』は、2023年11月4日にビルボードのクラシカルクロスオーバーチャートで初登場8位となり、3週間チャートに留まった。ブライアン・ケイシー指揮ブラゾスポート交響楽団は、 2023年11月12日にスピルバーグをソリストとして迎え、 『風の道』の全作品集を初演した。[ 63 ] 2023年12月、グローバルミュージックアワードはスピルバーグに『風の道』で現代クラシック作曲家部門の金メダルを授与した。[ 64 ]
レコーディング活動に加え、スピルバーグはインディペンデント・ミュージック・アワードの審査員団の初代メンバーを務めた。[ 65 ]
スピルバーグは1996年にスタインウェイ・アーティストのリストに加わった。 [ 25 ] [ 26 ]
スピルバーグは国内外でツアーを行っている。[ 66 ]アメリカ国内での公演ハイライトとしては、カーネギーホール(ニューヨーク市)のワイル・リサイタルホールでの3回の完売公演が挙げられる。[ 18 ]海外では、韓国を3回ツアーし、KBSホール、ソウル芸術の殿堂、LGアートセンター(2010年)に出演した。[ 67 ] [ 68 ] [ 69 ]
スピルバーグはアジアのソニー/ATVミュージックパブリッシングと契約しており、彼女の作品「An Improvisation on the Canon in D 」は韓国のテレビドラマシリーズ冬のソナタのサウンドトラックに使用されている。[ 70 ]
2015年1月、スピルバーグはニュージャージー州マワのシャープ劇場で有名なソングライター、ジミー・ウェッブの前座を務め始めた。[ 71 ]彼女はその後6年間、彼のお気に入りの前座であり続けた。
2019年7月、中国文化観光部はスピルバーグを招待し、コンサート、ピアノ演奏のマスタークラス、ワークショップを開催した。3週間のツアーには、浙江省の杭州大劇場[ 72 ] 、柯橋藍田大劇場[ 73 ] 、龍泉大劇場[ 74 ] 、香山劇場[ 75 ]、長興大劇場[ 76 ] 、江蘇省の庚蘇劇場[77]、福建省の浦県大劇場[ 78 ] 、上海のMAOライブハウス[ 79 ]での公演が含まれていた。
音楽療法の重要性は、スピルバーグのキャリアを通して繰り返し取り上げられるテーマです。彼女はアメリカ音楽療法協会の全米有名アーティストのスポークスパーソンを務めています。[ 13 ] [ 80 ] [ 81 ]スポークスパーソンとして、ツアー中は病院、学校、コミュニティセンターなどで、音楽の変革力に関するセミナーやワークショップを頻繁に開催しています。[ 80 ] [ 81 ] [ 82 ]また、医療団体やその他の慈善団体のための募金活動にも参加しています。[ 52 ] [ 83 ] 2014年、スピルバーグはペンシルベニア州ランカスターで開催された初のTEDxイベントで「音楽の癒しの力」と題した講演を行いました。 [ 84 ]
スピルバーグは回想録『Naked on the Bench』(2013年)の著者であり、カーカス誌はこれを「忍耐の価値についてのテンポの良い音楽回想録」と評し、感傷を避け、幸せな瞬間とストーカー被害などの暗い内容のバランスをとっている。[ 85 ]スピルバーグは回想録の中で音楽療法についても書いている。[ 81 ]
2016年、スピルバーグはミラーズビル大学の音楽ビジネス技術学部の講師として教鞭をとり始め、音楽ビジネスのキャリアと国際音楽ビジネスを教えている。[ 86 ]ツアー中、スピルバーグは「パフォーマンス不安の克服」や「音楽とメンタルヘルス」に関するマスタークラスやワークショップを頻繁に行っている。