This article has multiple issues. Please help improve it or discuss these issues on the talk page. (Learn how and when to remove these messages)
|
ロックスリー | |
|---|---|
![]() | |
| 生まれ | ロック・リー (1950-08-16) 1950年8月16日 |
| 出身校 | ナガ小学校、アテネオ・デ・ナガ大学、国立大学、モウェルファンド映画研究所 |
| 職業 | 実験映画監督、アニメーター、漫画家、画家、音楽家[1] |
| 団体 | アニマジネーション、シネカルイエ、バイバインプロダクション |
| 注目の作品 | グリーン ロッキング チェア(2006)、フアン バイバイン(2007)、マニラ スクリーム(2016) |
ロケ・フェデリゾン・リー(ロクスリー)は、フィリピンのアニメーター、映画監督、漫画家、画家です。[1]多くの人から若いフィリピン人映画監督のゴッドファーザーとみなされているロクスリーは、兄のモンリーと共に『セザール・アサール』を制作したことで最もよく知られています。 [要出典]
略歴
リーは漫画家としてキャリアをスタートし、最初はジングル・マガジンに漫画を寄稿しました。その後まもなく、1980年から2000年にかけて、兄のモンリーと共同でマニラ・ブレティンに漫画「セザール・アサール」を連載しました。リーは、映画と音楽をストリートに持ち込む映画製作者グループ「アニマヘナシオン&シネカリエ」へと発展した「アニマジネーション」の創設メンバーの一人です。彼のシュールなユーモア、エッジの効いたアプローチ、そして独創性は、多くの批評家から賞賛されています。[要出典]
1980年代、彼の作品はスーパー8フィルムで制作され、 『グレート・スモーク』のような手描き作品と、 『フアン・ガパン』のようなピクセル化された実写作品に分かれていました。アニメーション業界での活動はしていませんが、ロックスリーの映画制作への独自のアプローチは、 1980年代から1990年代にかけてモウェルファンド映画研究所で多くのアニメーターのコースを受講した若い世代に影響を与えました。[要出典] さらに、彼は西ヨーロッパ、日本、シンガポールなどの地域でカルト的な人気を獲得しています。[要出典]
リーは油絵にも興味があり、自身の漫画と短編小説を集めた『 Cesar Asar in the Planet of the Noses 』(2008年)を執筆した。 [2] [3] 2020年には、オルタナティブシネマとアニメーションにおける先駆的な活動が評価され、フィリピン最古の賞授与団体であるFAMASから生涯功労賞を受賞した。[4]
主な作品と展覧会
- 1989年- 「Spit/Optik」がベルリン国際映画祭フォーラム部門で他のRP短編映画8本とともに初公開
- 1990年- ドイツ、ハンブルクの「ノーバジェット映画祭」でロックスリーの映画が選出される
- 1990年- ドイツ、ハンブルクで回顧展
- 1992年- イメージフォーラム(東京初の実験映画アートハウス)でのロックスリー回顧展
- 1992年から1993年- 東京でのフェローシップ助成金
- 1994年- 第18回香港国際映画祭でロックスリー回顧展開催
- 1995年- フィリピンアニメーションフェスティバル「アニマジネーション」でロクスリー回顧展を開催(CCP)
- 2004年- シンガポール国際映画祭で50点以上の漫画絵画を展示
- 2009年- ロッテルダムとシンガポール国際映画祭で「グリーン・ロッキング・チェア」
- 2008年- 釜山ビエンナーレ芸術祭のフィリピン人参加者
- 2011年- 過去のひねりを現代に + Heat Studies - フィリピン大学フィルムセンター
- 2012年- シャルジャ・ビエンナーレで他のフィリピン人アーティストと共に
- 2019 - RETROX(ロックスリー回顧展) - UPFIフィルムセンター
- 2019 - Kaliskis (油絵展) - Mono 8 Gallery
所属組織および役職
- 1978年から1980年- ジングル誌の漫画家
- 1995年から1997年- 第1回山形国際映画祭の漫画家
- 1980年から2000年- マニラ・ブレティンの漫画家(「セザール・アサール」)
- 2001 年から 2004 年- 全国映画委員会の実行委員会メンバー - NCCA (国家文化芸術委員会)
栄誉と賞
- 1982年から1985年- フィリピン実験映画賞(ECP)で毎年受賞
- 1986年- 優秀賞 - 実験短編映画 -ケリビア短編映画祭、チュニジア
- 1987年から1992年- フィリピン文化センター短編映画コンテストGawad CCPで毎年受賞
- 1988年- 最優秀学生映画賞 - フィリピン映画アカデミー
- 1987 -フアン・ガパン- 最優秀実験短編映画 - ガワド・ユリアン賞
- 2006年- ダルヤン賞受賞者(フィリピンの独立系映画界における進歩的なリーダーと先駆者) - フィリピン独立系映画製作者多目的協同組合(IFC)およびロビンソンズ・ギャラリア・ムービーワールド
- 2008年- .MOVデジタル映画祭でのトリビュート
- 2010年- 生涯功労賞 - アニマヘナシオン - フィリピンアニメーション評議会(ACPI)
- 2016年-マニラ・スクリーム(ブレア・カミロ、ボブ・マカベンタ共演) - メトロマニラ映画祭短編映画部門審査員賞
- 2020年- オルタナティブ・シネマ生涯功労賞 - FAMAS
フィルモグラフィー
- 1983年- トロノン・プティ(白い玉座) -短編
- 1984年- タットロン「A」(3つのA) -アニメーション
- 1984年- 大煙 -アニメーション
- 1984 - タオ アット カンビング (人間とヤギ) -アニメーション
- 1985年- 挿入 -アニメーション
- 1985年- ABCD -アニメーション
- 1987年- トカゲ、あるいは爬虫類の前でパフォーマンスする方法 -実験的
- 1987年- インク -アニメーション
- 1987 - フアン・ガパン (ジョニー・クロール) -実験的
- 1987年- プレイル(フライアーズ)
- 1988 - フアン・トゥノグ -実験的
- 1989年- フアン・トーガ -ショートパンツ
- 1989年- 鉛筆
- 1989年- スピット/オプティック -アニメーション
- 1989年- モロンズ
- 1989年- モロンの独白 -実験的
- 1990 - ミックス1&2 -実験的
- 1993年- ティトの結婚式 -短編
- 1993年- 原宿 -実験的
- 1999年- セザール・アサール -長編映画
- 2000年- フアン・グレイ -ショートパンツ
- 2001年- ノーズ
- 2001 - Tronong Puti 2 -ショートパンツ
- 2003年- ハウス・オブ・シング -実験的
- 2004年- 二羽の鳥が一石二鳥 -実験的
- 2005年- バトゥムブハイ(ライブロック) -ドキュメンタリー
- 2005年- ロミオ・マスト・ロック -ドキュメンタリー
- 2005年- ロッカー・ジャニスの幽霊 -実験的な短編映画
- 2006 - Left Turn (フアン・カリワ) -アニメーション
- 2006年- 35 MM Man -実験的
- 2006 - ラ プーラ (レッド チーフ) -ショートパンツ
- 2007 - ムシカ・ドン -ドキュメンタリー
- 2007 - バハイ・クボ・オン・ホイール -ドキュメンタリー
- 2008年- サルとカメ -アニメーション
- 2008年- グリーンロッキングチェア(フアン・バイバインの物語) -クリエイティブドキュメンタリー
- 2017 - マニラ・スクリーム -実験音楽
独立系映画監督の12の戒律
出典:[5]
- オリジナルのストーリーを持つオリジナル映画のみを撮影せよ。利用可能な媒体は何でも撮影せよ。重要なのはコンセプトである
- 機転を利かせ、常にスポンサー候補を探しましょう。限られた予算でも、無限のアイデアで映画を撮影しましょう。可能であれば、1シーンにつきテイクは2テイクまでにしましょう。
- 星に目をくらまされてはならない。星コンプレックスを解消できれば、なお良い。
- 商業的で低俗な映画を贔屓してはならない。
- 汝、自らを制限してはならない。常に映画の国際公開を目指しなさい。映画はあなたのパスポートとなることを忘れてはならない。
- 他の映画製作者が悪い映画を作ったとしても、彼らを軽蔑してはならない。
- 貪欲であってはならない。機材、フィルム、そしてアイデアを、他の映画製作志望者と共有しましょう。
- 今は観客が少ないとしても希望を失ってはならない。次の世代ではもっと観客が増えるかもしれない。
- 常に金銭的利益を追求するのではなく、常に映画の卓越性を目指して努力せよ。
- 自分の映画に対する悪評に悩まされるな。悪い批評家はどこにでもいるということを忘れてはならない。
- 偉大な監督のような感情を持つべきではない。謙虚になり、至高の存在を認めよ。
- 映画作りへの情熱を失ってはならない。最後の息が尽きるまで、ひたすら努力し続けるのだ。
参考文献
- ^ IMDbのRoxlee
- ^ 「Cesar Asar in the Planet of the Noses」artbooks.ph . 2024 . 2024年6月17日閲覧
- ^ “Roxlee is Animahenasyon 2010 lifetime achievement awardee”. animahenasyon.com . 2012年. 2012年7月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年6月17日閲覧。
- ^ Balboa, Jen (2020年12月21日). 「賞と映画祭。『アスワング』がFAMAS 2020の最優秀作品賞を受賞、イライジャ・カンラス、ジャニーン・グティエレス、クリストファー・キングが最優秀演技賞を受賞」. entertainment.inquirer.net . INQUIRER Group of Companies (IGC) . 2024年6月17日閲覧。
- ^ 「ロクスリーのインディペンデント映画製作者への12の戒律」フィリピン・デイリー・インクワイアラー、2011年12月13日。 2024年6月17日閲覧。
外部リンク
- IMDbのRoxlee
- バルボア、ジェン(2020年12月21日)「賞と映画祭。『アスワング』がFAMAS 2020の最優秀作品賞を受賞。イライジャ・カンラス、ジャニーン・グティエレス、クリストファー・キングが最優秀演技賞を受賞」entertainment.inquirer.net。Inquirer Group of Companies(IGC)。2024年6月17日閲覧
- ディマキュランガン、ジョスリン(2008年10月6日)。 「ガイド。MOV フィルム フェストがキドラット タヒミク、ラヴ ディアス、ロックス リーを讃える」。ぺーぺーフィリピン エンターテイメント ポータル株式会社2024 年6 月 17 日に取得。
- 「インディーズ映画の世界観はフィリピン人の視点」. entertainment.inquirer.net . フィリピン・デイリー・インクワイアラー. 2011年12月13日. 2024年6月17日閲覧。
ロクスリーとニック・デオカンポは、フィリピン・デイリー・インクワイアラーが12月15日(木)に開催する第2回インディーズ・トリビュートで、先駆的なフィリピンのインディペンデント映画監督6名を表彰する中で、その一人である。
