ロサナ・カストリロ・ディアス | |
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| 生まれる | 1971年(54~55歳) |
| 母校 | マドリード・コンプルテンセ大学、クリーブランド美術大学、美術館付属美術学部、ミルズ・カレッジ |
| 受賞歴 | SECAアート賞(2004年) |
ロサナ・カストリロ・ディアス(1971年生まれ)はスペインの芸術家です。
ロサナ・カストリロ・ディアスは、スペイン、アストゥリアス州サマ・デ・ラングレオ生まれ。マドリード・コンプルテンセ大学で美術学士号(BFA)を取得し、クリーブランド美術大学でも美術学士号(BFA)を取得。ボストン美術館付属美術学部で美術学士課程を修了。ミルズ・カレッジで美術学修士号(MA)を取得。[ 1 ]
カストリージョは、 2004 年にサンフランシスコ近代美術館からSECA アート賞[ 2 ]を、2005 年にアルタディア アート賞[ 3 ]を受賞しました。彼女の代表は、サンフランシスコのアンソニー マイヤー ファイン アーツにあります。[ 4 ]
ディアスは、主に白黒の単色で、紙に描いたグラファイトによるドローイング、壁面レリーフ彫刻、インスタレーションを制作しています。彼女の作品では、不可視性、日常性、堅固さ、そして非物質性を探求しています。[ 5 ]
サンフランシスコ近代美術館の学芸員、ジャネット・ビショップによると、カストリロ・ディアスは2000年にサンフランシスコ近代美術館でソル・ルウィットの回顧展を鑑賞し、それが作品に影響を与えたという。例えば、スコッチテープを使った大きな一時的なドローイングなどだ。[ 6 ]これらの作品は壁から吊るされ、空気とともに動くため、影だけが一定に保たれる。[ 7 ]作品はある角度では見えず、別の角度では立体的に見える。[ 8 ]テープを使ったドローイングや白地に白の作品について、カストリロ・ディアスは「静寂、シンプルさ、そして周辺にありながらそこに存在しない、あるいはそこにあるのかどうかわからないような空間に興味がある」と語っている。[ 9 ]この作品は「三次元の形でドローイングを再定義する試み」とも評されている。[ 10 ]
彼女の作品は、バークレー美術館、パシフィック・フィルム・アーカイブ、サンノゼ現代美術館、ワティス現代美術館、ドローイング・センターなど、数多くの展覧会で展示されている。[ 4 ] 2009年、サンフランシスコ近代美術館はディアスに、美術館の屋上庭園に続く橋の壁画「無題」(162インチ×1101インチ/411.48センチ×2796.54センチ)の制作を依頼した。壁画はロバート・アレンとクラウディア・アレン夫妻とメアリー・ヒース・キースリング基金の寄付によって賄われた。ディアスは、白い塗料と、光を非常に白く見せることもできる反射率の高い雲母の模様を使い、橋の窓側の壁に、ガラス張りの廊下に差し込む光を最大限に活かすように描いた。[ 9 ]鑑賞者が橋を渡るにつれて作品の認識がどのように変化するかを考え、カストリロ・ディアスは「作品は水のように流れる必要がある」とも感じました。[ 9 ]この壁画では、白いパレットと雲母の反射率はどちらもデザインの要素ですが、[ 9 ]ある角度から見える白の区別が、別の角度では見えない場合があります。カストリロ・ディアスは、区別が消えたとき、作品は「ある意味で完成する」と述べています。[ 9 ]
カストリロ・ディアスの作品は、ホイットニー美術館(ニューヨーク市) [ 11 ] 、サンフランシスコ近代美術館(カリフォルニア州サンフランシスコ市)[ 12 ]、カリフォルニア大学(カリフォルニア州サンフランシスコ市) [ 13 ]、ミルズカレッジ美術館(カリフォルニア州オークランド市)[ 4 ]など、公的および私的なコレクションに収蔵されています。