サーシャ・ゴードン
American painter (born 1998)
サーシャ・ゴードン
生誕1998年（26～27歳）
アメリカ合衆国ニューヨーク州サマーズ
学歴ロードアイランド・スクール・オブ・デザイン
著名な作品絵画

サーシャ・ゴードン（1998年生まれ）は、ニューヨーク市在住のアメリカ人具象画家です。彼女は、シュールな物語や不気味な情景を背景にしたハイパーリアリズムの自画像で知られています。自画像というジャンルを複雑化し、美術史​​の規範に絡み合うゴードンの作品は、幅広い心理的経験を表現しています。

幼少期と教育

サーシャ・ゴードンは1998年、ポーランド系アメリカユダヤ人の父と韓国人の母の間に生まれた。ニューヨーク州サマーズで育ち、幼い頃から芸術に興味を示していた。4歳の時、クレヨン、色鉛筆、紙をテーブルに用意して彼女を励ました。[1] 5歳で、地元のアートセンターでクラスに通い始めた。[2] 10歳の時、地元新聞にフィンセント・ファン・ゴッホの「星月夜」の正確な実物大レプリカを描いているゴードンの写真が掲載された。[3]ゴードンによると、この頃はクロード・モネの睡蓮やジョージア・オキーフのケシの花を模した絵画など、多くのマスターコピーを描いていたという。[4]この幼少期、彼女は宿題をするよりも放課後の何時間も絵を描いていた。[5]彼女は思春期を「守られた」時代と表現し、絵の具という媒体に対する「潜在意識の好奇心」を持っていたため、地元のアートシーンに頼ることなく独力で絵画のスキルを磨く動機となったと述べています。[6]

ゴードンは2016年にロードアイランド・スクール・オブ・デザイン（RISD）に入学しました。そこですぐに、人間の顔を描いたハイパーリアリズムの絵画に挑戦しました。2年生の頃には、より概念的に考えるようになり、自画像を描くようになりました。この時期のコンセプチュアルな自画像の初期の例には、「ダミーがゴードンのボルボに衝突した夜、私は去った」（2017年）と「ピール」（2017年）があります。[7] ゴードンは2020年にRISDを卒業しました。[8]

経歴

RISD在学中、ゴードンの作品はギャラリストのマシュー・ブラウンの注目を集めました。ブラウンは、ゴードンがまだRISD在学中の2019年、ロサンゼルスのギャラリーで開催されたグループ展にゴードンの絵画を1点展示し、翌年にはゴードンに初の個展を開催しました。この展覧会は批評家から好評を博し、ICAマイアミによる初の美術館収蔵につながりました。[1] [9]

その後数年間、ゴードンのキャリアは目覚ましい勢いを増し、ArtNetは彼女の初期の成功を「目が回るほど」と評しました。[10] 2022年、彼女の大きな自画像の1つが、コペンハーゲン郊外のルドルフ・テグナース美術館で、セシリー・ブラウンやジェナ・グリボンといった著名なアーティストたちと並んで展示されました。ニュー・アメリカン・ペインティング誌は、ゴードンの絵画『My Friend Will Be Me』を2022年の「考えずにはいられない絵画」第1位に選びました。[11]カルチャード誌に掲載されたゴードンのプロフィールは、同誌の2022年の「最も読まれた」10記事の1つでした。[12]

2023年、彼女の絵画「キャンプファイヤー」はハマー美術館の「Together in Time」展に展示されました。[13]また同年、ボルチモア美術館の来場者は、ゴードンの絵画「ムード・リング」を美術館で最も「愛されている」作品トップ5の1つに選びました。[14] 2023年12月、マイアミ現代美術館でアート・バーゼルと同時期に、彼女の初の個展が開催されました。ArtNetはこの展覧会の開幕を「非常に期待されていた」と評し、ゴードンは「最も人気のある若手アーティストの一人」であると述べました。[15]ゴードンは2023年のメットガラにバレンシアガのゲストとして出席し、エレナ・ベレスがこの機会のためにデザインした衣装を着用しました。[16]

2024年、ニューヨーク・タイムズ紙はゴードンを「よりインクルーシブな時代に向けて人体肖像画を再定義するアーティスト」の一人と呼んだ。[17]彼女は2024年5月にユダヤ博物館（マンハッタン）で開催された展覧会で数点の新作を発表した。[18] 2024年9月、彼女はデイヴィッド・ツヴィルナー・ギャラリーに所属する最年少アーティストとなり、アートニュースによると、同規模のギャラリーに所属するアーティストの中でも最年少のアーティストの一人となった。デイヴィッド・ツヴィルナーは、2023年にマイアミ現代美術館で開催されたゴードンの展覧会で初めて彼女の作品を見た後、「私は、私たちの時代の、そして私たちの時代のための、全く新しい声を持つアーティスト、このジャンルを未知の領域へと押し進めている画家に出会ったと感じました」と語った。[19]

ゴードンのデイヴィッド・ツヴィルナー・ギャラリーとの初個展は、2025年9月にツヴィルナーのニューヨーク・ギャラリーで開幕しました。オープニングの夜はブロックの周りに長い列ができ、ギャラリー側は草間彌生との前回の展覧会以来、これほどの混雑は見たことがないと述べました。[20]

ゴードンはニューヨークのブルックリンに住み、そこのスタジオで制作しています。 [21]

作品

アート・バーゼルの出版物「ストーリーズ」は、ゴードンの初の美術館個展を前に、彼女の作品について次のように述べています 。

女性を消費されるべき物として位置づける絵画の伝統とは対照的に、これらの作品における女性の姿は、対象であると同時に主人公、主体であると同時に覗き見する者であり、その怒りを容赦なく表現しています。[22]

ゴードンは、気が散ることを避けられるときは、夕方に絵を描き始め、夜通し制作することが多いと述べています。[23]

影響

ゴードンは、劉偉、 ケリー・ジェームズ・マーシャル、ニコール・アイゼンマン、ダナ・シュッツ、リサ・ユスカヴェージ、石田哲也、シャイアン・ジュリアンを参考文献として挙げている。[7] [24]

ゴードンは、ボッティチェリ、ティツィアーノ、カラヴァッジョといったルネサンス期の画家から作品の一部にインスピレーションを得ている。彼女は、RISDの教授の一人であるジェニファー・パッカーがルネサンス絵画の研究を奨励してくれたことに感謝しています。[24]

選りすぐりの作品

キャンプファイヤー、2021年

油彩とモールディングペーストで描かれたキャンバス。サイズは6フィート×9フィート（1.8m×2.7m）。この絵画の中で、ゴードンは様々な姿と感情的な状態を描いている。[25]涼しげな色調と濃い青が、シュールで不思議な雰囲気を醸し出している。水遊びをする画家もあれば、誇らしげに薪を割る画家、そして喫煙や飲酒をする画家もいる。[25]この絵画は、ゴードンに「白人のアッパーミドルクラスのニューヨーク郊外で育ったレズビアンのアジア人少女として」の経験を振り返り、癒す機会を与えた。[25]

コンサート・ミストレス、2021年

キャンバスに油彩、72×48×2.25インチ（183cm×122cm×6cm）。この大きな自画像には、ゴードンがバイオリンを弾きながらニヤニヤと笑っている様子と、窓から覗き込む見えない観客が描かれている。模範的マイノリティというステレオタイプを巧みに利用することで、ゴードンは観客に偏見に疑問を投げかけ、白人の視線とそれが生み出すステレオタイプによるプレッシャーに対処するよう促している。[26]

射手（二連画）、2021年

キャンバスに油彩、3×6フィート（0.91m×1.83m）。これらの作品は部屋を挟んで向かい合っており、一方の自画像は反対側の絵に向かって矢を描き、もう一方の自画像は諦めたように、そして不安そうに親指を立て、頭にはリンゴを乗せ、足元には外れた矢を描いている。ゴードンは自分自身と戦い、「観客を銃撃戦に巻き込む」ことで、自分の体を見つめる人々を暗示している。[26]

人形がゴードンのボルボに衝突した夜、私は去りました、2017年

キャンバスに油彩、1.5m×1.8m。この作品は、ゴードンが初期のハイパーリアリズム作品から自身の体を描いた代表作へと移行する中で、2017年に制作したシリーズの中で最も顕著な作品の一つである。この過渡期の作品シリーズは、ゴードンをラテックスのダミーとして表現している。2018年のインタビューでこの絵について尋ねられたゴードンは次のように述べている

最近の作品では、黒いラテックスのプラスチックスーツを着た人物像を、時には複数描いています。これは私の不安と鬱を表し、擬人化しています。私の不安の大部分は死への恐怖です…この作品では、現実から逃れるために、自分の死を偽装しています。[7]

パブリックコレクション

参照

参考文献

  1. ^ ab 「サーシャ・ゴードンは自分自身を描くことで真の視点を見つけた」『ヴォーグ』 、2023年2月27日。2023年3月6日閲覧
  2. ^ 「サーシャ・ゴードン – 新進アーティスト展」.カトナ・アートセンター. 2020年1月28日. 2023年5月22日閲覧.
  3. ^ 「サーシャ・ゴードン Instagramページ」. Instagram . 2024年2月18日閲覧.
  4. ^ グウィネス・ギラー. 「サーシャ・ゴードンとのガールトーク」.エレファント. 2024年10月10日閲覧.
  5. ^ ザラ・ジャネル. 「サーシャ・ゴードン、力強くユーモラスな自画像で話題に」.ギャラリー. 2024年6月2日閲覧.
  6. ^ アスター・ブルック. 「無限に生きる：サーシャ・ゴードン」.オフィスマガジン. 2024年7月29日閲覧
  7. ^ abc Hudnut, Conor (2018年1月16日). 「サーシャ・ゴードンの絵画は、彼女のアイデンティティの探求に深く浸透している」. Amadeus . 2023年5月20日閲覧。
  8. ^ 「サーシャ・ゴードン CV 2025」.マシュー・ブラウン・ギャラリー. 2025年10月4日閲覧。
  9. ^ 「アーシー・ヴァンガード 2022：サーシャ・ゴードン」. Artsy . 2022年11月15日. 2023年3月6日閲覧
  10. ^ ホワイト、ケイティ（2022年6月24日）「『脳内で経験する葛藤を表現したい』：若手画家サーシャ・ゴードンが語る、優しくも恐ろしい自画像」ArtNet News 。 2023年5月22日閲覧。
  11. ^ 「ニュー・アメリカン・ペインティングズ公式Instagramアカウント」Instagram 。 2023年5月29日閲覧。（登録が必要です）
  12. ^ 「Cultured's Most Read Stories from 2022」. Cultured Magazine . 2023年5月29日閲覧。
  13. ^ 「Together in Time: Selections from the Hammer Contemporary Collection」.ハマー美術館. 2023年3月26日. 2023年5月20日閲覧。
  14. ^ ab BMAスタッフ（2023年2月23日）. 「BMAで最も愛されている5つの芸術作品」.ボルチモア美術館. 2023年5月21日閲覧。
  15. ^ White, Katie（2023年12月7日）. 「For Her Major Museum Debut, Brooklyn Star Sasha Gordon Paints Hybrid Notions of the Self」. ArtNet News . ArtNet . 2023年12月7日閲覧
  16. ^ ウィーラー、アンドレ＝ナキアン（2023年5月2日）「バレンシアガがメットガラに招待した4人の独立系デザイナーに会う」『ヴォーグ』誌。 2023年5月20日閲覧。
  17. ^ ハルペリン、ジュリア（2024年4月3日）「ヌードを見る新しい方法」『ニューヨーク・タイムズ』誌。 2024年4月4日閲覧。
  18. ^ 「具象芸術の境界に挑戦する7人の新進アーティストの作品を特集した展覧会」『ユダヤ博物館』誌。 2024年9月5日閲覧。
  19. ^ グリーンバーガー、アレックス。「サーシャ・ゴードンがデイヴィッド・ツヴィルナーと提携、ギャラリー最年少アーティストに」『ARTNews』誌。2024年9月5日閲覧
  20. ^ マリオン・マネカー「栄光の霞」Puck . 2025年10月4日閲覧。
  21. ^ ハーレー・ウォン（2021年5月20日）「アメリカ合衆国におけるアジア系ディアスポラの新進アーティスト16人」Artsy . 2023年5月22日閲覧。
  22. ^ クレア・ブリューケル「サーシャ・ゴードン、偏見の痛みを処理するために絵を描く」アート・バーゼル. 2023年11月13日閲覧。
  23. ^ 「スタジオにて：サーシャ・ゴードン」YouTube . デイヴィッド・ツヴィルナー. 2025年10月16日閲覧。
  24. ^ ab 「ソーホー・ビーチ・ハウスでのサーシャ・ゴードンとのアーティストトーク」YouTube . マイアミ現代美術館. 2023年12月7日. 2023年12月8日閲覧
  25. ^ abc 「6人のクィアな具象画家が作品の中で親密さを再考している」。ポーウィス・アーツ・フォーラム。 2021年12月13日時点のオリジナルからアーカイブ。 2021年12月13日閲覧。
  26. ^ ab Wong, Harley (2021年6月7日). 「サーシャ・ゴードンの不穏なレクリエーション絵画」。ARTnews.com 。2021年12月13日閲覧。
  27. ^ 「コレクション」。ホイットニー美術館。 2025年6月26日閲覧。
  28. ^ 「DMAコレクション」。ダラス美術館。 2025年4月23日閲覧。
  29. ^ 「芸術界の女性たち：コレクター、カーラ・シェンのカラフルな家に足を踏み入れよう」。newcube 。 2024年8月30日閲覧
  30. ^abcd 「サーシャ・ゴードン」。デイヴィッド・ツヴィルナー。 2024年9月19日閲覧。
  31. ^ 「カンター・アーツ・センター – ほとんど非常に珍しいもの」。カンター・アーツ・センター。 2023年5月29日閲覧。
  32. ^ 「ボルチモア美術館公式インスタグラムページ」。インスタグラム。 2023年5月29日閲覧。（登録が必要です）
  33. ^ 「OMAAコレクション」。オガンキット・アメリカン・アート美術館。 2025年4月23日閲覧。
  34. ^ 「ハマー・コンテンポラリー・コレクション」。ハマー美術館。2023年3月26日閲覧。 2023年5月29日閲覧。
  35. ^ 「サーシャ・ゴードン：ミラー」。ヒューストン美術館。
  36. ^ 「コンサート・ミストレス」。ICAマイアミ。2023年5月29日閲覧。
  • デイヴィッド・ツヴィルナー・ギャラリーのサーシャ・ゴードン
  • マシュー・ブラウン・ギャラリーのサーシャ・ゴードン
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