『サッポー』(1818年)は、オーストリアの劇作家フランツ・グリルパルツァーによる悲劇です。
この物語は、古代ギリシャの詩人サッポーが、青年ファオンへの恋が報われず、劇中ではメリッタという名の奴隷を自分よりも好んでいると悟り、レズビアンの断崖から海へ身を投げたという伝説に基づいています。グリルパルツァーの劇では、メリッタはファオンに恋をしておらず、ただ連れ去られた故郷へ戻ることだけを望んでいます。サッポーもファオンも彼女の願いに耳を傾けません。サッポーもまた、メリッタがファオンを誘惑したと信じており、自身の無実を主張しても耳を貸そうとしません。
16日間で書き上げた最初の偉大な運命悲劇『祖先』の成功に続き、フランツ・グリルパルツァーは、同じく猛烈な勢いで書き上げたこの二番目の詩劇『サッフォー』を書いた。この作品は『祖先』とは形式と精神が異なっているものの、詩の全体的な性格は『祖先』に似ている。 『サッフォー』は、その構想において運命の悲劇とより現代的な性格の悲劇の中間に位置し、形式においても古典と現代の中間にある。現代生活の情熱と感傷を古代の傑作の簡素さと優雅さと組み合わせようとする試みがなされている。その古典的な精神はゲーテの『トルクァート・タッソ』によく似ており、グリルパルツァーは詩的才能の悲劇、すなわち詩人がその崇高な使命によって課せられた現世の幸福の放棄を展開している。
1819年に上演された『サッポー』は、彼の作品の中で最も芸術的に完成された作品である。この戯曲のイタリア語訳はバイロン卿の手に渡り、翻訳は非常に粗雑であったものの、彼は作者の名が後世に尊敬されるだろうという確信を表明した。ロマン派の志に満ちているが、形式は古典的であり、その抑制された文体は、アンフラウの喧騒と激しさとは際立った対照をなしている。この戯曲の課題は、ゲーテの『トルクァート・タッソ』と幾分類似している。なぜなら、どちらの作品にも、現実世界の状況と折り合いをつけることのできない詩的性質の葛藤が見られるからである。グリルパルツァーの構想はゲーテほど明確ではなく、言葉遣いもそれほど多様で調和的ではない。しかし、この戯曲は天才の証であり、現代生活の情熱と感傷を古代の傑作の簡素さと優雅さと融合させようとした作品の中でも、最高傑作の一つに数えられる。[ 1 ]
1818年の『サッポー』は、全く異なるタイプのドラマである。ゲーテの『タッソー』の古典的な精神を受け継ぎながら、グリルパルツァーは詩人の天才の悲劇、詩人に課せられた崇高な使命による現世の幸福の放棄を描いた。[ 2 ]
エディス・J・R・アイザックスは、1920 年版の『アメリカーナ百科事典』でこの戯曲を次のように評価しています。
グリルパルツァーは、舞台でうまく演じられれば成功を収めるだけの力強い演技力を備えた、感動的なドラマを作り上げました。同時に、彼は物語の中に詩的な象徴主義を展開し、精神的に恵まれたサッポーと美しいメリッタの葛藤は、グリルパルツァーの手によって、芸術と人生の享楽の葛藤へと昇華されます。この詩は、グリルパルツァーの後期作品、特に『海の波と愛の波』のような威厳や純粋な美しさを備えてはいませんが、長い詩を一気に書き上げた作品にしばしば伴う、重厚な趣を備えています。しかし、この特質は、この作品の明確な劇的価値を損なうものではありません。初期の劇における威厳と成功を通して、グリルパルツァーはオーストリアの演劇とドイツ文学を確固たる絆で結んだのです。[ 3 ]
学術批評
演劇
劇の翻訳
翻訳された戯曲から抜粋した詩
ワーナー他編. 世界最高の文学を集めた図書館. 全30巻アンソロジー. 1917年.
帰属