ローズマリー・インゲ・コツィ（1939年3月5日 - 2007年12月12日）は、ホロコーストを扱った多くの作品で知られる芸術家であり教師であった。[1]
人生
コッツィは1939年3月5日、ドイツのレックリングハウゼンで、マルタ・ヴストホフとカール・コッツィの長女として生まれました。彼女の回想録によると、彼女と両親はユダヤ人の血統を理由にナチスから迫害を受けました。終戦から50年後、彼女は1942年に3歳で移送され、トラウンシュタイン（ダッハウ）とオッテンハウゼン（シュトゥルートホフ）の2つの強制収容所を生き延びたことを次のように記しています。[2]
私たちは毎日畑で働きました。殺戮、削りくず、漂白、拷問と飢餓、寒さ、チフス、結核を目の当たりにしました。死が至る所に蔓延していたのです！
2017年11月、レックリングハウゼンでコチの作品展が開催された際、地元の歴史家や記録保管担当者が、彼女の伝記を裏付ける地元の文書を探した結果、ホロコーストの回想録は偽造されたという結論に達した。[3]彼らは、コチも両親もユダヤ系ではなく、ホロコースト中に迫害されておらず、コチが強制収容所に入れられたこともなかったと主張している。[3]コチの夫は未亡人となったが、この主張を否定した。[4] ヤド・ヴァシェムは、コチの伝記を調査するが、調査結果に関わらず、彼女の作品はホロコーストへの適切な反応として保管すると発表した。[3]
彼女は1945年にオッテンハウゼンが解放された後も数年間そこに留まり、その後母方の祖父母、短期間母親、そしていくつかの里親や孤児院で育てられた。
1959年、コチはドイツを離れ、スイスのジュネーブへ移りました。1961年にエコール・デ・ザール・デコラティフに入学し、4年後に優秀な成績で卒業証書を取得しました。
コチの最初の結婚（スイス国籍取得に至った）は離婚に終わった。彼女は1984年、マクドウェル・コロニー[ 5]で出会った作曲家ルイス・ペロシと結婚した。彼女は1989年にアメリカ国籍を取得した。
コチは1970年代にジュネーブ郊外とニューヨーク州クロトン・オン・ハドソンにコミュニティ・アート・スクールを設立し、晩年の20年間はそこで個人指導を行った。1995年以降は、オッシニングのメープル・ハウスに住む高齢者や障害者に無料レッスンを提供し、材料の提供、展覧会の企画、作品の収集（多くは夫と共同で行った）を行った。夫妻はまた、長年にわたり自宅で毎年恒例のアートと音楽の集まりを主催した。
彼女は2007年12月12日にニューヨーク州クロトン・オン・ハドソンで亡くなった。 [6]
彼女の3巻からなる回想録『I Weave You a Shroud』は2009年から2013年にかけて出版された。[7]
美術
タペストリー制作に注力した彼女は、ジュネーブで2度の個展（1970年と1979年）を開催し、15年間で70点以上の繊維作品を制作しました。この時期にペギー・グッゲンハイムと出会い、彼女からタペストリーの制作依頼を受け、グッゲンハイム美術館の当時のキュレーター、トーマス・メッサーを紹介されました。[8]
1970年代半ば、彼女はホロコーストをテーマにした作品制作を始めました。1980年、コチはマクドウェル（アーティスト・レジデンスとワークショップ）[9]から2つのフェローシップのうち最初のフェローシップを獲得し、ホロコースト犠牲者を追悼するペンとインクのドローイングを制作し始めました。彼女は死去するまでに1万2000点以上の作品を制作しました。晩年、コチはこれらのドローイングを展示する際には、英語、フランス語、ドイツ語で書かれた次のような声明文を添えることを主張しました。
「私が毎日描いている絵のタイトルは『あなたのために屍衣を織ります』です。これは、収容所で亡くなった方々に捧げる埋葬の絵です。」
彼女はまた、この主題に関する何百もの絵画、木彫、その他の作品も完成させました。
彼女はフランシス・グリーンバーガー賞[10]を女性として初めて受賞した人物であり、1986年にグッゲンハイム美術館でトーマス・メッサーによって選出、授与された。
コチの作品は、グッゲンハイム美術館（ニューヨークとヴェネツィア）、イリノイ・ホロコースト博物館・教育センター、ミルウォーキー美術館、クッファーベルク・ホロコースト・リソース・センターおよび美術館／博物館、ローザンヌのアール・ブリュット・コレクション（1985年にジャン・デュビュッフェのヌーヴ・アヴェンション・アネックスの開館を記念した）、ザンクト・ガレンのラーガーハウス美術館、ボンニヒハイムのシャルロット・ザンダー美術館（ドイツ）、京都の宮脇ギャラリー（日本）[6] 、レックリングハウゼン美術館、ブーヘンヴァルト芸術劇場、ベグルのフランス創造博物館[11] 、ベルギーのゲントのギスラン博士美術館、エルサレムのイスラエル・ホロコースト記念博物館ヤド・ヴァシェム（2007年に彼女の最大の彫刻作品である「子供たちの追放」を収蔵）などの施設に所蔵されている。彼女の作品は永久コレクションに収蔵されている。2013年から2014年にかけて、ニューヨーク市立大学クイーンズボロ・コミュニティ・カレッジ美術館で100点以上の作品展が開催され[12] 、彼女の作品に特化したモノグラフも出版された[13] 。
ゴヤ研究家のフレッド・リヒトは彼女の作品について次のように書いている。 [14]
コチの絵には道徳的な側面がある...彼女は（絵を描くことが）自分の義務であると感じているという印象を受けるが、道徳的責任感なしに義務は存在し得ない。
アウトサイダー美術評論家のロジャー・カーディナルは次のように回想している。[15]
かつて私は、数十枚のこのような画像が壁に展示されているのを見たことがあります... 絶え間ない増殖と激しい感情の組み合わせは、人間の感情の核心に突き刺さる衝撃を与えました。
トーマス・メッサーは次のように書いている: [14]
結局のところ、コッツィの芸術は、形式的な権威と説得力のある解決を通じて私たちに語りかけ、それによって私たちをカタルシス、高揚感、希望の状態にしてくれます。
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絵画No.156、「無題」、ローズマリー・コツィ、1977年
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タペストリー、「トーラー」、ローズマリー・コツィ、1977年
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ローズマリー・コツィ作「第82巻 図面番号48の詳細」 （1997年）
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木彫作品第107号「国外追放列車」ローズマリー・コツィ、2002年
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ローズマリー・コツィ作「ドローイングNo.48、ブック193」詳細、2007年
参照
参考文献
- ^ ミラー、スティーブン、「ローズマリー・コッツィ、68歳、ホロコースト・アーティスト」、ニューヨーク・サン、 2007年12月19日
- ^ アウトサイダーズ＆インテュイッツ（2009年）「ローズマリー・コツィ」
- ^ abc 「アーティスト、ローズマリー・コツィ、ホロコースト生存者の話を捏造したとされる - 芸術 - 2017年8月13日」DW.COM 2017年11月13日 . 2017年11月13日閲覧。
- ^ クイン、アナリサ（2017年11月15日）「ホロコースト・アーティストの遺産、ドイツで争点に」ニューヨーク・タイムズ。 2022年1月19日閲覧。
- ^ ワイズマン、C.（2007）『芸術の場：マクドウェル・コロニー、1907-2007』マクドウェル、ニューハンプシャー州。ISBN 1-58465-609-3
- ^ ab 宮脇由美 他（2009）「ローズマリー・コッツィ：聖骸布を織る者」ギャラリーミヤワキ、京都。ISBN 978-4-9902435-2-4
- ^ “I weave you a shroud / Rosemarie Inge Koczÿ. - Collections Search - United States Holocaust Memorial Museum”. collections.ushmm.org . United States Holocaust Memorial Museum . 2022年1月5日閲覧。
- ^ 「ニューヨーク・タイムズ紙に掲載されたローズマリー・インゲ・コツィ氏の訃報」ニューヨーク・タイムズ紙2018年1月25日閲覧。
- ^ "ローズマリー・コッツィ".マクドウェル. マクドウェル組織.
- ^ 「5人のアーティストがグリーンバーガー賞を受賞」ニューヨーク・タイムズ、芸術面、1986年5月1日
- ^ Musée Création Franche: 展覧会カタログ
- ^ 証人としての芸術：QCCアートギャラリーにおけるローズマリー・コッツィの作品展、2014年
- ^ Callis, Marion M., (2013) Rosemarie Koczy: art as witness , QCC Art Gallery, New York. ISBN 978-1-936658-22-0
- ^ ab Susanne Zander (1990) 「Rosemarie Koczy」、Galerie Susanne Zander、ケルン
- ^ Raw Vision、第63号
外部リンク
- ニューヨーカーの記事
- ブーヘンヴァルト展
- ローズマリー・コッツィ、芸術家（1939-2007）
