サラ・ラバー
サラ・ラバー | |
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サラ・ラバー | |
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| 生誕 | 1976年（49～50歳） |
| 教育 | |
| 著名な作品 | ミクストメディアアート |
| 主な作品 | フラッグシリーズ（2005～2019年） |
| スタイル | アサン |
| ウェブサイト | www.sararahbar.com |
サラ・ラバール（1976年生まれ）は、イラン生まれの現代美術家です。写真から彫刻、インスタレーションまで、彼女の作品は多岐にわたり、いずれも作家自身の個人的な経験を明らかにし、変容させており、深く自伝的です。彼女の作品は、痛み、暴力、そして人間の状態の複雑さといった中心的な概念に突き動かされ、ナショナリズム、分離、帰属といった概念を探求しています。断片をつなぎ合わせ、分析するという本能的な執着に駆り立てられた彼女のアプローチは、自身の感情や記憶を解体したいという欲求を反映しています。彼女はニューヨーク市を拠点としています。[ 1 ]
略歴
ラーバールは1976年、イランのテヘランで生まれました。[ 2 ] 1982年、ラーバールと彼女の家族は、イラン革命の始まりとイラン・イラク戦争の初期にイランを離れました。[ 3 ]これらの経験は、彼女の作品に影響を与えた多くのトラウマ的な記憶を残しました。[ 4 ] [ 5 ]
ラバールは1996年から2000年までファッション工科大学[ 6 ]で学び[ 7 ] 、2004年にロンドンのセントラル・セント・マーチンズ美術大学で教育を続けました。 [ 3 ] [ 7 ]
このアーティストの国際的な認知度を高めた最初の作品は、フラッグシリーズ（2005-2019）である。このシリーズでは、伝統的な布地や物品をコラージュとして再加工し、アメリカとイランの国旗の様々な形態を形成し、国家への帰属意識や、イデオロギー的・国家主義的暴力の象徴としての旗の相反する役割を探求している。[ 8 ] [ 9 ]
ラーバーの作品は、ポンピドゥー・センター[ 10 ]、大英博物館[ 11 ]、ウェルズリー大学デイビス博物館[ 12 ] 、 [ 13 ]など、様々な公立美術館のコレクションに収蔵されています。
ラバールは2025年にジョーン・ミッチェル財団フェローシップを受賞した。 [ 14 ]
個展
- 2020年 - 「The space between us」、Carbon 12、 ドバイ、アラブ首長国連邦
- 2019 – ナダハウス、ガバナーズ島、ニューヨーク、アメリカ合衆国
- 2018年 – Carry me home、ダラス・コンテンポラリー、ダラス、テキサス州、アメリカ合衆国[ 15 ]
- 2017年 –サルベーション、カーボン12、ドバイ、アラブ首長国連邦[ 16 ] [ 17 ]
- 2014年 –スウォーミング、カーボン12、ドバイ、アラブ首長国連邦[ 18 ]
- 2012年 – Restless Violence、Carbon 12、ドバイ、アラブ首長国連邦[ 18 ]
- 2011年 –悪魔に奪われるほどの信仰はもう残っていない、サラ・ラーバー、ヒルガー・コンテンポラリー、ウィーン、オーストリア[ 19 ]
- 2010年 –失うものはすべて失い、月のない空を行進した。サラ・ラバール、カーボン12、ドバイ、アラブ首長国連邦[ 13 ]
- 2009年 –矛盾する現実：サラ・ラーバーの最近の作品、ニューヨーク州立大学オスウィーゴ校タイラー美術館、ニューヨーク州、アメリカ合衆国[ 20 ]
グループ展
- 2016年～2050年 未来の簡潔な歴史、パラッツォ・レアーレ（ミラノ、イタリア）[ 21 ]ベルギー王立美術館（ベルギー）、国立美術館（台湾）[ 22 ]
- 2015年 – 第56回ヴェネツィア・ビエンナーレ、イラン館、ヴェネツィア、イタリア[ 23 ]
- 2014年 – 「月の陰」昌原彫刻ビエンナーレ、韓国[ 24 ]
- 2013 –アヤ・ハイダル、フーダ・ルトフィ、サラ・ラーバール、ビショフ/ヴァイス・ギャラリー、ロンドン、イギリス[ 25 ]
- 2013年 –シャルジャ・ビエンナーレ11、Re:emerge Towards a New Cultural Cartography、シャルジャ、アラブ首長国連邦[ 26 ]
参考文献
- ^ 「サラ・ラーバールの新作アート作品：寛容について」 Payvand.com 。 2020年1月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年1月4日閲覧
- ^ 「過去の展覧会 - サラ・ラーバー：キャリー・ミー・ホーム」ダラス・コンテンポラリー、2018年。2020年1月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年1月2日閲覧。
- ^ a b「サラ・ラーバーの個人史」。ArtAsiaPacific 。2016年3月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年3月20日閲覧。
1982年にイランから逃亡したサラ・ラーバーと彼女の両親、そして幼い弟の実話。1979年のイスラム革命の余波とイラン・イラク戦争（1980～1988年）の初期に、ラーバーの両親は逃亡を決意した。
- ^ 「サラ・ラーバーの最新作品は、人生と愛の厳しい現実を掘り下げている」。ザ・ナショナル。2015年5月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年3月20日閲覧。
- ^ベイカー、タムジン (2010年6月15日). 「Fighting Flags」 .ゲルニカ・マガジン・オブ・アート＆ポリティクス. 2016年3月20日閲覧。
- ^ Albertz, Thorsten (2010-11-01). 「ArtAsiaPacific: Personal History Sara Rahbar」 . artasiapacific.com . 2016年3月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年6月20日閲覧。
ラーバーはニューヨークのファッション工科大学でデザインを学び、2004年にはロンドンのセントラル・セント・マーチンズ美術大学に進学した。
- ^ a b「サラ・ラーバール伝記」ArtNet.com . 2016年3月20日閲覧。
- ^ 「イラン人アーティスト、サラ・ラーバールがドバイのCarbon 12ギャラリーで紹介される」。ザ・ナショナル。2013年1月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年3月20日閲覧。
- ^ 「Piecing America Together」 Hyperallergic 2012年11月9日. 2016年3月20日閲覧。
- ^ “国立近代美術館 – ポンピドゥーセンター” . 2020年2月25日。
- ^ 「Collection Online: Sara Rahbar」大英博物館。2020年3月7日閲覧。
- ^ Salazar, Monica (2011年11月15日). 「スタジオ訪問 サラ・ラーバー」ベルリン・アート・リンク. 2016年3月20日閲覧。
- ^ a b「Biography: Sara Rahbar」 . OneArt.org . 2016年3月20日閲覧。
- ^ 「ジョーン・ミッチェル財団、2025年度フェローシップを発表」アートフォーラム、2025年8月13日。
- ^ 「サラ・ラーバー：キャリー・ミー・ホーム」Glasstire . 2018年4月2日. 2018年6月18日閲覧。
- ^ Kalsi, Jyoti (2017年4月27日). 「庶民の苦悩を感じて」 . GulfNews . 2017年6月20日閲覧。
- ^ 「今週末のドバイで見るべきもの」ハーパーズバザー アラビア2017年6月20日閲覧。
- ^ a b「Shows, Sara Rahbar」 . Artsy . 2016年3月20日閲覧。
- ^ 「サラ・ラーバーの『悪魔が奪う信仰はもうない』がギャラリー・ヒルガー・コンテンポラリーで開催」『アート・アジェンダ』2016年3月20日閲覧。
- ^ 「アイデンティティの概念を検証するための『矛盾する現実』」ニューヨーク州立大学オスウィーゴ校。2009年1月14日。2016年4月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年3月20日閲覧
- ^ 「2050年。未来の簡潔な歴史 | My Art Guides」 myartguides.com 2017年6月21日閲覧。
- ^ 「文化部-台湾展覧会」 2018年5月9日。
- ^ 「第56回ヴェネツィア・ビエンナーレ2015：各国参加作品」。Universes in Universe 。2016年3月20日閲覧。
- ^ “アンテナ公式ウェブサイト” .アンテナ（日本語）。 2014-10-06 。2017 年 6 月 21 日に取得。
- ^ “アヤ・ハイダル、フダ・ルトフィ、サラ・ラーバールによるグループ作品展” .アラブロンドン。2016 年 3 月 20 日に取得。
- ^ 「サラ・ラーバー - アーティスト、ニュース、展覧会」 . PhotographyNow . 2016年3月20日閲覧。
外部リンク
- 公式ウェブサイト
- 動画：サラ・ラバールのBBCインタビュー（英語） 2014年
