サオダト・イスマイロワ | |
|---|---|
| 生まれる | 1981年(44~45歳) |
| 職業 | 映画監督 |
サオダト・イスマイロヴァ( 1981年生まれ )はウズベキスタンの映画監督兼アーティストで、中央アジアの女性の歴史に焦点を当てた作品を制作している。タシケント国立大学で映画製作を専攻し、卒業後はイタリアの研究コミュニケーションセンターであるファブリカで学ぶ。以来、ウズベキスタンのタシケントとフランスのパリを行き来しながら活動している。彼女が初めて国際的な認知を得たのは、アムステルダムのEYE映画博物館で賞を受賞した、眠っている人物の状態を通してウズベキスタンの歴史を語るビデオインスタレーション『 Zukhra』のリリースによるものである。2014年、彼女はベルリン国際映画祭で初の長編映画『 40 Days of Silence 』をプレミア上映し、最優秀デビュー作にノミネートされた。その後、ノルウェー現代美術事務所やフランスの現代アートスタジオである ル・フレノワに在籍しながら、数多くの短編映画を制作した。
イスマイロワは、ウズベキスタンとヨーロッパの両方で、中央アジア映画の発展と振興に尽力してきました。2019年には、ACDFの支援を受けて、ウズベキスタンの首都タシケントで現代美術に関する教育プログラム「CCA LAB」を立ち上げ、個展「Q'org'on Chirog」を開催しました。また、2021年には、中央アジア文化の研究と普及を目的として、DAVRAコレクティブを設立しました。この時期に開催した展覧会には、「What was my name?」(2021年)、「Two Horizons」(2022年)、「18,000 Worlds 」 (2022年)などがあります。
サオダト・イスマイロワは1981年、ウズベク・ソビエト社会主義共和国の首都タシケントで生まれた。[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]ウズベキスタンの撮影監督である父親と語り部である祖母の影響で、幼い頃から映画に熱中した。[ 1 ] [ 6 ]イスマイロワはウズベキスタン国立芸術文化大学で映画を学び、ソビエトリアリズムの確立されたスタイルから脱却し、表現主義的、実存主義的なテーマを好んだソビエト映画監督セルゲイ・パラジャーノフとアンドレイ・タルコフスキーの作品のファンになった。[ 1 ] 1999年、タシケント映画祭でグランプリを受賞した。[ 5 ]
同研究所を卒業後、イタリアのトレヴィーゾに移り、ファブリカ研究センターで働き始めた。[ 5 ] [ 7 ] [8 ] [ 9 ] [ 10 ]また、スミソニアン・フォークウェイズで中央アジアの音楽に関するドキュメンタリー映画の制作も担当した。[ 9 ] 2004年、カルロス・カサスと共同で初のドキュメンタリー映画「アラル:見えない海での漁業」を制作した。この映画は、アラル海の悪化に取り組むカザフスタンとウズベキスタンの漁師を追ったものである。[ 1 ]この映画はトリノ映画祭で最優秀ドキュメンタリー賞を受賞した。[ 2 ] [ 5 ] [ 7 ] [ 8 ]翌年、DAADのベルリン・アーティスト・プログラムに参加し、長編映画の製作を開始した。[ 7 ] [ 8 ] [ 9 ] [ 10 ] 2008年に彼女は中央アジアの制作会社MAPを設立した。[ 10 ] 2011年に彼女はこの作品をウズベキスタンで撮影しようとしたが、制作上の理由でタジキスタンで撮影しなければならなかった。[ 6 ]
彼女は2013年のヴェネツィア・ビエンナーレでビデオインスタレーション「ズクラ」 [ 1 ] [ 2 ] [ 4 ] [ 6 ] [5 ] [ 7 ] [ 8 ] [ 11 ]で世界的に認知された。この作品では女性がベッドに横たわりながらウズベキスタンの歴史を語る。 [ 1 ]この作品で彼女はアムステルダムのEYE Filmmuseumから3万ドルの賞を受賞した。[ 1 ]翌年、彼女はユタ州のサンダンス・インスティテュートで開発を進めた長編デビュー作「 40 Days of Silence」[ 1 ] [ 6 ] [ 5 ] [ 11 ]を公開した。[ 5 ] [ 9 ] [ 11 ]この作品はベルリン国際映画祭でプレミア上映され、[ 8 ] [ 11 ]最優秀デビュー作にノミネートされた。[ 2 ] [ 5 ]
2017年、彼女はノルウェー現代美術事務所のアーティスト・イン・レジデンスとして、トゥラントラの絶滅を扱った短編映画『The Haunted』 [ 5 ] [ 7 ] [ 8 ]を制作した。[ 6 ] [ 5 ] [ 11] [ 12 ] [ 13 ]また、フランスの現代美術スタジオLe Fresnoyを卒業し、[ 5 ]そこでStains of OxusとTwo Horizonsを制作した。[ 8 ] [ 7 ]その後、マルチメディア作品Qyrq Qyzを制作した。これは40人の女性戦士の伝説を再話したもので、[ 14 ] [ 6 ]ニューヨークのブルックリン音楽アカデミー(BAM)で初演され、後にパリのケ・ブランリー美術館で公開された。[ 8 ] [ 5 ] [ 7 ] 2024年9月12日~2025年1月12日 展覧会「舌の下の種」ピレリ・ハンガー・ビコッカ、ミラノ
イスマイロワの映画と芸術作品は中央アジアで制作され、カザフスタン、キルギスタン、ウズベキスタン、タジキスタン、アゼルバイジャンで制作された。2019年、イスマイロワはイルホム劇場で個展「シンクレティック・ヴァース」を開催し、同年タシケントの現代美術センター(CCAT)で「Q'org'on Chirog」を上演した。また、タシュケントで1年間にわたる現代美術教育プログラムを企画した。[ 8 ]翌年、彼女はアジア映画アーカイブのために映画『 Her Five Lives 』と、ウズベキスタンの女性史を描いた『Her Five Lives』を制作した。[ 1 ]
2021年、イスマイロワは中央アジア全域のアーティストを集めた集団DAVRAを設立し、[ 1 ] [ 3 ] [ 7 ] [ 12 ] [ 15 ]、地域文化を記録し広めることを目指した。[ 7 ] [ 8 ] [ 12 ]イスマイロワはドクメンタ15でDAVRAの40日間のプログラムに参加し、中央アジアの民間伝承に登場する精霊の一種であるチルタンについての研究を発表した。 [ 3 ] [ 16 ]同年、アルマトイのアスパンギャラリーで「私の名前は何だったのか?」と題した個展を開催した。[ 8 ] [ 7 ]
イスマイロワは2022年のヴェネツィア・ビエンナーレで別の作品を展示した。[ 2 ] [ 8 ] [ 17 ]タシケントの伝統的な刺繍を再解釈した3チャンネルのビデオ「チラホナ」は、ウズベキスタンのペレストロイカ時代に捧げられた作品である。サオダト・イスマイロワはドクメンタ15に中央アジアから唯一の代表として招待され、『シンデレラ』を中央アジア風に再解釈した映画を制作した。[ 1 ]同年、彼女はEYE映画博物館から2万5000ポンドを受賞し、[ 2 ] [ 5 ]そこで作品集「18,000 Worlds 」を展示した。[ 18 ]
彼女の映画は、ポンピドゥーセンター、アムステルダム市立美術館、アルマトイ美術館のコレクションに収蔵されています。
イスマイロワの映画は中央アジアの歴史に焦点を当てており、[ 2 ] [ 14 ]、特に女性の歴史と文化的慣習に注目している。[ 4 ] [ 12 ]彼女の作品は、ゆっくりとしたペースとリズミカルな編集スタイルから「催眠術的」と評されている。[ 1 ] [ 12 ] Eye Filmmuseumは、彼女の作品は観客に映像を聞き、音を見ることを可能にすると評した。[ 5 ]イスマイロワ自身も、彼女の作品は観客を「積極的に体験に参加する」ように誘うことを意図していると述べている。[ 6 ]