ロイヤルトン・キッシュ
アラスター・ロイヤルトン＝キッシュ（1920年1月20日 - 1995年3月21日）は、1947年から1964年までロンドンでオーケストラの指揮者として活躍した。ロイヤル・アルバート・ホールやロイヤル・フェスティバル・ホールをはじめ、イギリス各地の会場で定期的に演奏した。また、イタリア、ギリシャ、イスラエル、フランス、オーストリアのザルツブルク音楽祭など、国際コンサートにも出演した。レコードはデッカ・レーベルからリリースされ、BBCの放送にも出演した。1964年、腰痛が悪化したため、指揮者を引退した。
バイオグラフィー
アラステア・ロイヤルトン・キッシュは1920年、ロンドンのメリルボーンにて、事務弁護士アーネスト・ロイヤルトン・キッシュとパメラ・キッシュ（旧姓ハート）の息子として生まれたが、生年月日はしばしば1919年と誤って伝えられる。彼の父はエドワード・ヒース[ 1 ]とアーノルド・グッドマン[ 2 ]の初期の指導者であった。アラステア・ロイヤルトン・キッシュはハムステッドのヒース・マウント・スクールで教育を受け、その後ウェリントン・カレッジ、そして最終的にケンブリッジのクレア・カレッジに進学した。[ 3 ]大学での学業は戦争により中断された。彼の名前のハイフンは、1938年に父の勧めで改名によって追加されたものである。[ 4 ]
ウェリントン・カレッジで行われたサー・トーマス・ビーチャムとロンドン・フィルハーモニー管弦楽団のコンサートに感化されて、ロイヤルトン＝キッシュは、家系の伝統に従って法律の道に進むのではなく、指揮者になることを決意した。ウェリントンにいる間、彼と友人のマイケル・ヘミングは音楽活動に積極的に取り組み、ロイヤルトン＝キッシュはクラリネットを演奏し、学校のオーケストラを指揮し、マドリガル・グループを結成した。[ 3 ]ケンブリッジ大学ではEJ・デントに師事し、大学音楽協会の会長に選ばれた。彼は協会のオーケストラを指揮した二人目の学部生となり、1940年3月にケンブリッジのアーツ・シアターでパーセルの『ディドとアエネアス』を演奏した。 [ 5 ]彼はまた、ロンドンのクイーンズ・ホールで開催されたプロムナード・コンサートのリハーサルと公演に参加する許可をサー・ヘンリー・ウッドから得た。
大学時代は第二次世界大戦で中断され、1940年から1946年の間、彼はキングス・ロイヤル・ライフルズ（第60ライフル連隊）の通信士官として北アフリカ、イタリア、ギリシャに駐屯した。彼は後にベスビオ火山の最後の噴火について友人たちに語った。1944年、彼は上官への伝言をサレルノからナポリまで運んでいた。彼の行程は噴火現場に近く、すすで覆われ、その上に溶岩が流れ出し始めた道路を通っていた。硫黄の悪臭で気分が悪くなり、すすで肺が詰まった上、大気が非常に濃く、航行が非常に困難だった。[ 3 ]イタリア滞在中、彼は21回のコンサートを開催し、連合軍の北進をサレルノ、ナポリ、ローマ、フィレンツェ、バーリ、アンコーナ、ペーザロ、フォルリを経由して追跡し、その後アテネに転属となった。ローマでは、ローマ歌劇場で指揮をした最初のイギリス人となった。[ 6 ]
1945年から46年にかけてアテネに滞在していた間、彼は古代のヘロドゥス・アティコス劇場とオリンピア劇場でコンサートを指揮した。1946年2月には、教育大臣（G・アタナシオス＝ノヴァス）、英国大使（サー・レジナルド・リーパー）、そしてサー・スティーヴン・ランシマンを代表とするブリティッシュ・カウンシルの後援を受け、アテネで開催された英国音楽祭で国立管弦楽団を指揮した。これは、多くの聴衆にとって戦前以来の初めてのコンサートとなった。1946年、彼は大尉に昇進し、軍を除隊した。[ 3 ]
1946年10月にロンドンに戻ったロイヤルトン＝キッシュは、若い世代の指揮者としての地位を確立した。ランシマンやハロルド・ホルトなど、様々な支援者の支援を受け、ロイヤル・アルバート・ホールに定期的に出演し、1947年3月30日にはロンドン中心部でのデビューを果たした。27歳という若さで、当時同ホールに出演した最年少の指揮者となった。ロイヤルトン＝キッシュは後にロイヤル・フェスティバル・ホールにも出演し、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団、ロンドン交響楽団(LSO)、フィルハーモニア管弦楽団、ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団(RPO) など、ロンドンの主要オーケストラの多くを指揮したほか、ハレ管弦楽団やバーミンガム市交響楽団などの地方オーケストラ、そして海外でも活躍した[ 3 ]。
1947年3月30日のアルバート・ホールでのキッシュのコンサート（モウラ・リンパニーがベートーヴェンのピアノ協奏曲第4番を演奏）がきっかけで、翌日にはデッカ・レコードからレコーディング契約のオファーを受けた。 [ 3 ]彼はイギリスの音楽界で定期的に出演するようになり、ロンドン交響楽団、ロイヤル・フィルハーモニア管弦楽団、フィルハーモニア管弦楽団と共にBBCの数多くの放送にも出演した。デッカでの彼のキャリアには、ロンドン交響楽団、新交響楽団、ロンドン・ナショナル交響楽団とのレコーディングが含まれる（下記のディスコグラフィーを参照）。彼のレパートリーは古典派とロマン派に及び、ブラームスが特に好まれたが、主にイギリスの作曲家やストラヴィンスキー、オネゲルなど20世紀の音楽もカバーした。[ 7 ]彼の録音を振り返る評論家たちは、彼の指揮を「音楽的で、鮮明で、スタイリッシュ」[ 8 ]であり、「力強く、適切に指揮しながらも、同時に叙情的でソリストに共感的である」[ 9 ]と評している。
指揮者を引退した後、レコード会社設立を試みたが失敗に終わった。芸術に転向し、イギリスとフランスの絵画を専門とするコーク・ストリート・ギャラリーを設立し、1970年代の大半をこの活動に費やした。[ 3 ]家族思いの人でもあった彼は慈善活動にも尽力し、音楽活動で得た資金で現在のRK慈善信託を設立した。また、レスリー・バント博士とその同僚による統合失調症患者への音楽療法に関する研究を支援した。[ 10 ]
1940年、キッシュはブルース・ヒルトン＝スチュワートの娘で、チャールズ・ヒルトン・スチュワートの姪であるチェロ奏者のアライン（旧姓ヒルトン・スチュワート）と結婚した。二人の間には娘二人と息子一人が生まれた。[ 3 ]キッシュは1995年に亡くなったが、父が1967年に亡くなった際に、グラモフォン誌が誤ってキッシュの早すぎる死亡記事を掲載し、 混乱を招いた。
ディスコグラフィー
| 作曲家 | 仕事 | ソリスト | オーケストラ | 予約日 | プロデューサー |
|---|---|---|---|---|---|
| ベリーニ | I Puritani : "Qui la Voce" | エルナ・サック | 国立交響楽団 | 1949年5月31日 | ジョン・カルショー |
| ブルッフ | ヴァイオリン協奏曲第1番 | アルフレド・カンポリ | ニュー・シンフォニー・オーケストラ | 1951年4月17日 | ジョン・カルショー |
| チマローザ | 結婚の誓い：序曲 | ロンドン交響楽団 | 1951年4月18日 | ジョン・カルショー | |
| チマローザ | グリ・オラジ編イ・クリアジ編：序曲 | ロンドン交響楽団 | 1951年4月18日 | ジョン・カルショー | |
| ドリーブ | ラクメ：「私はインドウエを愛しています」 | エルナ・サック | ニュー・シンフォニー・オーケストラ | 1949年5月29日 | ジョン・カルショー |
| ドニゼッティ | ラ・ファヴォリータ：「優しい精神」 | ユージン・コンリー | ニュー・シンフォニー・オーケストラ | 1949年5月20日 | ジョン・カルショー |
| フロトウ | マーサ：「マッパリ」 | ユージン・コンリー | ニュー・シンフォニー・オーケストラ | 1949年5月20日 | ジョン・カルショー |
| グルック | イピジェニー・アン・オーリード：序曲 | ロンドン交響楽団 | 1951年4月18日 | ジョン・カルショー | |
| グルック | アルチェスト：序曲 | ロンドン交響楽団 | 1951年4月18日 | ジョン・カルショー | |
| ハイドン | 交響曲第92番（オックスフォード） | 国立交響楽団 | 1947年9月3日/4日 | テレンス・ギブス（？） | |
| ハイドン | 交響曲第99番 | ロンドン交響楽団 | 1950年1月17日 | ジョン・カルショー | |
| リスト | ピアノ協奏曲第1番 | モウラ・リンパニ | 国立交響楽団 | 1947年9月2日 | テレンス・ギブス |
| メンデルスゾーン | ロンド・ブリリアント変ホ長調 | モウラ・リンパニ | ロンドン交響楽団 | 1947年10月28日 | ビクター・オロフ |
| モーツァルト | 交響曲第32番、K318 | 国立交響楽団 | 1947年10月29日 | ビクター・オロフ（？） | |
| プッチーニ | トスカ：「調和の回復」 | ユージン・コンリー | ニュー・シンフォニー・オーケストラ | 1949年5月27日 | ジョン・カルショー |
| プッチーニ | トスカ：「星は輝く」 | ユージン・コンリー | ニュー・シンフォニー・オーケストラ | 1949年5月27日 | ジョン・カルショー |
| プッチーニ | ラ・ボエーム：「チェ・ゲリダ・マニーナ」 | ユージン・コンリー | ニュー・シンフォニー・オーケストラ | 1949年5月27日 | ジョン・カルショー |
| ロッシーニ | 「ラ・ダンサ」 | エルナ・サック | ニュー・シンフォニー・オーケストラ | 1949年5月29日 | ジョン・カルショー |
| シューマン | ピアノ協奏曲 | モウラ・リンパニ | ロンドン交響楽団 | 1947年10月8日 | ビクター・オロフ |
| シニガリア | ラ・バリュフ・キオゾット：序曲 | ロンドン交響楽団 | 1947年10月28日 | ビクター・オロフ | |
| スメタナ | 売られた花嫁：序曲 | ロンドン交響楽団 | 1950年1月18日 | ジョン・カルショー | |
| ヴェルディ | リゴレット：「Questa o quella」 | ユージン・コンリー | ニュー・シンフォニー・オーケストラ | 1949年5月20日 | ジョン・カルショー |
| ヴェルディ | リゴレット：「ラ・ドンナ・エ・モビール」 | ユージン・コンリー | ニュー・シンフォニー・オーケストラ | 1949年5月20日 | ジョン・カルショー |
上記はデッカ・レコードによる録音で、ロンドンのキングスウェイ・ホールで、ケネス・ウィルキンソンがエンジニアを務めました。[ 11 ] 2012年3月、クラシカル・レコーディングス・クォータリー・エディションズは「ロイヤルトン・キッシュへのオマージュ」と題された2枚組CDセットをリリースしました。このセットに収録されている復刻版には、ブルッフ、シューマン、リストの協奏曲、チマローザとグルックの序曲、ハイドンの交響曲第99番、そしてドニゼッティ、フロトウ、プッチーニ、ヴェルディのアリアが収録されています。[ 12 ]
映画
ロイヤルトン＝キッシュは、1951年に指揮者として『大逆』 、 1953年に音楽監督として『愚かな賢者』（Folly to Be Wise ）という2本の映画に携わった。 『大逆』の音楽は、ウェリントン・カレッジ時代の同時代人、ジョン・アディソンが担当した。[ 13 ]
注記
- ^エドワード・ヒース『私の人生の軌跡。自伝』（1998年）、およびANウィルソン『私たちの時代』（2008年）を参照
- ^グッドマンの死亡記事については、デイリー・テレグラフ（ロンドン）1995年5月15日号と自伝『 Tell them I'm on my Way』（1993年）
- ^ a b c d e f g h「アラステア・ロイヤルトン＝キッシュ」『タイムズ』、ロンドン、1995年4月7日、p. 21。2024年3月14日閲覧。
- ^ロンドン・ガゼット、1938年8月19日、5392ページ
- ^ Patmore, 2012, p. 28およびSanders, 2012, p. 9を参照。
- ^コンサートプログラムを参照。Sanders, 2012, p. 9も参照。
- ^Sanders, 2012, p. 9.
- ^John H. Holmes, Conductors on Record, 1982, p. 337.
- ^Patmore, 2012, p. 29.
- ^L. Bunt, "Music Therapy; an art beyond words",in Music and Adult Health, London, 1994, pp. 206 and 208.
- ^"Decca Classical discography, 1929-2009". charm.rhul.ac.uk. Retrieved 9 June 2025.
- ^"Homage to Royalton Kisch | WorldCat.org". search.worldcat.org. Retrieved 9 June 2025.
- ^"High Treason (1951)" and "Folly to Be Wise (1952)", British Film Institute, retrieved 17 September 2014
References
- Royalton Kisch Obituary, The Times, 7 April 1995
- David Patmore, A Tribute to Royalton Kisch, Classical Recordings Quarterly, Spring 2012, pp. 28–32.
- Alan Sanders, More on Alastair Royalton-Kisch, Classical Recordings Quarterly, Autumn 2012, p. 9.
